油画《沂蒙之晨》赏析

佩庚

　　题记：一幅摄人心魄的田园诗画，一帧消失在岁月更替中的时代光影

　　我有一位朋友是位学院派出身的画家，主攻油画。多年来我们保持着良好的关系，如果我想去他家茶叙或着观他作画，他总是尽量满足我的要求。

他的居室是一套两层的复式楼房，墙壁上挂满了他的油画作品，足有上百幅之多，蔚为大观。但是在众多的画作中，一幅名为《沂蒙之晨》总是吸引着我的目光，我在它面前驻足的时间也总要长一点。

三十多年前，作者年轻时曾多次去过革命老区沂蒙山写生，这幅作品就是在上世纪九十年代初期创作的。

沂蒙之晨，李平

　　冬去春来，鲁中沂蒙山区的一个村庄，一个春寒料峭的早晨。

村前，一片茂密的树丛占据了大半个画面，尽显着自然的唯美。萌芽虽然未露，在和煦的晨光映照下，万千枝条却已泛出了淡淡的绿意，春色初现。

画面的右下方，那盘古老的石磨刚刚歇息下来。它碾过岁月，碾过时光，一半是沧桑，一半是诗行。

磨盘下，几只老母鸡啄啄停停咕咕叫。小道上，三只土狗停下了互相的追逐的脚步，喘息着，却也没有忘记了东张西望。

形态各异，大小不一的山石遍布地面，承载着历史的厚重，见证了岁月的荣光。

树丛中，那个驮在娘背上的稚子也在好奇地张望着，仿佛就是童年的你或我。

忽而传来了鸟儿们的啁啾，还有山泉的汩汩流淌。

《沂蒙之晨》生机勃然，沂蒙山区的宁静与和谐精彩展现。这是一幅摄人心魄的田园诗画，也许是一帧永远消失在岁月更替中的时代光影。

女孩·石磨·黑山羊，李平

　　对于作者在美术教学和创作领域取得的成就，他的老师，俄罗斯列宾美术学院院长A.C. 察尔金给予了中肯的评价：“李平在列宾美术学院学习期间，表现出了严谨的治学态度和敏锐的艺术洞察力，从而使他对列宾美术学院的艺术教学的演变和发展有着深入的研究，同时又有着自己独到的见解。另外，他还有着扎实的造型基础，通过他的不懈努力，在绘画实践中形成了富有个性和艺术表现力的油画艺术语言。”

列宾美院的女生（局部），李平

　　欣赏一幅油画，其实是一个既主观又充满艺术性的过程。在和作者的交谈中，我试图搞清楚这幅画所要表达的思想和情感，以及这些思想和情感是如何与画面元素相融合的。

作者经历了从国内美院到俄罗斯列宾美院近十年循序渐进的严苛训练，他的作品不仅在形式上追求完美，更注重内容的典雅。他崇尚古典主义美学，追求匀称、比例、简洁、明确、朴实、平衡、统一与和谐。

作者对我讲，他试图从唯美的角度表现画中每个物体的形象特征。从理性角度分析和表现画中每一个物体的色彩关系，科学地分析每一块石头、每一条树枝的体积、明暗与色彩，同时将不同的距离、不同面积、不同色彩的各种形象纳入整体构图设计中，从而使各种不同的物体在在不同的位置有着不同颜色和体感，如此一来，各种不同的形象便融入到一种和谐统一的色调氛围中。

山与海，李平

　　其实，在我们每个人的心灵深处，都或多或少的镌刻着一些遥远的记忆，或是一幅图画，或是一处风景，或是几声鸟鸣狗吠，或是一个梦境残存的片段。《沂蒙之晨》帮助我们复原了童年的记忆，给我们带来了大自然的纯真和美好。