香港故宫博物馆

李红帆

　　北京故宫看过，台北故宫也去过，香港故宫才听说过，于是，这次首选它了。故宫始建于六百年前，是明清两代共二十四位皇帝的居所，北京故宫保存了世界上最为完整的木造结构宫殿建筑群，台北故宫收藏了中华璀璨的艺术精品，那么，香港故宫呢？香港故宫于2022年夏季才正式开放，展厅有九个，1-7为常设展厅，8和9为特别展厅，在看展之前不知是不是因为激动看花了眼，购票时把7&9看成了789，被8厅拒之门外，幸好一部手机解万难。当跨进一号展厅时，就被眼花缭乱得找不着北了，直到此刻走进相册，才有了些许清醒。这里不仅有故宫的宝贝，还有新石器时代华夏的文明，更有着与故宫同时期的西方文化。

故宫既然是明清皇帝的宫殿，那咱就先上二件黄袍镇宅。第一件皇袍是清康熙年的明黃色雲龍紋男单朝袍，妆花纱织造。妆花纱是云锦中织造工艺最复杂的品种之一。

第二件为清雍正年的明黃色男龍袍，由缎、丝线、金线织造。

比黄袍让我更感兴趣的是后妃的服饰，比如这双绣花鞋，不知是清代光绪年间的哪个位分较高的后妃所穿，触目的是高木底，穿上这鞋，大长腿，细柳腰，再拈个手帕，要有多婀娜就有多婀娜。

这一款也是同时代的某后妃鞋，看工艺，感觉鞋主人的身份比上一双主人要低，虽然身份低一些，但鞋跟依然高啊，直接拉满十公分以上。

印章是天子至高无上的权力象征，这款《臥龍紐崇禎帝印押》，是明代皇帝留下的唯一一枚花押印。崇祯是明思宗朱由检的年号，朱由检是明朝的末代皇帝，是个好皇帝，但对接手的烂摊子回天乏术，最后，在李自成带领的农民军攻破北京后，自缢景山。崇祯帝自缢前留下的遗言令人感叹：“朕凉德藐躬，上干天咎，然皆诸臣误朕。朕死无面目见祖宗，自去冠冕，以发覆面。任贼分裂，勿伤百姓一人。”

这枚玉石雕刻的交龙印“制诰之宝”，是清朝崇德年的，崇德是清朝开国皇帝皇太极的第二个年号，使用了八年。崇德之意即崇尚德化。清朝是在明朝被农民起义推翻后，抓住时机，通过一系列军事行动建立起的新王朝。

这是康熙大帝的印章，印文是“育德勤民”。对这张拍摄角度很满意，拍出了瑞兽的气势。

康熙的次子爱新觉罗·胤礽满周岁时，被立为了太子（ 嫡长子早夭）， 这是清朝唯一明立的皇太子，可惜胤礽不争气，两立两废，51岁病逝幽宫。初立时赐了这枚“皇太子宝”的蟠螭印，蟠螭是龙属蛇状的神怪，是一种无角的早期龙。

乾隆玉册是清朝乾隆皇帝时期制作的玉质册书，乾隆御笔亲书，是清朝皇权的象征（之一），具有极高的历史、艺术和文化价值，分为祭祀类、佛家类、诗文类、纪功类玉册。这本玉册是彰显乾隆帝的武功之胜，见证他整顿边疆的军事胜利，称“十全武功”。

乾隆年的这座宝塔，浑身都是宝，金身上镶满半宝石和珍珠。乾隆是历代帝王中钻研藏传佛教最深的人，他将父皇雍正的雍王府改建成全国最具规模的藏传佛教中心，并将此类金塔供奉在佛堂之中，潜心修佛。

