看秧歌

路漫漫

今年正月，榆林举办了第二届全国秧歌汇演，阵势恢弘。秧歌队从二街行进到南门口，再折回大街，虽然乍暖还寒，依然阻挡不了人们围观秧歌的万丈热情，街道两侧站满了男女老幼，里三层外三层，有踩凳的，有爬树的，甚至有腿脚不便的坐着轮椅的，被保安安排在最好的观看位置，也有白衣天使和环卫工人被邀请到观演台欣赏过街秧歌。从正月初四到正月初八，从正月十四到正月十五，有来自俄罗斯、保加利亚、韩国、泰国的民间舞蹈团体，也有吉林、河北、内蒙、山东、安徽、广东、福建等秧歌、舞蹈团队，还有省内兄弟市县秧歌队，更有本市各市县区动辄上百人的秧歌队参演，39家秧歌舞蹈队6天里轮番上演，每个演员都是艺术家，迸发出饱满的精气神；每位观众都是评论家，这家扭的地道，那家闹的正宗。喜笑颜开，大饱眼福，过足了看秧歌瘾！ 陕北本土秧歌表演，有一脉相承的特点：行进大摆队，驻场变化阵型，期间还穿插搬水船、颠轿、跑驴、蛮婆蛮汉逗趣表演，观众忍俊不禁。 一方水土养一方人。从小在陕北生活过的人们，对秧歌是熟悉的。从小就受到了秧歌的浸染和熏陶，对秧歌的喜爱，那是蕴藏在骨子里的偏爱。听到了秧歌鼓䥽敲打声，胸中便腾起了“撂下饭碗看秧歌”的冲动。 陕北秧歌起源何时？更多的说法是口口世代相传，尽管也有一些文字记载，大都也是被冠以“据说”。我只是一个土生土长的陕北土著居民，没有引经据典的考究的习惯，更没有探访历史遗迹的能力。搜寻记忆中的秧歌印象，码字成篇，做点记录而已。 我是一名70后，清涧人。和很多人一样，孩童时代每年正月里都要去外婆家小住几日的，外婆家所在的村子是清涧县双庙乡前惠家河。除了外爷外婆亲情留下深刻的记忆外，外婆家村里的擦梆子秧歌也给我留下了终身难忘的印象。外婆家村里的秧歌颇具特色，秧歌队伍里有不少男子扮演的女角，男扮女妆俗称“包头”，额头有小圆镜，拢着白帕巾，彩衣彩裙，浓妆艳抹，有持小铜擦或小锣配合大锣大鼓的，也有端着装有油灯的莲花造型灯的，扭动杨柳腰，灯不灭，油不撒，可见扭秧歌的功夫不一般。女角的装束、步态、节奏，与横山党岔老腰鼓秧歌极为相似。以往的秧歌队，不允许女人参与，直至党中央来到延安后，特别是在延安文艺座谈会后，陕北农村才有了女秧歌队员。 女角通常称为文身子，男角称为武身子。男角的道具是两截约2尺长的枣木梆子，干枣木棒子击打出来的声音清脆。清涧是红枣之乡，枣树多，就地取材自然就很方便。在清涧道情伴奏乐器中，小三弦是执头的，清涧道情伴奏中少了小三弦的伴奏，好像就失去了伴奏的灵魂。制作小三弦的材质颇为讲究，琴鼓琴杆是枣木的，琴鼓的蒙面是多层土麻纸，讲究一点的，用宣纸蒙皮。琴弦是丝线，用这些材料制作出来的小三弦伴奏清涧道情，那种特色音质才是最为正宗的。武身子表演枣木梆子的舞蹈，叫擦梆子，这个“擦”字，拼音是ca,读二声，舞梆子不是击打梆子，两根梆子的着力点具有摩擦的性质。擦棒子讲究动作的精准，比如持梆子的一手举起来有多高？是有具体高度标准的，据原清涧中学白根升老师考据，梆子扬起来的姿势，形似猴子反手遮阳势。清涧东区无定河穿境而过，近邻黄河，似乎较早以前与隔河相望的晋商就有了商业往来，眼眼活泛的家庭经济尚好，比如袁家沟一个村里出了四个省委书记，这四位省委书记都与早期上学读书有关的。在上世纪初，出身贫农家庭子弟想上学，基本是不可能的。一些殷实家庭需要看家护院人手，于是就有了习文尚武的传统，清涧著名的传统武术套路有小洪拳、五虎鞭、迎风棍等，一些传统武术招式，可以在擦棒子秧歌舞姿中流露端倪。擦棒子也有下盘沉稳、步法稳健的讲究，切忌蹦蹦跳跳的轻浮，否则就缺乏了必要的气势。其实，任何一种艺术形态，它的内核始终遵守着它固有的“道”。假如理解肤浅，只凭一味的迸发热情，那是一种毫无章法可言的乱武架，瞎蹦跶，就冲淡了本来应有的一种神韵的。诚然，时代在进步发展，我们应该有与时俱进的理念，但是这种发展理念，应该立足于本土实践，脱离了根基，脱离了生活实际的本真，有的改编是低劣的，比如路遥小说《人生》中刘巧珍对高加林炽热的爱的表达是“加林哥，我看见你比我大我妈还亲！”而在新拍的电视剧《人生之路》竟有“黄河你听着，你有一个儿子叫高加林，你有一个闺女叫刘巧珍”如此蹩脚、苍白无力、不切实际的荒诞台词，实在是乏善可陈。刘巧珍本是一个斗大的字不识二升的文盲，哪能说出如此高大上的心理告白？完全是缺乏生活实际臆想空谈的产物罢了。 陕北秧歌突出一个“闹”字，而这个“闹”是由“扭”和“唱”来表现的。形容“扭”的形象比喻词有“水蛇腰”、“杨柳腰”、腰软的像炸油糕。清涧秧歌至今还保留了大量的“唱”段的，唱的类型包括两种，一种是伞头即兴编词独唱，伞头的一段独唱秧歌词，那就是一首七言绝句，既押韵，有喜庆；另外一种唱法是一人领唱，众人和唱，或是男女对唱小场子会会秧歌，唱腔融合了清涧道情和眉户调的曲牌，具有强烈的感染力。 伞头一手转伞，一手抖动虎撑，随着鼓点舞步撒撒作响，驿丞官头戴纱帽，长须飘飘，反穿皮袄，脚蹬筒靴，手摇羽扇，好不威风；探马斜挂串铃，手持蝇刷子开路打开场子，举着虎头日照、月照、肃静、回避牌的兵丁时不时喊出威武堂喝... ...这些装束、道具、扮角，今天已经很难看到了。 虎撑 秧歌，无疑是一个村庄的文化名片。它有着口口相传、手把手教授的传承。秧歌的歪好，代表着某个村庄的艺术审美水准和文化层次。相反的，多年组织不起来秧歌队，或者秧歌队表演的粗劣，往往被人笑话“倒塌村子、烂干村子”——名望要紧的很。在手机、电脑、电视上看秧歌表演，与现场实地看秧歌相比较，差别不是一般的大。实地看秧歌，你能最真切地感受到视觉、声效、造型的强烈冲击，体验地动山摇的鼓䥽伴奏的震撼。哪怕你有麻袋腰、水桶腰，此情此景，你可能一时冲动会被感染投身到秧歌队伍当中，尽情的扭，开心的闹，没人笑话！ 欢迎大家来年看榆林秧歌。