《琴弓划过处，皆是星空的回响》-- 小提琴大师 尼科洛•帕格尼尼

殷悦

本美篇文字说明上，图片下。

背景音乐：帕格尼尼 如歌（作品17），《 钟 》（作品 7）。小提琴：罗曼▪金，钢琴：裘尔▪格鲁坎。

尼科洛•帕格尼尼（Niccolò Paganini 1782–1840）是意大利传奇小提琴/吉他演奏家、作曲家，被誉为音乐史上最杰出的小提琴大师之一。帕格尼尼1782年10月27日出生于意大利热那亚，1840年5月27日在法国尼斯去世。

他以超凡的演奏技巧和革新性创作闻名，将小提琴技术推向新的高度，融合魔鬼般的炫技与深邃的旋律，甚至被传“与魔鬼交易”以解释其不可思议的才华。帕格尼尼的演奏风格充满戏剧张力与即兴火花，风靡欧洲，其作品深刻影响了李斯特、舒曼等浪漫主义音乐家。他还创作吉他曲及室内乐，其艺术遗产至今仍激励着演奏者挑战音乐表达的极限。

帕格尼尼的作品以突破乐器极限闻名，重新定义了小提琴的表现力。他的代表作品：《24首随想曲》（Op.1），被称为 “小提琴技术圣经”，第24首的变奏主题被李斯特、勃拉姆斯、拉赫玛尼诺夫等作曲家多次引用。帕格尼尼的创作涵盖了多种形式，包括六部小提琴协奏曲和大量的室内乐、吉他曲和吉他与小提琴二重奏等作品。

帕格尼尼的出生地：

尼科洛•帕格尼尼1782年10月27日出生于泽纳(Zena)，位于热那亚历史中心中心的帕索迪加塔莫拉（Passo di Gattamora） 38号。它由许多小房子组成，以典型的利古里亚风格相互依偎。 这座文艺复兴风格的房子位于帕索迪加塔莫拉，在附近的科勒区马德雷迪迪奥38号。帕格尼尼从1782年10月27日出生起就一直住在这所房子里，直到14岁时他搬到了帕尔马。

帕格尼尼诞辰一百周年之际，热亚那市政府在房子的正面放置一块由安东•朱利奥•巴里利委托制作的牌匾，上面写着：
“在这个不起眼的地方冒险
在这房子里
MDCCLXXXII年10月27日出生
热那亚的装饰和世界的喜悦
尼科洛•帕格尼尼
在神圣的声音艺术中无与伦比的大师”

很遗憾，帕格尼尼的出生地在20世纪70年代该市的新城市规划期间被拆除。 热亚那老百姓在萨尔扎诺广场竖立了一块新的墓碑，谴责当时拆除帕格尼尼出生地的行为：

"不作恶
不畏惧"
1945 -- 1981
献给生者的耻辱与对后世的警示
正如热那亚光荣共和国时期所铭记的那样
我们谨立此耻辱之柱
以谴责贪婪的投机者
和统治我们城市的懦弱罪人

他们以野蛮的破坏抹去了艺术与历史的瑰宝
摧毁了古老而辉煌的街区——
那些曾属于海员、工匠的历史中心
永远玷污了这座城市的面貌
甚至无耻地拆除了尼科洛•帕格尼尼的出生地
他们如此驱散民众
只为根除那些曾使热那亚受人敬仰、强大无畏的骄傲传统

