观妙入真——山西永乐宫文物精粹暨数字艺术大展

饶励

山西永乐宫是我国现存唯一的元代官式建筑群，以其宏伟壮丽的元代古建筑及满壁风动的壁画闻名于世。

国家典籍博物馆《观妙入真——山西永乐宫文物精粹暨数字艺术大展》通过“蔚为大观”“和光同尘”“壁上乾坤”“山河永存”四个部分展开叙事，并引入“幻游永乐”虚拟现实沉浸剧场，将珍贵文物与前沿数字技术相结合，让观众沉浸式体验永乐宫的艺术魅力与精神内涵。

永乐宫，又名大纯阳万寿宫，与北京白云观、西安重阳宫并称为道教全真派三大祖庭。永乐宫原建于山西省芮城县永乐镇，由全真教大师宋德方首倡，潘德冲主持修建，始建于元定宗二年(1247)，建成于元至正十八年(1358)。1956年建设三门峡水库时，将靠近淹没线的永乐宫整体搬迁至20公里外的芮城县龙泉村。

通过数字化技术的应用使古代工匠的智慧与巧思得以揭示，重现壁画的色彩及神韵，穿行于青绿山水和世俗百态之中，神仙的衣裾随风飘动，恢宏的殿宇弹指即现。

——蔚为大观

本单元介绍了永乐宫的建造史及迁建史，并通过文物展品综合展现永乐宫的艺术之美。

八百年以来，在一代代道人、信众、工匠和画师的共同努力之下，一座座宏伟的殿宇、庄严的造像、精美的壁画相继建成。如今绝大多数道教宫观已然湮灭，唯有作为东祖庭的永乐宫以原貌留存，为我们展现了这一颗中华文明宝库中的璀璨明珠。

距今一千二百多年前，吕洞宾在永乐镇诞生。

全真祖师吕洞宾，道号纯阳子。传说他放弃功名，在钟离权指点下修道成仙，后化身不同形象云游四方，度化世人，深受民间尊崇，世称“吕祖”或“纯阳祖师”，也是民间传说中的“八仙”之一。相传王重阳在48岁时于终南山甘河镇得吕洞宾真传，后以“全精”“全气”“全神”为教义，以“三教圆通、识心见性、独全其真”为宗旨，创立新道教全真教，吕洞宾也被全真教奉为“五祖”之一。

1220年，“全真七子”之一的丘处机（王重阳弟子）率领十八弟子从山东出发，历时两年西行万里，抵达中亚“大雪山”（今兴都库什山脉）觐见成吉思汗，议论军国大事，并阐述节欲保身、好生恶杀、敬天爱民、仁孝清净、无为而治之理，并将“立观度人”作为传教的首要任务。成吉思汗被其“卫生之道”所说服，尊其为“丘神仙”，下旨免除全真教的税赋，并授权他掌管天下出家人。

1224年，丘处机东还后，命宋德方“提举教门事”，并委托他负责校印道经。宋德方(1183—1247)，字广道，号披云，是跟随丘处机西行觐见成吉思汗的十八位弟子之一。自此宋德方谋划编纂刊刻《玄都宝藏》，并于全国广建宫观，确立“五祖七真”的全真道统体系，引导全真道教走向中兴。因此，他在全真内外受到广泛尊敬，甚至获得“天师”的崇高封号。

1240年，宋德方来到永乐镇，盛赞此地“阴阳交会之所，当有异人辈出”，在拜谒吕祖祠时，他见祠堂已荒废破败，便召集道侣，共议将祠堂改建为宫观，立志将此地建成全真教最重要的祖师圣地，弘扬吕祖遗迹。自此，永乐宫的兴建工作正式提上日程。

1244年冬，原吕祖观的营建工作虽因“野火延之，一夕而尽”，然而永乐宫的兴建计划却反而得到转机，宋德方向朝廷申请宫额获批，将吕祖观改为纯阳万寿宫。1245年，由宋德方倡导，在全真教主教尹志平、李志常的全力支持下，潘德冲正式主持永乐宫的营建工作。潘德冲(1190—1256)，字仲和，号冲和，与宋德方同为丘处机弟子，并共同西行觐见成吉思汗。

1247年，潘德冲始建永乐宫。1256年，潘德冲在永乐宫功成而化，并葬于永乐宫的西北侧，此时永乐宫中三清殿、纯阳殿及重阳殿均已完工，规模宏敞的永乐盛景初现。1294年，龙虎殿无极门建造完毕。1358年，诸殿之中的壁画装饰完成，自此，耗时111年修建的永乐宫正式建成。

