唐诗之美的独特性

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<p class="ql-block">唐诗,是照亮我国古代文明的明灯,是存于旧日文化广廊的瑰宝。不仅影响了历代文人的创作,也塑造了中华民族的审美。唐诗之美,美在高雅但是更美得独特。今天我想结合作品写一写唐诗之美的独特性。</p><p class="ql-block">首先,唐诗美在音韵的审美独立性。汉语特有的四个声调的音韵系统, 使平仄押韵成为可能,带来音乐美空间。平仄押韵、连韵、抑扬押韵和叠韵的使用带来“唱”诗般美感。但汉语词汇特有的重音不确定(可词间游动或连续重读)带来了特殊的击节式,比如说《琵琶行》:“间关莺语花底滑, 幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝结,凝结不通声暂歇”。可重读(依次)间、莺、花、滑、幽、泉、难、冰、弦、凝、暂。汉语发音饱满, 运气铿锵,使得读诗之音本身带来与诗中所言之景的双重比附性——节奏(击节式)模拟景象之声(弹拨态)。审美独立, 才有比附主体。《琵琶行》通篇精华,但中间几段最为奇绝美妙! 其次, 口传传统使唐诗颂读时的语气感不断加强。张九龄的“徒言树桃李,此木岂无荫”不但是一句勇敢的反问,微妙的讽刺还有一点神经质的质问感觉。事实上反诘虽不一定是唐诗特有,但语气却最为到位精彩。再次唐诗秉承赋的传统,汉语句式又可有升降两调, 但李白的有一首《梦游天姥吟留别》却可全部以假升调颂读,因为内容夸张且句句有哄劝意味(讲故事的感觉)。诗仙美在神乎其神得任何人都比不上。</p><p class="ql-block">其次,唐诗美在用典手法的牵连性。 我们举个例子: 折戟沉沙铁未销,自将磨洗认前朝。东风不与周郎便, 铜雀春深锁二乔。不管前面说啥,这里的东风是真实的,周郎也是当真的,但二乔却是从典故铜雀台中走出的。这一特殊连贯就像我喜欢历史舞台上的某个胡儿,所以我直接拉着她跳了个舞,还拍了个短视频。更厉害的是,这首诗被再次典故化, 东风便其实是这么诗意的化境。鸣筝金粟柱,素手玉房前。欲得周郎顾,时时误拂弦。弥尔顿的《失乐园》是故事再叙, 当散文中用到特洛伊的海伦时则是取文学片段中形象义的譬喻形式。可能有特洛伊的海伦死了,却不会很少直接来个我和特洛伊的海伦一起跳过的舞是不错的回忆。</p><p class="ql-block">回来,周郎顾的美人竟然是我的玉房素手。这种借典的直接性是唐诗的一大特色。</p><p class="ql-block">其三,唐特以感性方式复归了知识分子传统。知识分子传统可以以很多形式致敬。漫谈世界观可以,措辞可以,明经也可以。但唐诗特有的博杂风物以惊人的自创性、博杂性与融入性将唐诗作为文体发扬光大。一尺深红胜曲尘,天生旧物不如新。合欢核桃终堪恨,里许元来别有人。井底点灯深烛伊,共郎长行莫围棋。玲珑骰子安红豆,入骨相思知不知。从石榴裙般的深红到玲珑骰子上的颗颗红点,都是一部无尽的相思史(审美叙述性)。以物传情、渡形、讲生活都有与其他形式的共通性,但作为意象凝聚的物要来传递传统的话则彻头彻尾地传播了知识分子的感性传统。</p><p class="ql-block">第四,唐诗典化诗史中的多样性。从来自南唐残句的疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏到不见至今汾水上,惟有年年秋雁飞。从落花人独立到毛主席更牛逼的人间正道是沧桑。唐诗这种特有的传承方式显示了中华民族文化连续基础上的思想开放性。</p><p class="ql-block">好了,谢谢大家阅读。我要去把《唐诗三百首》书皮上的灰擦一擦,希望您也有时间一样。</p>