张保龙先生谈安万剧团演艺

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张保龙先生谈安万剧团戏大如天真情似地 张保龙 秦腔演的是中华大地上的古今故事，演的是沧桑繁华与世道人心，演的是万家灯火喜聚离恨，演的是命运百折与死哀生荣……唱的是（古雍州之地）西北人的壮志豪情，唱的是铁骨柔肠，唱的是英雄血泪，唱的是爱恨情仇，唱的是兴亡成败，唱的是人生百味…… 情是人类思维发展的高级产物，它是人性本真的思维意识的最高境界。人如无情不可交，戏若无情不可观。诚如清曹雪芹在《红楼梦》中认为的那样，人与人之间最朴素最纯洁的真情最为可贵。清代著名戏剧评论家李渔先生在《闲情偶寄》的“戏曲论”中说：“戏曲之道，在于情真意切，辞藻华丽，曲调优美，人物生动。”尤其把“情真意切”四字作为戏曲演艺的首旨，以引起创作表演者的重视。戏剧艺术是一门综合艺术，包括文学剧本创作、导演编排、音乐创作、舞台美术和化妆表演等专业。从内容到形式上塑造好人物，讲好讲精彩一个矛盾冲突故事，去为观众演出，达到高台教化、寓教于情、寓教于乐和以艺化人的目的。为观众演出时，除了离奇曲折的故事情节外，还需要演员精湛娴熟的演技与优美动听的唱腔，就是要抓住假戏真做，以情感人，这样子才能吸引观众，打动观众，感动观众。那么，演员的演戏中“情”从何来？从对剧本的剧情的理解中来，从对所塑造人物形象的理解与把握上来，从与所塑造人物形象合而为一的共情中来，从“人戏合一”“人戏相融”“忘我”“无我”艺术境界的“性悟”“心悟”中来。 甘肃省白银市会宁县的安万剧团演员大多数来自于陕甘两省，虽然如安万所说，没有什么文化，也没有什么背景，但都是经过勤学苦练有一定专业实力和水平的，也是很有专业素质和敬业精神的一支民营秦腔演出团队。2025年1月24日在定西市腾云村演出《铡美案》“告状”一折时，数九寒天，零下十几度的气温，北风呼啸，大雪纷飞，雪从戏头下到戏尾，四个扮演刽子手光膀子举着铡刀道具的演员站在舞台上始终保持台姿、屹立不动达半个小时以上，以极大的敬业精神和专业素养忍受着极端寒冷的天气，感动了直播间和台下的无数观众！现场许多“姑舅爸姑舅妈”忍不住心疼得纷纷落泪，使人们情不自禁对其敬业精神肃然起敬！这种精神体现了演员对专业的尊重与敬畏，同时也赢得了观众的同情之心。连外国的朋友也来捧场点赞，尤其是在雪下的正大时，现场腾云村的志愿工作者义务为观众送来防雪塑料衣，这种一心为群众着想的行为更令人们感动…… 任何优秀的艺术包括秦腔艺术，它之所以传承数千年仍然熠熠生辉和被西北广大民众喜爱，是由于它深厚的文化艺术底蕴和特色鲜明的唱腔音乐与表演，更能准确地抒发和传达中国西北民众的感情，还能激发人们的创造欲和创造性，激发人们的创新潜能，达到鼓舞民气团结人心的作用。现在有一种怪象，许多没有经过专业剧目研讨论证决定的传统剧目情节折次，被肆意删除篡改，锦上添花者甚少，画蛇添足者居多。如果没有实力和真本事就乖乖“萧规曹随”去，不要东施效颦去“创新”作怪做秀，以免得“画虎不成反类犬”耳。还有一些专业演出团队缺少敬业态度与钻研劲头，缺少对艺术作品专业打磨的工匠精神，不注重戏剧细节精雕细琢，有些甚至于偷梁换柱掩耳盗铃，自做聪明自欺欺人。真是用贤才，此文艺所以复兴也；用蠢才，此文艺所以衰退也；用汉奸贪污犯，此政权所以灭亡也。以音乐创作来说，古今以来，乐为国声，不可不重视，现在我们的小学中学音乐课本连几首孩子们唱的好听的新歌都没有，所谓的有些“音乐家”们都高高在上火牛般钻营投机为虚名假利而奔忙。不深入生活不深入基层不深入群众去搞好创作，也许是江郎才尽，创作不出来优秀的音乐作品来吧，满课本都是欣赏欣赏……难道我们辈辈要吃先人创造的文化老本吗？