来自以下街区的热那亚人：
埃贝塔•拜苏奇
马里纳
旧热鲁瓦区
维亚圣母堂
R.E.D.T.L.L.
维亚德尔科莱
波托里亚
萨尔扎诺与拉韦卡

最下方是来自音乐家李斯特的话：**再也不会有第二个帕格尼尼**
**弗朗茨•李斯特**

帕格尼尼之家（Casa Paganini）：

帕格尼尼之家 (Casa Paganini) 位于热亚那圣玛丽亚广场(Piazza di S.Maria in Passione) 32 -- 34号，在这位热那亚音乐家的出生地在20世纪70年代被毁后，这个理想地为他提供了一个家，献给有史以来最伟大的小提琴家的帕格尼尼之家是一个文化和音乐研究中心，也是热那亚大学管理的国际卓越中心。 帕格尼尼之家 (Casa Paganini) 外墙上的牌匾。 牌匾：帕格尼尼之家（Casa Paganini ）。 该建筑是一个纪念遗址，有丰富的壁画和考古发现，在教堂看台上的壁画和公共空间的壁画为中心的艺术价值做出了贡献，还包括了一个230个座位的礼堂、一个门厅、一个主厅和博物馆空间。

帕格尼尼大厅（ Sala Paganiniana ）：

图尔西宫 （Palazzo Tursi）是一座历史建筑，位于意大利热那亚加里波第街9号，2006年作为罗利宫殿体系的42座宫殿之一，被列为世界文化遗产。现在是市立博物馆（Strada Nuova）的一部分。

2004年5月，帕格尼尼亚大厅在图尔西宫热那亚市政府总部落成。

图尔西宫献给尼科洛•帕格尼尼这位伟大的热那亚小提琴家的大厅（博物馆）以新的面貌重新向公众开放。

博物馆提供了一次帕格尼尼的三室之旅，专门展示这位伟大音乐家的形象。得益于2021年创建的新设置，该路线提供了丰富参观体验的多媒体解决方案和技术，让游客沉浸在极具影响力的多感官环境中，有助于了解这位伟大音乐家及其作品。

第一房间：

第一个房间，帕格尼尼和热那亚，通过视频投影和深入的研究，叙述了帕格尼尼的传记中最重要的方面，以及他与热那亚的关系。第一个房间的环境设计得可以通过文件和视频来深入研究这位著名小提琴家的生活和乐器。一旦进入室内，游客就会受到一个多媒体站的欢迎，这个多媒体站包括一个触摸屏和一个视频，在墙上突出了尼科洛•帕格尼尼和当时其他重要人物的一些著名短语。
“把这个交给你妈妈吧▪▪▪▪▪▪”帕格尼尼看到一个可怜的街头男孩拉小提琴帮助他生病的母亲。帕格尼尼拿起男孩的小提琴演奏，直到男孩的帽子装满了钱。

“ 为了感动别人，我必须被感动。”

“我听到帕格尼尼的慢板中有一个天使唱歌”。（弗朗茨•舒伯特）

帕格尼尼用品的陈列柜。 帕格尼尼的小提琴盒。 帕格尼尼手稿：由帕格尼尼、罗西尼等人签名的12份签名手稿的专辑，主要包括完整的歌曲和钢琴曲。
帕格尼尼音乐手稿。 帕格尼尼音乐手稿。 此件为帕格尼尼的亲笔签名信件，日期为：1832年4月16日。

第二房间：

第二个房间揭示了帕格尼尼职业生涯中鲜为人知的一面，他不仅是一位杰出的小提琴家，也是一位出色的吉他手，帕格尼尼也为这种乐器作曲，这里有一些属于他的吉他。

第三房间：

第三房间的厅里陈列着帕格尼尼所使用的小提琴 ----“Cannone”。这把名琴是出自意大利克列蒙娜驰名世界的制琴世家之一的瓜那利家族，他们的制琴工艺世代相传，这把名贵小提琴是瓜那利家族第3代、制作工艺达到顶峰的基塞佩·瓜那利（Giuseppe Guamefi Del Gesu 1698— 1744）于1742年制造的，取名为“大炮（CANNONE）”。

这把琴经历了两次大灾难（1808年和1833年，先后两次跌落地上散了架，几乎全毁），三次大修（最后一次是1937年），幸而都能修复。 1840年5月27日帕格尼尼去世，遗言把“加农炮”捐赠给故乡热那亚永久保存。 第三个房间供奉着两把历史悠久的由瓜涅里•德尔•格苏和维艾卢姆制造的小提琴Cannone（加农炮）和Sivori（西沃里），为了显示它们声音的力量和饱满，互动设备让您沉浸在音乐和巨大暗示的氛围中，聆听两把小提琴的壮丽声音。

