世界著名绘画艺术作品展出活动、发生事件等介绍（五）

心若冰清

西方油画和中国画在不同的文化背景下发展起来，具有独特的审美价值和艺术表达方式。西方油画注重客观的真实性和精确性，中国画倾向于主观的联想和自由的表现方式，这两种绘画传统承载了不同的审美观念和艺术追求，使得它们在表现方式和艺术效果上有所区别。

英国国家美术馆举行「最后的卡拉瓦乔」特展，卡拉瓦乔生前最后一幅作品《圣乌尔苏拉殉难》20年来首次在伦敦展出。这幅油画完成于1610年5月，描绘了英国圣乌尔苏拉公主拒绝嫁给匈奴王而殉难的传说故事。本次展览同场展出卡拉瓦乔另一幅代表性作品《莎乐美接受施洗者约翰的头颅》，展现这位艺术家在动荡的生命最后岁月里极具冲击力的创作风格。展期从2024年4月18日持续至7月21日。

美国亚特兰大高等艺术博物馆举办「全球化时代的荷兰艺术：来自波士顿美术馆的杰作」主题展，一件荷兰黄金时代画家 Maria Schalcken 1680年油画《工作室中的自画像》正在展出。这是迄今已知仅存于世的2幅 Maria Schalcken 作品之一。本次展览共展出约100件波士顿美术馆的馆藏艺术品，包括绘画、版画、地图、陶瓷、银器等类别，聚焦17至18世纪全球化贸易对荷兰社会和艺术的影响，展期持续至2024年7月14日。

维也纳一幅奥地利画家 Gustav Klimt 1917年油画《利塞尔小姐的肖像》正在进行拍卖前预展。这幅油画推测绘制于1917年，是 Klimt 生前完成的最后一批作品之一，画中肖像人物为一位来自奥地利犹太富商家庭的年轻女士。这幅画作上一次公开展出为1925年，本次亮相拍卖估价高达3000万至5000万欧元。

法国圣马克西曼大教堂展出一幅新确认的文艺复兴时期画家拉斐尔油画《抹大拉的玛丽亚》。该画作推测绘制于1505年，画布尺寸为46x33厘米，画中肖像人物是圣经故事中第一位见证耶稣复活的女门徒抹大拉的玛丽亚。这幅油画曾被长期认为是一幅同时代仿作，2023年9月由一名联合国教科文组织专家鉴定确认为拉斐尔真迹。

法国巴黎卢浮宫举办「奥林匹克：现代发明，古老遗产」特展，法国浪漫主义画家 Luc-Olivier Merson 1896年油画《马拉松战士》正在展出。本次展览是2024年巴黎奥运主题文化活动之一，共展出120件与奥运历史有关的绘画、雕塑、文物和印刷品档案，追溯1896年第一届现代奥林匹克运动会的起源故事。重点展品包括第一座现代奥林匹克奖杯、第一套奥运会官方邮票等。展期从2024年4月24日持续至9月16日。

法国印象派代表性画家 Monet 1888年油画《利梅兹磨坊》进行拍卖前预展。这幅画创作于莫奈居住吉维尼时期，描绘了法国塞纳河支流埃普特河上的一座谷物磨坊，曾由美国堪萨斯城纳尔逊-阿特金斯博物馆收藏。该画作将于2024年5月在纽约佳士得进行拍卖，估价1800万至2500万美元。

2024年4月11日，庞贝考古公园宣布在庞贝古城遗址九区10号地段新发掘一处长15米、宽6米的房间，墙上绘有特洛伊王子帕里斯与爱人海伦、特洛伊公主卡珊德拉、太阳神阿波罗等希腊神话人物，「海伦和帕里斯」古希腊神话主题壁画，推测是举办宴会和社交娱乐活动的场所。庞贝考古公园遗址内迄今已发掘1070栋住宅和超过1.3万个房间。

法国巴黎卢浮宫工作人员正在悬挂修复完成的油画《自由引导人民》，这幅油画将从2024年5月2日起重新向公众展出。《自由引导人民》本轮修复历时约6个月，主要工作是清理表面氧化清漆和污垢，恢复颜料原本的色彩。《自由引导人民》是法国画家 Eugène Delacroix 为纪念1830年法国七月革命而创作的大尺幅油画，描绘了自由女神头戴弗里吉亚帽、高举红白蓝三色旗号召法国人民参加革命的场景，该画作自1874年起在卢浮宫展出。

