感悟李商隐情诗的凄美

华年

　　李商隐是晚唐时期著名诗人（约813～858年）。他的仕途之路经历了一些坎坷，但是他的诗歌却充满情感和艺术性。他与杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”。

李商隐被誉为“情圣”，因为他的诗歌表达了深深的情感，绮丽而深刻，对爱情、友谊、离别等诸多情感都有独到的见解和抒发，尤其是他的情诗缠绵而深沉，华丽而自然，细腻而凄美。所以，他的诗歌千年来深受广大读者的喜爱和赞誉。

　　唐宣宗大中五年（851年），李商隐在徐州武宁军节度使卢弘止的幕府里做判官。当年春天，卢弘止病死，李商隐只好回长安，在永崇坊宅邸的庭院里，独对灯烛，写下《无题》：

相见时难别亦难 ，

东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽 ，

蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改 ，

夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，

青鸟殷勤为探看。

显然，这首诗的创作背景主要源于李商隐个人情感经历与政治处境。

李商隐在十五六岁时，曾被家人送往河南省济源市西玉阳山学道，在此期间，他与玉阳山灵都观的女道士宋华阳相识并相恋。由于身份差异、道德约束等原因，这段感情不能为外人所知。他内心奔涌着无法抑制的爱情狂澜，只能借诗歌形式，以“无题”为名，含蓄地抒发内心情感与思绪。通过隐晦的表达方式，表现了李商隐对这段美好情缘的珍视，同时也透露出对自己处境的伤感。

　　同年七月，李商隐赴东川节度使柳仲郢梓州幕府。他十分思念妻子，盼望早日与妻子团聚，于是写下了《夜雨寄北》：

君问归期未有期，

巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，

却话巴山夜雨时。

而妻子王晏媄就是在这一年夏秋之交病故，李商隐过了几个月之后才得知妻子的死讯。创作时，李商隐並不知道妻子己经去世，这首诗成为二人最后的诀别。而此时己经独听巴山夜雨，无人共语，独剪残烛，夜深不寐，愁绪缠绵，语浅情深。

　　妻子的离去，李商隐再也见不到爱人的倩影，只有她曾抚弄的锦瑟孤零零地横在那里。他写下《锦瑟》时，声声如泪，句句似梦。《锦瑟》这首诗引发后世千年的猜测，藏匿着惊心动魄的故事：

锦瑟无端五十弦 ，

一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶 ，

望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，

蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，

只是当时已惘然。

整篇诗歌将情爱升华为人类永恒的怅惘。每句诗优美得让人心碎，哀婉得让人流泪。整篇诗营造出最纯粹的爱和最美丽的伤。即使今天我们不知所悲何事，也能为诗中忧郁而又迷乱的深情所打动。

　　李商隐经常追忆与王氏新婚的旖旎时光，写下《无题》系列中的名作：

昨夜星辰昨夜风，

画楼西畔桂堂东。

身无彩凤双飞翼，

心有灵犀一点通。

隔座送钩春酒暖 ，

分曹射覆蜡灯红。

嗟余听鼓应官去 ，

走马兰台类转蓬。

也有人认为这首诗是诗人对现实困境的艺术投射。在长安永崇坊宅邸的夜晚，他独在烛影下，政治抱负与儿女情长在宣纸上交织成迷离的密码。我们仿佛看到永失妻子的丈夫和困顿不堪的失意文人。

　　在暮秋时节，李商隐独游曲江时，写《暮秋独游曲江》，表现了诗人对逝去爱人的深切怀念和对往事的怅恨：

荷叶生时春恨生，

荷叶枯时秋恨成。

深知身在情长在，

怅望江头江水声。

这首诗文字上的重复，使诗歌具有民间歌谣的格调和回环反复音调之美。诗以荷叶生长与枯萎象征情感和人生的变化，诉说自己的直到死亡才会消失的爱。结尾以景结束，以静静流逝的江水象征已经逝去的往事。

　　李商隐的爱情，在朦胧中滋生，在岁月里氤氲。诗人在青年时期写的《柳枝五首》：

柳枝井上蟠，

莲叶浦中干。

锦鳞与绣羽，

水陆有伤残。

这是写给洛阳少女柳枝的诗，诗中的意思是柳枝在井上盘绕，荷叶在池塘中干枯。游鱼和飞鸟，分别生活在水中和陆地，虽然彼此顾盼有情，天然的隔绝带给他们的是无望的等候，只能承受着爱的摧伤。小诗华丽而深沉，凄苦而自然。

　　这个终生带着朦胧面具的诗人，当政治抱负成为泡影，当毕生挚爱归于黄土，他追思平生，空负一身才华，不能一展抱负，一生在困顿中彷徨，留下的只有文采绮丽，缠绵悱恻的诗行。

如今，我们再读李商隐的情诗，依然能触摸到文字背后的温度，体会诗人的凄苦。