哪吒年画：传统艺术的创新表达与文化传承（田德宏会长提供）

大同正能量

在哪吒年画的画作中，如同小女孩的哪吒驾驭着龙遨游天际，这让人们立刻想起哪吒的勇敢无畏，哪吒是充满着冒险精神，她手持绿色长棍，骑在飞龙上，仿佛在守护着这片天空与大海。那蓝色波涛之上，是她乘风破浪的舞台，她带着无尽的勇气前行，这不正是哪吒年画所传达的那种英勇精神吗？

这些画作是被收藏家大同市连环画促进会田德宏会长收藏，他为其中蕴含的勇敢与活力所打动。这一切缘于他历经40多年来一直收集的年画和连环画《哪吒闹海》！

哪吒作为中国传统文化中的经典形象，近年来因动画电影的热映焕发出新的生命力，而其在年画这一传统艺术形式中的表现，则展现了民间智慧与时代精神的交融。从木版年画到烙画、工笔牡丹画，哪吒题材的年画作品不仅延续了吉祥喜庆的民俗功能，更通过创新手法与多元媒介，成为连接传统与现代的文化纽带。

在琳琅满目的年画世界中，以哪吒为主题的年画独具魅力。它不仅是民间艺术的绚丽瑰宝，更是传统文化传承的生动载体。

年画中的哪吒形象活泼可爱又充满力量。如“哪吒出世”，小小的孩童脚踏莲花，天真的笑颜中透着灵动，那是新生的希望与不凡的开端；“哪吒学艺”里，手持宝剑的他英姿飒爽，展现出勇敢坚毅、积极进取的精神。

哪吒的故事家喻户晓，代表着正义、勇敢和反抗精神。年画通过丰富的色彩和细腻的笔触，将这些故事凝固在纸上，让古老传说走进千家万户。每逢春节，张贴哪吒年画，不仅为家中增添喜庆氛围，更传递着人们对正义的坚守、对勇敢精神的崇尚，以及对美好生活的期盼。 它连接起过去与现在，让传统文化在岁月流转中熠熠生辉。

小英雄哪吒，他从莲花座上初出世时，就带着一股不凡之气。他身穿红肚兜，脚踩风火轮，手持乾坤圈，那模样天真无邪却又透着一股英气。而到了闹海之时，他骑着金鳞巨龙，在波涛汹涌的大海上威风凛凛。这哪吒的传奇故事，通过这幅画作仿佛又活了过来。对于哪吒年画的收藏家田德宏会长来说，这幅画作就像是哪吒故事的生动演绎，每一次欣赏，都像是在重温哪吒的英勇事迹，感受着那股勇敢无畏的力量。

田德宏作为一位热爱哪吒年画的收藏者，这些画作就像是他珍藏的宝贝。每一幅画作都像是哪吒在不同的故事场景中的定格，它们有着独特的魅力。他常常会对着这些画作发呆，想象着哪吒在这些场景中的故事，那些勇敢、正义的故事，仿佛也融入了他的生活。哪吒年画不仅仅是一种艺术形式，更是一种精神的象征，它代表着勇敢、正义和不屈不挠，而这些画作就像是这种精神的载体，被我珍藏在心中。

一、传统与现代的碰撞：哪吒年画的创新实践

年画作为中国民间艺术的重要载体，其起源可追溯至汉代，以鲜艳色彩和吉祥寓意为核心特征。哪吒这一兼具反叛精神与英雄气质的形象，与传统年画中驱邪纳福的诉求天然契合。例如，潍坊木版年画传承人张运祥将电影《哪吒之魔童闹海》的萌态元素融入传统技法，创作出“身披混天绫、脚踏风火轮”的木版年画，既保留刻版、套印等传统工艺，又通过灵动构图与丰富色彩吸引年轻群体。这种“内容创新、技艺守正”的模式，成为年画传承的典范。