第三个房间，游客会看到昏暗的灯光和触摸讲台，让他们手动启动两把小提琴的声音体验。事实上，这台控制台有10个按钮，对应着小提琴家使用两把小提琴演奏的10个主要作品：5个是用加农炮演奏的（红框），5个是用西沃里演奏的（绿框）。

音乐是结束参观的元素，优雅的房间和非凡的环境呼吸着帕格尼尼时代的氛围。

帕格尼尼受洗礼的教堂：

帕格尼尼热亚那受洗礼的教堂（Church of San Salvatore Genova）。

离帕格尼尼出生的地方不远的是圣萨尔瓦托教堂，建于12世纪。几个世纪以来进行了多次修改，1942年它被轰炸严重破坏，1992年被修复，现在被用作热那亚大学的一部分，但它也举办音乐会。尼科洛•帕格尼尼于1782年10月28日在这里受洗。

帕格尼尼的演出足迹：

探索尼科洛•帕格尼尼的生活和音符，追寻这位伟大小提琴家的足迹，我们仿佛听到了尼科洛•帕格尼尼著名小提琴“大炮”的回声。

来自热那亚的小提琴大师尼科洛•帕格尼尼在19世纪上半叶让欧洲陷入了一场真正的狂热。帕格尼尼是第一个在意大利、法国、德国、波兰、荷兰、捷克和英国的众多城市举办了100多场独奏音乐会的器乐明星。

意大利：

热亚那：

圣斐理伯内礼堂（Chiesa e Oratorio di San Filippo）：

1794年5月26日，尼科洛•帕格尼尼在热那亚的圣菲利波•内里教堂首次作为独奏家演出。

圣菲利波内里教堂是热那亚巴洛克风格的杰作之一。它们的建造始于1600年下半叶，一个世纪后完工。

洛梅利尼大街的圣菲利波教堂和礼拜堂对尼科洛•帕格尼尼的生活和职业生涯非常重要。年仅11岁的帕格尼尼在这里首次作为独奏家演出，那是1794年5月26日圣人节期间。信徒们听了着迷的帕格尼尼，非常成功，音乐会在第二年再次举办。

葡萄园圣母学院教堂（Chiesa Nostra Signora delle Vigne）：

1794年12月1日，尼科洛•帕格尼尼在圣埃利吉奥节之际在葡萄园圣母学院教堂演奏，帕格尼尼刚刚满十二岁，第二次在公共场合表演，他的“灵巧和掌握”让听众惊叹不已。

圣阿戈斯蒂诺剧院（Teatro della Tosse）：

1795年7月31日，世界著名的热那亚小提琴家和作曲家尼科洛•帕格尼尼就在这里进行了他的第一次公开演出，帕格尼尼的处女作《卡马尼奥拉》的14个变奏曲便是在这里首演。 自20世纪80年代以来，该剧院一直是托斯剧院的所在地，该剧院进行了完整的翻新和翻新，创造了一个多屏幕的综合体，剧院举办舞蹈、音乐会和当代表演等活动。

法尔科内剧院 （Teatro Falcone）：

1827年11月9日，帕格尼尼在卡洛•费利斯国王和王室的见证下在这里举行了小提琴独奏音乐会。 法尔科内剧院是热那亚的第一个舞台。早在1645年就有演出的报道，该建筑已不再作为一个单独的建筑存在，但现在是巴尔比宫的一部分。

卡洛•菲利斯剧院（Teatro Carlo Felice）：是意大利城市热那亚最重要的歌剧院，也是意大利最知名的剧院之一。用于举办歌剧、芭蕾舞、管弦乐和音乐会表演等。

