赵国辉老师新作赏析

溪谷幽兰

赵国辉先生自诉：“ 画，我画了十七年，直到今天，才自觉摸到了门槛。画画的，也是手艺人。这么看来，自己曾经认为是艺术的舞弄笔墨是多么荒谬。” 手艺人，就要踏实地练好手上功夫。一个好的画家，一定要能当一个好的画匠。没有人可以建空中楼阁，艺术家也一样。 而画匠想成为画家，就需要内心更纯粹，需要更情绪，需要更真诚。用画匠的功夫画一个真实的自己，就成了画家。 赵国辉先生用他简短淳朴的话语诠释了他对绘画艺术的深刻体会与认知。 每个人的人生会有多少个17年？ 认准了一件事，爱上他，用心去守望与创造。时间会给你一个满意的答复。 人们只看到成功时的光鲜亮丽，鲜花与掌声，孰不知成功者背后要经历多少风风雨雨，艰难险阻历练着他们，锻造着他们，也铸就了他们的魂。 爱一件事就倾注全部精力进行到底！不问结果如何？只需竭尽全力的投入！ 时间不曾骗过任何一个人！ 把自己首先变成一束光，照亮自己的同时，也照亮着别人。 我们眼中看到的那些所谓的幸运儿、风光者、优秀的各界风云人物，他们所有的轻车熟路气定神闲，一切的游刃有余运筹帷幄，都是源于他们之前数年、数十年，数几十次或者是数百次的积淀经验成就着他们。 就像太阳呈现给世人的，是一段耀眼的光芒，但是，我们不知道的是，暗夜里，云层后，它也需要冲破多少的阻碍； 就像大海，给我们广博的情怀，但是，从源头开始，一路上，它要经过多少细流的注入和收纳；不积跬步，无以至千里；不积细流，无以至江海。 因为积淀之厚重，所以，我们看到耀眼之光；看到了江海之广漠无垠。 蝉用三年甚至更多的年月，在地下黑暗的土层里埋藏着自己，一点点发育自己，积淀生的喜悦，然后在几年后的夏天，破土而出，高声鸣唱自己的一生。 用几年的积淀，换来90天的自如歌唱，这样的一种生命中的置换，我们无法去衡量是否值得，但是，当我们听见林梢上，似乎用尽生命的力量去鸣唱阳光下的明媚和欣喜时，我们为它数年积淀后的淋漓高歌而赞叹，而震撼！ 鸣兮远矣，清高自啼；吸风饮露，源于厚积！ 竹子的一生，用三年的时间在土下深深扎根，三年的时光，在我们看不见的黑暗里，它默默地向下努力，让自己根更粗，更壮，让自己与厚重的大地深深的链接成为一体；然后，它才给所有观赏的人们一个疯长的速度，挺拔的身躯，清高的风骨。 当人们艳羡地吟诵“风摧体歪根犹正，雪压腰肢志更坚。”、“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”时，其实，我们不曾忽略的，应该是它三年前或者更久远之前，深深扎下的根。若无深根藏厚土，哪得此时傲风中？ 记得泰戈尔曾说过的一句话：“只有流过血的手指，才能弹奏出世间最美的绝响；只有经历过地狱般的磨练，才能拥有创造天堂的力量。” 可是，生活中，却总是有许多人，只看到了天堂的美好，忽略了通往美好景致前的所有地狱般的打磨和锻造。 世间没有一蹴而就的成功，也没有轻而易举的光芒，看见的所有镇定自若和风光无限，其实，都是源于厚积而薄发、源于看不见的默默努力。暗自耕耘。苦苦积淀内心的强大！ 祝福赵国辉先生在绘画艺术的道路上披荆斩棘，一路摸索，一路前行，来成就自己的人生梦！ 去创造属于自己人生的辉煌与价值！ 尘劳迥脱事非常，紧把绳头做一场。不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香。摆脱尘念劳心并不是一件容易事，必须拉紧绳子、俯下身子在事业上卖力气。如果不经历冬天那刺骨严寒，梅花怎会有扑鼻的芳香。豁达感恩一直在路上捡拾生活中的美好一路微笑向暖。 一位成功的画家所要经历的过程往往是复杂且充满挑战的，这个过程。 产生学习基础的绘画技巧，如素描、色彩、构图等。 参加美术班或接受私人指导，打下了扎实的基本功。 经过进入艺术学院或大学美术专业，接受系统的艺术教育。 学习艺术史、理论，以及各种绘画流派和技艺。 常与其他艺术家交流，拓宽视野，吸收不同的艺术理念。 不断实验新材料、新技术，丰富自己的技艺。 经过长时间的实践和探索，逐渐形成独特的艺术风格。 也希望将来通过展览、画廊展示等方式，让作品被更多人认识和欣赏。 