<p class="ql-block">徐悲鸿纪念馆（新馆）位于北京西城区繁华的新街口北大街，是一座气势恢宏的现代化博物馆。</p> <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">徐悲鸿故居</font></i></h3> 徐悲鸿故居在东城区东受禄街16号，他去世后改建为纪念馆。这是新中国第一座美术家个人纪念馆。周恩来总理亲笔题写匾额“悲鸿故居”。1970年代因修建地铁拆除，在新街口现址重建。2019年，再次改扩建后的纪念馆新馆重张开放。 <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">周总理于20世纪50年代题写“悲鸿故居”</font></i></h3> <div style="text-align: center;"><i><font color="#167efb">1953年，周恩来总理（右一）</font></i></div><div style="text-align: center;"><i><font color="#167efb">参观徐悲鸿遗作展</font></i></div> <p class="ql-block">踏入徐悲鸿纪念馆新馆，首先看到的是悲鸿先生生平介绍。</p> 徐悲鸿（1895 ——1953 ），祖籍江苏宜兴，是20世纪中国美术的先驱，功垂后世、影响深远的艺术巨匠，他满怀诚挚的报国志向和坚定的艺术理想，把中国美术传统精华和西方美术优长融会贯通，创作了大批思想性、艺术性俱佳的美术作品，展现中国精神、凝聚中国力量。<br> 他坚持艺术直面人生、关切现实、表现生活，走出了中国美术的现实主义道路。<br> 他是中国近现代画家，也是美术教育家和活动家，中国现代美术教育的奠基者。他培养了大批优秀创作人才和美术教育中坚力量，如吴作人、艾中信、李可染等，为创立中国现代美术教育体系做出了历史性贡献，被后人称为 “20世纪中国美术教育界的伯乐”。<br> 他致力于艺术普及和国际传播，极大地提升和扩大了中国美术在国际上的影响和地位。 馆内陈列着悲鸿先生各个时期的代表作，从早期留学欧洲的素描习作，到后期融汇中西的国画巨制，无不彰显大师深厚的艺术造诣和炽热的爱国情怀。 <h3 style="text-align: center"><font color="#167efb"><i>自画像 1924年 布面油彩</i></font></h3> <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">《田横五百士 》 1028—1930年 布面油画</font></i></h3> 取材于《史记》。秦末，陈胜吴广起义，四方响应。田横所部也是抗秦的队伍之一。汉高祖刘邦歼灭群雄之后，田横同他的500名战友在一个岛上。刘邦下诏书说："田横来，封王或侯，不来，便把你们统统消灭掉。"田横为保全岛上500人的性命，便同两个部下前往洛阳。他在离洛阳30里的地方拔剑自刎，以示自己不受屈辱。500人闻田横死，皆自刎而死！作品表现了田横与众人悲壮别离时的情景。运用油画来描写中国历史故事，描绘人物众多、壮阔激越的悲剧场面，这幅作品具有开创性的意义。它使油画这一外来艺术形式，在中国不仅停留在静物、人体的模仿性习作上，而直接反映民族精神。 <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">《徯我后 》 1931—1933年 布面油画</font></i></h3> 取材于《书经》。夏桀暴虐，商汤带兵去讨伐，老百姓盼望得到解放，纷纷说：“傒我后，后来其苏。”意思是说等待我们英明的领导人，他来了，我们就有救了。画面上老百姓衣不遮体，大地干裂，瘦弱的耕牛在啃食着树根，人们翘首远望，眼睛里饱含着期待的目光，就好像大旱的灾年，渴望天边起云下雨一样。1930年至1933 年间，正是日本帝国主义侵占我国东北三省的时候，徐悲鸿因痛感国土沦陷而心忧如焚，用三年时间创作这幅作品，用意是要借此为当时处于国破家亡、水深火热之中的人民发出渴望求得解放的呼声。 <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">《愚公移山》</font></i></h3> 有油画和国画两幅作品，展现了“愚公移山”寓言故事所表达的中华民族坚韧不拔、执着追求的精神境界。 <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">《奔马》 纸本水墨 1943年</font></i></h3> <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">《天马行驶太空中》 纸本水墨 1948年</font></i></h3> <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">《奔马》 纸本水墨 1942年</font></i></h3> <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">《哀鸣思战斗》 纸本水墨 1942年</font></i></h3> <h3 style="text-align: center;"><i><font color="#167efb">《立马》纸本水墨设色 1939年</font></i></h3> 款识：<br>伏枥宁终古，穷追破寂寥。<div>风尘动广漠，霜草识秋高。</div><div>定溯河源住，冯夷会见招。</div><div>微能奔走耳，未死未辞劳。</div><div>甘八年五月，星洲客中，悲鸿。<br>静文爱妻存。<br><br>钤印：<br>东海王孙（白文长方印）<br>百世以俟圣人而不惑（朱文方印）</div> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><i style="color:rgb(22, 126, 251);">《饮马》 纸本水墨设色 1943年</i></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><i style="color:rgb(22, 126, 251);">《群马》 纸本水墨设色 1940年</i></p> 款识: <br>昔有狂人为诗云:<div>“一得从千虑，狂愚辄自夸。</div><div>以为真不恶，古人莫之加。”<br>悲鸿时客西（喜）马拉雅之大吉岭。鄂北大胜，豪兴勃发。</div><div>廿九年五月。<br>静文爱妻存之。<br><br>钤印: <br>东海王孙（白文长方印）<br>百世以俟圣人而不惑（朱文方印）</div> 20世纪20年代末，南京徐悲鸿画室。背后是他刚创作完的巨幅油画《田横五百士》。照片上女士头像画作为徐的老师倍奈尔所赠。 <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">20世纪50年代初，徐悲鸿创作油画《毛主席在人民心中》</font></i></h3> <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">1951年，徐悲鸿在北京为战斗英雄画像</font></i></h3> 20世纪50年代初，徐悲鸿在北京为解放军战士画像。张爱萍将军摄 <p class="ql-block" style="text-align:center;"><i style="color:rgb(22, 126, 251);">《读（徐夫人）》 布面油彩 1940年</i></p> <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">《读（画稿）》 纸本素描 1940年</font></i></h3> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><i style="color:rgb(22, 126, 251);">《庭院》 布面油画 1942年</i></p> 徐悲鸿艺术的浪漫情怀展现在他的风景画中。《庭院》以其素朴儒雅而超逸的中国色彩美学特征、笔法上的“笔墨淋漓”的感觉和写意性，彰显了该画在写实之外的浪漫。 <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">印章</font></i></h3> 徐悲鸿喜好金石，对于书画作品中的用印极为考究，一生使用过的印章200多方，其中既有自刻印，也有诸多同时代名家所刻的印章。为徐悲鸿刻印最多的为齐白石、杨仲子、陈子奋三位。 悲鸿先生书法作品带有碑帖的特征，呈现出自然、流畅和平整的风格特点。 <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">《书鲁迅语联》 纸本水墨 20世纪50年代</font></i></h3> <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">《集石经峪字联》 纸本水墨 20世纪30年代</font></i></h3> <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">七言对联 纸本水墨 1948</font></i></h3> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><i style="color:rgb(22, 126, 251);">五言对联 纸本水墨 1948年</i></p> <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">列宁、托尔斯泰面模</font></i></h3> 苏联著名雕刻家梅尔库洛夫赠送，成为徐悲鸿的珍贵收藏。1934年5月到7月，徐悲鸿在莫斯科和列宁格勒举行中国近代画展，并与苏联艺术家结识切磋。关于梅尔库洛夫，他曾记述："梅先生爱制面模，苏俄近数十年来名人逝去，梅必为制之，从真人面上脱下，不啻真人也。美富豪某，欲以数十万金购彼此项作品，梅笑却之。余因请其托尔斯泰及列宁两模，蒙于两星期内制赠，故中国公然保有列宁真像者，余殆第一人矣。" <p class="ql-block" style="text-align:center;"><i style="color:rgb(22, 126, 251);">1948年，徐悲鸿在西单跨车胡同齐白石家</i></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><i style="color:rgb(22, 126, 251);">1939年12月 徐悲鸿与泰戈尔</i></p> <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">1936年夏，徐悲鸿与张大千在黄山</font></i></h3> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><i style="color:rgb(22, 126, 251);">1948年，徐悲鸿与齐白石、吴作人、李桦于北京</i></p> <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">1946年秋，徐悲鸿与国立艺专师生</font></i></h3><h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">摄于北京东总部胡同国立艺专</font></i></h3> <i><font color="#167efb">20世纪50年代初，徐悲鸿（前排左一）和其他文艺界代表参加第一届全国政治协商会议</font></i> 徐悲鸿《中国画改良论》<div>吾今特以下列各例，充吾论之主脑：古法之佳者守之；垂绝者继之；不佳者改之；未足者增之；西方画之可采入者融之。</div> 徐悲鸿1932年在《画范》序中提出健全艺术家可守之定则“新七法”：一、位置得宜；二、比例准确；三、黑白分明；四、动作天然；五、轻重和谐；六、性格毕现；七、传神阿堵。 <p class="ql-block" style="text-align:center;"><i style="color:rgb(22, 126, 251);">1943年，徐悲鸿与廖静文</i></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><i style="color:rgb(22, 126, 251);">摄于四川青城山</i></p> 徐悲鸿纪念馆不仅收藏有价值连城的艺术珍品，还有一段感人故事。 1953年徐悲鸿病逝。夫人廖静文毅然将徐先生传世之作1250余幅，他收藏的唐、宋、元、明、清和近代名家书画作品1200余幅以及珍贵图书、图片、碑贴等资料上万件全部捐赠给国家。有人劝她，一双儿女尚年幼，应保留部分作品，尤其有不少画作题有“静文爱妻存之”款识。但她初衷不改，又捐出和徐悲鸿共同生活的四合院，用以建立徐悲鸿纪念馆，自己则带着孩子住进两间堆煤的小屋中。 <h3 style="text-align: center"><i><font color="#167efb">20世纪90年代，廖静文馆长在悲鸿画展留影</font></i></h3> 她亲自担任纪念馆馆长近60载，历经风雨，殚精竭虑，守护徐悲鸿先生留下的宝贵精神文化财富。她历时多年撰写了长篇传记《徐悲鸿一生》，详述了一代宗师爱国为民的品格、德艺双馨的追求、教书育人的担当，影响了无数青年，使悲鸿艺术生命得以延续。 我在纪念馆中看到的悲鸿作品，有嘶鸣奔腾、一往无前的骏马，有搏击长空的苍鹰，有高歌唱吟的雄鸡，也有清香沁人的梅花、紫兰……这些凝聚着大师非凡想象力和创造力的作品都是他师法自然、抒怀人生的结晶，是徐悲鸿“万古云霄一羽毛”的气魄与胸怀。在他身旁守护一生的夫人廖静文以对祖国和人民的热爱完成了这令她付出毕生心力的嘱托。他们值得永远怀念。<br>