【名家传世古画】王维《辋川图》,诗画结合的艺术世界

~白蕊

<p class="ql-block">屏幕对面的老师,你好。欢迎进入白蕊艺术空间,累了吧!让我们沉醉在艺术的世界,好好欣赏我国的传世古画,慢慢忘掉你尘世中的烦恼!</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">图片来源:网络收集</p><p class="ql-block">文字创作:~白蕊</p> 传世古画赏析 <p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">作者简介:</b></p><p class="ql-block">王维,生于河东蒲州(今山西运城),祖籍祁县,是唐朝举足轻重的诗人与画家。他字摩诘,号摩诘居士,后世敬称 “诗佛”。开元十九年,王维高中状元,自此踏上仕途,先后出任右拾遗、监察御史、河西节度使判官等职。唐玄宗天宝年间,他更是仕途顺遂,升任吏部郎中、给事中。无奈安禄山攻破长安时,王维被迫接受伪职,待长安收复,获罪降为太子中允。唐肃宗乾元年间,王维任职尚书右丞,世称 “王右丞”。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">王维深受禅宗熏陶,在诗、书、画、音乐等多个领域皆造诣非凡。开元、天宝年间,其诗作声名远扬,尤以五言诗见长,多以山水田园为创作主题,与孟浩然并称 “王孟”。绘画上,王维同样成就斐然,作品风格独特,被后世奉为南宗山水画的开山鼻祖。苏轼曾由衷赞叹:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗 。” 王维以其卓越才情,在文学与艺术的天地里留下了浓墨重彩的篇章。</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">备注:为了各位老师们能更好的欣赏此画,下面的图片请老师们手机横屏观看。</b></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">《辋川图》出自唐代诗画双绝的大家王维之手。晚年的王维隐居于辋川,在清源寺壁上绘就了这幅单幅壁画。原作虽已消逝在岁月长河中,但历代临摹本流传至今,让后人仍可领略其神韵。</span></p> <p class="ql-block">辋川,位于西安东南蓝田县境内。在《新唐书·文艺中·王维传》中对其有记载:“地奇胜,有华子冈、欹湖、竹里馆、柳浪、茱萸 、辛夷坞,与裴迪游其中,赋诗相酬为乐。”可见这里是一处难得的世外桃源。王维晚年时隐居辋川,购得唐代诗人宋之问的“蓝田别墅”,与友人作画吟诗、参禅奉佛,过着陶渊明式的生活。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">宋代 郭忠恕《摹王维辋川图》全卷</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在摹绘王维《辋川图》时,郭忠恕投入了非凡心力。他对整体布局反复斟酌、精心构思,不放过任何一处细节,力求精准还原原作风貌。绘画风格上,郭忠恕更是深入钻研,将“辋川意象”中潜藏的隐逸之乐展现得淋漓尽致。他以细腻笔触,透过山水、亭台与人物的描绘,将那份超脱尘世的悠然自得融入画作每一处角落。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">经郭忠恕之手,这宋代摹本宛如跨越时空的使者,完美重现了唐代诗人王维创作时的意境与情感。观者仿若能穿越千年,真切感受到王维隐居辋川时,在山水间吟诗作画、参禅悟道的惬意生活,领略到那份独属于《辋川图》的宁静与深远。 </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">画面之中,辋川的亭台楼榭错落有致,在群山环抱、绿水萦绕间若隐若现,尽显古朴典雅之态。别墅之外,山下云雾缥缈,溪水潺潺流淌,偶尔有舟楫缓缓划过水面。画中人物姿态各异,有的正专注对弈、把酒言欢,有的在投壶游戏、行流觞之乐,个个身着儒冠羽衣,神情悠然,满是超脱尘世的意趣。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《辋川图》意义非凡,它率先垂范,开启了诗画并重的艺术新风尚,在韩国更是备受推崇,深刻影响了韩国古代文人山水画与山水田园诗的创作走向。