巴黎路易威登基金会艺术中心举办「马蒂斯的红色画室」特展，一幅法国野兽派画家 Henri Matisse 1911年油画《红色画室》正在展出。这幅油画描绘了画家在巴黎郊区的工作室场景，通过强烈的红色凸显画室内的绘画、雕塑和装饰品，被视为 Matisse 最具代表性的作品之一。本次展览首次集齐《红色画室》中出现的6幅画作、3件雕塑和1件瓷器，并通过相关档案资料讲述这幅画的创作过程及历史。展期从2024年5月4日持续至9月9日。

一幅法国印象派画家 Monet 1893年油画《吉维尼的干草堆》在纽约举行拍卖前预展。这是莫奈创作的最后3幅干草堆主题作品之一，画家以层次丰富的绿色与褐色为主色调描绘夏末晴空下的干草堆景象，色彩明亮而充满感染力。这幅画作曾于1905年在波士顿美术馆举办的「莫奈展」上展出，本次拍卖是近20年来首次出现在公开市场，估价超过3000万美元。

2024年5月10日，英国国家美术馆迎来开馆200周年纪念日，英国12家博物馆和美术馆同时开启新展表示庆祝。英国国家美术馆于1824年5月10日正式开馆，主要收藏和展示13世纪末至20世纪初的西欧传统绘画作品，现有藏品数量达2600件，核心藏品包括波提切利《维纳斯与战神》、委拉斯开兹《镜前的维纳斯》、卡拉瓦乔《被蜥蜴咬伤的男孩》、梵高《向日葵》等。绘画爱好者在英国国家美术馆展厅内临摹画作。

一份《哈利·波特与魔法石》首版封面手绘设计稿原件在美国纽约进行拍卖前预展。《哈利·波特与魔法石》是哈利·波特系列小说1997年首次出版的第一部作品。迄今该系列小说累计销量超过5亿册，被译至85种不同的语言。这件手绘原稿由当时23岁的英国插画师 Thomas Taylor 绘制，描绘了主人公哈利·波特在伦敦国王十字车站9¾站台准备搭乘列车前往霍格沃兹魔法学校的场景。这件手绘稿将于2024年6月12日在纽约苏富比进行拍卖，估价40万至60万美元，有望打破哈利·波特主题收藏品拍卖最高纪录。

2024年5月10日，英国12家博物馆和美术馆在同一天开启新展庆祝英国国家美术馆开馆200周年。每个参与庆祝活动的场馆均会展出一幅来自英国国家美术馆的核心藏品，包括伦勃朗《自画像》、委拉斯开兹《镜前的维纳斯》、波提切利《维纳斯与战神》等，这意味着英国约一半人口能够在1小时出行距离范围中欣赏到英国国家美术馆收藏的艺术品。约克美术馆举办「莫奈在约克」特展纪念英国国家美术馆开馆200周年。

2024年5月14日，英王国王查尔斯三世即位后的首幅官方肖像在伦敦白金汉宫正式公布。这幅肖像由英国艺术家 Jonathan Yeo 耗时3年完成，尺寸为2.5x1.9米，画作以红色为主色调，描绘英王查尔斯三世身穿威尔士卫队制服，右侧肩膀处有一只蝴蝶飞舞，象征「国王身份的蜕变」。该画作将于5月16日至6月14日在伦敦菲利普·莫尔德画廊向公众展出。

英国泰特不列颠美术馆举办「英国女性艺术家：1520-1920」专题展，一幅英国女画家 Ethel Wright 1912年油画作品正在展出。本次展览汇集超过150件艺术作品，时间跨度从英格兰都铎王朝至第一次世界大战结束，全面回顾400年来女性打破社会观念束缚、获得职业艺术家身份认可的艰辛历程。展期持续至2024年10月13日。

英国泰特不列颠美术馆举办「英国女性艺术家：1520-1920」专题展，一幅意大利巴洛克女画家 Artemisia Gentileschi 1639年油画正在展出。

英国泰特不列颠美术馆举办「英国女性艺术家：1520-1920」专题展，一幅维多利亚时代女画家 Louise Jopling 的作品正在展出。

2024年5月16日，法国文化部举行纳粹掠夺艺术品归还仪式，将2件二战纳粹掠夺艺术品归还犹太裔收藏家的后人，分别为法国印象派画家 Auguste Renoir 1909年油画《女像柱》和 Alfred Sisley 1870年油画《驳船》。法国政府估计二战期间超过10万件艺术品遭德国纳粹掠夺，迄今累计追回约6万件，其中4.5万件已归还原所有者或继承人。

