摄影方法与技巧学习杂记

彭卫仕随笔掠影

摄影是光影的艺术。拍照不是摄影，摄影不等同于拍照。 一学就会，一拍就费。 人生过程无法复制，但我们一生都在追求属于自己的那个制高点。 　　这张照片是利用到了一个三分点的构图，把鸟儿放在右上的一个三分点上，能够很好的。突出主体，而且呢，背景是非常简洁的一个黑色的背景。鸟儿呢，还捕捉到这个小鱼并抛出抛物线水珠，形成一个动静结合的一个状态，能够更加突出画面的一个故事感。 　　学会摄影，能让我们的人际关系更加和谐和丰富。让我们的回忆不再那么单溥和模糊。 　　影像以记录和创造美的方式，让我们的生活收获更多的美好和财富。学会摄影，让我们感受光影的美好。 影像能记录生活中的每一个美好瞬间，也能记录身边的亲人和朋友。 白加黑减:白色背景下，主体通常需要加曝光。黑色背景下，主体通常需要减曝光。 　　这张照片精彩地捕捉到了翠鸟的灵动瞬间。主体翠鸟色彩绚丽，橙棕与蓝灰羽毛搭配鲜明，张开的翅膀展现出力量感，姿态栩栩如生。背景纯黑，简洁干净，完美突出翠鸟主体，营造出强烈的视觉对比，让翠鸟形象更加鲜明突出，整个画面充满自然生机与艺术美感。 　　一张照片中只有一个主体，其它都是背景，背景应尽量干净、简化。 围绕主体旋转一下，找干净、能烘托、突出主体的合适背景。 向上、向下调镜头，选择以绿色草地，或蓝色天空（干净）为背景。 对焦和曝光以主体为准，主体亮度正常有细节。 　　当我们还是新手时，有没有在拍照过程中觉得不错但过后一看又挺惨不忍睹，发挥不稳定的经历呢？甚至有时候翻了整个相册都找不到几张能拿得出手的。 “好照片”听起来可能是挺虚的词，毕竟一千人有一千种看法，你觉得怎么样的照片才是好的？ 　　其实都没错，只是表达一个偏感受一个更具体，一张照片如果能拥有一个值得记录的主题，以及你能用摄影技巧将这个主题很好的记录下来，那就是一张好照片了。 　　这里有一个公式，“感触+技巧+表达=一张好照片的呈现”。比如：初级阶段是不拍“流水照”；晋级阶段是能做到有感而拍；中级阶段则从平凡事物中发现美高手，都是拥有“变废为宝”的摄影眼。 也就是说，咱拍的照片得有主题，摄影就是记录下我们有感而拍的瞬间。 　　比如你是一位父亲，孩子出生的那一天相信你心中肯定万千思绪想表达，可能文字篇幅不够，那一张照片便可传达。 或者你是平日疲于生活与事业之间周旋的上班族，却在某天下班的时候抬眼便意外的发现了不一样景色，正好也有这个技术能记录下来，传递美好，改变心情。 　　但也说不定你已到知天命的年龄，退休了在家带带孙辈找找兴趣弥补早年辛苦的生活，跳跳广场舞，下下棋，欣赏欣赏楼下的花花草草，如果摄影也是你的兴趣之一，记住这句话：摄影就是记录你发现并触动你内心的场景以及瞬间。 　　那么到底我们拥有哪些摄影技巧才能表达好一张照片的主题呢？ 摄影重在动手练习，理论+实践才能更好掌握。 　　平时咱拍照可能就是随便一拍，所以很难拍出来想要的效果，而现在的手机功能有很多也很全。 当我们遇到一个场景时，你记录得越好，看到你照片的人也就能有更接近你当时被触动的感觉。 　　所以摄影可以说就是一个载体，让看到你照片的人和你感同身受那么想记录好，就得掌握好我们通常说的摄影技巧。 　　1、什么是取景？ 取景就是决定了你画面中有什么元素，并且这些元素以什么样的状态出现。这就是取景，决定了画面中有哪些元素，决定了画面中每个元素的状态。取景将是你摄影中需要一直学习的，也是最重要的。 2、虚实是什么？ 很多照片中，我们可以看到虚实结合。这个就是虚实的技巧了。这个技巧可依让我们决定哪些元素是清晰的，哪些元素是模糊的。 