永乐宫的三大殿以宽阔的甬道笔直相连，正如道教教法一脉相承，全真教三代宗师在乱世之中以身证道，筑造了永乐宫这一信仰之地。

“无极之殿”牌匾（复制品）

踏上永乐宫的中轴线，由南至北将依次经过龙虎殿、三清殿（又称无极殿），纯阳殿和重阳殿，“无极之殿”牌即为永乐宫主殿——三清殿的门额牌匾。

三清殿铭文砖 1263年(元)

永乐宫迁建时发现，砖的背面铭文：大朝中统四年九月廿七日重修三清殿工毕，道众三百书。说明了三清殿完工的确切时间，很是珍贵。

有唐纯阳吕真人祠堂记碑拓片

原碑立于元泰定元年(1324)，原碑现存山西省永乐宫壁画艺术博物馆

相传河东蒲州永乐镇招贤里村（今属山西芮城）即是吕洞宾的出生地，在唐代即建有吕公祠。《有唐纯阳吕真人祠堂记》原碑立于吕公祠中，初刻于1228年，主要讲述吕洞宾生平及成仙事迹，1244年在战火中受损，1324年重刻增补了永乐宫修建的内容。

披云真人道行碑拓片（左）

原碑立于元至元十一年(1274)原碑现存山西省永乐宫壁画艺术博物馆

该碑由全真教第十任掌教祁志诚于至元十一年(1274)所立。碑文详细记述了宋德方的生平和道行，重点记述了修建永乐宫的经过，是研究元代全真教发展的重要资料。

宋德方石棺 一级文物

1247年，宋德方在终南居所待鹤亭羽化，他的遗愿是埋葬在他最钟意的风水宝地永乐镇；1248年秋，在朝廷授权下，门人将其灵柩由终南迁移安葬到永乐镇北峨嵋岭下；1254年，永乐宫大殿竣工后，迁葬于永乐宫天师祠堂，会葬者万余人，并由河东南北两路道教都提点潘德冲主持葬礼；1275年，宋德方墓再次迁至永乐宫西北峨嵋岭。1959年—1960年，随着永乐宫迁建工程开始，宋德方墓迁移至永乐宫新址。

石棺盖正中刻字：“十方大纯阳宫玄都至道东莱披云宋天师”，在他的籍贯和头衔前冠以永乐宫的正名，可见宋德方和永乐宫的深厚渊源。

请疏之碑拓片（右）

原碑立于元至元十一年(1274)

从该疏文中可以获知，1244年潘德冲领命主持修建纯阳宫，但是一直到1247年才完成准备工作并正式开始修建。期间，上至行省政府大员下至县级官员，共7次发出疏文，盛情邀请潘德冲主持修建工作，足见当时政府对纯阳宫修建工作的重视。

潘德冲石椁前盖板

一级文物 元代(1271-1368)

潘德冲去世时，永乐宫虽未彻底完工，但他已将天人合一、道法自然的营造理念凝聚于永乐宫的整体建筑布局之中。据《冲和真人潘公神道之碑》记载，潘德冲被葬于“宫之乾位”，据宿白先生考证，潘祠在康熙（蒲州府志）和光绪（永济县志）中都标明位于披云道院之北，而披云道院的位置在永乐宫西侧，以此推断潘祠应在永乐官的西北方位。在后来的考古发掘中，人们果然于披云道院北侧发现了潘墓，潘德冲所葬“宫之乾位”的记载，与后天八卦中的乾位完全符合。

1951年，山西省文物管理委员会在勘查工作中重新发现了这座古老的宫殿。

1956年国家开始兴建三门峡水利工程，永乐宫面临被淹没的命运。为了保护这一珍贵的文化遗产，国务院决定将永乐宫整体搬迁到20公里以外芮城县北的古魏城遗址之内，即永乐宫现址所在。

从1956年开始，经过勘察、测绘、设计、选址、临摹、加固、揭取、迁运、复建等过程，历时10年，于1965年底完成迁建工程，开创了我国文物保护工作的一项壮举。

古建所绘永乐宫新址全貌彩绘图

永乐宫主体建筑包括宫门、无极门、三清殿、纯阳殿、重阳殿，除宫门为明末清初修复外，其余皆为元代建筑。全真教宫观的形制，一般是主殿三清殿形制最为高大，其他殿堂按所奉主神的位次依次向后排列，殿堂高度、规格等级相应递减。永乐宫位于中轴线上的主体建筑等级森然，两侧无附属建筑，设置了内外两层宫墙，这也是其被称作“官式建筑”的原因。