2024年5月17日，波兰克拉科夫市举行第20届「博物馆之夜」活动迎接国际博物馆日，全市超过60家博物馆及画廊延长开放时间并举办灯光秀、电影放映、讲座等活动吸引民众夜访博物馆。5月18日是国际博物馆日，本年度主题为「博物馆、教育和研究」，重点强调博物馆在提供教育体验方面的关键作用。欧洲超过3000家博物馆将在国际博物馆日期间举行夜间开放活动。恰尔托雷斯基博物馆，访客正在欣赏达·芬奇1489年油画《抱银貂的女子》。

西班牙马德里普拉多博物馆展出一幅新确认的卡拉瓦乔油画《试观此人》。这幅画作推测完成于1605年至1609年，描绘了《圣经》中耶稣遭受鞭打后头戴荆棘冠示众的场景。该作曾被认为是一幅匿名画家作品，2021年以1500欧元起拍价出现于公开拍卖市场，被西班牙文化部发现后紧急叫停。普拉多博物馆的研究人员认为这幅油画来自于17世纪西班牙国王腓力四世的私人收藏，被转赠后失踪长达200年。这是近45年来第一幅新确认的卡拉瓦乔真迹，本次展期持续至2025年2月。

2024年6月1日，法国激进环保组织「食物反击」成员在巴黎奥赛博物馆发起抗议活动，要求政府采取行动预防气候变化影响粮食安全。一幅莫奈1873年油画《罂粟花田》的防护玻璃在抗议中被粘贴讽刺海报，画作本身未遭受破坏，涉事抗议者已被警方逮捕。

英国国家美术馆举办「德加与拉拉小姐」特展，一幅法国印象派画家 Edgar Degas 1879年油画《费尔南多马戏团的拉拉小姐》正在展出。这是德加唯一以马戏团场景为主题的油画，描绘了19世纪著名杂技演员表演空中飞人的惊险瞬间。本次展览以《拉拉小姐》为核心，通过该画作的绘图草稿及同期照片档案向参观者讲述作品创作背景及构思过程。展期持续至2024年9月1日。

2024年6月4日，丹麦文化部宣布共有350件艺术品在旧证券交易所火灾中被及时转移，约占该机构保存艺术品的95%。这批幸存艺术品将暂时由丹麦国家博物馆保存，约100幅绘画需要进行修复。丹麦旧证券交易所火灾事故的起因目前仍在调查中，预计重建工程将耗费至少5年时间。哥本哈根大区丹麦国家博物馆展示从旧证券交易所大火中抢救的艺术品。

莫斯科普希金博物馆展出一幅新确认的意大利17世纪巴洛克画家 Antiveduto Grammatica 作品《基督与罪人》。这是俄罗斯境内目前已知仅有的2幅 Antiveduto Grammatica 作品之一，描绘了抹大拉的玛丽亚向耶稣忏悔并获得救赎的场景。这幅画作曾为俄罗斯贵族的私人收藏，长期被误认为文艺复兴晚期仿作，2023年被鉴定确认为 Grammatica 真迹。

2024年6月12日，土耳其总统 Erdogan 访问西班牙出席第8次土耳其-西班牙政府间峰会。两国领导人就扩大双边合作及巴以冲突等议题进行讨论，签署能源、环境、科技、海上运输等领域共13项合作文件。土耳其总统夫人在西班牙首相夫人陪同下参观普拉多博物馆。

英国皇家艺术研究院举办第256届夏季特展。夏季展始于1769年，是全球历史最悠久、规模最大的公开作品征集展，涵盖领域包括绘画、雕塑、摄影、版画、建筑设计、电影等多个类别。本年度夏季展主题为「创造空间」，展期从2024年6月18日持续至8月18日，共呈现超过1200件当代艺术家作品，销售收入将用于支持参展艺术家和慈善项目。

英国国家肖像馆举办「亨利八世的六位王后」专题展，一幅16世纪英格兰国王亨利八世第二任妻子 Anne Boleyn 的肖像画正在展出。Anne Boleyn 原为亨利八世第一任妻子的侍女，亦是英国女王伊丽莎白一世的生母，1536年因通奸罪被斩首时年仅35岁。本次展览通过约200件绘画、服饰、珠宝、手稿等展品，讲述亨利八世6位王后的生平故事以及她们对历史和流行文化的影响。展期持续至2024年9月8日。

