论诗歌创作的几大特性

缥缈峰上缥缈人

诗歌是人类思想的结晶，是文化繁荣后的产物。看人类五千年历史，诗歌也在不断演化，进化，浓缩。

但万变不离其宗旨，诗歌的灵魂是诗心诗意，一切的形式都是为了内容服务。余总结前人规律，总结了诗歌的一下特征，与诸君分享。

第一。神圣性。

最初的诗歌发源于先民的祈祷词，上古萨满在与万灵沟通时，会一边跳舞一边唱歌，这些歌词是神圣的语言，起到与天地沟通，凝结人心的作用。所谓诗能通魂，一些祝福诗偶尔应验这属于谶言诗，余偶然写过几首诗，余后也纷纷应验。可见诚心所致，沟通鬼神。所以诗不能乱写乱说，不知会有何因果。这段时间诗还只是被少数特权阶级掌握，成为控制他人的工具。

二。群众性

随着文字的普及，至春秋战国中国诗歌迎来一个大发展。群众自发歌颂爱情，生活日常，人生感悟。这些诗歌口口流传，风格多样。被士大夫归纳总结，形成了中国第一部诗典《诗经》，这些诗歌有原生之美，或朴实，或天真，或欢喜，或哀婉。劳动人民用自己的语言，发自内心，谱写诗篇。这时的诗歌是通俗的，是生命力旺盛的。其中的佳作千古流传。

接下来请欣赏蒹葭一篇。

诗经。国风。秦风。蒹葭

蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。

蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。

蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。

这首古诗歌颂的爱情，纯真动人，文章排比，重叠。层层渐进。即使三千年后也不落俗套。

三。音乐性

诗歌是有缘故的，因诗词来源与曲乐，这种对音韵的有意调整，起到整体和谐，朗朗上口，或歌或咏。先民很早就注意了押韵，如诗经蒹葭第一段押ang韵。第二段押i韵。这是为了更好的歌唱缘故。之后汉乐府，唐乐府诗都很好继承了古诗的音乐性。

第三偶然性

诗歌最忌讳无病呻吟，强词造作。若无诗心诗意，就不必执迷文章。自古佳作诗篇都是随机有感而作，而不是闭门造车，无凭抒情。以贺知章。回乡偶书为例。

少小离家老大回，

乡音无改鬓毛衰。

儿童相见不相识，

笑问客从何处来。

有感而发，自然天真。虽字少而传情。虽语朴而弥贵。都是诗人感兴而发，非凭空妄想。

四。规律性

诗的演变到一定程度，就会产生规律。这以近体诗为最。近体诗所提倡的平仄格律对仗要求，是诗歌形式上的登峰造极。自有唐律，完成了中国古典诗最华丽的进化。一个人古文文底如何，一两首律诗即可了然。但律诗是服务于仕途，普通人没两年专研很难掌握。

五自由性

自由性与群众性是相结合的。无论是西风自由体，或中国古风体都是其中代表。这种风格是诗的灵魂所在，因为追求了诗心诗意而取舍了形式。

李白是唐代伟大的浪漫主义诗人，他的诗歌风格自由奔放，不受格律的限制，因此他主要创作的是古体诗。古体诗相对于近体诗而言，限制较少，可以随时穿插三言、五言等内容，而近体诗则非常讲究格律，每句字数固定，且平仄、对仗有严格的要求‌。

李白的古体诗代表作包括《静夜思》、《怨情》、《月下独酌》、《关山月》、《子夜吴歌》、《下终南山过斛斯山人宿置酒》等。这些诗歌在平仄和格律上并不受限制，体现了古体诗的自由和灵活性‌2。例如，《下终南山过斛斯山人宿置酒》一诗中，诗人使用了多个三平尾和句末重字，完全不顾近体诗的要求，但诗歌依然优美动人，这进一步说明了古体诗的独特魅力和李白在古体诗创作上的高超技艺‌。

诗歌还有哪些特点，欢迎众位发言点评。希望大家掌握好诗歌的特性，创作出自己的心声诗意，诗歌不应该是孤独的阳春白雪，而是通俗的下里巴人。一点浅见。