手摇锯锯条 手摇偏心锯 1959年

1958年开始的永乐宫壁画迁移保护工程，是整个永乐宫迁建工程中的核心工作。在没有任何壁画保护工作经验可以借鉴的情况下，祁英涛、柴泽俊等先生集思广益、自力更生，创新研发出一整套壁画迁建的技术方法（临摹、揭取、修复），成功揭取了1000余平方米的壁画及拱眼壁画，并按照原样完整安装在新址，是我国壁画保护上的一次壮举。而壁画揭取的工具都是由工人们自己设计制作的。揭取壁画前，首先要拆掉壁画背后的墙，用手摇锯小心锯取壁画，用平铲配合揭取台揭取壁画。

永乐宫是世界现存最大的古代壁画艺术宝库之一，不仅记录了元代社会的宗教信仰、文化艺术与世俗生活，更展现了当时人们的审美情趣和精神追求。其中，三清殿《朝元图》更是被誉为世界绘画史上群像构图发展的顶峰之作。

《朝元图》视频

藻井是用于中国古代高等级建筑内天花板中心处的一种较复杂的木作装饰，呈伞盖形，由细密的小木作承托。藻井的存在可以凸显室内上部空间的中心所在，其向下笼罩的形态可以把人们的视线引向其下部空间，突出建筑内空间布局。

永乐宫三清殿藻井的独特之处在于其外槽和内槽共有六口藻井，内槽藻井供神像使用，外槽藻井给前来参加斋醮仪式的高级别人士使用，因此外槽藻井较之内槽藻井，更为庞大、复杂、华丽。

三清殿藻井分布图

三清殿藻井团龙 元代

三清殿前檐当心间阑额 元代

“阑额”又称“额枋”，是中国古建筑中柱子上端联络与承重的水平构件，具有增强建筑稳定性的功能。此件阑额在枋心使用木雕彩画与悬塑相结合的手法，塑造了缠枝牡丹、流云、行龙和花卉，阑额两端以沥粉贴金施彩，华美富丽，生机盎然，是元代木雕彩画上乘佳品。阑额原位于三清殿前檐当心间外侧，迁建时替换下来。

三清殿前檐当心间阑额局部

永乐宫的建筑中，出现了很多龙的形象，鲜明地体现了元代的艺术特征。龙的头部扁小，嘴唇尖俏，上唇略微突出，龙嘴张开时齿牙清晰可见，两眼怒目圆睁，展现出威猛的气势。从颈部开始身体逐渐加宽，展现出爬虫的扭曲身姿，又增添了艺术化的夸张和美感。龙的四肢健壮有力，龙爪的每个关节都描绘得十分逼真，爪心筋肉隆起，脚步向前迈进，呈现出强烈的动感形态，似乎要在每座建筑中踏下自己深深的印记。

栱眼壁游龙花叶悬塑（升龙）元代

栱眼壁游龙花叶悬塑（降龙）元代

三清殿彩绘木平棊彩画（复制品）

以方木条相交构成方形格子，状似棋盘。板下施彩绘或贴上有彩色图案的纸，宋营造法式，称这种形制为“平棊”，也叫“承尘”，兼具防尘与装饰功能。此件木平棊在花瓣状回光中绘云龙纹外间饰以连枝花卉，繁复精美。

三清殿彩绘木平棊 元代

寄寄老人款陶枕 元代

这件底部有“寄寄老人制”的陶枕，黝黑发亮，质地紧密，纹饰雕刻精美，双龙张口瞋目，线条流畅，枕面留有7个孔，排列成北斗七星状，形制特殊。

寄寄老人姓陈，是金末元初的制陶名匠，主要活动于今陕西西安及山西南部地区。金元之际绛州稷山（今属山西）的两位诗人段成己和其兄段克己著有《二妙集》，其中收录一首诗《赠研师寄寄翁》，开头四句说明了寄寄翁“自云来西秦”，并且“着脚汾之麋”。这说明了寄寄老人的活动区域，寄寄老人制作的陶器在当时很有名。

三清殿斗拱彩画

中国古代建筑在木构架上施有彩绘，不仅是一种美化建筑的装饰艺术，同时也是保护木材的一种有效措施。元代建筑上的彩画保存至今的很少，即使有彩画也经过了后代的补绘。永乐宫各殿的元代彩绘基本保存原状，精美细腻，特别是三清、纯阳二殿内彩画，从图案、韵律、色调、画法等都堪称元代“五彩遍装”彩画的蓝本，彩画的花纹保存了宋代《营造法式》的图案，同时也有明显的创新，是我国建筑史上元代彩画的典型实例。