左为磬，右为钟。磬和钟都是儒家的一种雅乐，清朝为巩固统治，推崇儒学，其中一项措施就是铸造特磬和镈钟，使得它们成为清代宫廷中和韶乐中的重要乐器。

对这把清乾隆年的匕首入了眼，温润冰泽的玉柄，闪耀镀金的匕套，有种金玉良缘的美满，让人忽略了利刃的寒光冷酷。

男佩利剑，女戴珠宝，这些饰品是满汉女性的时尚配饰，图案上的吉祥寓意，是每一个人的心中所属。

由于每个展厅的精品太多，为了便于自己收藏欣赏，索性把9个展厅的文物重新洗牌，把金、银、玉、瓷、漆、玻璃、珐琅、青铜等分捡成组，直观震撼。这第一组出场的一定是金。

黄金象征财富，银器与纯洁划等号，而白银还有辟邪化毒的说法哦。华夏不同民族的银器有着非常独特的文化内涵，如苗族银器，造型图案往往承载着动人的故事传说。

陌上人如玉，君子世无双，如果此生逢此君，夫复又何求！虽然人不逢石，爱玉却是最真实，每每在博物馆遇见入眼的玉石，就会把特别的爱给特别的石头。这次亦如此，遇见了熟悉和陌生的古玉、青玉、白玉、玛瑙、翡翠。她们风度翩翩在文房里风雅，在腰带上生姿，在山水里言品，在屏风里秀色…，令我“贼”心不死。

这一单瓷器独立介绍，因为她色红，很适合乙巳年的我。这是一盏清乾隆时期的灯笼尊，景德镇御窑厂的杰作，名为“胭脂红釉瓷”，因为这种红料最初从欧洲传入，所以 又称西洋红。完全能看出她点亮之后的光泽与色泽，我只能用“啧啧啧”来赞美。

珐琅彩也是从欧洲传入中国的，明代用的是铜胎掐丝琺瑯工艺，康熙時期珐琅工艺日渐成熟，称之为画珐琅，到了乾隆年，画珐琅达到了炉火纯青的技艺，越是艳丽，越体现了乾隆老爷子的审美观，还别说，色彩虽然俗，却有治愈抑郁的效果。（视频配用的是马未都先生的语音）

瓷器是中国的代名词，英文China就是瓷器的译名。元代的青花瓷代表着瓷器的高峰，而宋代的五大窑（汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑）是最高级的审美。在整理这些中国瓷的时候，浮躁的心得到暂时的安放。

苏东坡说“宁可食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。这个竹笔架无需多言了吧。

猜猜看这是啥？这是乾隆款的缠枝莲纹冰箱。冰箱在明清以前就在广泛应用，这款冰箱与众不同的是除了冷藏食物，箱里的冷气还会从古钱形的镂孔里散发出来给环境降温，像不像空调？它曾被末代皇帝傅义运往天津，后来辗转流落民间，二十世紀八十年代才因有心人的捐献，重回紫禁城。

冰箱底座，红木的，上有掐丝珐琅与画珐琅彩。

见过不少屏风，唯独对这款乾隆期的云龙纹座屏青睐有加。材质为楠木剔红漆，框架是紫檀木的，整体给人端庄厚重、大气简约的高级美感。特别是那红漆红得如此低调奢华，与框架相得益彰。

漆在中国可追溯到新石器时代，在河姆渡文化遗址出土中，就发现了朱漆木碗，我国是世界上最早发明并利用天然漆的国家。漆艺在战国时期进步很大，到了汉代达到鼎盛，唐代的工艺更加高超，明清技法多样，相当成熟，到了雍正乾隆时期，达到了辉煌。这一组清雍正乾隆年间的漆器，惊艳到我了。

来一波玻璃器物，包括最后两个哦！这两个我是对号对号又对号才确认无误分享出来。一个是乾隆款绿色瓶，像玉，一个是乾隆年凫式水盂，像漆。眼界又开了一线。

钟表，无论在法国还是中国，钟表都是宫廷珍藏，视频里的钟表制作来自法国和英国，分别收藏在故宫和凡尔赛宫。

当紫禁城遇见凡尔赛宫，这是第九展厅的特展主题。在十七、十八世纪时期，故宫的主人是康熙、雍正和乾隆；凡尔赛宫的主人为路易十四、十五和十六。中法两座宫廷文化在此时期都达到了前所未有的高度，这把铜镀金的钥匙，就是曾经打开凡尔赛皇家礼拜堂厚重大门的钥匙，距今1710年。

