竹月为简，简素为绚

含章

未有千锤百炼，焉有沉静气息。 累了，就停下脚步，看它默默注视你的神情；烦了，就静静的，听听它平缓的呼吸…… 温润如玉，冰清淡雅；安静，从容；不急，不躁；抚慰你情绪，净化你灵魂…… 　　单色釉瓷器，宋代进入成熟期，清康熙、雍正、乾隆成为鼎盛期。其色彩丰富：红、蓝、绿、黄、黑、青，而每个时期都有其独特的色调风格特点。 　　单色釉瓷器表面光滑细腻，摸起来如婴儿肌肤般柔滑。 　　爱它赏不够。 创作者此刻你是什么心境，可否告诉我？ 　　五代，秘色瓷莲花碗 　　是镇守家园，还是家园护你（1） 这个八棱净水秘色瓷瓶，是法门寺永不出国展出镇馆之宝。在一段很长的时间内，秘色瓷都是文献记载，没有实物对照。1987年考古人员整理因雷击坍塌的法门寺地宫时偶然发现了共计13件秘色瓷，个个国宝。秘色瓷千年之谜真相大白。公元874年入封，1987年面世，尘封了1113年。 秘色瓷唐载浙江越窑，也叫秘色瓷。越窑唐人评价为“如冰类玉”。秘色瓷釉面青碧，晶莹润泽，有如湖面一般清澈碧绿。唐陆龟蒙“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”。五代徐夤“捩翠融青瑞色新，陶成先得贡吾君。功剜明月染春水，轻旋薄冰盛绿云”。 　　侈口秘色瓷碗🥣 “越碗初成蜀茗新，薄烟轻处搅来匀。山僧问我将何比，欲道琼浆却畏嗔。”皮日休“邢客与越人，皆能造瓷器。圆似月魂堕，轻如云魄起。枣花势旋眼，苹沫香沾齿。松下时一看，支公亦如此”。 每每见之，诗人一吐为快！ 　　青釉在陶瓷发展史中，使用时间最早，范围最广。她完全符合中国人最传统的审美情趣。 青瓷是青颜色的瓷器。中国人发明最早的瓷器就呈现青色。青瓷有让人叹为观止的美丽神韵，这是人主观的表达。她深沉，优雅，含蓄。 体味这样的青瓷，才能感受到文明的伟大。 　　银棱髹漆平脱鎏金雀鸟团花纹秘色瓷碗。正面 　　银棱髹漆平脱鎏金雀鸟团花纹秘色瓷碗。侧面。 　　看看精致精美的图案。 　　全世界仅此这一件汝瓷极品，汝窑天蓝釉刻花鹅颈瓶，汝窑之冠，中国陶瓷发展史上的巅峰之作。在汝窑遗址考古发掘中，它是唯一一件完整的天蓝釉瓷器，不仅釉面光亮，而且有刻花。放眼全世界也是第一。收藏在河南博物院。 “青如天，面如玉，禅翼纹，晨星稀，芝麻支钉釉满足”。 天下名瓷，汝窑为魁。 “雨过天晴云破处，这般颜色做将来”。赵佶做梦见过的颜色。 注：宋徽宗与汝窑的关系存在历史记载与传说的混淆。 　　倘若人的心智和感觉未被教条熄灭，又如处子般爱艺术，便可能一点就通，一敲就响。 你在看它，还是它在看你？ 历史那头的一抹红 　　四系青釉盖罐 于她而言，我放不下她：默默地注视她，即便是转身走了，关了手机，还是心有念想 这或许就是美吧 美，就是我放不下她。 她，就是瓷器。瓷器的釉色变幻莫测，丰富多彩，让人心醉。单色釉更是一朵绚烂的奇葩。她抽象，是用釉色作为表现形式的一类。这单一釉色包含了文学、美学乃至哲学。 　　未有千锤百炼，焉有沉静气息 故宫博物院明瓷器（1） 　　夺我心魄（2） 　　体貌闲丽，所受于天（3） 　　谁把你温暖得如此温婉（4） 　　没有缘由的，就是看你（5） 　　白瓷双龙尊巩义窑烧制淡雅温润得毫不谦逊。 白色是一切颜色的起点。白瓷是唐代创烧的。邢窑是中国历史上最有名的白瓷。这种白不是科学意义，很大程度上是文学意义美学意义的白。表达的人们内心感受。 明永乐年的“甜白”是中国真正意义上最漂亮的白瓷。 　　唐代的黑是无奈之举，想烧成其他颜色不行，胎土和釉色含有大量的铁，瓷器就会呈现黑色。 　　最爱你氤氲的味道 　　入窑一色，出窑万彩。均窑的窑变之美，精准拿捏了现代人审美。它该是炉均釉通过低温炉内烧成，创造出斑驳绚烂的效果。 清雍正窑变釉石榴尊，收藏在辽宁省博物馆。 　　收藏在美国大都会博物馆的明瓷器（1）盼望你早回家。 