纯阳殿栱眼壁伎乐彩画

这些伎乐彩画新颖别致，富有创意，在栱眼壁上绘制圆光，圆光内画伎乐和舞蹈人物，伎乐手持乐器，全神贯注地演奏，吹奏者面腮鼓起，击鼓者衣袖飞扬，起舞者身姿柔美，不同角色各种神态的表现，为殿内彩画增添了无限的艺术魅力。

琉璃是一种使用低温烧制、釉面含铅的陶器，一般用在古建筑屋顶的勾头、滴水、吻兽、扣脊瓦等处，用于阻挡水份对木结构的侵蚀，又使屋顶显得华丽壮观。永乐宫各殿顶的戗兽、套兽、仙人、押鱼、嫔伽（角神）等均为元代所烧制。元代的琉璃颜色丰富，除了黄、白、绿、黑、赭之外，还创烧了孔雀蓝、孔雀绿、深黄、浅黄、墨绿等颜色。

垂兽 元代

孔雀蓝釉角神 元代

武士嫔伽 元代

押鱼 元代

重阳殿套兽 元代

重阳殿琉璃西鸱吻 元代

该鸱吻尾部微向外弯曲，黄绿釉色。为永乐宫重阳殿迁建时替换下来的屋脊琉璃西鸱吻原物，红坩土堆塑而成，遍体施黄、绿、白釉，尺寸巨大，造型夸张，雄猛威武，釉色艳丽，视觉效果壮观。《太上洞玄灵宝无量度人上品妙经》即是从此鸱吻内发现。

700年前，《无量度人上品妙经》与《太清风露经》曾共存于永乐宫的时空之中。一卷被慎重安放在重阳殿屋脊西鸱吻内，见证着永乐宫的初成；另一卷则作为《玄都宝藏》中的一部分，与其余数千经卷一起被珍藏于宫中。

如今，跨越了近700年的漫长岁月，这两卷珍贵的经文在国家图书馆再度相遇，为我们共同揭开这历史的一页，向我们述说它们与永乐宫之间的不解之缘。

太上洞玄灵宝无量度人上品妙经

此部经书残卷长近3米，宽约0.4米，每行17字，版心处有“无量度人上品妙经”名称。整体外观呈“凸”字形，无镶料，无背纸，仅有命纸托覆于画心背面，整体由七小段经卷拼接面成，原为卷轴式装裱。1959年迁建永乐宫时，该经卷被发现于重阳殿屋脊西鸱吻内，与经卷同时发现的还有一件木卷轴，卷轴上以墨书书写“永乐宫重阳殿屋顶西端大吻内吻棒原物”，以朱书书写“太上洞玄灵宝无量人上品妙经一”。经卷卷末有“都提点□□□副提点完彦大师韩大师李□□大众不尽一一留名于再世□月二十五日案在兽中来”字样，与永乐宫保存的元代《大朝重建大纯阳万寿宫之碑》碑文中记载的“暮冬，野火延之，一夕面烬··明年有敕升观为宫···乃命燕京都道录冲和大师潘德冲，充河东南北路道门都提点办其事，以完颜志古、韩志元辅翼之”相吻合。因此，该经卷应是在修建重阳殿时所放置。

《太清风露经》

永乐宫以其精美绝伦的壁画艺术闻名中外，是中国现存寺观壁画中规模最宏大、题材最丰富、画技最高超的典型代表。宫内共有壁画1005.68平方米。三清殿壁画以传统工笔重彩勾填画法，绘制道教三界诸神朝拜元始天尊的宏大场面，纯阳殿和重阳殿壁画以分幅山水人物兼通景连环画的方法，绘制了吕洞宾、王重阳一生的传说故事。

永乐宫保存了最完整、最成熟的壁画制作全流程标本，并以壁画为主体，融汇彩塑、彩画等多种表现形式，淋漓尽致地展现了元代艺术大师们高超的工艺与技法，其壁画艺术继承了唐、宋绘画传统，形成了鲜明的时代特征。

三清殿壁画局部(3D打印))——蓝衣太乙

原壁画位于永乐宫三清殿西壁

永乐宫壁画采用了传统的重彩勾填法，以石青、石绿为画面主体颜色统领全画，加入棕褐、赭石、朱砂等单纯的色调进行点缀，整个画面显得稳重浑厚而又富于装饰性美感。而为了适应大殿内较为昏暗的光线，壁画上还应用了大量的白色，既使得画面更为明亮，也使得其它颜色在白色的衬托下更为和谐生动。

