赵孟頫最风流的行书，点画俊丽雄浑，如同天神附体

向日葵🌻

那是在元大德二年的夏天，也就是在1298年是南宋灭亡的22年后，赵孟頫在松雪斋之中创作的行书帖《香雪堂法帖》。此作虽仅有26.4x15.1厘米，却似纳须弥于芥子，方寸之间尽显乾坤。遗憾的是，此作的真迹现藏于日本早稻田大学图书馆之内。

先观其结构，字形变幻无穷，或大或小、或长或短，犹如跳动的音符，随着情感的旋律起伏跌宕。每一个字都似被赋予了生命，饱含着赵孟頫的喜怒哀乐与人生感悟。波磔分明，笔画间的呼应、揖让，使得字的结构清晰而和谐，行间距疏密得当，布局精巧，宛如一幅天然的画卷，给人以极致的视觉享受。

连笔之处，笔画似丝缕牵连，轻盈灵动，一气呵成，令人叹为观止。他还巧妙地融合了行、草、楷多种书体风格，楷书的端庄稳重、行书的流畅灵动、草书的奔放不羁在这幅作品中相得益彰，刚柔并济，形成了独具一格的艺术标识。

再看用笔，赵孟頫运笔潇洒自如，既有东晋书法的飘逸流畅，又融入了个人独有的精细与严谨。起笔、行笔、收笔，每一个环节都拿捏得恰到好处。

从章法上看，整幅作品一气呵成，虽尺幅不大，但却有着一种大气磅礴的气势。字与字、行与行之间相互呼应，疏密有致，仿佛一首优美的乐章，有着独特的节奏和韵律。

赵孟頫的书风行成深受王羲之父子的影响，他提倡学古与宋的尚意不同，他以王羲之笔法为正统，从中汲取了飘逸流畅的笔法和灵动多变的结构特点。之后又研习了李北海的笔风，随着学习的深入和人生阅历的增加，他开始广泛涉猎其他书法家的作品，博采众长。在不断的探索与实践中，赵孟頫逐渐形成了自己独特的书法风格。

作为 “楷书四家” 之一，赵孟頫的书法对后世产生了深远的影响。对于书法学习者而言，《香雪堂法帖》是一部不可多得的学习范本。通过临摹和研究这部作品，学习者可以深入了解赵孟頫的书法特点和创作技巧，汲取其中的精华，提升自己的书法水平。