<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在当今画坛,王葵无疑是海派绘画文脉的重要传承者与创新者。他的艺术实践,不仅紧紧延续着海派绘画的深厚底蕴,更在传统与现代的激烈碰撞与交融中,开辟出一片独属于自己的独特艺术境界。身为吴昌硕艺术流派的第四代传人,王葵的创作,既背负着厚重的家学渊源,又彰显出对时代精神的敏锐洞察与捕捉。他的艺术成就与人文情怀,犹如一座蕴含丰富宝藏的矿山,值得我们深入挖掘、探讨。</p><p class="ql-block">一、家学渊源与艺术传承</p><p class="ql-block">王葵出生于艺术世家,家庭环境对他的艺术成长有着深远影响。祖父王个簃是吴昌硕的入室弟子,父亲王公助亦是吴派艺术的坚定践行者。自幼,王葵便生活在充满书画墨香的环境中,他的艺术启蒙便是从临摹吴昌硕、王个簃的真迹开始。在这样的熏陶下,他逐渐深谙吴派艺术的精髓,比如以金石入画的独特笔法、诗书画印完美融合的艺术形式,以及“雄强朴茂”的美学追求。</p><p class="ql-block">王葵性格中有着坚韧与执着的一面,他对绘画的热爱与钻研从未间断。在临摹先辈作品时,他总是一丝不苟,反复揣摩每一个笔触、每一处设色。他常常在书房一待就是一整天,沉浸在书画的世界里。这种对艺术的执着追求,使他在绘画技艺上进步飞速。像吴昌硕以篆隶笔法写花卉、草书作枝干的技法,在王葵的《笔底明珠》《玉堂春晖》等作品中清晰可见传承。他笔下的梅枝苍劲虬曲,花瓣浑厚设色,处处彰显着金石笔意。然而,王葵并不满足于单纯的模仿,1984年他毕业于苏州教育学院历史系,通过系统学习历史与美术理论,将家传技艺转化为对艺术本质的深刻理解,为日后的创新奠定了坚实基础。</p><p class="ql-block">二、艺术风格的守正与创新</p><p class="ql-block">生活中的王葵是个充满好奇心与探索欲的人,这也体现在他的艺术创作中。他的艺术创作以花鸟见长,尤其以梅花题材最为著名。他继承了吴派的“金石气”,但又赋予其更具时代感的表达。在《秋艳》《花红橘肥》等作品中,传统水墨的写意性与现代色彩的明快感完美融合。枝干的墨色枯润相济,仿佛是书法线条在纸上跳动,暗含着独特的节奏;花瓣则以朱砂、藤黄等重彩点染,形成强烈的视觉张力。这种创作方式既延续了吴昌硕“以书入画”的笔墨传统,又融入了当代审美对色彩表现的多元需求。</p><p class="ql-block">王葵的这种创新源于他对海派精神“无派之派”的深刻领悟。正如程十发所说,海派艺术的精髓在于包容与融合。王葵在接受访谈时曾说:“传统并非枷锁,而是根系,唯有根系扎实,新枝方能茁壮。”他大胆吸收民间艺术的装饰性元素,如青铜器纹样的圆浑线条,以及西方绘画的造型技巧,如速写对物象的概括。正是因为他这种开放包容的性格,才使得他的作品既保持了文人画的书卷气,又具备贴近大众的生动性。</p><p class="ql-block">三、文化使命与社会参与</p><p class="ql-block">王葵是个极具社会责任感的艺术家。作为苏州吴昌硕研究会常任副会长、上海吴昌硕艺术研究会副秘书长,他始终将艺术传承的公共性实践视为己任。他多次参与策划吴昌硕、王个簃师生联展,比如2023年南通美术馆的“金石传声一吴昌硕、王个簃、程十发师生三代展”,在协助个簃艺术馆筹备展览的过程中,他不辞辛劳,查阅大量资料,精心梳理三代艺术家的创作脉络,提供了“三代人”之间的交往资料和图片,得以通过展览揭示海派绘画从晚清金石画派到当代多元探索的演进逻辑。</p><p class="ql-block">在美术教育领域,他延续祖父王个簃“师徒相授与学院教育并重”的理念,不仅在苏州画院耐心培养青年艺术家,还通过《王葵中国画集》等著作系统总结自己的创作经验,将技法传授升华为美学思想的传播。此外,他还积极参与国际交流活动,他的作品频繁亮相日本艺术交流、香港回归主题展等场合。他以艺术为桥梁,推动跨文化对话,彰显海派艺术“中西合璧”的当代生命力。</p><p class="ql-block">四、艺术哲思与人文关怀</p><p class="ql-block">王葵的创作中,始终透露出对自然与生命的深沉观照。他性格中有着细腻与温和的一面,这使得他能够敏锐地捕捉到自然万物的美好与生命的真谛。他笔下的梅花不仅仅是简单的物象描绘,更被赋予了人格化的象征意义。凌寒绽放的姿态隐喻着坚韧不拔的品格,而繁花簇拥的构图则暗合“和而不同”的东方哲学。在《双情》《眉寿》等作品中,鸟雀与花卉的互动被提炼为简练的意象,既延续了文人画“托物言志”的传统,又通过构图的空间留白与色彩对比,传递出对生态和谐的现代思考。这种人文关怀也体现在他对艺术功能的认知上。他曾强调:“画家需以笔墨回应时代,既要有‘金石传声’的历史自觉,更要有‘为生民立命’的现实温度。”例如,在参与社会公益艺术活动时,他常以梅竹题材作品传递积极精神,将艺术审美与社会价值完美结合。</p><p class="ql-block">五、结束语</p><p class="ql-block">王葵的艺术生涯,恰似海派绘画百年流变的一个生动缩影。从吴昌硕的金石气象到王个簃的守正出新,再到他本人的多元探索,这条艺术脉络清晰地印证了中国传统艺术“以古为镜,以变为体”的发展规律。他的实践充分表明,传统的生命力不仅在于技法的延续,更在于如何以当代视角重构其精神内核。在全球化的时代语境下,王葵凭借其融通古今、兼收并蓄的创作风格,为中国画的现代转型提供了极具启示性的路径。正如南通“金石传声一吴昌硕、王个簃、程十发师生三代展”所揭示的,这种传承与创新并重的艺术精神,正是中华文化生生不息的动力之源。</p>