尼科洛•帕格尼尼于1834年11月30日首次在卡洛•菲利斯剧院演出，演奏了《我感觉不到我的心》和《威尼斯狂欢节》的变奏曲。

两年一度的帕格尼尼国际小提琴大赛也在卡洛•菲利斯剧院举行。

一座青铜雕塑在卡洛•菲利斯剧院的新座位落成，是由利维奥•斯卡佩拉为纪念这位伟大的音乐家而创作的。这座雕像位于剧院入口处的红衣主教画廊，大小约2米，重180公斤，有浅金色的光泽，由帕拉维奇诺基金会捐赠给热亚那市。 “终于到了这座城市拥有一部代表和纪念帕格尼尼天才的作品的时候了，他的形象将不再只是一个文化记忆。” 卡洛•菲利斯剧院展示的这块黄铜牌匾纪念记录了帕格尼尼于1834年12月5日在卡洛•菲利斯剧院的演出。

帕格尼尼的相遇之石(Pietre d'Incontro)：
2014年，帕格尼尼之友与热那亚市政府和利古里亚地区合作，在与这位音乐家生活相关的最重要的地方创建了一条12个阶段的路线，通过铺设 “ 相遇之石 ” (Pietre d'Incontro)向这位最伟大的音乐家致敬，这是十二块编号的石头和黄铜牌匾，像瓷砖一样排列在与他相关的城市的纪念性和历史遗迹前的街道上。

米兰 斯卡拉剧院：

帕格尼尼首次亮相米兰， 1813年11月，帕格尼尼在斯卡拉剧院第一次登台，举行了非常鼓掌的独奏会，这是一个巨大的成功，给他的职业生涯带来了一个巨大的开端。

都灵 卡里尼亚诺剧院（Teatro Carignano di Torino）：

“帕格尼尼不会重复”，这句话诞生于都灵卡里尼亚诺剧院。

1818年2月，尼科洛•帕格尼尼在都灵的卡里尼亚诺剧院举办了一场非凡的音乐会。菲利斯国王也参加了都灵的音乐会，他对赢得观众热烈掌声的音乐感到兴奋，派了一名侍从去见艺术家，请他再次演奏刚刚完成的作品，然而，尼科洛•帕格尼尼拒绝菲利斯(Carlo Felice)国王的要求。

著名的短语 ”帕格尼尼不重复” 由此诞生，从而也使这座建筑闻名。

卢卡（Lucca）：2023年6月28日，卢卡帕格尼尼项目团队首次发现了帕格尼尼在卢卡1801年音乐会的节目单： 国家档案馆1801年9月音乐会的传单。

卢卡第237号文件夹中保存着一份文件，该文件比任何其他文件都更能证明有史以来最著名的小提琴家之一尼科洛•帕格尼尼在卢卡的情况。编目为“Archivio Garzoni 237 n.272（左 红框内即为 n.272）：宣布将于1801年9月18日和25日在帕格尼尼参与的公共剧院（Teatro Pubblico）举行的音乐节目的宣言”，这张纸包含了这场音乐会的音乐曲目列表（右红框内）。

红框的内容：19岁的尼科洛•帕格尼尼于1801年来到卢卡，9月14日帕格尼尼在圣十字庆典中荣幸地在大教堂举办音乐会，并取得了巨大的成功。

帕格尼尼在卢卡的故事一直引起学者们的兴趣，也让卢卡人民感到自豪，他们很自豪能够将这位著名的小提琴家和作曲家列为与这座城市有联系的伟大音乐家之一。

卢卡的圣十字节上，帕格尼尼1809年9月14日在此大教堂成功地进行了一场精彩的演出。 继1809年9月14日演出取得成功后，帕格尼尼于9月18日和25日在公共剧院（现为吉利奥剧院）举行了两场演出。

1675年1月14日，公共剧院（Pubblico Teatro）落成，位于卢卡的吉利奥广场，是意大利最古老的公共剧院之一，现为吉利奥剧院（Teatro del Giglio ）。

1940年，帕格尼尼在卢卡的牌匾：意大利多地举办活动纪念帕格尼尼逝世100周年，卢卡市与皇家卢卡学院在帕格尼尼逝世百年之际，在这栋房子外墙上设立一块牌匾以此纪念：帕格尼尼作为布基亚内里家族的访客，1809年在此造访。

