“集云道上”第三届草书书法研修班讲课摘要（第一课）

木樨

　　3月27日晚， 瑞安市“集云道上”第三届书法研修班，开班第一课在市锦湖社区学校的实训大楼书法室进行。课上，陈养绿导师深入浅出的讲解了草书的历史渊源，和其在书法艺术中的重要地位，以智永真草千字文为范本，对草书的特性、技法以及结构等做了详尽讲解。陈老师概括总结了几十年的学书经验，分享了学习书法的读帖“十观”。陈老师还带来了自己的草书临摹作品供学员们观摩学习。

　　第一课：细心观察，培养眼力，学会读帖——“十观”

关键词：书法的核心在于用笔，就是把笔控锋，上下左右轻重缓急，还有肥瘦筋骨，得势与失势等。

书法是一门以笔墨为载体的艺术，其核心在于用笔。用笔的关键在于如何精准地控锋，把握笔锋在纸上上下左右的运动，掌控轻重缓急的节奏，以及笔画的肥瘦筋骨，从而让每一个字都得势而生，展现出独特的韵味。而这一切的基础，都离不开对优秀范本的细致观察与深入读帖。

一、观其起笔处，看清露锋、藏锋

起笔是笔画的开端，如同文章的开头，为整个笔画奠定基调。露锋起笔，笔锋直接露出，给人以锐利、爽朗之感。而藏锋起笔，则是将笔锋藏于笔画之中，使笔画的起始处显得含蓄、内敛，富有弹性。通过观察起笔处的露锋与藏锋，我们可以感受到书法家在起笔时的心境与意图。

二、观其运笔过程，看清顿挫轻重

运笔是笔画形成的关键过程，笔锋在纸上运动时的顿挫轻重，直接影响笔画的质感与节奏。顿笔，是笔锋在纸上用力按下，使笔画产生粗重的效果，常用于转折、收笔等关键部位，起到强调、停顿的作用，如颜真卿楷书中的转折处，顿笔明显，显得沉稳有力。挫笔，则是在运笔过程中突然改变笔锋的方向，产生一种折断的效果，使笔画更具变化与动感，如行书中的折笔，挫锋而过，灵动活泼。而轻重的把握，则是根据笔画的形态与位置，合理分配笔力，轻重相间，使整个字的笔画富有层次感与节奏感。

三、观其住笔处，看清如何收笔

住笔是笔画的收尾，如同文章的结尾，起到总结与呼应的作用。收笔的方式多种多样，常见的有回锋收笔与出锋收笔。回锋收笔，是将笔锋回转至笔画的起始处或中间部位，使笔画形成一个封闭的形态，给人一种圆满、完整的感觉。出锋收笔，则是笔锋顺势而出，形成一个尖锐的笔锋，给人以延伸、舒展的视觉效果，如草书中的长撇、长捺，出锋而收，笔势酣畅淋漓。通过观察住笔处的收笔方式，我们可以感受到书法家在结束笔画时的意犹未尽或戛然而止，这种收笔的处理不仅影响单个笔画的美感，更对整个字的气韵产生深远的影响。

四、观其转折处，看清方笔、圆笔

转折是笔画方向改变的关键部位，方笔与圆笔的运用，使转折呈现出不同的风格与韵味。方笔转折，笔锋在转折处顿笔折锋，形成一个明显的棱角，给人以刚劲、挺拔之感，圆笔转折，则是笔锋在转折处顺势转笔，形成一个圆润的弧形，使笔画显得柔和、流畅。方笔与圆笔的运用，取决于书法家想要表达的风格与情感，方笔多用于表现阳刚之美，圆笔则多用于展现阴柔之韵，二者相互搭配，使整个字在刚柔之间达到一种平衡与和谐。

五、观其笔画连接处，看清是连还是断

笔画连接处的处理，体现了书法家对笔势的把握与运用。连笔，是笔画之间通过笔锋的自然过渡而连接在一起，形成一种连贯、流畅的笔势，如草书中的连绵笔画，笔断意连，一气呵成，给人一种行云流水的感觉。断笔，则是笔画之间故意断开，形成一种独立、清晰的笔画形态。连笔与断笔的运用，不仅取决于书体的特点，更与书法家的个性与情感表达有关。通过观察笔画连接处的连与断，我们可以感受到书法家在书写时的笔势走向与情感起伏。

六、观其字的各部分关系，看清疏密与停匀

一个字由多个部分组成，各部分之间的疏密与停匀关系，直接影响字的美感与平衡。疏密，是指笔画与笔画之间、部件与部件之间的空间分布，疏处要能透气，密处要能容针，通过合理的疏密安排，使整个字在视觉上达到一种和谐的效果。通过观察字的各部分关系，我们可以学习到如何在书写时合理安排笔画与部件的位置，使整个字达到一种和谐统一的美感。

七、观其字的整体，看清正侧与大小比例

从整体上观察一个字，其正侧与大小比例的把握至关重要。正侧，是指字的形态是端正还是欹侧。大小比例，则是指字的各个部分之间的大小关系，以及整个字在整个书写空间中的大小占比。如通过观察字的整体正侧与大小比例，我们可以学习到如何在书写时把握字的整体形态，使每个字都能在书写空间中占据合适的位置，展现出一种整体的美感。

八、观其笔墨神采，领悟字的精神气质

笔墨神采是书法的灵魂所在，它超越了笔画与结构的表面形态，展现出一种内在的精神气质。这种神采来源于书法家的笔力、笔势以及情感的自然流露。通过观察笔墨的浓淡、干湿、枯润等变化，我们可以感受到书法家在书写时的情绪起伏与精神状态。如王羲之的《兰亭序》，笔墨清新流畅，神采飞扬，从中我们可以感受到王羲之在兰亭雅集时的愉悦心情与豁达胸怀；而颜真卿的《祭侄文稿》，笔墨沉郁顿挫，满纸悲愤，展现出颜真卿在面对国破家亡时的悲壮与忠诚。笔墨神采是书法艺术中最难以捉摸却又最具魅力的部分，它需要我们在长期的观察与实践中，用心去领悟与体会。

九、观其章法布局，比较字距与行距，认清各字的位置与摆布

章法布局是书法作品的整体构图，它决定了作品的整体美感与视觉效果。字距与行距的安排是章法布局中的关键要素。字距，是指字与字之间的距离，合理的字距可以使一行字在视觉上形成一种连贯而又有节奏的美感。行距，则是指行与行之间的距离，合适的行距可以使整个作品在空间上形成一种疏密有致、虚实相生的效果。通过比较字距与行距，我们可以学习到如何在书写时合理安排每个字的位置，使整个作品在整体上达到一种和谐统一的美感。同时，我们还要注意各字在行中的摆布，是整齐划一还是错落有致，不同的摆布方式会带来不同的视觉感受。

十、观其落款钤印，部位是否妥当

落款与钤印是书法作品的点睛之笔，它们不仅是作品的结束，更是对作品整体风格的补充与升华。落款的位置、字体大小、内容安排以及钤印的大小、形状、位置等，都需要精心设计。

　　以上是书法读帖“十观”，希望能够帮助大家更好地理解书法学习中的观察要点，培养敏锐的眼力和深刻的读帖能力。书法是一门需要长期积累与感悟的艺术，希望大家在学习过程中，不仅关注技巧，更要用心去体会书法背后的文化内涵与精神境界。