纯阳殿壁画局部

原壁画位于永乐宫纯阳殿东壁

青绿山水，在元代的寺观壁画中经常出现，使用重彩描绘，以青绿入画，石青、石绿、朱砂、石黄、金粉（加入金粉即称为金碧山水)等矿物质颜料各尽其妙，涂染于画作中，画面显得色彩华丽，具有装饰意味。永乐宫纯阳殿和重阳殿壁画以表现全真教祖师像传为主，结合青绿山水背景，以人物和界画为重点，汇集和串联了得道成仙及度化教人的情节，显示出画匠超凡的想象力和细致的图像表现技巧。

永乐宫的壁画经过了700多年的历史沉淀依旧保持了本真的鲜艳颜色，经过科学检验发现，永乐宫壁画使用的颜料大多是天然的、在自然环境下性质相对稳定的无机矿物颜料。利用数字修复技术和图片处理系统对永乐宫壁画进行数字化扫描，并对扫描作品进行修复，将缺失的壁画色彩予以补全，通过数字分析，将色彩还原，让历经风霜的壁画于数字世界之中重现风华。

壁画数字修复前后对比成果

壁画绘制最重要的技法就是运用线条的功力和技巧。笔力精妙、豪放洒脱的线条起着立骨的作用。用线塑造人物，摹画各种质地的服饰器物；用线描绘各种自然景物，特别是难以摹拟的云气景象；用线表现山水树石、宫廷市井。壁画中，线是所有一切形象造型的基础。其中以铁线描、兰叶描和高古游丝描最具代表，三种线描技法融合应用，浑然天成，令人叹为观止。

三清殿壁画局部(3D打印)-—玄元十子

原壁画位于永乐宫三清殿扇面墙西壁

铁线描是中国古代人物衣服褶纹画法之一，因线条状如铁丝而得名，是一种没有粗细变化，遒劲有力的圈笔线条。由铁线描勾勒成形的衣纹线条常常一气呵成，衣袂飘飘，有若“吴带当风”。永乐宫壁画中人物的服纹、官帽、官带、头顶圆光等均以此画法来表现，让所画之物的硬度得以完美地体现，表现出沉着稳重的视觉效果。

三清殿壁画局部——天蓬元帅

原壁画位于永乐宫三清殿东壁

三清殿壁画局部——天猷副元帅

高古游丝描因线条描法形似游丝而得名。《绘事雕虫》载：“游丝描者，笔尖遒劲，宛如曹衣，最高古也。”线条提按变化不大，细而均匀，多为圆转曲线，顿笔为小圆头状。顾恺之是将高古游丝描发展到完美的代表人物之一。

三清殿壁画局部——奉宝玉女

原壁画位于永乐宫三清殿西壁

唐代吴道子开创了方圆凹凸的“兰叶描”，他用状如莼菜或形如兰叶的笔法来表现复杂的衣纹，在行笔过程中有意识地用力不均，时提时顿，出现逐渐变粗又忽而转细的线条效果，虚入虚出、刚柔相济。由于永乐宫壁画描绘的是仙人题材，要表现出仙人的飘逸和灵气，兰叶描的特性最合适不过。

三清殿壁画局部(3D打印)-—真武大帝

原壁画位于永乐宫三清殿西壁

真武即玄武，为避宋圣祖赵玄朗之讳而改称。北方七宿（斗、牛、女、虚、危、室、壁)形似龟形，其下有腾蛇星，故玄武为龟蛇合体。玄武在民间被广泛尊崇。元代大德七年(1303)，真武被加封为“光圣仁威玄天上帝”，成为北方最高的神祇之一。永乐宫三清殿壁画中真武的图像，描绘为披发跣足，身披铠甲，手持长剑的武将形象，与壁画中另外三位神祇天蓬、天猷、黑杀共同构成了北极四圣。真武信仰广为流传，是唐宋以后道教新兴神灵的代表。

壁画在结构上可以分成支撑体（壁画的支撑结构）、地仗层（在支撑体表面为绘画做准备的结构层)、准备层、绘画层及表面涂层几部分。

第一步：将细沙洗净，混入沉淀过筛后的细黄土、麻刀、麦秸秆，用水和匀后在土坯上厚厚地

抹一层(7—8厘米)，表面要粗糙以便附着第二层；

第二步：将细黄土加入麦糠混合，涂抹在第一层基础上，厚度约1厘米，表面要粗糙以便附着绘画层；

第三步：将细黄土加入棉花和沙子，沙子和土的比例是1：3，和好后涂抹在第二层基础上，厚约0.5厘米，使壁面整洁光平，然后可以按壁画绘制过程刷一遍白垩土或蛤粉，使壁画效果更好；