韩国文人在品鉴中国文人山水画时,常将《辋川图》视作至高境界与评判标尺。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">吴方辉先生珍藏的《宋·郭忠恕临摹 - 摩诘辋川图》局部</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">眼前这片破败荒芜、杂草丛生的废弃园林,往昔曾是风光无限的蓝田别业,由前朝诗人宋之问一手营建。后来,王维从官府手中购得这处破落山庄,不惜投入巨资,精心修缮、大力扩建,将其改名为辋川别业。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">辋川别业的诞生,饱含着王维对母亲至纯至孝的深情,起初是为母亲静修专门打造的清幽居所。母亲仙逝后,王维追思缅怀,将别业更名为清源寺,以此寄托无尽思念。这座别业,凭借独特的山水景观、精巧的建筑布局,一跃成为唐宋时期远近闻名的园林胜境。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">王维隐居于此,常与好友裴迪相伴,二人在此“弹琴赋诗”“啸咏终日”,过着仿若陶渊明般悠然自得、远离尘嚣的生活。他们为辋川二十景各赋诗一首,皆为五言绝句,这些诗作集结成《辋川集》,生动展现了别业生活的丰富意趣与美好悠然。王维诗画双绝,将诗歌艺术与绘画艺术精妙融合,赋予了辋川别业独特魅力,使其超脱了普通建筑园林的范畴,宛如一幅徐徐铺展、生机盎然的绝美画卷。从王维描绘别墅各类建筑名称的诗作里,不难品出别墅所蕴含的悠然、空灵与淡远意境,令人心驰神往。 </p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">吴方辉先生珍藏的《宋·郭忠恕临摹 - 摩诘辋川图》局部</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这幅画作以长卷的独特形式展开,精心串联起《辋川集》中提及的各处景致,再加上“辋口庄”,总计二十一处胜景,完整勾勒出辋川的风貌。构图上,它大量采用圈围式空间布局,亭台楼阁、山水草木在一个个圈围区域内有序分布,彼此呼应又自成一体,使得整幅画面散发着朴拙古雅的韵味,让人仿若穿越时空,置身于那个充满诗意的辋川世界。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">然而,仔细审视画作的用笔,便会发现一些端倪。其笔触或过于细腻繁复,呈现出明清时期工笔画追求精致入微的特点;或在用墨的浓淡、干湿变化上,有着明清画风特有的韵味,与唐宋时期绘画用笔的雄浑大气、简洁古朴存在明显差异。据此推测,这幅作品很可能出自明清画家之手,虽非王维原作,却也承载着后世对辋川诗意的独特理解与演绎 。 </p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">吴方辉先生珍藏的《宋·郭忠恕临摹 - 摩诘辋川图》局部</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在设色与勾画山林景物的技艺上,此作堪称登峰造极。尤其是山川林木间的建筑物与人物,比例拿捏得恰到好处。郭忠恕本就具备深厚的建筑设计功底,在临摹过程中,更是将他规划绘图时的细密心思展露无遗。画中景物布局井然有序,从巍峨山峦到潺潺溪流,从雅致亭台到葱郁树木,皆错落有致,构建出的情景引人入胜,观者仿若能踏入画中,亲身感受那份宁静悠远。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">吴方辉先生珍藏的《宋·郭忠恕临摹 - 摩诘辋川图》局部</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">郭忠恕的这一作品意义非凡,王维原作《辋川图》自唐至清,被众人竞相临摹,而郭氏之作恰好填补了宋代临摹版本的空白,完善了《辋川图》临摹传承体系中的关键一环。正因如此,明清时期的书画文人对郭忠恕的作画风格追捧有加,临摹热情高涨。这种影响力尤为显著地体现在清末皇室子弟、深宫中研习绘画的溥心畬(爱新觉罗·溥儒)身上,郭忠恕的风格对溥心畬的绘画理念、技法运用等方面产生了极为深远的影响,成为他艺术创作道路上的重要指引,让这份跨越时空的艺术魅力得以延续与发扬。 </p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">吴方辉先生珍藏的《宋·郭忠恕临摹 - 摩诘辋川图》局部</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这幅珍贵的藏画,源自香港一家知名上市公司的前执行董事吴方辉先生的家传珍藏。画作正是《宋·郭忠恕临摹 - 摩诘辋川图》,历经岁月流转,依旧散发着独特的艺术魅力。仔细端详画卷,能清晰看到其上钤有中国清末皇室画坛巨匠溥心畬的图章。溥心畬出身清室贵胄,在绘画领域造诣极高,其图章盖于这幅画作之上,不仅为其增添了厚重的文化价值,更见证了此画在传承过程中的不凡经历,承载着一段跨越时空的艺术传承佳话 。 </p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">吴方辉先生珍藏的《宋·郭忠恕临摹 - 摩诘辋川图》局部</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">吴氏所藏的这一版本,可谓是历经岁月沉淀,承载着深厚的文化底蕴。画卷之上,不仅钤有溥心畬的印章,更留存着历朝历代诗词、书法、绘画领域众多名家阅览、题字时留下的印章,每一枚印章都宛如一段凝固的历史,诉说着往昔的故事。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">宋徽宗以其独树一帜、堪称稀世珍宝的“瘦金体”御笔,在画卷上题写“摩诘辋川图”五个大字,笔锋瘦劲挺拔、飘逸灵动,尽显皇家气派。题字之后,宋徽宗郑重盖上御印,鲜红的印泥在泛黄的画卷上格外醒目,为这幅作品增添了无上的尊贵与荣耀。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">元朝时期,书法大家赵孟頫、袁桷与虞集,皆为当时文坛与书坛的领军人物。他们被这幅画作深深吸引,纷纷挥毫泼墨,在画卷上题下诗词,对其不吝赞美之词。赵孟頫的书法圆润清秀、骨力内含,袁桷的诗词笔力雄健、意境深远,虞集的题字则尽显文人的儒雅气质。这些诗词与书法,与画作相得益彰,为画卷注入了新的灵魂。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">到了明朝,沈度、张羽等一代名家同样在此留下墨宝。沈度的书法端正雍容、笔意沉稳,张羽的诗词风格清新自然、别具一格。他们在欣赏画作后,有感而发,写下歌颂表扬之词,并加盖各自的印鉴作为佐证。这些印鉴形式各异,或古朴厚重,或精巧别致,每一方印鉴都是名家身份与艺术风格的独特标识,与画作、题字相互映衬,共同构成了这幅作品独一无二的艺术价值与文化内涵 。 </p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">吴方辉先生珍藏的《宋·郭忠恕临摹 - 摩诘辋川图》局部</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">据悉,这幅藏品原本是清皇室珍藏的贵重宝物,曾妥善存放在建福宫库房之中。溥心畬年少时便在清室崭露头角,被赞为“神童”。彼时,他痴迷绘画,投入大量精力集中临摹古画,对五代及宋代绘画的设色风格深入钻研,不仅熟练掌握,更融会贯通,凭借这份努力,在画坛独树一帜。溥心畬天赋异禀,在书画与诗词领域造诣非凡,是中国美术史上诗、书、画三绝的代表性人物,与张大千、吴湖帆齐名,享有“南张北溥”“南吴北溥”的盛誉。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">吴方辉先生珍藏的《宋·郭忠恕临摹 - 摩诘辋川图》,钤有溥心畬的私人鉴印,这一关键细节,让人愈发坚信它是从清代皇室流出的珍贵藏品。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">探寻吴氏珍藏品的来源,背后有着一段动人故事。清末,有一位从宫廷出走的人,在日军侵华期间,流落至四川成都。当时,此人贫病交加,在陌生之地举目无亲,生活陷入绝境,内心满是彷徨无助。幸运的是,吴先生的母亲心怀悲悯,向他伸出援手,给予悉心照顾。在吴母的关怀下,此人身体逐渐康复。为报答救命之恩,他最终将这幅珍贵的画作赠予吴母。此后,这幅承载着深厚情谊与历史价值的《宋·郭忠恕临摹 - 摩诘辋川图》,便成为吴氏家族代代相传的家藏珍宝。 </p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">看完这篇文章,你对这幅传世古画大概了解了吧?</span></p>