比如我们常说的“大光圈/人像模式背景虚化”就是利用“景深”来实现的，关于景深是什么意思，以及在虚实方面，什么时候该全面清晰，什么时候该虚实结合，虚化的方法都有哪些。 　　3、曝光是什么？ 曝光简单说就是控制一张照片的明暗，【纯色背景白加黑减】来针对主体调整，这个方式用在风光、人像、静物、美食等等领域都是很实用，见效极快的摄影方式。 热爱生活，摄影抛去艺术，更多的本质是记录生活！万物皆可记录，镜头下藏着你看不到的美以及想不到的浪漫。 　　摄影的魔法棒～瞧这组图，不同曝光下的画面，情绪大不一样。欠曝时，画面像蒙了层灰，透着压抑神秘；过曝则亮得刺眼，丢失细节，只剩虚幻。而正确曝光，才是情绪的完美诠释 花海中，正确曝光让金黄花朵明艳动人，女孩的背影都散发着自由惬意，仿佛能感受到那份悠然好心情。海边礁石在合适光线下，沉稳又静谧，海水的蓝也深邃得恰到好处，传递出宁静辽阔之感。 光线是照片情绪的画笔，学会把握它，咱们也能拍出超有感染力的大片，用镜头讲述动人故事！ 　　背景越简洁，画面越出彩！ 一张照片的画面元素过于复杂，会让观众搞不清作品的核心。尤其是在花卉拍摄中，背景的选择就尤为重要。 选取背景的几种方法: 1.以天空为背景 外出拍摄花卉最好选择晴朗的天气，鲜花和蓝天的搭配更能营造春意盎然的感觉。 对于花杆笔直向上的花卉，可以放低拍摄角度仰拍，以天空为背景，更能凸显花朵的高大。 　　2.寻找黑色背景 如果想增强画面的艺术感，偏暗或黑色背景能呈现更好的表达效果。 选择明亮的花朵为主体，点击花卉主题对焦后，点击旁边出现的小太阳向下滑动，降低画面曝光的同时突出花卉主体的轮廓感。 周围暗下来的背景可以充当留白，营造破败的艺术感。 拍花，怎么能不会玩色彩搭配呢？ 在颜色艳丽花卉摄影中，恰到好处的色彩搭配往往能起到意想不到的效果。 天空、水面等纯色背景都是非常好的色彩呼应，一方面充当画面留白，一方面更能突出花卉的艳丽。 拍摄过程中除了利用天空外，还可以自带一些纯色的背景版、利用纯色的墙壁等，展现光影效果，突出作品的时间定格感。 花卉拍摄最关键一步——构图构图是作品的灵魂，也是我们拍摄作品时最应该花心思的部分。 　　花卉拍摄的构图技巧主要有中心点构图、三分点构图、对角线构图、引导线构图等。 1.中心点构图 顾名思义，中心点构图就是将花朵放在画面的中心，主体突出。 但中心点构图绝不是把花卉放在中心点就可以，一定要考虑画面的简洁，千万不要让花塞满整个画面！ 中心点构图容易造成画面单调，缺少活力，我们可以加入手、肩膀等元素，增加画面的灵动感。 2.三分点构图 相对于中心点构图，三分点构图不把花朵放在画面的中心，借助黄金分割比的概念，能让画面更活泼、有趣。 　　这张桃花照片主体突出，粉嫩花瓣与玫红花蕊搭亮和谐。色彩清新柔美。背景虚化处理恰到好处，凸显了桃花的娇艳，满满春日氛围感。 　　3.对角线构图 对角线构图更突出花卉的延伸感，能很好地引导观众的视线。 尤其是在拍摄梅花、樱花、桃花等长在枝干上的花卉时，将枝干的线条放置在画面的对角线处，容易产生线条的凝聚趋势，吸引观众视线达到突出主题的效果。 对角线构图也要注意画面背景的简洁，拍摄时点击处在画面对角线的枝干处聚焦，虚化背景，也可以在拍摄后对画面进行裁剪，着重突出枝干和花朵。 　　构图，其实就是处理好平面的上下左右、对称、对角线、s曲线，还有纵深关系、前后关系、明暗关系、色彩关系、节奏、平衡、统一等。 参考线的打开及在拍摄中参考线的使用。如：用九宫格参考线测试确定被摄风景、建筑是否水平并在拍摄时作对应调整。