黄釉在汉时已经出现，但那时的黄，一般属于土黄色。明清时出现鲜亮黄色，此时也就只属于皇家专用了。 　　淡淡一痕，我千回头（2） 　止不住的深情凝视（3） 红色是生命之色。元代以后才能烧造成真正意义上的红色，她是一种高科技产品（1300度）。 　　背向了你，总是挂牵 （4） 　　康熙五彩十二月花神杯冰清玉洁之感。 　　元钧瓷瓶 　　辽绿釉连叶 　　唐，四系蓝长颈瓶，蓝釉罐1999年偃师唐恭陵出土。 蓝釉极奢侈的，其原料来源于波斯。 　　雍正的雅致： 单色釉菊瓣盘，口径18厘米。唯有缄口，屏住呼吸，凝视 雍正是清朝“十帝”中修养最高的一位。所以雍正时期的艺术品，尤其是官窑瓷器，理论上讲是清代艺术的最高峰。 雍正时期是明清两代官窑重要节点，不仅增加了很多品种，更重要的是传达了一个朝代的文化精神。 在位13年，“陶成纪事碑”（景德镇）明确记载雍正官窑共57个品种，其中11个是创新的。 　　定州博物馆 　　70年吴越国秘色瓷让你看也不够。出土于钱镠墓的秘色瓷 　　秘色瓷褐彩云纹熏炉 　　秘色瓷捧盒 　　极简主义的极致美感 秘色瓷细颈盘口瓶。 瓶身的比例到颈部线条，每一个部分都经过精心设计，冰清玉洁，隽永耐看。 　　秘色瓷皮囊壶 　　秘色瓷兽头足熏炉 　　如冰似玉 　　清泉汩汩来 　　秘色瓷钵盂 　　秘色瓷唾盂 　　钱氏后人如“秘色瓷”般，韵而含辉。 　　耀州窑白瓷 　　你怎么有如此视觉上的层次感？哪个工匠精心地打造你？我多么想在你的身上看到名字呀！它不作声，用温柔、玉润告诉我： 它说：“我”是中国文人的最爱，他们对我情有独钟，感觉到我传达出他们宁静致远的精神气质，也正好契合了他们的理想追求”。 ao，原来如此啊！ 　　中国有150万件国宝流入外国！其中大多数是被强盗掠夺去的，也有个别蛀虫走私去的。 这是一腔“恨”，是一笔债，一段屈辱史。 　　精美的瓷器如今静静地陈列在大英等多个国家的博物馆，每一个中国人来此前都是百感交集，不无泪眼朦胧地走出博物馆，它留给我们太多的伤痛、凄凉、思考… 有时换个角度想，这也是让世界看到了古老中国的曾经的富贵、强大、辉煌，文明如此日月星辰大海般的光耀世界；强盗们在强劲中华民族文化面前的臣服和卑微…… 　　不要千般火，低调亦陶然 一抹红 义乌桥头遗址出土的陶壶。 造型简约优雅，线条流畅而柔和，陶色明亮而不炫目，静静凝止成历史那头的一抹红。 　　仰韶遗址出土的双连壶 　　仰韶半坡彩陶 　　小🦅，你俩在说啥？ 　　白陶簋湖南洪江高庙遗址 绘出一个太阳纹的图案。一个人，两个人……用什么调制出来的颜色？谁提议画一轮太阳？ 　　蛋壳黑陶杯，龙山文化。 色墨如漆，光泽莹润，器体壁薄如蛋壳。 墨色润染的一株含苞待放的百合，静静地伫立在时光的薄雾里。 　　中国画笔墨的美，线条的盛宴。 线条是中国画骨架的灵魂，变化微妙，它不同于西方绘画块面的表现。线条是造型手段，承载情感和哲学思想，深刻体现了东方艺术哲学与造型语言的独特性。 　　虚实相生意境美，灵动美。 　　线条似游丝，衣纹流畅 　中国画受道家“天人合一”影响，线条不仅是物象轮廓的界定，更是主观精神与客观世界融合媒介。 　　另，也是书法艺术的渗透。线条力度源于书法训练。 　　山西永乐宫“朝元图” 八位大仙率领下，朝拜元始天尊 　　巩义石窟 　　唐代是铁线描盛行成熟期。 铁线描是中国传统绘画中极具代表性的线描技法。 　　陕西汉唐石刻博物馆珍藏的大唐皇帝皇后供养“经幢”，是一件令人叹为观止的艺术珍品。基座正面的帝后礼佛图展现了唐代皇帝礼佛的庄严场景。画面中心是一尊三层莲花宝座。宝座三腿支架上托着一颗通体的火焰宝珠，两侧烟雾缭绕，整体华贵无比。 　　古代工匠，铁线刻技艺如火纯青 　　刚劲细密线条，承载了独特的审美价值。 　　观🕊鸟捕蝉图 　　线条是中国绘画特有的意象表达。线条的概括性、程式化处理，实现“以线条传神”，区别于西方绘画的写实性。