英国国家肖像馆举办「亨利八世的六位王后」专题展，一幅16世纪英格兰国王亨利八世第6任妻子 Catherine Parr 的肖像画正在展出。Catherine Parr 是都铎王朝最后一位王后，也是唯一陪伴亨利八世至离世的妻子。

英国国家肖像馆举办「亨利八世的六位王后」专题展，一幅法国画家 Edgar Degas 为英格兰国王亨利八世第4任妻子 Anne of Cleves 绘制的肖像画正在展出。Anne of Cleves 出身于拉马克贵族家庭，1540年与亨利八世结婚，两人婚姻仅持续6个月。

2024年6月21日，欧洲第一家专注于女性艺术家作品的博物馆「穆然女性艺术家博物馆」正式向公众开放。这座博物馆由英国艺术品收藏家 Christian Levett 创立，馆藏约500件近现代女性艺术家作品，涵盖贝尔特·莫里索、伊娃·冈萨雷斯、弗里达·卡罗、路易斯·布尔乔亚、琼·米切尔等超过80位女性艺术家。一名访客正在欣赏女印象派画家 Berthe Morisot 1893年作品《仰躺的年轻女孩》。

荷兰阿姆斯特丹国立博物馆工作人员正在布展一幅荷兰黄金时代女画家 Gesina ter Borch 1667年油画《两岁的摩西·特·博尔赫》。Gesina ter Borch 是迄今作品入藏荷兰国立博物馆荣誉画廊的仅有3位女画家之一。这幅油画是她为纪念离世的弟弟而创作，也是现存唯一确认本人亲笔签名的作品，2024年3月由荷兰国立博物馆斥资300万欧元购入。

一幅16世纪文艺复兴早期画家昆汀·马西斯油画《樱桃圣母》在伦敦进行拍卖前预展。这幅油画绘制于1520年代，描绘了圣母玛丽亚亲吻圣子耶稣的场景，圣母右手捏着2只樱桃代表「天国的果实」，鲜艳的红色亦暗喻耶稣殉难时流下的圣血。该画作1668年开始长期下落不明，曾经遭遇涂改，这是经过修复后首次公开拍卖，估价800万至1200万英镑。

意大利布翁孔西格利奥城堡举办「丢勒：阿迪杰河畔的文艺复兴」特展，一幅祭坛宗教画正在展出。本次展览以德国文艺复兴时期画家 Albrecht Dürer 在意大利特伦托游学期间的经历为主题，共展出约90件丢勒与同时期艺术家的素描、版画、油画和雕塑作品，借展自大英博物馆、乌菲兹美术馆、维也纳艺术史博物馆等多家欧洲艺术机构。展期持续至2024年10月13日。

英国伦敦富艺斯拍卖行举办「达米恩·赫斯特：文明绘画」特展，一幅名为《文明与真相》的油画正在展出。本次展览主要呈现英国当代艺术家 Damien Hirst 新作系列《文明绘画》，该系列作品以「混乱和希望」为主题，共包含32幅油画，艺术家在作品中融合现实主义与抽象绘画技法，表达在文明面临复杂挑战的情况下依然抱有乐观精神的态度。展期从2024年8月5日持续至9月2日。

英国国家美术馆举办「霍克尼与皮耶罗：深入观察」主题展，英国当代艺术家 David Hockney 1977年作品《屏风上赏画》及《我的父母》和意大利文艺复兴时期画家 Piero della Francesca 15世纪作品《基督受洗》并列展出。本次展览旨在庆祝英国国家美术馆成立200周年，通过3幅绘画的对比展出呈现皮耶罗《基督受洗》作品对霍克尼创作的影响，展期从2024年8月8日持续至10月27日。

英国利物浦国家博物馆，文物专家正在修复一幅20世纪新古典主义画家 John William Waterhouse 1903年油画《厄科与那耳喀索斯》。这幅作品取材自古罗马诗人奥维德《变形记》中的神话故事，描绘了英俊男子那耳喀索斯爱上自己在水中倒影的场景。那耳喀索斯的名字即英文单词「Narcissism」（自恋）的词源。这件油画修复完成后将于2024年下半年在德国汉堡展出。