此外，非遗烙画传承人陈浩云以火笔为媒，在宣纸上勾勒出哪吒的“魔童”形象。烙画需精准控制火候与力度，稍有不慎即前功尽弃，但通过将传统技艺与流行文化结合，这一濒临失传的手艺重新焕发活力，彰显“火针刺绣”的艺术张力。而山东巨野的工笔牡丹画师们则将哪吒与牡丹结合，以细腻笔触呈现“哪吒闹花”的奇幻场景，既体现国色天香的古典美，又融入动漫角色的现代感，成为非遗跨界创新的典型案例。

二、多元艺术形式中的哪吒意象

哪吒年画的创作形式早已突破单一媒介，呈现出丰富的艺术维度：

1. 木版年画：安丘木版年画通过分色刻版与套印工艺，赋予哪吒形象层次分明的立体感，兼具传统年画的装饰性与现代审美的趣味性。

2. 面塑与核雕：潍坊手艺人以面塑塑造哪吒的英武姿态，在桃核上雕刻其无畏神情，将微型雕刻的精细与神话叙事的宏大巧妙结合。

3. 数字化创作：现代艺术家借助数码技术调整色彩与动态，甚至通过动画、立体装置等形式扩展年画的表现边界，吸引年轻观众参与体验。

三、文化符号的深层联结与社会影响

哪吒年画的流行不仅源于视觉创新，更因其承载的文化意义。在杨柳青年画中，哪吒常以胖娃娃形象出现，与莲花、祥云等元素结合，象征多子多福与驱邪避灾的民俗信仰。据传，《西游记》作者吴承恩曾参考杨柳青年画设计哪吒原型，这一历史渊源使其成为年画与文学互动的生动例证。而在现代语境下，哪吒“我命由我不由天”的精神内核，通过年画这一载体传递出对抗命运、追求自由的时代共鸣，尤其引发年轻群体的情感认同。

四、传承与传播的双赋能

年画的存续离不开创新传播路径。天津杨柳青画社通过“非遗过大年”向活动，邀请青少年体验勾、刻、印、绘流程，将哪吒形象融入研学实践，激发其对传统工艺的兴趣。电影《哪吒2》更巧妙植入年画元素，通过画面细节暗示剧情线索，既致敬传统艺术，又借助影视热度推动年画重回大众视野。这种双向赋能模式，为非遗的活态传承提供了新思路。

结语

哪吒年画的蓬勃发展，印证了传统文化在创新中永续的生命力。从木版刻刀到数码画笔，从民俗信仰到国潮IP，这一艺术形式既延续了年画祈福纳祥的原始功能，又通过多元媒介与时代精神共振。正如潍坊手艺人张运祥所言：“手工技艺不变，通过内容创新激发热爱，年画才能传承下去。” 未来，如何在保持文化根脉的同时拓展表达边界，将是传统艺术持续焕新的关键命题。

田德宏是平城区政协委员、大同市连环画收藏协会会长。他自幼酷爱连环画，截至目前，已收藏出版时间跨度约60年，内容涵盖红色记忆、中华传统文化、世界经典名著 、年代故事、科普画册等各类连环画、海报、画册近2万册。

2016 年，在大同深厚文化底蕴和众多连环画爱好者支持下，他拿出自己的收藏，发起成立大同市连环画收藏促进会，旨在让更多人了解连环画这一艺术形式。此后，他结合不同题材和节日，走进机关、校园、军营、社区、乡村，举办传统文化和红色主题的连环画展，仅从2016年至今，组织开展的多次连环画公益展览活动，参观人数就达1.5万人次。比如在庆祝中国共产党成立100周年时，举办“红色耀平城，光影照千秋”专题连环画展；庆祝中国人民解放军建军97周年时，举办“弘扬八一精神 传承红色记忆”建军节主题画展等。

此外，田德宏还致力于非遗文化保护传承，他为大同炕围画申遗，自筹资金创办大同炕围画展览馆。目前，他正在筹备成立一座连环画博物馆，希望借此展示各时期、各风格连环画，传播优秀传统文化 。同时，他还积极参与公益文化活动，如联合举办廉洁文化图画展等。因在文化传承等方面的突出表现，他被评为平城“最美藏书家庭”“最美文旅星推官” 。