“乐研无界 向美而行”——枣庄市第四十六中学艺术教研组：在音乐课堂叩响千年国粹的密码

枣庄四十六中艺术教研组

      在数字化音符奔涌的今天，京剧的皮黄声腔正悄然漫过音乐课堂的门槛。这门凝聚六百年东方美学的艺术，既是活态的音乐博物馆，更是流动的美育基因库。

       新课标强调“以美育人、以文化人”，如何让音乐课堂既扎根文化基因，又拥抱时代浪潮？枣庄市第四十六中学艺术教研组应势而来，打造“理论+实践+共创”三维教研生态，助力教师破界生长！

      教研会议由王海霞老师主持，各位老师们齐聚一堂，共同围绕“乐研无界 向美而行”的主题展开了深入的讨论与交流。

      翻开《音乐鉴赏》教材，跟随他们一起走进戏曲京剧的世界，共同开启这场关于音乐教育的深度思辨。

🎶第一乐章——非遗传承的“创造性转化”

      在本次教研活动中，孙淑琴老师为大家展示了人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》教材第四单元国之瑰宝——京剧第七节京剧传统戏的内容。

      京剧，形成与清代光绪年间的北京，故名“京剧”。京剧的起源始于“四大徽班”进京，历经“徽秦”“徽汉”两次合流，最终形成享誉世界的京剧。

　　孙淑琴老师向大家展示了传统京剧戏的教学设计。孙老师以电影《霸王别姬》的片段作为本课的导入环节，引出本课京剧的音乐知识。

孙老师展开介绍京剧的四大行当、京剧的主要流派和代表人物、京剧的四大名旦。在授课环节分别欣赏了本单元作品《我正在城楼观山景》、《看大王在帐中和衣睡稳》、《忽听得万岁宣包拯》。

在孙老师的讲解中希望同学们通过学习这节课，能够对我国的传统文化有新的认识，感受到老一辈艺术家们的德艺双馨的高尚风格。

🎶第二乐章——探索音乐教育的未来展望

艺术组的各位教师们聚焦京剧，围绕孙老师展示的课题，分享了他们的独特见解和深刻感悟。

王海霞老师认为京剧作为中国传统文化的瑰宝，其独特的韵律之美对于培养学生的音乐感知力具有不可替代的作用，京剧中的唱腔、念白和伴奏等，都是学生学习音乐表达和创作的宝贵资源；李瑞雪老师强调京剧不仅仅是音乐与舞蹈的结合，更是一个充满故事性的艺术形式，通过京剧的学习，学生可以接触到不同艺术形式的融合与碰撞，从而更加深入地理解中国传统文化的精髓。

　　郝学博老师提出通过京剧的学习，学生们可以了解到许多中国传统文化的历史渊源和发展脉络，从而培养他们的文化责任感和使命感。

最后王海霞老师提出总结，从不同角度探讨京剧在音乐教育中的价值与意义，为音乐教研讨论环节增添了新的活力和思考方向，这些宝贵的经验和见解将为我们今后的音乐教学提供有益的参考和启示。

🎨第三乐章——当音符遇见笔画

视觉与韵律的对话：美术学科视角下的京剧音乐教研实录

      在音乐教研的热烈氛围中，包颖华老师和曹楠楠老师围绕“京剧音乐与美术的跨学科教学”这一主题，展开了深入的讨论。

      包颖华老师认为京剧脸谱中的色彩与图案能够激发学生美术创作的灵感。引导学生通过观察京剧脸谱，学习色彩搭配和图案设计的技巧。这样的跨学科教学能够提升学生的美术创作能力，还能让学生更深入地了解京剧文化的魅力。

      曹楠楠老师提出京剧当中舞台的背景与道具设计充满了创意和想象力，为美术创作提供了广阔的空间。将美术创作与京剧表演相结合，展现出更加丰富的艺术形式，让学生在音乐与美术的交织中探索新的艺术表达方式。

      包老师和曹老师的深度探讨为京剧音乐与美术的跨学科提供了宝贵的经验和启示，提出了许多富有创新性和实践性的教学建议和方法。

🎶第四乐章——总结与展望的双重奏

      在艺术教研组的集体备课记录表当中，每一位教师都展现出了极高的专业素养和严谨的工作态度，让人一眼便能感受到教师们的用心与专注。

      每位教师的集体备课记录表都条理清晰，逻辑严密，不仅详细记录了活动内容、活动目标、活动评价，还巧妙地融入了自己对教学的思考，这些备课记录表不仅展现了教师们扎实的专业素养，更体现了他们对教育事业的热爱和追求卓越的精神。

      王海霞老师对于本次活动进行了精彩的点评，她指出，将京剧国粹艺术融入艺术教育体系，不仅是对传统文化的传承与弘扬，更是对音乐教育内容和形式的创新与发展，能够为学生带来丰富多元的音乐学习体验。

      通过此次教研活动的探索与实践，我们不仅丰富了艺术教育的内涵，也为学生打开了一扇通往传统艺术殿堂的大门，让学生在音乐与京剧的交响中，感受到了中华文化的博大精深与独特韵味。

      让我们以此为契机，继续携手前行，在未来的音乐教育道路上，不断探索、不断实践、不断创新，让京剧艺术的光芒照亮更多孩子的心灵，让传统与现代在音乐的舞台上绽放出更加璀璨的光彩！