黑土画派笔墨神话观—通往艺术通神之境

闫景阳

黑土画派笔墨神话观：通往艺术通神之境

摘要

本文聚焦黑土画派的笔墨神话观，深入剖析其“笔墨通神”理念。阐述“神”在黑土画派语境中作为信息、能量及精神极致境界的内涵，探讨画家达到笔墨通神的修为方式与阶段，包括学习、成长、发展与传法阶段，揭示这一独特艺术观念对黑土画派艺术创作与文化传承的深远意义。

关键词

黑土画派；笔墨神话观；笔墨通神；修为阶段

一、引言

黑土画派作为中国画坛独具地域特色与文化底蕴的艺术流派，其笔墨神话观为艺术创作注入了深邃内涵。“笔墨通神”不仅是艺术追求的至高境界，更蕴含着对宇宙、人生和艺术关系的深刻理解。在黑土画派的艺术体系中，探索笔墨如何通神以及背后的修为路径，对揭示其艺术密码、传承与发展地域艺术文化具有重要价值。

二、黑土画派笔墨神话观中“神”的内涵

2.1 超验的信息与能量象征

在黑土画派的理念里，“神”代表着一种常人难以触及的超验信息与能量。这并非迷信意义上的神灵，而是自然界、宇宙间潜藏的神秘力量与知识。黑土地广袤雄浑，孕育出独特的地域文化，黑土画派画家们在这片土地上感悟自然，试图通过笔墨捕捉天地间的微妙信息与强大能量。当画家描绘黑土地的山川河流、田野庄稼时，他们相信通过精湛的笔墨运用，能将这些隐藏在自然表象下的信息与能量融入画作，使作品具有超越视觉的震撼力与生命力。例如，在描绘冬日黑土地雪景时，画家以独特墨法展现雪的纯净与厚重，可能传达出黑土地在寒冬中积蓄力量、等待复苏的信息，这种信息的传递超越了画面本身的具象内容，是对自然深层奥秘的一种解读。

2.2 精神境界的极致体现

“神”也是画家精神境界达到极致的状态。这要求画家不仅具备高超的绘画技巧，更要有深厚的文化修养、高尚的道德品质与广阔的精神视野。画家在长期艺术实践与人生阅历积累中，不断提升自我精神境界。当达到笔墨通神境界时，画家的精神与艺术创作融为一体，作品成为其精神世界的直接映照。黑土画派画家对黑土地人民的生活、情感有着深刻理解与同情，在描绘农民劳作场景时，通过质朴有力的笔墨，将对劳动人民坚韧不拔精神的赞美融入其中，使作品散发出一种崇高的精神气质，这种精神的传达正是精神境界极致化在笔墨上的体现。

三、笔墨通神的修为方式

3.1 对传统笔墨技法的深入研习

扎实的笔墨技法是通往笔墨通神的基础。黑土画派画家从传统中国画笔墨技法入手，深入学习各种笔法、墨法。他们研究“十八描”等笔法，掌握不同线条的表现力，通过练习中锋、侧锋、逆锋等用笔方法，使线条能准确传达物象的形态、质感与神韵。在墨法上，画家们钻研积墨、破墨、泼墨等技巧，学会运用墨色的浓淡、干湿变化营造画面层次与氛围。画家在描绘黑土地上的树木时，运用中锋勾勒树干轮廓，体现其挺拔质感，再用破墨法表现树叶的茂密与光影变化，通过对传统技法的熟练掌握，为笔墨通神奠定技术基础。

3.2 对地域文化与自然的感悟

黑土画派画家扎根于东北黑土地，深入了解地域文化与自然风貌。他们深入乡村、田野，与黑土地人民交流，感受他们的生活方式、民俗风情与精神世界，这些丰富的地域文化元素成为创作灵感源泉。画家们还亲近黑土地的自然环境，观察四季变化中的山川、河流、庄稼等自然景观，体悟自然的节奏与韵律。画家在春天看到黑土地上播种的场景，感受到生命的希望与力量，将这种感悟融入笔墨创作中，使作品充满地域文化特色与自然生命力，从而为笔墨注入通神的情感与精神内涵。

3.3 自身品德修养与精神境界提升

画家的品德修养与精神境界对笔墨通神至关重要。黑土画派画家秉持真诚、善良、坚韧等品质，以积极向上的人生态度面对生活与创作。他们在艺术追求中保持谦逊、勤奋，不断反思与提升自我。画家在面对生活困境时，不抱怨、不气馁，将这种坚韧精神融入作品，使作品具有鼓舞人心的力量。画家通过阅读经典文学作品、哲学著作，拓宽精神视野，提升思想深度，使笔墨在表达情感与思想时更具深度与广度，逐步接近笔墨通神的境界。

四、笔墨通神的修为阶段

4.1 学习阶段：技法与知识积累

在学习阶段，黑土画派画家主要进行传统笔墨技法学习与艺术知识积累。他们从临摹古代经典画作入手，学习古人笔墨运用技巧，掌握画面构图、造型等基本法则。同时，画家广泛涉猎艺术史、美学、文学等领域知识，拓宽艺术视野。这一阶段如同树苗扎根，为后续成长奠定基础。画家在临摹过程中，不断揣摩古人用笔用墨的精妙之处，学习如何用线条表现物体结构，如何用墨色营造氛围，逐渐掌握中国画的基本语言。

4.2 成长阶段：风格探索与个性展现

进入成长阶段，画家在掌握基本技法后，开始探索个人艺术风格。他们将所学技法与对黑土地的独特感悟相结合，尝试运用不同笔墨语言表达自己的情感与思考。在这一阶段，画家的作品逐渐展现出个性特征，可能在笔法运用上更加大胆豪放，或在墨法表现上更加独特创新。画家在描绘黑土地风光时，不再局限于传统表现方式，而是运用独特的色彩搭配与笔墨组合，突出黑土地的雄浑与质朴，逐渐形成区别于他人的艺术风格。

4.3 发展阶段：深化内涵与艺术成熟

在发展阶段，画家不断深化作品内涵，提升艺术表现力。他们对黑土地文化的理解更加深刻，将地域文化精神与个人艺术风格高度融合。作品不仅在形式上更加成熟，在思想深度与情感表达上也更加丰富。画家通过对黑土地历史变迁、人民生活变化的描绘，展现时代发展脉络，引发观者对地域文化、历史与人生的思考。此时画家在笔墨运用上更加得心应手，能够自由运用笔墨传达复杂情感与深刻思想，作品达到较高艺术水准。

4.4 传法阶段：精神传承与文化延续

传法阶段是画家笔墨通神修为的升华。画家在自身达到较高艺术境界后，将自己的艺术理念、创作经验与精神追求传递给后人。他们通过教学、创作示范等方式，培养新一代黑土画派画家，延续黑土画派的艺术传统。画家不仅传授笔墨技法，更注重培养学生对地域文化的热爱与对艺术的敬畏之心，使黑土画派的笔墨神话观在传承中不断发展创新，保持旺盛的生命力。

五、结论

黑土画派的笔墨神话观以“笔墨通神”为核心，为艺术创作开辟了独特路径。“神”所蕴含的超验信息能量与精神极致境界，激励着画家不断探索修为方式。通过对传统笔墨技法研习、地域文化自然感悟以及自身品德修养提升，画家历经学习、成长、发展与传法阶段，逐步实现笔墨通神。这一独特艺术观念不仅塑造了黑土画派独特的艺术风格，更承载着地域文化传承与创新的使命，在中国画坛展现出独特魅力与价值，为当代艺术发展提供了宝贵的精神财富与创作启示 。