第四步：在制成的壁面上刷胶矾水一到两遍，作用是防止颜料中的水分和胶被大量吸入地仗层中，胶矾水干透后即可将壁画绘制其上。

永乐宫玄帝庙明代壁画《五龙捧圣》

画面中，玄帝位于中央，面容紫色，龙眉凤目，着玄色（黑色）龙袍铠甲，手持长剑，青红两色飘带飞舞，有圆形红色头光，背景祥云密布。五位龙王手持圭表敬立周围，其中两位龙王背露龙鳞，脚踏祥云，衣带飘飞，做护佑飞升之状。壁画构图以玄帝为中心，形象高大，五龙王环绕四周，尺度矮小，对比和突出了主神的形象。整幅壁画颜色鲜艳，局部使用沥粉贴金表达和装饰图案，绘画和装饰技法高超，是明代同一题材壁画的珍品。

三清殿壁画局部——南极长生大帝

原壁画位于永乐宫三清殿扇面墙东壁

中国古代画塑一体，画匠也是雕塑大师。永乐宫现存塑像多不完整，然而从这些雕塑残块中我们依旧可以看到很多雕塑与绘画的细节，也反映出当时绘画与塑像浑然一体，恢宏庄严的气势。这些雕塑残块注重线面结合，线与面穿插翻卷，就连衣服褶皱间的纹饰细节都处理得细致入微。它们将道教的服饰立体化呈现出来，超脱了宗教造像规范程式化的桎梏，造型更加接近生活。这些塑像大都反映了道教服饰的独特视觉艺术特征，其中冠象征了日、月、星三光之象的天，袍裙则代表了有五岳之形的地，从而使整套法衣构成了一个完整的道教宇宙世界。

三清殿救苦天尊悬塑

纯阳殿南壁东西墙分别有两处当年画工所留题记。题记均提到了“禽昌朱好古”。朱好古是元代襄陵（今属山西襄汾）人，为少有的载入史册的中国壁画画师。20世纪20年代，不法古董商人与国内外势力相勾结，致使山西南部大量寺观壁画流失海外，包括稷山县兴化寺的《弥勒佛说法图》（现藏加拿大多伦多皇家安大略博物馆)、《药师佛佛会图》（现藏美国纽约大都会艺术博物馆)，以及具体地点不明但是标注为“平阳府某道观”的《神仙赴会图》（现藏加拿大多伦多皇家安大略博物馆)。这几铺鸿篇巨制的壁画在年代、形制和风格上与永乐宫壁画有很多相近之处，被誉为精彩绝伦的“晋南寺观壁画群”，它们的创造者也正是朱好古及其门人。与这些散落于世间的神佛对观，我们得以窥见一个画匠群体在近百年时光中的演变与传承。

平阳府某道观的《神仙赴会图》元代

原图现藏于加拿大多伦多皇家安大略博物馆

纯阳殿壁画局部

此题记位于纯阳殿南壁西墙《醮乐图》，内容为：“禽昌朱好古门人古芮待诏李弘宜门人龙门王士彦孤峰待诏王椿门人张秀实卫德至正十八年戊戌季秋上旬一日工毕谨志。”（左图）

此题记位于纯阳殿南壁东墙《斋供图》，内容为：“禽昌朱好古门人古新远斋男寓居绛阳待诏张遵礼门人古新田德新洞县曹德敏至正十八年戊戌季秋重阳日工毕谨志。”（右图）

日本国立博物馆藏阿弥陀佛像 截金装饰 1259年

截金工艺是我国一种传统的妆金工艺，是指将多层金箔热熔，用竹刀切割成金线，再用胶将金线按照固定的顺序贴在指定部位，从而完成塑像的截金工艺装饰过程。截金工艺制作复杂、精美华丽，具有极强的装饰效果，一般仅运用于高等级造像。截金工艺起源于北齐，至唐代发展成熟，并随佛教文化一同传入日本，作为佛教造像中的一个程序被保留下来。宋元以后因截金易脱落这一缺陷，该工艺日渐式微，直至失传。目前永乐宫彩塑残块中发现了使用精美细致截金工艺的痕迹。

截金工艺彩塑残块 元代

截金工艺彩塑残块 元代(1271-1368)

