衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴 — 谈谈星光人跟随彭瑜老师在合唱艺术的道路上奋力拼搏的苦和乐

星光艺术团

撰稿：明明如月

彭瑜老师执棒星光一年，带领我们通过艰苦努力完成了十二首有一定难度的合唱作品，在星光艺术团五周年演出中大放异彩，取得了圆满成功。彭老师不仅以他专业的音乐造诣和高超的指挥才能大大提升了星光人的音乐素质和演唱水平，更将他为合唱艺术执着奉献的精神和一丝不苟打造精品的作风潜移默化地传授给了我们，激励我们克服各种困难，取得了傲人的进步，充分领略了合唱艺术之美，也深深感受到了团结奋进对我们精神境界的陶冶和升华。

心有灵犀，开启强强合作

星光和彭瑜老师的缘分始于两年前。彭瑜老师曾来星光代过两次课，教授我们英文歌曲 《You Raise Me Up》。他风度翩翩，和蔼可亲，说一口娴熟流利的英语和标准帅气的普通话，三下两下就抓住了我们在练唱这首歌中的几个薄弱环节，深入浅出地讲解这些段落的结构和需要注意的地方，并且一句一句亲自示范，让我们迅速理解了这些段落的节奏旋律，并通过模仿掌握了正确的唱法和英语发音。这两次课让我们留下了十分美好的回忆，觉得上彭老师的课真是一种美的享受。

与之相应，彭老师也对星光人认真好学的态度和较强的学习能力留下了很好的印象。当星光邀请彭老师担任星光艺术团指挥/艺术指导的时候，他爽快地接受了邀请。彭老师接受担任星光艺术团的指挥是基于他对合唱艺术的追求。他有一个夙愿，希望能演出一些气势宏大的合唱曲目，星光这样有六七十人的大型合唱团为扩大曲目的选择，特别是有宏大气势的歌曲提供了条件，而且他认为星光是有这个潜力的。

于是我们有了一个皆大欢喜的开局。

好事多磨，星光面临考验

当时星光人并没有意识到，彭老师设定的星光五周年演出的目标和标准与我们星光团员的实际水平之间，是有相当大的差距的。彭老师的工作作风也是我们没有领教过的。我们对彭老师执导星光经历了从十分吃力，到加倍努力，到基本达标的过程。

彭老师为星光艺术团五周年演出的曲目和标准有三个难点：曲目多、难度大和要求高，这三个难点对星光人都非常具有挑战性。

曲目多

五周年演出除了少数几个穿插的小节目外，主打的是十二首合唱歌曲，其中有七首混声合唱、三首女声合唱和两首男声合唱。这就带来三个问题：一是工作量的负担：我们合唱团的成员大多数有自己的本职工作，平时都很忙，唱歌是业余爱好，曲目多了在时间上和精力上都需要设法挤一挤。二是记忆力的负担：这十二首歌当时决定都要背下来的，这大大增加了我们的工作量，一些年纪大的团员还有一个记忆力衰退的问题。三是回生的问题：学会练熟一首歌得花小一个月，七首混声合唱学一遍就是半年多时间，中间还要穿插学几首男女声小合唱，一圈下来再回来练半年前学的歌，就很生疏了，这给我们在临近演唱的排练中造成了很大的困扰，差点给五周年演出造成麻烦。

难度大

五周年演出安排了《春游》和《半个月亮爬上来》两首无伴奏合唱。由于没有伴奏作为辅助和参照，演员需要用自己的声音直面自己，直面听众，唱出无伴奏合唱特有的效果，这无疑需要具备更高的音乐素养，无论是音质、音准、节奏、和声还是演绎表达，都要达到相当高的标准，容不得半点瑕疵。我们星光建团四年多来还没有尝试过无伴奏合唱呢，这不能不说是一大挑战。

彭老师保留了星光演唱过的两首英语歌曲《Come to the Music》和《You Raise Me Up》。这两首歌充满了我们所不熟悉的西方音乐以及现代音乐的元素，连续转调、变节奏，而且变音繁多，还有许多新颖跳跃的结构，这些都对我们这些习惯唱四平八稳的大调歌曲的华人造成很大的挑战，不少地方都唱得不够精准。另外，我们的英文发音也没有认真统一过，在演唱中各人按自己的理解唱，很不整齐。彭老师要对我们的演唱进行一番脱胎换骨的改造，真正焕发出这两首杰作的夺目光辉，这就意味着我们需要把这两首歌中难啃的骨头一一啃下来。

