【纳西古乐】

木易

纳西古乐是中国云南省丽江地区纳西族传承千年的一种传统音乐形式，融合了汉族道教洞经音乐、唐宋词曲、纳西族民间音乐及宗教文化，被誉为“中国古代音乐的活化石”。以下是对纳西古乐的详细介绍：

‌历史渊源‌

‌多元文化融合‌

纳西古乐的主体源自明代传入丽江的汉族道教洞经音乐，与纳西族本土的“白沙细乐”（丧葬音乐、宫廷雅乐）及东巴仪式音乐结合，逐渐形成独特风格。唐宋时期的词牌曲调（如《浪淘沙》《水龙吟》）因中原战乱失传，却在丽江得以保存。

‌传承与发展‌

明清时期，丽江木氏土司推崇汉文化，鼓励文人雅士演奏洞经音乐，形成以文人为主的“音乐会”。20世纪80年代，纳西族学者宣科推动古乐复兴，成立“大研纳西古乐会”，使其走向国际舞台。

‌音乐特点‌

‌乐器与演奏形式‌

‌乐器组合‌：使用汉族乐器（琵琶、古筝、二胡、笛子）与纳西特色乐器（苏古笃、波伯、芦管），部分乐器如“十面云锣”为罕见古制。

‌白沙细乐‌：以横笛、芦管、苏古笃为主，曲调悲怆，用于丧礼或重大仪式。

‌洞经音乐‌：庄重典雅，以合奏形式演绎，注重文人雅集的文化意境。

‌曲目与风格‌

保留《紫微八卦舞曲》《山坡羊》《到春来》等唐宋元明古曲，兼具汉族丝竹乐的细腻与纳西族音乐的质朴，部分曲目融入东巴经吟诵调。

‌文化意义‌

‌活态文化遗产‌：纳西古乐是汉文化在边疆少数民族中保存的典型案例，2006年被列入中国国家级非物质文化遗产。

‌宗教与民俗‌：与东巴教仪式、民间节庆紧密关联，如“三多节”等场合演奏，兼具娱乐与教化功能。

‌国际影响‌：宣科团队将纳西古乐带至欧洲，引发学界对“音乐化石”的探讨，成为丽江文化名片。

‌现状与挑战‌

‌传承困境‌：老艺人逐渐离世，年轻人兴趣不足，古乐依赖旅游表演维持，原生态语境逐渐淡化。

‌保护措施‌：丽江设立传习馆，纳入中小学教育；数字化保存曲谱和演奏影像；通过文旅融合推广（如《丽江千古情》演出）。

‌体验建议‌

若前往丽江，可在大研古乐会（宣科主持）、白沙古镇或东巴文化博物馆欣赏原生态演出，感受“三老”（老人、老乐器、老曲目）的千年遗韵。

纳西古乐不仅是艺术瑰宝，更是中华民族多元一体文化的生动见证，其保护与活化仍需持续关注。