沥粉贴金工艺——沥粉的传统方法是用白土粉、胶、熟桐油装在猪尿泡里，然后束上细铜管，像挤牙膏一样挤出凸起的线条装饰在壁画上，形成一种立体的装饰结构，从而打破壁画平面艺术而创新出立体的效果。贴金是将金箔直接贴到沥粉后的凸状线条上，以丰富绘画的表现，增强光感效果。永乐宫三清殿壁画在神仙人物的冠带、衣襟、飘带、盔甲、熏炉等处施以沥粉贴金的技法，使画面呈现出立体突出、富丽辉煌的艺术效果，是运用该工艺的优秀典范。

沥粉贴金工艺残块——红色云纹 元代

沥粉贴金工艺残块——蓝色云纹 元代

——和光同尘

在本单元，纯阳殿壁画通过数字活化展示，让人们步入青绿山水画卷中，与吕洞宾一起“游戏世间”，感受神话与艺术交织的浪漫氛围。

凡人如何成仙？已得道的吕洞宾未再言语，元代的民间画师们，却为我们绘出了他的答案。在纯阳殿内的《纯阳帝君神游显化图》中，宫廷村舍、酒楼茶肆，皆在山石树木间流转，青绿水墨之中交融，每幅画面既是画师洞察世事之眼，亦是吕祖和光同尘之境。走上这座遇仙之桥，仿佛穿越了时空的界限，成为了故事中的一员。随着吕洞宾的身影，目睹他仗剑游离于山水楼阁之间，历经社会生活百态，以神通和权威护佑百姓；眼见他度化了世间凡人，也悄然间度化了每一位观画人的心。

纯阳殿壁画局部——钟吕论道(3D打印)

壁画所绘为暮春沣水之畔，钟离权度化吕洞宾的情景，画中两人对坐在深山大石之上，身后有枯藤缠绕的苍松、古柏，远处瀑布飞流直下，山峦起伏，气势磅礴，点缀出暮春的景象。钟离权袒胸露腹，足着芒鞋，长髯飘动，肤色紫赤，倾身向前，淳朴可亲地注视着吕洞宾。他左手伸出两指自然地放在左腿上，好像为吕洞宾指明了两条路：或继续求取功名，或随自己入道。吕洞宾儒生打扮，携手稳坐，虔诚静听老师的教诲。他俯首沉思心情平和，正符合了道家的身份气度；左手大拇指伸出轻轻捻动着衣袖口，这一细微的小动作衬托出了他思想深处的矛盾心情。两人动作的收与放，形成鲜明的对比。这幅壁画的线描继承了传统，衣纹用笔一波三折，下笔奔放、墨色淋漓、构图完美，布局严谨，设色古朴典雅明快，是永乐宫人物画中最为成功的一幅代表作。

吕祖像一组

这三尊像原存于永乐宫西北九峰山上纯阳宫，汉白玉质地。吕洞宾着道袍，戴纯阳巾，神态俊逸，二道童站立左右，整组造像雕琢精美。1942年，上纯阳宫毁于兵火，吕洞宾及二道童石像后被移往永乐宫现址，安放于纯阳殿中。

吕洞宾修命百字碑（仿制品）

吕洞宾一生讲经布道、云游四海、惩恶扬善、施医治病，在道学、医学、书法、绘画、剑法、养生学等方面都有颇深的造诣。他深于内丹修炼，主张性、命双修，摒弃俗世欲念，专注个人修行，内心不为纷乱外物干扰。在汉白玉像两侧的两方龟趺螭首的碑刻，也是九峰山纯阳上宫的遗物，碑文刻吕祖修身养性之道，两方石碑都以五言诗形式组成20句100字，故名百字碑。

汉白玉吕洞宾坐像 一级文物 元代

神像木座椅 元代

神像木座椅局部

汉白玉负剑书童立像（右）

汉白玉捧签书童立像（左）

一级文物 元代

清乾隆龟趺铁仙鹤

纯阳殿壁画局部——八仙过海(3D打印)

原壁画位于永乐宫纯阳殿北门门楣上方

八仙以组合形式出现，最早可追溯至元代。永乐宫纯阳殿这幅壁画是现存较早的以八仙过海为题材的绘画作品。全真教将民间的八仙传说吸收进道教系统，随着全真教的发展又推动了八仙传说的流传。吕洞宾是八仙中的核心人物，他和钟离权有师徒关系，度化了徐神翁、曹国舅和何仙姑，永乐宫所处的中条山是张果老出现或隐居之地，李铁拐在南宋时则已经被视为吕洞宾的弟子。

