艺术墨尔本——城市即画布

春花秋叶

　　维多利亚式建筑与街头创意在此碰撞。圣保罗大教堂的哥特式尖顶俯瞰雅拉河，联邦广场的几何玻璃幕墙折射着现代艺术展的先锋光芒。叮当驶过的复古电车化身流动画廊，车身彩绘随轨道延伸。转入霍西尔巷，六层楼高的涂鸦巨作在喷雾气味中呼吸更迭，街头艺人用粉笔重构石板路。露天咖啡座如藤蔓攀附街角，墨尔本将古典教堂的庄严与街角涂鸦的叛逆，调和成一杯意式浓缩——艺术是它的日常韵律，在电车铃与咖啡杯的合奏中永恒流动。这就是墨尔本。

　　这是我第四次来澳洲，第二次来墨尔本，十年前儿子还在这里读研，我们来看望他，他带我们逛遍了墨尔本市区，今天重游，一切还是熟悉的味道，天气阴天，没有蓝天白云，我们也不是特意逛街，只是顺便看看。

　　墨尔本国家美术馆（NGV）门前的巨型青铜拇指雕塑是法国艺术家塞萨尔的代表作之一，这一雕塑创作于1965年，以艺术家本人的拇指为原型放大铸成，高约6米，表面布满指纹肌理，既是人体的局部特写，又暗含工业文明的象征——机械复制时代下，人体被物化为符号，却因放大的细节而彰显个体独特性。

　　美术馆大厅巨型章鱼雕塑，我不知道它的含义，如此巨型，是否隐喻“人类与自然的关系”？巨型尺寸或超现实形态或隐喻人类对海洋的干预，引发对生态平衡的反思。

　　在沿街的草地上，人与动物和谐相处。

　　墨尔本的城市风貌中保留了大量维多利亚时期的建筑与文化遗产。复古马车的存在延续了这种历史记忆，成为“活的历史”载体。

　　墨尔本艺术中心。

　　墨尔本街头有好几处不规则几何建筑，它们错落有致，展现出独特美感。它们不仅是城市艺术品，更是文化多样性和创新精神的象征，吸引着无数行人驻足欣赏，成为墨尔本独特的风景线。

　　墨尔本联邦广场，灰暗天空下更显沉稳。广场上，鸽子悠然漫步，为静谧场景添上灵动一笔。蛛网般的电车缆线，在空中勾勒历史与现代的交响，于低调中彰显墨尔本的独特韵味。

　　墨尔本火车站，其外形设计独具匠心，酷似一列蓄势待发的火车，彰显着这座城市的铁路文化与历史底蕴。该火车站的建造历史可追溯至1854年，最初仅为一座简陋的木质候车室，后历经多次改建与翻新，最终在1910年呈现出了如今宏伟壮观的米黄色文艺复兴式建筑风貌，成为了墨尔本的著名地标。

　　雅拉河畔，宏伟城市建筑巍然矗立，倒映在波光粼粼的河面上，增添了几分现代都市的浪漫气息。河面上，游船悠然穿梭，皮筏艇激流勇进，为这宁静的河流注入了无限活力与动感，让雅拉河成为了墨尔本一道不可多得的风景线。

　　圣保罗大教堂，这座雄伟的哥特式建筑，矗立于墨尔本市中心，由英国建筑师威廉·巴特菲尔德设计，也是墨尔本的重要标志。教堂的外观以其三根尖塔最为引人注目。

　　霍西尔巷（Hosier Lane），是墨尔本最具代表性的涂鸦艺术区之一。这条位于市中心的小巷，以其狭窄的空间、陈旧的砖墙和色彩斑斓的涂鸦而闻名于世。这里的涂鸦作品风格多样，从抽象到具象，从夸张到写实，每一幅都仿佛是艺术家们心灵的直接映射，充满了无限的想象与创意。是艺术家们心血的结晶，它们共同构成了这条小巷独特的艺术风景线，让人们在赞叹与欣赏中领略到涂鸦艺术的无穷魅力。

　　墨尔本唐人街。

　　闲逛中，遇浩浩荡荡的游行队伍，听不懂他们高喊的口号，问儿子，说是抗议对“同性恋”和“跨性别者”（变性人）的歧视虐待。

　　墨尔本街头的有轨电车是这座城市的标志性交通工具，它的历史可以追溯到19世纪，它们不仅承载着市民的日常出行，更是墨尔本独特风情的一部分。

　　绿树长廊下，光影斑驳，微风轻拂，带来一丝丝凉爽与惬意。街道仿佛被时间遗忘，静谧而美好，每一步都踏着历史的回响。阳光透过密集的树冠，洒下点点金光，与地面上斑驳的树影交织在一起，形成一幅幅自然的抽象画。

　　就在这时，远处传来了更加清晰的“哐当哐当”声，那是有轨电车特有的节奏，预示着它正逐渐靠近。这声音在绿树长廊下回荡，与周围的自然环境形成了一种奇妙的和谐，仿佛是大自然与现代都市生活的完美融合。

　　整个墨尔本就像是一幅巨型的艺术画，城市即画布，每一寸土地、每一座建筑、每一条街道都成为了艺术家们挥洒创意的舞台。在这幅画中，历史与现代交织，自然与人文相融，共同绘就了一幅多元、开放、充满活力的城市画卷。

注:图一巨型章鱼为日本艺术家草间弥生所作。

　图文:春花秋叶

部分文字由Deep Seek 辅助创作

　二O二五年二月八日