参考线有四条、将画面分为九份，我们也称之为九宫格。 　　在拍摄建筑、道路这类主体的时候，一定要注意横平竖直，不要倾斜哦，拍摄的时候要注意地平线、海平面及高大建筑等不要倾斜。 　　这张照片构图大气，十七孔桥横跨水面，桥身古朴，孔洞排列有序。蓝天为背景，澄澈干净，与桥的棕褐形成鲜明对比。桥上行人增添生气，整体展现出建筑与自然融合之美，尽显景观的雄伟壮观。 　　张照片是引用了一个经典的引导线构图进行拍摄，整体的一个桥梁作为一个引导线呢横穿整个画面，增加了画面的一个纵深感，而且也能让人的一个视觉被远方吸引到。 　　对称拍摄的几个绝招。如：让地平线与横向参线平行；较正调整途径有“角度”“畸变”两种。四是让画面中的有用信息占三分之二。 主体与背景的比例一般以20%-30%为宜，低于10%则主体太小就不再是主体；大于50%主体就太大反而成为背景。最容易造成比例失当的就是拍摄美食、小花朵。在布局中，常用的是对称拍摄，对称拍摄最适合拍摄中式建筑，它的好处是彰显“稳定”。用上下对称，拍摄人物、建筑倒影；利用左右对称，作人物镜像拍摄等等。横平竖直，主体占30%。 　　为什么要学习手机摄影呢？ 咱们为什么要多拍照呢？让摄影爱好者继续用相机拍照的吸引力是什么呢？ 主要一点原因是：他们热爱摄影，摄影可以给我们带来许多快乐。正是这种爱驱使摄影爱好者继续拍摄照片。 　　这6个理由让你更爱摄影 1、捕获记忆 你平时会拿起自己的相册，回忆以前的美好时光吗？如果你和我一样，你可能会经常翻阅那本相册的页面，重新体验你在照片中看到的一些记忆。当你看完照片可能会说过，“我记得这个！”或者“我们在这里玩得很开心！”这些照片很可能是一位业余摄影爱好者拍得，这并不重要。这些照片起到了捕捉这些记忆的作用。 　　2、阐述故事 你会因为看到一张照片让你停下来好好回顾吗？很多时候，一张照片的主题是如此的强大，无论是由专业的还是业余的摄影者拍摄。这些照片所讲述的故事有时可以掩盖摄影师的任何技术能力。这些故事可以是快乐的、悲伤的，和任何其他的情感。 　　3、带来快乐 摄影是一个很快乐的过程，当你为了拍摄美丽的日出，你可能经常会天还没亮你就早点起床，经过登高跋涉等待日出，当太阳出来的那一刻你摁下快门，之前那些辛苦准备可能就会烟飞云散。摄影有潜力让你成为一个更加快乐的人。不仅如此，至少对很多人来说，摄影本身既令人满意，又能缓解压力。 　　这张照片两朵荷花，一朵娇艳粉嫩，一朵清雅素白，相互映衬，把荷花的不同美态展现得淋漓尽致。背景虚化处理得恰到好处，荷叶若隐若现，突出了主体，营造出一种诗意的氛围，仿佛让人置身于宁静的荷塘边，能闻到那淡淡的荷香。 　　4、提高摄影水平 许多摄影爱好者希望他们可以提高他们的能力与摄影水平。我们所有人都看过我们自己拍摄的照片，而其他人都看过相同或相似主题的照片。我们可能会问自己，“他们是如何让自己的照片看起来比我的好得多的？” 5、改变看待事物的视角 摄影会迫使你能够根据新的角度和新的视角来看待新的事物。摄影要求你从不同寻常的角度和视角来看待事物，它能塑造你，让你从新的角度和视角来看待同样的主题。 6、与他人沟通 你听过一句老话：“一幅画胜过千言万语。”这是真的。很多不错的摄影爱好者都有能力通过他们的图片来表达自己。当有人看你的一张照片时，他们能看到和你看到的一模一样的东西。摄影能够以一种非常艺术、视觉和创造性的方式传达思想。 学会多实践、多拍照很重要。学好摄影和学好其他技术没有什么不同，它需要练习和努力去改进。要学会拍摄更多的照片来突破低谷和创意，没有什么比继续练习更有帮助了。 