此外，彭老师还安排了一些广为流传的经典歌曲。混声合唱《送别》、《阿拉木汗》和《同一首歌》，男声合唱《在水一方》和《外婆的澎湖湾》，女声合唱《牧羊曲》、《泉水叮咚》和《萱草花》。乍看上去，这些歌大家都会，没什么挑战性，不少团员都松了一口气，还有团员觉得这些歌太旧了，不够吸引人。实际上，这些歌的挑战性不是一般的高，而是非常高！

挑战一：经典长盛不衰，自有让人喜欢的道理。既然是耳熟能详的经典歌曲，听众就会以行家的身份细细品味，格外挑剔。如果唱得精彩，唱出新意，唱出歌曲的灵魂，那自然是好评如潮，如果唱得一般般，就会让人大失所望。如果稍有瑕疵，那就得等着挨骂了。

挑战二：因为是人人会唱的歌，每位团员都有自己的版本，这里加点滑音，那里吃掉点旋律，都不是个事儿。而且，大多数人都是听会的，习惯成自然，形成了牢固的肌肉记忆。一旦需要一板一眼地按照合唱谱子唱，这些习惯性的东西都成了负能量，老改不过来，比学新歌还要难很多。

挑战三：彭老师选中的合唱版本都是经过精选编曲的精品，在超级好听的同时，难度也是很高的，没有一定的音乐素养拿不下来。比如和声中有大量我们很陌生的变音，不容易唱到位，需要慢慢学起来。再比如合唱中的变化乐段，很容易和主旋律混淆而唱错，要唱得很熟才能区别。另外，各声部之间不仅有旋律的差异，还有节奏的的错落，各声部既要和而不同，有要和谐统一。这对团员的音准、节奏和声音控制都有很高的要求，需要反复排练，反复磨合，才能达到圆满的效果。

要求高 — 这是最大的难点

彭老师的标准是定在正规的合唱演出上的。他对音准与节奏有严格的标准，要求确保每个声部音准稳定，整体节奏准确，和声层次分明；他非常强调整体声音的统一和谐，避免个人的声音因为过大或者过快突显出来；他注重情感的表达，要求对作品都做足功课，准确掌握作品的内涵，通过音色、力度和语气变化展现情感层次；他要求咬字准确清晰，语言表达流畅，符合作品风格和语境要求，避免单调呆板。

彭老师是“细节决定成败”的坚定信奉者，一切细微的瑕疵都逃不过他的耳朵，排练中经常可以听到他说“女高，唱低了，再来一遍!””女中声音出来一点！”“男高声音太出来了！”不要唱在指挥的拍子前面!” “歌声要呈线条型，不要一顿一顿的”，他会提醒有人把某个翘舌音发成平舌音了，他会花很长的时间统一英语单词在歌曲中的的发音，如此等等，都是家常便饭。对定下的标准，他永远是一丝不苟，决不妥协。举个例子，他要求《半个月亮爬上来》中“依啦啦爬上来”这一句不要换气，要把“啦”和“爬”连上，可是有的团员在这里习惯了换气，就是改不过来，他就停下来，感性地说：“你们在这里换气会影响我的情绪。在演出中就可能导致我的指挥出错，所以一定要改过来啊！”

这样的要求也许对训练有素的老合唱团不算什么，对我们星光团员却有点不可承受之重的感觉。星光是一个刚成立五年的新团，尽管团员都受过高等教育，硕士博士一大堆，专家教授也不少，可是论起音乐造诣却乏善可陈，至少是参差不齐，大多数都没有接受过系统的音乐基础教育，更没有参加过严格的合唱训练。以男高声部为例，十位团员中只有两位声部长是参加过正式合唱演出的。我们都喜欢唱歌，而且平时唱唱卡拉OK自我感觉还很不错，其实没有多少正规的乐理和声乐的底子。遇到彭老师正规的要求，就像游击队并入正规军，一时难以适应。凡事预则立，不预则废，彭老师对这个情况是早有准备的。他采取了许多措施来引导和激励我们，一步一个脚印，迅速赶上和达到要求。

周密计划，扎实稳步前进

首先，彭老师制定了周密严谨的排练计划，从开始排练到正式演出，每一个星期都安排到位。下面是一张星光从九月份到演出的日程表，每次排练的曲目和要求都写得清清楚楚。当然，具体的要求是装在他的脑子里的。