意大利威尼斯科纳斯皮内利宫展出文艺复兴时期画家 Giorgio Vasari 1542年天花板组画《美德的胜利》。这是该组天花板画自18世纪末拆散遗失后首次重新组合展出，原作共由9幅彩绘面板组成，中间5幅分别以「慈善」、「信仰」、「希望」、「正义」和「耐心」为主题，四角为小天使画像，目前左上角的天使画像依然下落不明。

2024年9月6日，法国巴黎雅克马尔-安德烈博物馆经过长达1年闭馆修缮后恢复向公众开放，首个展览共呈现约40幅借展自罗马博尔盖塞美术馆的文艺复兴、巴洛克时期画作，涵盖拉斐尔、提香、卡拉瓦乔、鲁本斯、波提切利等艺术家作品。展期持续至2025年1月5日。一幅意大利文艺复兴时期画家拉斐尔1506年油画《独角兽与年轻女子》正在展出。

巴黎雅克马尔-安德烈博物馆，一幅波提切利1490年油画《圣母子与婴儿施洗者圣约翰和天使》正在展出。

英国国家美术馆举办「梵高：诗人与恋人」特展，一幅梵高1889年作品《向日葵》正在展出。本次展览旨在庆祝英国国家美术馆成立200周年及梵高《向日葵》进入馆藏100周年，共展出来自全球博物馆和私人收藏机构的47幅油画及13幅素描作品，包括梵高代表作《向日葵》《罗纳河上的星夜》《黄房子》《卧室》等。展期持续至2025年1月19日。

西班牙马德里 MAPFRE 基金会举办「保罗·杜兰德-鲁尔与印象派的暮光」特展。本次展览聚焦19世纪法国艺术品经纪人 Paul Durand-Ruel 对后印象派画家的赞助和支持，共呈现超过60件绘画，涵盖 Albert André、Georges d’Espagnat、Gustave Loiseau、Maxime Maufra、Henry Moret 等重要后印象主义画家作品。展期持续至2025年1月5日。

香港一幅法国印象派画家 Claude Monet 1899年油画《睡莲》进行拍卖前预展，这是莫奈1897年至1899年绘制的8幅早期《睡莲》作品之一，画幅长101厘米、宽73.3厘米，以柔和的蓝绿色为主色调，引领观者将目光集中于池水和睡莲，深入感受吉维尼睡莲池的一角。这幅油画将于2024年9月26日在香港佳士得进行首次公开拍卖，估价达2.8亿港币（约合3500万美元）。

巴黎奥赛博物馆举办「哈里特·巴克：色彩的乐章」特展，一幅 Harriet Backer 1887年油画《在家中》正在展出。本次展览聚焦挪威19世纪印象派女画家 Harriet Backer 的创作生涯及历史影响，共展出约90件绘画作品，借自奥斯陆国家博物馆、卑尔根艺术博物馆等多个艺术机构。Harriet Backer 的创作风格融合现实主义和印象派绘画，尤其擅长描绘室内与静物场景的复杂光影和色彩，被认为是19世纪挪威最重要的女性艺术家。展期从2024年9月24日持续至2025年1月12日。

荷兰弗兰斯·哈尔斯博物馆展出修复后的荷兰文艺复兴时期画家 Maarten van Heemskerck 1532年双联祭坛画《圣路加为圣母画像》。这组祭坛画描绘了圣徒路加为圣母和圣婴绘制肖像的场景，原本是 van Heemskerck 为圣路加公会所绘制，曾在16世纪圣像破坏运动中被合并为一幅并涂改底色为棕色。本次修复工程主要还原灰色底色，并重新拆分为双联画，让其时隔450年首次恢复原貌。展期从2024年9月28日持续至2025年1月19日。

英国伦敦科陶德美术馆举办「莫奈与伦敦：泰晤士河风景」特展，一组法国印象派画家 Claude Monet 绘制的《伦敦议会大厦》系列油画正在展出。本次展览时隔120年首次集中展出莫奈1899年至1901年旅居伦敦创作的泰晤士河风景画系列作品，共计21幅画作，描绘了英国议会大厦、查令十字桥、滑铁卢桥等伦敦地标建筑。展期持续至2025年1月19日。