所以拿出你的相机或手机去捕捉一些记忆！去捕捉发生在你身边的时刻吧！不断提升你的摄影技巧！最重要的是，与他人分享你的图片，因为你的照片也能启发到别人。 　　建筑摄影就像一场与凝固艺术的对话。首先，选好角度很关键，低角度仰拍能凸显建筑的雄伟高大，让线条向上汇聚，增强视觉冲击力；高角度俯拍则可展现建筑全貌与周边布局，发现独特的几何图案和空间关系。 光线运用也不容忽视，清晨或傍晚的斜射光，能为建筑勾勒出优美轮廓，赋予其温暖色调；而阴天的漫射光，柔和均匀，适合展现建筑细节。一起拿起相机，去捕捉建筑之美吧！ 　　学摄影的初衷是什么？—— “记录美好、为家人朋友拍照，分享生活”。每个人都有自己喜欢的景物、想要分享和记住的人；而手机摄影成为了最便捷的形式，一周的小白摄影学习其实很短暂，不忘初心，通过手机摄影即时发现美、创造美、传播美。不管是学习还是工作，不要急于回报，播种和收获不在同一个季节，中间隔着一段时间，我们称它为～坚持。而摄影的学习一定不能急于求成，要在进步当中感到快乐，通过学习能种下一颗摄影的种子。 　　九宫格基本构图法则 构图的意思就是这个拍摄对象在画面中的位置，决定了我们照片好不好看，看起来有没有感觉，所以构图很重要哦！ 认为九宫格构图就是打开九宫格辅助线拍的照片就是九宫格构图照片。这个观念是错的。 九宫格构图是说，主体的位置在画面中的【三等分线】或者【交点】上 1.三分法构图 画面中有横竖直线，横竖直线交叉将画面分成九宫格，直线相交的4个点是视觉焦点，将被摄主体放在这4个点上，更能突出主体。拍照时将重要的点或线大致放在三分线上，整体画面就会更好看 四个交点，三大块画面，人物站在三等分线上，这就是三分线构图法。 三分构图法，可以融入更多环境，通过环境烘托，突出主体，同时构图比例比常规的居中构图更加具有灵动感。 　　再来说说三分线构图如何表达呢？ 比如我们经常拍的天空和大海：网格线的横向和纵向都会被切割为相等的三等份，所以要强调画面中哪一部分就把那部分放在网格线的三分之二区域内比如，要强调被海浪拍打的渔船，就把海水部分放在网格线的三分之二区域内。 相反！如果是要强调天空，比如星空、流云、飞鸟则要把天空部分放在网格线的上三分之二处。 四个交点，三大块画面，或者可以将主体分别放在三分线和焦点上，画面排布更加合理，这就是九宫格构图。 　　2.对角线构图 就是把拍摄的主体安排在画面的对角线上，可以增强画面的延伸感和立体感。 相较于其它构图形式，不平衡的对角线构图会让画面看起来更加具有动感，常用于表现动态的画面，比如飞机、跑步、划船等 遇到有多个重复的物体时，利用对角线构图能让画面更加生动，而不至于呆板。 　　3.对称构图 以一个点或一条线为中心，两边的形状和大小是一致且呈现对称的，主要用于拍摄建筑，风景和人像，使事物色彩、影调、结构看起来比较统一和谐的，比较能突出作品“安静”的严肃感。 对称构图法，除了自然湖面的倒影，还可以通过平面镜，矿泉水，手机屏幕等创造倒影的环境。 　　4.引导线构图 就是利用画面中的线条去引导观者的目光，让照片形成由近及远的纵深感，比如生活中的道路、桥梁等。 5.前景构图 利用近处的物体遮挡来进行拍摄，从而形成虚实对比和远近对比，让画面有空间感和层次感。 　　6.框架构图 主要是将想拍的景物，用适合的框架包围起来，比较适合想要营造出神秘、氛围的照片。注意让前景框架保持垂直的状态。 框架构图具有形式美，于此同时又能更好的突出框架中的主体。 所以，以后如果遇到横平竖直的框架作为前景时，请务必打开网格线进行辅助构图。 