需要强调的是，彭老师的计划从来是严格执行的，时间精确到分钟。他上课时会把表放在前面，严格把控时间。当排练出现问题时，他会遗憾地告诉大家，需要加点时间，把今天的任务完成。有时排练比较顺利，提前完成了任务，他会很高兴。不过，别指望提前下课哈，他会利用余下的时间带领大家复习一下前面的难点。

虽然我们的任务很重，要完成的曲目很多，但是心中有底。我们在一步一步地前进，只要坚持不懈，我们就能达到目标。

倚重骨干，形成坚强核心

一个好汉三个帮，众人拾柴火焰高。彭老师十分注重发挥集体的积极性，特别是声部长的作用。

他建立了一个声部长群，每唱一首新歌，彭老师都会认真收集审听声部长们上交的范唱，提出修改意见，既保证了范唱准确无误，从而杜绝误导团员，也保证了声部长们在熟悉掌握了这首歌的前提下组织指导自己声部的排练。

每隔一段时间，彭老师就会召开声部长会议，开诚布公，深入交流，听取意见，布置任务，做到上情下达，下情上达，大家都全面了解情况，对进度和任务心中有数。在统一排练之余，彭老师还安排一定的声部排练时间，让声部长们按照各声部具体情况进行有针对性的排练。

彭老师还会和声部长们通过微信和电话私下交流，既讨论声部情况，也进行推心置腹的交谈。这种交流是非常深入细致的。以下是彭老师给男高声部长的一条信息节选：“早上好毕明方🌞！星期二男声合唱两首歌排练很好，但由于时间短，仅10分钟一首歌，因此有些细小的地方没时间提出或当场纠正。方便时请在声部群里转告一下。《在水一方》的第9小节的前两个音35 有团员唱成了装饰音或16分音符了，xxx是一个，另外。。。。。。我希望男高在不喊叫的前提下大胆放声唱，尤其是星期二排练时坐在靠我左手的几位，也就是靠边的几位。当然，他们要熟悉歌曲，这是必须的！🙏“ 这条指导信息长达465字，细致到具体的团员和具体的技术问题，不能不让声部长心悦诚服，忠实执行。

这种双向交流非常有益，不仅是工作上的交流，更是感情上的递进，在无形中增进了互相的了解和信任。这使彭老师能够充分倚重部长们的作用，也使声部长们尽心尽责，努力把自己的声部搞好，更在关键时刻无怨无悔地“舍命陪君子”，坚决完成彭老师交代的任务。

身先士卒，发挥示范威力

彭老师是上海音乐学院和俄亥俄大学的声乐学士和硕士，曾担任上海乐团的抒情男高音演员，深厚的音乐造诣和声乐功底使他驾轻就熟地进行专业的示范，引导团员迅速步入正轨。事实证明，示范加模仿的教学模式能起到事半功倍的作用。

比如星光女高的高音比较薄弱，在唱《阿拉姆汗》时唱到高音G就卡得难听了。彭老师多次为她们示范怎样唱这个音，让她们跟着学。几次下来，女高就掌握了方法，把这个音唱得舒展圆润，游刃有余了。

《You Raise Me Up》中有许多重音前移的切分结构，就是把一个音往前挪小半拍，而不开始在通常发音的那个点上。这种结构在现代歌曲中早已被广泛采用，但对以中年人为主的星光团员就非常陌生和不习惯，老是慢了小半拍，成为老大难问题。对这个老大难，彭老师的解决方式很简单，带我们跟他唱其中的一句，反反复复跟唱二十来遍，直到我们稳定地唱准了为止。然后由此及彼，把歌中其他类似的句型也唱准了。

这样的例子不胜枚举，凡是能以示范解决的问题，彭老师都不厌其烦地带领大家练习。英语和普通话是彭老师的强项，在他的指导和示范下，我们很快攻克了语言这个难关。

实话实说，示范需要付出大量的体力和精力，对彭老师来说是很累的，但是因为十分有效，他就不辞辛劳，乐此不疲地带领我们高效率地取得进步。

寓教于乐，激发学习热情

在艺术上彭老师坚持高标准严要求，而在实际排练中，他很注意保护团员的积极性和自尊心，尽量把严格的要求揉进有声有色的谈笑中。对排练中出现的问题他总是和颜悦色地耐心讲解，带领大家一遍一遍地练习，直到解决为止。他有办法做到每次排练都让团员们感到有实实在在的收获和进步，而他对每一个进步都表现出由衷的赞赏和感谢，让大家有一种如沐春风的感觉。有很多次，一个声部在他的指导下唱出美妙的歌声，其他声部都情不自禁地鼓起掌来。这种正向循环对我们学习合唱起到了极大的激励作用。

