诗酒趁年华，是跋涉千年的浪漫……

雨剑

窗外，飘洒着初春第一场雨。书案上，正书写东坡《望江南·超然台作》诗词——《人民司法》约一幅书法作品，拟书写这首词寄过去。书写过程中，感觉这首词充满画面感：暮春时节、微风细细、柳枝斜斜、春水微动、满城春花、蒙蒙细雨……此时，还有一位郁郁寡欢的诗人，因思乡而独自登上超然台。最终，他旷达的胸怀包容了这一切，在诗酒茶香中完成了对命运的和解。

春未老，

风细柳斜斜。

试上超然台上看，

半壕春水一城花。

烟雨暗千家。

寒食后，

酒醒却咨嗟。

休对故人思故国，

且将新火试新茶。

诗酒趁年华。

这首词创作于宋神宗熙宁九年（1076年）暮春，苏轼年39，时任密州知州。彼时，他因反对王安石变法而自请外调，从杭州转任密州。看似远离权力中心，实则处于仕途的困顿期。

这一年，苏轼修葺城北旧台，采纳其弟苏辙建议取《老子》“虽有荣观，燕处超然”之义，题名“超然台”，成为他寄情山水、排遣愁思的精神象征。寒食节后，苏轼登台远眺，触景生情，写下此作。

上片开篇，勾勒出暮春的柔婉风姿。首句“春未老”点出暮春未衰的生机，以“风细柳斜斜”勾勒柔美动态，暗含时光流逝的隐忧。登台所见“半壕春水一城花”，以宏阔视角铺陈密州春色，而“烟雨暗千家”则陡然转为朦胧压抑，将视线引向远方的苍茫。

这种由近及远、明暗交织的写景手法，景中寓情，既展现了自然的多维层次，也暗示诗人内心的矛盾。

下片“寒食后，酒醒却咨嗟”直抒胸臆，寒食禁火、清明扫墓的习俗，勾起了苏轼对故乡的思念。此时的他，因政治处境无法归乡，只能借“休对故人思故国”自我宽慰。

“且将新火试新茶”化用寒食后取新火的习俗，以烹茶之举象征对现实的接纳，将情感从苦闷转向当下的诗意生活。

末句以“诗酒趁年华”的及时行乐消解“咨嗟”的苦闷，升华为对当下的珍视，呼应“超然”主题。

在词中，我们看到，斜风细雨里的杨柳，在词人笔下化作万千愁丝；半壕春水不是寻常涟漪，而是浸泡着密州百姓的欢颜；一城飞花亦非寻常落英，而是飘散着东坡心中未老的诗情；千家屋宇隐在烟雨深处，檐角飞起的不是炊烟，是游子对眉州故园的千结柔肠。

寒食后的酒意渐消，思乡的潮水却漫过新茶的清香。故国山河在记忆里愈发清晰，眉州的过往、汴京的琼林宴、杭州的六桥烟柳，都化作杯中慨叹。新火点燃的不只是茶炉，更是将往事酿成诗行的勇气：纵观全词，虽有淡淡的忧伤，但更多的是乐观的心态、向上的力量！

在物质丰裕而精神焦虑的今天，这首词教会我们：承认局限，却不为局限所困；心怀远方，亦能安顿当下。真正的超然，恰是在认清局限后仍能保持对生活的热爱。

在快节奏生活中，我们亦可效仿苏轼，于日常中捕捉美，一壶茶、一本书、一次远眺，皆可成为心灵的栖居地。

推开窗，今年春天这第一场雨下得更生动了。透过蒙胧的雨雾，可以看到次第开放的花海、清新治愈的新绿及田野上弥漫着的诗意和勃勃生机。……恍惚间，仿佛与苏轼并肩站在超然台上，远远眺望，春风有信，花开有期，所有的美好都已经在路上。

原来，苏轼这首词，是跋涉千年、远道而来的浪漫，是寄给无尽岁月的一份满满祝福。在这个美好的春天里，且让我们捧起这阙词，在袅袅升腾的茶香里，与东坡共饮那份"诗酒趁年华"的旷达吧。

（最后，晒一张书写此诗词的书法作品，己刊登《人民司法～天平》期刊）