“八仙过海”的传说最早见于元杂剧《争玉板八仙过海》，八仙前往蓬莱仙境赏牡丹花开，在回程时各显神通，顺利过海。在有的戏曲或小说中，“八仙过海”也和“八仙祝寿”故事糅合，过海是为西王母祝寿。此外，道教向往的神山或仙岛皆被海水环绕，“过海”也有“度化”之意，仙家引导世人修仙，令其成功从俗世升入仙界。

元始天尊石造像 唐神龙三年(707)

道德天尊石造像 唐仪凤元年(676)

石制天尊头像

“三清”之说在唐代已开始流行，为道教最高尊神，多指元始天尊、灵宝天尊和道德天尊。永乐宫三清殿神龛中原供奉三清塑像，今已不存。

——壁上乾坤

本单元行进式弧幕剧场，生动再现三清殿壁画《朝元图》恢宏场景，感受“众神朝元，满壁风动”带来的震撼。

三清殿中的“朝元图”壁画，由马君祥等人在泰定三年（1325 年）绘制而成，壁画描绘了诸神朝拜元始天尊的故事。

画面上共有人物 290个左右，以8个高3米的主像（南极、北极、东极、玉皇、勾陈、木公、后土、金母）为中心，其余人物围绕主像按对称仪仗形式排列，28宿、12宫辰等在画面上徐徐展开。画中主像庄严肃穆，群像环立，形象丰满圆润，个个神采奕奕，无一雷同。他们之间有的对语，有的倾听，有的沉思，有的注视，神情姿态彼此呼应，整个画面气势恢宏，为我国古代壁画中的经典佳作。

玉皇大帝

北岳恒山大帝

勾陈大帝

紫薇大帝

金母元君

东华木公

——山河永存

本单元结合三清殿琉璃正脊，打造沉浸式互动投影空间，感受永乐宫四季更迭的魅力。

700余年来，永乐宫北倚巍巍中条山脉，南俯滔滔黄河主流，目睹岁月兴衰，见证世事更迭。“百年人光景皆虚幻”，当年的道人、工匠与信众早已不再，殿前的银杏树与柏抱槐也未能随永乐宫的迁建而移植，然而在日升月落、四季轮转之中，三清殿内的众神仍在缓缓前行，宫外新植的花木又已郁郁葱葱，永乐宫的建筑与壁画依旧与山河共存，让我们得以与古人共立于这一方天地之间，共同感受最为本真的情感共鸣。

三清殿琉璃鸱吻与正脊 元代

三清殿的鸱吻釉色艳丽、造型特殊、气势浩大、举世罕见。两只高大的孔雀蓝琉璃鸱吻原位于屋顶正脊两端，迁建永乐宫时被替换下来保存在文物库房里。鸱吻高3.02米，由七块琉璃拼合而成，以红坩土作胎，呈孔雀蓝釉色。在造型方面，鸱吻作盘曲状，张口吞脊、怒目圆睁、炯炯有神，身上塑胡人献宝、风伯、雨神、流云等纹样；背兽张目嗔视，尾爪向上向内前伸，尾尖向外弯曲。

鸱吻上的胡人献宝、风伯、雨神

正脊是处于建筑屋顶最高处的一条脊。作为前后两坡屋面的交汇处，正脊在结构上与视觉观赏上均居重要地位。永乐宫三清殿正脊较特别，没有脊刹，两侧堆塑凸起的菊花、莲花、双凤、升龙、荷包牡丹、二龙戏珠等图案，左右对应，形状略有不同。脊身花束艳丽，釉面斑驳，釉色以黄、绿、蓝三彩为主，是元代琉璃的上品之作。永乐宫三清殿琉璃堆花龙凤脊以华美之势创后世堆花脊筒之先河，代表了元代琉璃艺术的最高成就，是古建筑造型美与色彩美的完美结合。

历百年修建，经七百寒暑，竟十年之功，永乐宫得以完美地留存至今。永乐宫的故事无法以言语尽说，最真切的体验方式仍是将自己回归于现场之中，在参天古柏之下依次走过龙虎殿、无极殿、纯阳殿和重阳殿，与殿顶雄猛威武的鸱吻留影，与壁画上驻足停留的神仙对望，与甬道砖石中工匠留下的手印合掌，倾听自然与空间中交汇的声响，捕捉刹那而生却永恒存留的悸动。

艺术无极，文明永乐。

展览还推出了丰富精美的永乐宫文创产品，包括永乐宫八仙祈福系列冰箱贴，西王母、玉皇大帝等八大主神印章、摆件、包饰等，让观众在参观之余收获乐趣，将文化记忆带回家。

精美冰箱贴

八大主神、八仙过海、华盖福荫、伎乐彩画、琉璃屋脊、彩饰永乐等印章