瓦尔 波尔切维拉（Val Polcevera）：

尼科洛•帕格尼尼在波尔切维拉(Val Polcevera)圣比亚吉奥(San Biagio)地区的一所家族拥有的小房子里度过了很长一段时间。据推测，《随想曲》的部分创作可能发生在这次静修中，帕格尼尼在静修中找到了专注于学习和作曲的注意力。小提琴家去世后，房子连同所有遗产都传给了他的儿子阿喀琉斯。在二十世纪，它被所有权转让，但结构仍然是原来的结构，圣比亚吉奥的房子是帕格尼尼家族唯一仍然存在的房子。 在房子附近竖立了一座纪念碑，只能通过一条大约100米的小路到达，并于10月27日举行了落成典礼，这是帕格尼尼的诞辰日。

纪念碑的作者是雕塑家佛朗哥•雷佩托(Franco Repetto)的这尊作品称之为：“天才的想象肖像”，由青铜半身像、石板底座和大理石台面组成。

奥地利 维也纳：1828年，帕格尼尼乘马车离开热那亚，开始了他的欧洲之旅。在梅特涅王子的邀请下，帕格尼尼总共在维也纳举办14场音乐会，其中7场在雷杜滕萨尔（the Great Redoutensaa），2场在伯格剧院（Burgtheater)），5场在卡恩特纳托尔剧院（The Kärntnertortheater）。

雷杜滕萨尔（the Great Redoutensaa）：

1828年3月29日，帕格尼尼正是在这里 ---- 雷杜滕萨尔举行了他在意大利以外举办的第一场音乐会，弗朗茨一世出席了这场音乐会。 雷杜滕萨尔（the Great Redoutensaa）：作为舞厅的雷杜滕萨尔厅建于1705年，有着悠久的历史。经几次改造后，大厅可以容纳大约1500个座位，直到1870年，这里一直是维也纳最大的音乐厅，1842年3月28日，奥托•尼科莱与“爱乐学院”一起举办了一场音乐会，这被正确地认为是维也纳爱乐乐团的诞生时刻。

伯格剧院（Burgtheater)：

帕格尼尼在伯格剧院（Burgtheater）举行了2场独奏音乐会。

维也纳伯格剧院（Burgtheater）建于1874-1888年，19世纪末在米克勒广场上的伯格剧院的旧照。

前身是皇家宫廷剧院，如今是欧洲著名的剧院之一。 正门是文艺复兴式的装饰，顶上的雕像是希腊神话音乐之神阿波罗。内部是漂亮的新巴洛克式装饰。

卡恩特纳托尔剧院（The Kärntnertortheater）：

维也纳的卡恩特纳托尔剧院建于1709年，1870年被拆除。

帕格尼尼在卡恩特纳托尔剧院（The Kärntnertortheater）。举行了5场独奏音乐会。

帕格尼尼的14场音乐会彻底惊艳了维也纳，维也纳的商店橱窗上陈列着手套和“像帕格尼尼风格”的意大利面，拐杖上还装饰着他的肖像。在维也纳，每个人都想听帕格尼尼的演奏，吸引了大批崇拜者和当时活跃在这个城市的主要音乐家，从舒伯特到老施特劳斯。

捷克 布拉格：1828年10月4日，他抵达布拉格，并在那里举办了六场音乐会。

布拉格的捷克音乐博物馆举办了题为纪念帕格尼尼诞辰的展出：帕格尼尼1828年在庄园剧院演出的合同、亲笔信件、音乐签名和有趣的肖像，甚至有艺术家的头发。 帕格尼尼镜框画：大约1831年，水彩画 11.2 cm x 8.7 cm，石膏和镀金框架配备了一个“表罩衣架”环悬挂环。 帕格尼尼头发。