荷兰海牙莫瑞泰斯皇家美术馆，一组艺术史学家 Abraham Bredius 捐赠的伦勃朗画作正在展出。Bredius 的继承人正在起诉要求莫瑞泰斯皇家美术馆归还获赠的25幅绘画作品，理由为「美术馆违反捐赠协议规定，未将捐赠的所有画作永久向公众展出」。这批捐赠画作中包括 Rembrandt、Jan Steen 和 Jan van Goyen 等17世纪荷兰重要艺术家作品，目前仅有5幅处于公开展出状态。

2024年9月27日，激进环保组织的3名成员向英国国家美术馆展出的梵高1888年画作《向日葵》油画泼洒罐装番茄汁，画作本身因玻璃保护未受损，涉事者均已被逮捕。据称本次行为是为了抗议英国法院裁定该组织2名成员因2022年10月对《向日葵》泼汁构成故意毁坏财物罪而被判入狱20个月。

巴黎奥赛博物馆举办「古斯塔夫·卡耶博特：男性肖像」特展。本次展览旨在纪念19世纪法国印象派画家 Gustave Caillebotte 逝世130周年，共展出约70件油画、素描、照片及档案资料。策展主题聚焦 Caillebotte 作品描绘的劳动工人、运动健将、社会绅士等男性形象，展现艺术家对传统性别秩序的质疑和思考。展期持续至2025年1月19日。

瑞士撒克逊艺术中心举办「班克斯的世界」沉浸式体验展，一名参观者正在观看英国街头艺术家 Banksy 的涂鸦画复制品。本次展览未经艺术家本人授权，共展出超过120件 Banksy 标志性涂鸦的复制品，其中65件依照原作比例和尺寸制作，主要聚焦 Banksy 对战争与和平、帝国主义、消费主义等社会和政治议题的艺术表达。

荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆举办「印象派万岁」特展，梵高画作《秋天的白杨大道》和《盛开的马栗树》正在展出。本次展览旨在庆祝印象派诞生150周年，共汇集15家荷兰艺术机构及私人收藏的逾100件印象派作品，包括梵高、莫奈、塞尚、德加、毕沙罗、莫里索、西斯莱等艺术家画作，聚焦法国印象主义浪潮对荷兰绘画艺术的影响，展期持续至2025年1月26日。

2024年10月9日，加沙地带巴勒斯坦涂鸦艺术家在一座医院废墟的墙上绘制反抗主题壁画。

法国香波堡教堂举办「波提切利：香波堡的圣母像」特展，工作人员正在布展一幅波提切利工作室作品《圣母子与年轻的圣施洗者约翰》。这幅油画曾经长期被认为是一幅19世纪仿作，2023年经鉴定重新确认为波提切利工作室的临摹作品，推测绘制于1510年左右。这幅画作将与波提切利原作一起在香波堡教堂展出，展期持续至2025年1月19日。

巴黎毕加索博物馆举办「杰克逊·波洛克：1934至1947」专题展，一幅美国抽象表现主义画家 Jackson Pollock 1943年作品《母狼》正在展出。这是法国15年来首次举办大规模波洛克回顾展，本次展览主要聚焦波洛克1934年至1947年创作的油画、版画、雕塑以及实验性作品，探索其职业早期生涯的灵感来源和创作背景。展期从2024年10月15日持续至2025年1月19日。

西班牙马德里普拉多博物馆举办「鲁本斯的工作室」特展，现场展出荷兰巴洛克时期绘画大师 Peter Paul Rubens 工作室的复原场景。鲁本斯是17世纪欧洲最成功且多产的画家之一，已知存世作品多达1500幅。本次展览共呈现约30件鲁本斯工作室作品，主要向观众介绍这位画家如何在助手团队的协助下进行大规模创作。展期持续至2025年2月16日。

法国巴黎卢浮宫举办「皮埃罗小丑：无台词的演员」特展，一幅法国艺术家 Andre Derain 1924年油画《阿勒昆与皮埃罗》正在展出。「皮埃罗」是18世纪意大利喜剧中的经典小丑角色。本次展览旨在庆祝卢浮宫馆藏法国洛可可画家 Antoine Watteau 代表作《皮耶罗》完成修复，共展出65件与小丑角色有关的油画、素描、版画和历史档案，揭示小丑形象在欧洲近代的发展和影响。展期持续至2025年2月3日。

巴黎玛摩丹美术馆举办「错视画：从1520年至今」特展。错视画是指利用感官和心理技巧诱导观众产生错觉的绘画艺术。本次展览汇集来自美国和欧洲艺术机构及私人收藏的逾80件「错视画」作品，包括绘画、家具、陶瓷等类别，年代横跨16世纪至21世纪，全面回顾欧洲错视画艺术的形式演变。展期持续至2025年3月2日。