以身作则，引领拼搏精神

年届七旬的彭老师有自己的全职工作。忙完了一天的工作，再赶过来指导星光的合唱排练，是出于他对合唱艺术的热爱。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这份执着的精神和殚精竭虑的付出，星光人全都看在眼里，记在心上，成为我们的榜样，鞭策我们努力。

其中有两件事特别令我们感动。彭老师接棒星光的第一件事就是要求星光六七十位日常参加排练的团员，每人录一首歌，他对每一个人唱的歌一一听过，一一熟悉。这还不够，他要求各声部拍一张全家福，把每一个人的名字标上去，他要把每一个人的形象、名字和声音一一对上号。知己知彼，百战不殆这个道理大家都懂。一般指挥接手新团都会做一些调查研究，了解情况。可是，像他这样下功夫了解团员的还真不多。一个录音四分钟左右，70个人听一遍就是四个半小时，还要加上把声音和人对起来一一记住，下的功夫和时间就可想而知了。

还有一件让我们感动的是，彭老师拉上钢伴向老师，花了好几个钟头，亲自为我们录了七首范唱，把他对歌曲的理解和处理，原汁原味，分毫不差地示范给了我们，把“跟我来”的精神发挥到了极致。什么样的将带什么样的兵，这分明是打造无往不胜的队伍的劲头啊！

人以群分，物以类聚，星光人有很多地方是和彭老师心心相印的。我们都都经过了考场和职场的千锤百炼，都明白No pain no gain的道理，都热爱唱歌，都追求丰富美好的精神世界，都渴望成功，一句话，都曾经沧海难为水。彭老师的言传身教让星光人本能地意识到，我们遇到了一位可遇不可求的好老师，机会难得，必须牢牢抓住！

为此，星光人对看似难以企及的目标和要求只困惑了五分钟，很快就调整了心态，整齐了步伐，加倍努力，力争赶上彭老师的脚步。团里加强了音乐基础班的教学和音乐沙龙的安排，帮助团员尽快提高乐理、声乐和表演的基础；声部长们都恪尽职守，想方设法保证每一位成员都跟上排练的进度；身为考场学霸和职场精英的星光团员们，纷纷拿出当年奋发努力的劲头，以小学生的姿态，不耻下问，有错必纠，一点一滴地学，十遍几十遍地练，不达目的决不罢休。人心齐泰山移，一股团结一心，力求上进的风气很快在星光形成，推动了大家一步一个脚印，扎扎实实地完成彭老师的教学计划。

奋力冲刺，横扫拦路障碍

十二月下旬的排练中，一个始料未及的情况发生了，这就是所谓的“回生”现象。由于曲目多，一圈学下来有半年多时间，以前已经学得滚瓜烂熟的歌再拾起来居然十分生疏，瑕疵多多，惨不忍听，原来已经纠正的毛病又出现了。这可非同小可！此时离演出只有两个多星期，五百二十个座位的剧场已经超满员订出，我们如果把这样的节目呈现给观众，那就是失败，我们大半年来的刻苦努力将付诸东流。彭老师的心情可想而知，他罕见地发了火，说了重话，要求全力整改，务必在演出前解决所有问题。

彭老师的批评起到了振聋发聩的作用，大家对彭老师的心情感同身受，临上战场时枪还打不准，确实够窝心的。行百里者半九十，现在到了最关键的冲刺阶段，而这个阶段总是最吃力的。尽管我们已经付出了很多，尽管我们已经十分疲惫，但我们没有任何理由松懈。我们必须咬紧牙关，克服殆倦情绪，全力以赴，绝不能功亏一篑。