德国 ：1829年，帕格尼尼在德国进行了一次长途旅行，他的第一个重要一站是柏林，年轻的门德尔松听到了他的声音。帕格尼尼在魏玛遇到了歌德。在莱比锡，他认识了弗里德里希和舒曼未来的妻子克拉拉•维克，1830年在法兰克福，20岁的舒曼再次聆听了他的声音。

柏林 柏林皇家剧院（Schauspielhaus）：

帕格尼尼来到柏林，1829年3月4日在柏林皇家剧院进行了首场演出，演出共计12场。

柏林皇家剧院（Schauspielhaus）现为著名的柏林音乐厅（Konzerthaus Berlin），是德国著名建筑家辛凯尔设计于1818～1821年建成，被毁于第二次世界大战。1984年，在历时五年的重建改造之后，它由原先的3个剧院改建成为音乐厅，现在是柏林音乐厅乐团（Konzerthausorchester Berlin）的驻寨大本营。

柏林音乐厅外有一尊为纪念席勒1804年去世前不久对柏林的著名访问而建立的塑像。

英国： 1831年5月中旬，帕格尼尼到达了伦敦，从那里他开始了对英格兰、苏格兰和爱尔兰的旅行演出。

伦敦 国王剧院（King's Theatre）：

1831年6月3日，帕格尼尼在伦敦的国王剧院首次演出。 这是英国画家丹尼尔•麦克利斯于1831年作的铅笔画，描绘了尼科洛•帕格尼尼1831年6月3日在伦敦国王剧院首演的场面。

一个椭圆形的画面：帕格尼尼演奏着他的小提琴。在他的身后是管弦乐队。在椭圆形的下面，两边都有一幅帕格尼尼的小素描，左边是他鞠躬的形象，右边是他拉小提琴的动画形象。

在椭圆形的下面，两边都有一幅帕格尼尼的小素描，左边是他鞠躬的形象，右边是他拉小提琴的动画形象。 由帕格尼尼在伦敦国王剧院演出门票上的签名。 帕格尼尼1831年6月27和7月15日在伦敦国王剧院的演出海报。

伦敦 科文特花园皇家歌剧院（Theatre Royal Covent Garden) ）：

帕格尼尼1832至1833年间多次在科文特花园皇家歌剧院演出。 英国皇家歌剧院有个特别美丽的前缀：科文特花园（Covent Garden），是 伦敦 最负盛名的老牌剧院，也是全世界数得上的大歌剧院之一。 这是帕格尼尼1832年7月6日和1833年7月23日在科文特花园皇家歌剧院演出的海报。

曼切斯特（Manchester）：

帕格尼尼乘坐一辆在伦敦雇佣的黑色马车来到曼彻斯特，乐队的指挥在他身后骑着马，外加他的仆人和一个搬运工，这使得他和随从们的到来显得相当壮观。 作为1832年曼彻斯特音乐节的开幕音乐会之一，1832年1月，曼彻斯特有幸在曼切斯特皇家剧院举办了三场世界著名的意大利人尼科洛•帕格尼尼的独奏音乐会。

这是帕格尼尼1832年1月12日在曼彻斯特皇家剧院演出的海报。

温切斯特（Winchester）：

帕格尼尼于1832年3月5日和9月4日在英国的温彻斯特的圣约翰大厦奉献了两场独奏音乐会。 这是帕格尼尼1832年9月4日在温彻斯特圣约翰大厦演出的海报。

布莱克本 （Blackburn）：

帕格尼尼1833年9月5日在布莱克本举办了一场独奏音乐会，他住在北门29号的“水手乐队”，这个地方后来被命名为“ 帕格尼尼旅馆 ”，现为一个干洗店。 如今房子的外面放置了一块牌匾以此纪念当年帕格尼尼在此的演出：著名小提琴家尼科洛▪帕格尼尼住在这里，1833年9月5日在布莱克本举行了独奏音乐会。