意大利那不勒斯国立卡波迪蒙特博物馆展出一幅文艺复兴时期画家提香1545年油画《达那厄》。本次展览共展出18件向国外长期借展归还的卡波迪蒙特博物馆重要藏品，包括提香、卡拉瓦乔、帕尔米贾尼诺等艺术家作品。意大利国立卡波迪蒙特博物馆原为西班牙国王卡洛斯三世的王宫，1957年起作为博物馆向公众开放，馆藏超过4.7万件中世纪至今的绘画、雕塑、家具和装饰艺术品等。

2024年10月24日至25日，中国嘉德在南京举行2024秋季拍卖会精品展，共展出超过400件收藏级艺术品。这幅傅抱石作品取材自屈原《九歌·山鬼》，描绘一位山中女神立于山巅、顾盼回望的场景，画面背景云雾迷蒙，侍从与赤豹隐没其间，营造出神秘奇幻的氛围。该画作曾属于傅抱石好友罗寄梅的收藏。

英国伦敦皇家艺术研究院举行「米开朗基罗、列奥纳多、拉斐尔：1504年的佛罗伦萨」特展，工作人员正在布展一幅达·芬奇炭笔画《圣母子与圣安妮和施洗者圣约翰》。本次展览聚焦16世纪初意大利文艺复兴三杰在佛罗伦萨期间的短暂交集，重点探讨米开朗基罗与达·芬奇的竞争关系以及对年轻的拉斐尔的影响。展期从2024年11月9日持续至2025年2月16日。

意大利政府向媒体展示「法尔内塞别墅」新发现的彩绘壁画。这幅17世纪壁画位于别墅一层客厅的顶部，推测在100多年前的装修改建中被天花板拱柱遮挡，直至2023年因电路维修而意外重现。法尔内塞别墅建于16世纪，曾为意大利红衣主教法尔内塞的私人宅邸，因拥有拉斐尔创作的壁画而闻名。法尔内塞别墅于2024年11月6日举办特展介绍这幅新发现的壁画，展期持续至2025年1月12日。

西班牙马德里提森-博内米萨博物馆举办「加布里埃尔·穆特：伟大的表现主义女画家」特展。德国女画家 Gabriele Münter 是慕尼黑20世纪初表现主义艺术团体「蓝骑士」的创始人之一，她的绘画具有鲜明的个人风格，线条精准，色彩浓烈，擅长表达强烈的内心情感。本次展览通过逾100件绘画、素描、版画和摄影作品，回顾这位女性艺术家创作生涯的发展历程。展期持续至2025年2月9日。

2024年11月12日，荷兰阿姆斯特丹国立博物馆正式启动《夜巡》修复作业，第一步工作是使用棉签和溶剂去除画作表面的旧清漆层，整个修复过程透过玻璃房向游客开放观看。《夜巡》是阿姆斯特丹火绳枪兵公会委托伦勃朗创作的装饰油画，长4.37米，宽3.63米，画面中包含34个人物形象，是伦勃朗尺寸最大、构图最复杂的油画作品。绘画修复专家正在清理伦勃朗1642年油画《夜巡》（The Night Watch）的清漆层。

西班牙巴塞罗那毕加索博物馆举办「加泰罗尼亚艺术家在巴黎，1889年至1914年」专题展，一幅加泰罗尼亚印象派画家 Ricard Canals 1904年作品《斗牛场的阳台》正在展出。本次展览聚焦1889年世界博览会至1914年一战爆发前旅居巴黎的加泰罗尼亚艺术家对欧洲艺术的影响，共汇集巴勃罗·毕加索、圣地亚哥·鲁西诺尔、拉蒙·卡萨斯、伊西德·诺内尔等约80位艺术家的超过250件作品。展期持续至2025年3月30日。

2024年11月21日，美国涂鸦艺术家 Basquiat 1982年纸上油画《无题》在纽约拍卖。这幅纸上油画由 Basquiat 在22岁时创作，被认为是艺术家的重要代表作之一。《无题》在纽约佳士得21世纪艺术品晚间拍卖会以含佣金总价2295万美元拍卖成交，成为迄今拍卖价格最高的 Basquiat 纸上绘画作品。