坐高铁或者飞机拍美景也可以采取框架构图。 　　什么是引导线构图？ 想象一下，您的目光被一条无形的线牵引着，从照片的一角缓缓流向另一重要元素，这就是引导线构图的魅力所在！它利用线条（无论是自然的、建筑的，还是光影形成的）来引导观众的视线，增强照片的故事性和深度。 　　城市探索的小技巧 城市中的桥梁、街道、甚至是斑马线，都是引导线构图的好帮手！尝试从高处俯瞰，让街道成为引导线，将视线汇聚到远处的某个亮点，比如一个独特的建筑或繁忙的广场。这样的照片，不仅展现了城市的繁华，还多了几分层次感。 光影魔术手 别忘了，光影也能成为引导线！早晨的第一缕阳光穿透云层，或是傍晚时分长长的影子，都能创造出迷人的视觉效果。利用这些自然光线，你可以创造出从亮到暗，或是从暗到亮的视觉引导，让照片充满戏剧张力。 　　自然场景中的应用 走在林间小道，别忘了抬头看看那些笔直向上的树干，它们就是天然的引导线！只需将相机对准这条路径，耐心等待一个有趣的主体（如小鸟或飞机）进入画面，一张充满故事感的照片就诞生了！ 　　为什么要利用引导线来构图呢？ 1. 突出照片的纵深空间感，当照片中的线条汇聚向一个点时，能突出近大远小的透视感，也叫线性透视，带来强大的视觉冲击力 2. 汇聚目光到主体身上，从而突出主体，使画面更加饱满。好照片的秘诀之一就在于明确的主体，引导线能帮助观者快速把目光聚焦在主体的身上。我们的目光会被引向这些线条运动的方向。 3. 增强代入感，线条能够加强视觉节奏感和表现力，让人有一种身临其境的感觉。 　　保持简洁：不要让引导线过于复杂，以免分散注意力。 耐心等待：有时候，最好的照片需要等待那个“决定性瞬间”。 高低机位：高机位能够串联画面，增强代入感，低机位能够更好突出透视效果。 广角镜头：广角镜头能够突出线条的影响力。线条富有张力感。 尝试不同的角度和高度，引导线可以是直的，也可以是弯曲的，甚至是螺旋的，看我们的创意如何发挥！记得拿起您的相机，去实践，去捕捉那些被引导线牵引的美丽瞬间吧！别忘了，摄影是一场旅行，每一次快门的按下，都是对这个世界的独特诠释。 　　后期修图 拍摄常出现一些问题，需要补救措施——修图，去掉小瑕疵。 常风问题有：暴光不足或暴光过度；色彩不够；一些角度不适合；风光时天空不够蓝；建筑歪歪扭扭、主体不够突出；到底取多大的景才能使主体与背景合一。 处理方法有：旋转、裁剪、消除、明暗调整、色彩调整、通过后期重；二次构图；主体有故事感，耐看耐读；三分拍七分修。 　　安装并使用“醒图”软件 第一步：找到“调节”--“构图”—“裁剪” 第二步：找到“旋转”--地平线校平，对水平面、地平线，以中间柱子为准。 第三步：调整暴光，亮度、对比度、饱和度。 第四步：导出 消除时笔刷要尽量小些；局部调整修人脸。人像重光线，突出主体人。结构（不适合调人像）、锐化，风光珧注重结构；人物更注意暴光，食物更注意色彩和质感。 　　修图需要注意的点： 1、使用裁剪功能时，需要可以用上不同的构图法则，多采用长宽比例为3：4或4：3 2、调整参数尽量不要超过50，除了【结构】 3、【锐化】调节物体的内部结构，【结构】调整物体的外部结构 第一步：打开醒图，点击导入要操作的照片 第二步：选择照片后，正下方“调节”选项按钮 第三步：找到对应的参数，可以开始进行构图，亮暗，色彩的调整拉。先用三步法：先构图→再明暗→终色彩。 水平线没有对好、建筑歪了，或者有多余杂乱得画面，就可以用里面【构图】这个参数的裁剪才叫掉多余得画面，旋转来矫正画面了。 　　修图没有固定标准，根据每个人审美不同，修出来也会不同！