诺维奇（Norwich）：

诺维奇（Norwich）是英国东安格里亚地区的中心城市。音乐家尼科洛•帕格尼尼和弗朗茨•李斯特都在19世纪曾在这里表演。

帕格尼尼国际小提琴比赛（Premio Paganini ）：

帕格尼尼国际小提琴比赛（意大利语：Premio Paganini ）是以意大利著名的小提琴大师尼科罗•帕格尼尼的名字命名的国际小提琴比赛，每两年在意大利的热那亚举行，时间是举办年份的9－10月，比赛包括3个阶段：预赛、准决赛及决赛。帕格尼尼国际小提琴比赛已成为国际上最重要的小提琴比赛之一。

1940年是尼科洛•帕格尼尼逝世100周年，热亚那第一次谈论了以他的名字命名的国际小提琴比赛，然而，直到1952年，热那亚自治政府才设立了一个著名的奖项。

卡洛•菲利斯剧院是帕格尼尼国际小提琴比赛的主场。 国际小提琴比赛首演帕格尼尼通过3D打印一个副本帕格尼尼的“大炮”小提琴来庆祝其成立70周年，这个3D复制品是对1743年由帕格尼尼演奏的大炮”小提琴的再现。

帕格尼尼国际吉他节（Paganini Guitar Festival，Parma）：

这是一个迷人的组合：帕尔马的美丽、吉他的魔力和尼科洛•帕格尼尼的音乐天才。

自2000年以来，每年5月底帕尔玛都会举行帕格尼尼吉他节，这是一项国际活动，致力于纪念这位埋葬在帕尔马的小提琴天才。

尼科洛•帕格尼尼吉他和原盒，帕格尼尼也是六弦的爱好者，他为六弦创作了许多作品。

“小提琴是我的情妇，但吉他是我的主人”尼科洛•帕格尼尼如是说。

帕格尼尼式的地方，在这个月里发现和重新发现的空间。

古典吉他的迷人声音将在帕尔马回响。

帕尔玛 帕格尼尼礼堂 （Auditorium Paganini Parma）：

帕格尼尼礼堂诞生于将一个废弃的工业区（1899年至1968年在帕尔马运营的历史悠久的Eridania糖厂）改造成现代“声音工厂”的想法。 位于帕尔玛的帕格尼尼礼堂由伦佐•皮亚诺设计，于2001年落成。

空间的重新设计消除了公园的建筑空间和自然空间之间的界限。

夜幕下的帕格尼尼礼堂。 音乐厅可容纳780个座位。 自2015年以来一直托斯卡尼尼爱乐乐团音乐会的主会场。

帕格尼尼逝世：

小提琴家尼科洛•帕格尼尼1840年5月27日在法国尼斯去世，去世的房子外墙上有一块意大利语的牌匾。 牌匾：“从这座房子里，在MDCCCXL的5月27日，尼科洛•帕格尼尼的精神与永恒和谐的源泉重聚，神奇音符的强大弧线躺在那里，但在尼斯柔和的光环中，它的至高无上的甜蜜仍然存在”。 1840年5月27日在法国尼斯去世，最后安息之地在意大利帕尔马的维莱塔公墓。 帕格尼尼墓碑的细节图 1。 帕格尼尼墓碑的细节图 2。

帕格尼尼肖像画：

法国新古典主义画家，让•奥古斯特•多米尼克•安格尔（Jean Auguste Dominique Ingres）于1819年创作了他最早的帕格尼尼的肖像画（卢浮宫 4381），以他的名字签名。

结束语：

他以琴弦为羽翼，飞跃古典音乐的藩篱，在狂想与悲怆间劈开浪漫主义的星河。帕格尼尼，这位被神魔争夺的小提琴巫师，用病骨支离的身躯迸发出超越凡俗的炽烈能量。他的24首随想曲不仅是技巧的暴风眼，更是人性挣扎与超越的史诗。那些传说中的"魔鬼契约"，实则是艺术家以血肉献祭艺术的绝命独舞。当琴弓最后一次划过琴弦，他留给世间的并非神话的余烬，而是永恒的启示。

The end. 本美篇完。