意大利罗马巴贝里尼宫举办「卡拉瓦乔：未公开的肖像」特展，一幅私人收藏的意大利巴洛克画家卡拉瓦乔1598年画作《马菲奥·巴贝里尼肖像》首次向公众展出。这是一幅17世纪佛罗伦萨巴贝里尼家族成员、罗马教宗乌尔班八世年仅30岁时的肖像画，此时这位年轻人刚刚获得比萨大学的法学博士学位，正神态严肃地向下人传达指令。这幅私人收藏画作1963年被鉴定为卡拉瓦乔真迹，本次展览为首次向公众展出，展期持续至2025年2月23日。

德黑兰当代艺术博物馆举办肖像绘画展，一幅梵高1882年石版画《永恒之门》正在展出。本次展览名为「对视」，聚焦19至20世纪肖像绘画的表达方式，共展出梵高、毕加索、萨尔瓦多·达利、弗朗西斯·培根、胡安·米罗、安迪·沃霍尔等西方艺术家和伊朗本土艺术家的130件作品，展期持续至2024年12月23日。德黑兰当代艺术博物馆由前伊朗国王 Mohammad Reza Pahlavi 创立于1977年，拥有中东地区规模最大的西方艺术收藏，馆藏超过4000件艺术品。

荷兰艺术博物馆举办阿姆斯特丹建城750周年特别展，一幅荷兰表现主义画家 Karel Appel 1949年作品《骑玩具马的男孩》正在展出。本次展览以「生日快乐，阿姆斯特丹」为题，共展出75位艺术家创作的与荷兰首都阿姆斯特丹有关的作品，回顾这座城市自1275年迄今的城市景观、文化生活和历史遗产。展期持续至2025年3月16日。

柏林国家博物馆举办「从敖德萨到柏林：16至19世纪的欧洲绘画」特展，2幅16世纪《圣母与圣子》画像并列展出。本次展览通过对比呈现敖德萨东西方美术馆的60件欧洲绘画作品与柏林国家博物馆的25件藏品，探寻乌克兰与西欧国家之间的艺术文化纽带。敖德萨东西方美术馆成立于1924年，是乌克兰境内最大的艺术博物馆之一，馆内74件核心藏品在俄乌冲突爆发后被转移至柏林保存。

2025年1月28日，法国总统 Macron 公布一项名为「卢浮宫新文艺复兴」的博物馆改造计划，具体包括卢浮宫东侧新建一个入口以分流参观者、设立额外售票的《蒙娜丽莎》单独展厅、2026年起对非欧盟游客销售更高价格门票等。这项改造计划旨在解决卢浮宫目前面临的严重拥挤问题，提升游客接待能力至每年1200万人次。法国巴黎卢浮宫博物馆展出达·芬奇代表作《蒙娜丽莎》。

西方油画与中国画的主要区别在于审美观念、艺术追求、线条运用、透视法、题材选择、背景处理以及色彩运用上。

审美观念和艺术追求：西方油画注重客观的真实性和精确性。中国画倾向于主观的联想和自由的表现方式。

线条运用：西方油画主要依靠色彩和光影来表现物体。中国画大量使用线条，这些线条往往不是物象所原有的，而是画家用以代表两物象境界的。

透视法和题材选择：西方油画极注重透视法和解剖学，力求肖似真物，注重写实，故非常讲究透视法和解剖学。西方国家自希腊时代起，一直以人物为主要题材。中国画则不注重透视法，喜欢表现云、山、树、瀑布等远望如天然平面物的东西，题材以自然为主。中国画在汉代以前也以人物为主要题材，但到了唐代，山水画即独立，一直到今日，山水成为中国画的正格。

背景处理：西方油画很重背景，凡物必有背景，例如果物，其背景为桌子；人物，其背景为室内或野外，故画面全部填涂，不留空白。中国画不重背景，因而其画纸上一般留出空白余地甚多。

色彩运用：西方油画注重色彩和光影的变化，通过运用手法，展现出色彩的丰富性和立体感。同时，油画还十分注重画面的透视和比例关系，明暗光影的变化使得油画中的物体具有强烈的立体感和空间感。中国画以笔墨的巧妙运用和画面的精心构图为核心，强调表现意境和气韵。笔墨是中国画的灵魂，通过运用笔墨的浓淡、干湿、轻重等变化，展现出画面的层次感和立体感。

西方油画和中国画在不同的文化背景下发展起来，具有独特的审美价值和艺术表达方式。