两座宫廷相距遥远，一个东一个西，却彼此充满好奇，也从来没有断过相望，虽然宫廷里的王者并未见面，但通过穿梭其间的法国传教士们，衔接着两国的来往及友好的文化交流，也让地球人看到了不同国度之间，你中有我，我中有你的人类美好神交。

凡尔赛宫里的藏品中，有很多画像，国王王后及公主、传教士、伏尔泰等等，当然还有精美绝伦的器物，其中有一幅乾隆帝瓷板像，这幅像是根据清宫意大利耶稣会士潘廷章所绘的乾隆画像，带到法国供皇家工匠参考制成，被路易十六收纳并挂在凡尔赛宫的书房里。当时，法国王室和精英阶层对中国文化推崇备至，在法国形成一股中国风，视频中有一套餐具，就是路易十五委托在中国景德镇烧制的，成为凡尔赛宫使用的第一套中国制作的瓷餐具，也是中国制作的第一套带有法国王室徽章的餐具。

在故宫藏品里，也有一堆仿制西方的科学仪器，比如中间那一款，是盘式手摇计算器。在路易十四的推动下，法国跃升为当时欧洲的科学强国，并渴望探索远方的世界，而同一时代的康熙，对欧洲科学知识及仪器也怀有极大的热忱，积极向传教士学习，重用他们参与观象、测绘等国家事务，除了仿制欧洲科学仪器，还编印科学书籍，并吸纳其为国家治理及礼仪制度的组成部分。

第八特展厅成为我本次观展的结尾，无论观展结尾还是记录尾声，皆因有三。首先因它的主题《中华文明溯源》所致；其二作为热爱历史博馆的我来说，看过不少老祖宗们留下的文物，对此抱有的期望值不大；第三，已经在博物馆泡了一天，体力有些吃紧，便展开了走马观花模式。不过，俺老祖宗的东西无论放在哪里都值得为此停留。

第八展厅给我最特别的感受是抚摸复制品的体验台，摸玉时那种温润冰泽感让身心愉悦，意外的是摸夹砂黑陶时，以为它会粗糙，但它的表面竟如玉般光滑，叹！叹！叹！

结束语：每个文物背后都有一个故事，每当读到这些故事，文物便有了活灵活现的生命，这是我喜欢博物馆的原因之一。但这次香港故宫博物馆的藏品分布广泛，故事也多，数不过来，加之精力与时间有限，就偷了懒，制作成短视频存档了。

　　补充此段：因现场拍照到主打手机没电，便启动了备用手机，但后期整理时，又忘了它们，直到近期才看见，望着备用手机里那一堆黄金饰品，不忍心就此埋没，于是，补写。关于对黄金的喜恶，我给自己划分为两个阶段，第一阶段是恶，青年时期认为金子是最俗不可耐的东西，年轻是被人追求，那人手上脖子上带着金链子，我便嗤之以鼻避恐不及；第二阶段是喜，中老年的现在，突然对黄金产生兴趣，且呈逐渐上升趋势，如今看到黄金就两眼放光，心生欢喜。说不清为什么会突然改变嗜好，难道是因为有了岁月的沉淀么？有了是金子总会发光的深度理解？金子是代表性的贵金属，来源稀少，它不会氧化，延展性极高，即使埋在土里几千年，该她出场时依然熠熠生辉，比如金沙遗址的太阳神鸟刚出土时，皱巴巴的像一团废纸，经过延展修复后，惊艳了整个世界，也成为了中国文化遗产的标志。2025.4.2