赵国辉先生不断挑战自我，尝试新的创作方向和主题，精益求精。目之所及都是用汗水熬夜悉心打磨出来的精品新作 对艺术界和社会产生积极影响，他也在教授孩子们从小养成观察动手思考审美的习惯从而绘制岀美丽的画卷。也涉足公益等领域。 多次获得项目的赞赏和荣誉，成为业界的知名画家成功是来自赵先生持续的热情、不懈的努力和对艺术的深刻理解。这也正是他的绘画艺术通往成功的必经之路。 一辈子一件事，一直悉心推敲打磨，爱自己所爱乐在其中。 从而也推动绘画艺术走向更广阔的未来。是每一位画家们的职业也是责任！ 中国美术家协会会员、内蒙古美术家协会会员、内蒙古书法家协会会员、民盟盟员、民盟内蒙古美术院副主委、呼和浩特书画院聘画家、二级美术师、副教授。-- 2000年毕业于内蒙古大学艺术学院国画专业，先后从事园艺设计、雕塑创作、高考美术书法教育及幼儿、各年龄段学生美术书法教育。--具有20年的美术书法教育经验，在从事高考和大学生美术书法教育的过程中，发现学员们在美术书法学习过程中存在很多的问题，于是转向基础的幼儿书法绘画教育，以便于为孩子们创造一个更好的学习基础。近年国内美术奖2022年9月《远眺母亲河》获写生内蒙古美术作品展金奖2021年4月《辉腾席勒•候场》入选“悲鸿精神----第四届全国中国画作品展”2020年11月作品《阿拉善•家园》入选“运河画脉南田风骨----2020恽南田艺双年展”2020年10月作品《中国速度•火神山上十昼夜》入选第二届“乡风墨韵”全中国画作品展2020年9月作品《红色草原》被评为“万年浦江”全国中国画手卷作品展入会作品2018年8月作品《辉腾席勒•我们》入选“海丝情•中国梦”全国中国画作品展2015年6月作品《草原晨曲》入选第十二届中国“内蒙古草原文化节”靓丽风景线内蒙古美术作品主题展2014年7月作品《归心似箭》入选庆祝中华人民共和国成立65周年内蒙古自治区美术作品展 　　有今天的成就不仅依赖天赋，更需要扎实的技法、独特的风格、深厚的文化底蕴、敏锐的观察力、持续的学习力、良好的心态、有效的推广、市场意识、情感投入和健康的生活方式。这些因素共同作用，不断的努力使赵国辉老师在艺术道路上取得了成功。 　　绘画是一条充满挑战但也充满惊喜的道路。无论你是初学者还是资深艺术家，只要保持热爱、勇于创新、坚持不懈，会在艺术的世界中找到属于自己的光芒。 祝愿赵国辉老师在绘画的路上不断突破，创造出更打动人心的作品！ 赵国辉老师始终保持对艺术的热愛， 初心不忘，无论遇到什么困难，始终记得自己最初为什么爱上绘画，这份热爱是支撑他前行的动力。 绘画是一个探索和表达的过程。享受每一笔、每一刻的创作时光。不断学习与积累。 他学习经典研究大师的作品，了解他们的技法和思想，从中汲取灵感。 多元学习不仅限于绘画，学习其他艺术形式（如雕塑、摄影、音乐等），拓宽视野。 艺术源于生活，细心观察生活中的细节，捕捉瞬间的美感。 突破技术与风格， 技法创新尝试不同的绘画工具、材料和技法，如水墨、油画、数字绘画等，找到最适合自己的表达方式。 风格探索不局限于一种风格，尝试抽象、写实、超现实主义等多种风格，找到自己的独特的语言。 跨界融合将不同艺术形式或文化元素融入绘画中，创造出独特的作品。勇敢尝试新的想法。 实验精神保持开放的心态，尝试新的主题、构图和色彩搭配，突破自己的舒适区。 寻找灵感与创新。 多元灵感来源：从自然、文学、哲学、科技等领域寻找灵感，丰富作品的内涵。 创新思维打破常规思维，尝试用新的视角看待世界，创造出与众不同的作品。 绘画是一条漫长的路，需要长期的积累和坚持。每天进步一点点，终会看到成果。不急于求成，耐心打磨每一幅作品，注重细节和品质。 加入艺术社群或与其他艺术家交流，分享经验和灵感，互相激励。 呈现在大家面前的绘画作品是表达内心情感和思想的，勇敢地将自己的情感融入作品中。 具备独特视角，每个人对世界的理解都不同，找到属于自己的视角，用作品传递独特的观点。 艺术使命思考，艺术对社会的意义，用作品传递正能量、引发思考或唤起共鸣。 不断探索自我，提升自己的审美和思想境界。 不断攀登绘画高峰，最终将技艺达于炉火纯青。