初始学习只要比原图好看就是修图成功进步大家现在可以趁热打铁去尝试修图技能啦。 　　一张照片的好坏，取决于构图，色彩为主，“三分拍，七分修“，学完这节修图课，让您简单几步，用手机修出惊艳朋友圈的“美照“ 都有外出游玩的习惯哈，外出游玩时，谁不想在朋友圈里发自己最“有范儿”的照片呢? 是吧。 　　人像 一是人物的状态，主体要突出，陪体要辅助，背景要简洁，去掉一切无关内容要有眼神。 可以多用调节参数去进行一个修图，因为只有我们掌握了修图的原理，后面拍的很多照片经过后期的一个处理的话，才会变得更加漂亮。 　　这一张人物拍摄，拍的挺不错的两位人物神态自然，而且周围是留足了一个留白，让画面更加有呼吸感。 　　学到了许多拍摄的基础知识，如：构图、角度、主体、曝光、亮度、对比度、色彩及调色、裁剪、修图、人像及静物拍摄等等。掌握了用手机中的九宫格参考线的使用、拍摄时小太阳的调整、围绕主体找角度、虚实的合理应用等。了解到了应学什么、怎么学，如何学与研等更多的学习内容、学习方法、学习技巧，增长摄影知识，涨了见识，大大提升了手机拍摄的能力与水平。 　　这张照片记录的一个主体是非常的鲜明，主体关系是明亮的。照片当中的一个阴暗关系处理的也是非常好，整体看起来非常有质感，创新以及审美能力非常强。 　　摄影作为一项兴趣爱好，就是给我们忙碌的生活中增加一份独属自己的色彩，可以不断提升自己审美，记录孩子的成长轨迹，生活的美好瞬间。这些对我们以后都是一份非常宝贵的回忆财富哦~ 　　每一张照片都有着独特的故事，无论是家人的笑容，还是大自然的美景，都可以通过摄影的方式被永久地留存下来哦。 人生走走停停，变换的只是风景，不变的才是感情！养成拍摄的习惯，记录幸福瞬间！ 　　这张照片呢，是利用了截图的一键换天功能啊，把天空变得非常漂亮。而且呢，还有一个月亮做陪衬。做了一个重新构图的操作，把下边的一个多余的渔船进行了一个构重新构图，让画面看起来更加整洁干净。 　　现在快节奏的生活压力下，其实我们可以回想之前，现在是否已经失去了常态，享受慢节奏的生活方式去欣赏生活的美已经不再了，所以摄影就是把美好的瞬间保留住，留下你曾经的过往和故事，也记录你现在的点点滴滴和成长的轨迹，我们能做的就是趁现在，享受大自然的风光无限，同时也去挽留生活的美好。学习摄影有多好，有个很厉害的拍照技术有多自豪。百岁人生，摄影会陪伴我们很久很久。接受社会现实，我们可以带着相机去旅游，去享受诗和远方。学习摄影，好处真的太多了。 　　这张照片是巧妙融合了一个自然与城市的元素，前景中一个粉嫩的花枝啊，娇俏明媚。绽放的花朵和嫩绿的一个新芽也展现出了一种蓬勃生机，传递出一种浓浓的春意。背景里面灰白色的一个居民楼啊，规整伫立，而且呢，两者相互映衬，既有一个自然的柔美浪漫，又有城市的生活气息。但是，摄影是一个做减法的艺术嘛，可以在拍摄花朵就是。利用花朵作为一个主体，挑一支比较漂亮的花朵去进行一个拍摄。 　　视频不仅记录的很有生活气息，而且那些花朵开的很漂亮呢。 美友留言分享浩然妈妈建筑摄影的角度选择确实很重要，不同的拍摄角度能展现出完全不同的视觉效果！😊😊😊朵朵奶奶充分利用光线可以让建筑更有层次感，更加生动立体🌟🌟🌟王宇晨低角度仰拍会使建筑显得更加雄伟壮观，非常吸引眼球！✨✨✨清清高角度俯拍则能展示出全景和周边环境，整体结构一目了然~😊😊😊王勤摄影是一门艺术，在捕捉建筑之美时需要细心发现与表达~🌟🌟🌟示范小学301班透过镜头看到的每一个瞬间都是独特而珍贵的，记录下来分享给大家~💫💫💫辛晓羽在手机拍摄技巧上多花些功夫学习提升自己也许就会有意想不到成就哦！💪💪💪