李菲团长做了冲刺阶段的动员，提出我们要对得起听众的殷殷期待，对得起彭老师的心血付出，也对得起我们自己近一年来的艰苦努力。她要求全团上下积极行动起来，确保五周年演出圆满成功。团长的动员激发起了星光人的斗志。女中声部率先组织了周末的加班排练。彭老师得知此事大为赞赏，欣然放弃周末休息，亲赴排练场，与女中同甘苦。其他声部迅速跟上，纷纷加班加点，对存在问题进行过筛式的复习改正，人人过关，不留隐患。团员们都自觉针对自己的薄弱环节反复练习，力求准确。这种努力一直延续到演出期间，前台女生在表演时，后台还有男生在为《Come to the Music》中的一个转调反复练习，绝不把问题带到舞台上去。

事实证明，先前下的功夫不会浪费，学过的东西捡回来很快，临阵磨枪是很有作用的，最困难的时候往往就是最接近成功的时候，存在的问题已经是强弩之末，就像水到了99度还没开，有的放矢地集中力量加一把火，就功到自然成了。针对曲目多，团员记忆有一定压力的情况，彭老师果断决定，除了三首女声合唱和两首男声合唱外，七首混声合唱都读谱演唱，减轻了团员的负担，特别是心理负担，把注意力更多地放到看指挥上来，为圆满完成演出任务提供了有利条件。

登临险峰，领略绝美风光

在星光艺术团五周年演出的舞台上，我们在彭老师的指挥下，精神振奋，超常发挥，精准演绎，实现了零瑕疵的演唱。从开场的无伴奏合唱起，我们春风拂面般的歌声就把听众带入了“如听仙乐耳暂明”的境界。接下来，我们把每一首歌都唱得灵动传神，熠熠生辉，或情深似海，或温暖阳光，或甜美可爱，或如泣如诉。。。。。。一首比一首精彩。一时间大珠小珠落玉盘，全场听众享受了一场音乐的盛宴。训练有素、娓娓动听的歌声轻轻振动听众的耳膜，美的感受重重撞击人们的心扉，不断激起大家发自内心的赞赏和掌声，现场气氛如火如荼，给了我们非常好的反馈。彭老师利用演出间隙高兴地在后台一一拍着团员的肩膀，连夸“唱得好”。

演出结束后，听众们热烈鼓掌，久久不愿离去。华府华人合唱界的资深成员纷纷上台献花留影，直呼“太好了!” “没有想到啊！” “精彩精彩!”黄河艺术团、北维合唱团等兄弟团体纷纷发来贺信，华府著名音乐评论家胡海平发表了专文推介星光的五周年演出，英文网络杂志Diplomatic Watch也发表了Victor Gotevbe关于星光五周年演出的专题报道。

天道酬勤，星光人在彭老师带领下，通过艰苦的努力，终于迎来了高光时刻，我们感慨万千，喜极而泣。艰难困苦，玉汝于成，还有比奋力拼搏取得成功更令人陶醉的吗？

成功的喜悦在星光人心头回荡，大家纷纷在团员群发感想，写文章，作诗词，表达自己激动感恩的心情。大家还把接下来的春节联谊会开成了庆功大会。十多位团员即兴发言，表达了对彭老师的衷心感谢，表达了对星光这个精神家园的热爱。彭老师也发表了热情洋溢的讲话。他非常赞赏星光人严谨认真，有集体的共同心愿，有正能量。同时，他也衷心感谢了星光团员让他有机会实现了他对合唱艺术的新追求。彭老师为星光倾心倾力地付出，星光人也以刻苦努力回报了彭老师的信任，双赢！皆大欢喜的开局迎来了皆大欢喜的阶段性结局，星光的凝聚力空前加强，呈现出欣欣向荣的景象。

结语：路漫漫其修远兮，吾将上下而求索

在彭瑜老师的带领下，星光艺术团不仅实现了音乐技艺的飞跃， 更在精神上获得了极大的升华。彭老师以他的专业造诣、无私奉献和对合唱艺术的无限热爱，激励着每一位星光人不断挑战自我，追求卓越，丰富自己的精神生活。排练的艰苦和成功的喜悦让我们明白了，合唱不仅是艺术的呈现，更是团队精神的凝聚，是坚持与拼搏的象征。挑战自我、追求卓越的人最美，团结奋进的集体最可爱。

当然，这仅仅是开始，一个良好的开端。展望未来，我们将继续秉持 “团结奋进，追求卓越”的精神，在彭老师的带领下不断挑战更高的艺术目标，让星光璀璨辉煌，照亮合唱艺术的天空！

供稿：星光宣传组 校对：也俊 美篇编辑：李菲