过去有些专业团队在演出传统秦腔剧《周仁回府》“哭坟”一折时，将书生周仁的扮相尽力往俊俏化妆，这好像也没有什么毛病。问题就是周仁在被义兄杜文学误解并毒打了一顿之后，仅仅是一瘸一拐地出场吗？连脸部都不舍得用笔画两条醒目的血痕，是怕破坏了美颜吗？还有私自篡改剧目表演道具的，在传统秦腔剧《白玉楼》“周刚打砖”一折中，明明传承下来就是周刚边打砖边演唱莲花落，以卖惨搏得民众同情而给予施舍，而绝对不是打菜刀片子或者是打竹板片子，剧本上没有写上“周刚打刀”这一出。这“打砖”表演技窍正是我们秦腔非遗需要真正传承的东西，观众也更爱看这段表演，却妄自篡改了。我对他们编导和演员说，“对，砖重，不好拿也不好表演，你们难倒不会去找寻截一块砖块大小的海绵块用砖红漆漆刷一下子使用吗？”在打砖的时候还需要在砖一面中上方位置涂一点红油彩，一打到额头时用力一点就染在额头上了，能准确表现出阴险害人的那个周刚落魄时的惨劲味儿，极大地增强了戏剧演出的效果，请问导演们思考了没有？做到了没有？“大处着眼，小处着手”是所有艺术作品创作的不二法门，细节决定成败，微末显示质量，安万剧团在排演《乾坤带》第一场时，就让宫女手提宫灯上场，许多专业院团演出时就都没有这个细节。因为过去明、清时期皇帝早朝就是卯时早上五点左右，俗称“点卯”，皇宫要有太监或宫女打灯笼照明路径，这是历史上皇家的生活常识，也给疏忽了。还有些专业院团的编创者们，应用部分自作聪明的“大腕”擅自篡改的没有经过专业剧目研讨会讨论通过的剧本排戏，把秦腔传统剧《十五贯》的“老鼠盗金环”进行删除篡改，这个剧目设置这个情节就是与后面的杀人凶犯娄阿鼠出场作形象呼应铺垫的，如此种种劣行操作，造成了民众的不卖帐和议论批评。脱离人民群众最基本的文化艺术需求和缺乏长期实践检验的文化创新改革就是国家民甚至于民族传统文化传承的灾难。 讲一个笑话，说过去陇东一个民营剧团去某村去唱庙会，演的是传统秦腔剧目《铡美案》“韩琦杀庙”一折演完了接下来到秦香莲拦轿“告状”这一折戏了，由于这个饰演包公的演员刘三在舞台后不小心睡着了，前台音乐过门都响起来了还不见他人的面，王朝马汉赶紧跑进后台去找，找到急忙推醒他说“出场了还不快！”他就着急慌忙地爬起身把相帽子一戴赶紧随着过门音乐出场，刚随轿走到舞台中间，台下的观众就哄然大笑了起来，他一抹髯口才发现自己着急慌忙地忘记了把口条没戴，他便急中生智，强作镇定，随着音乐二六唱道“陈州放粮胡子掉，王朝马汉快去找！”饰演马汉的演员也挺会来事，忙答道“遵命！”急忙跑到后台把口头拿出来说“禀相爷！”他应“讲！”“胡子拿到！”他从容不迫地接过口条戴好，这个时节，台下的观众已经笑得前仰后合了。过门二六音乐声又起，他便唱道“叫声诸公不要笑，老包做事有计较。陈州放粮胡子掉，一声令下就拿到！”幽默风趣又高水平地救了场，用自己的聪明才智解除了演出危机，还给观众增添了欣赏观看的乐趣和快乐。 可以说，优秀的演员在演出过程中，能对剧目进行深度创作，做到随机应变，灵活自如地和观众互动，以取得出奇制胜的艺术效果。安万剧团在宁夏红寺堡演出《八件衣》“荒效义救”一折时，由于安万丑耍得好，现场的演出气氛过于活跃，饰演张成愚的演员笑场严重，剧目内容不能正常演下去，对这一突发情况，安万不慌不忙，顺其自然和演张成愚的演员段秀娟进行创造性发挥，取得了意想不到的演出效果。花仁义：是这，你起来，这演不下去了，你转过面来，这把你死了一回还害羞的不能演了。（张成愚笑场首不能伸直，侧头以袖掩面不能面对观众）花仁义：（做偏头动作状）咋叫杨知县把头给打折了。贤弟，你憋不住了你就笑吗！你笑好了咱还要给姑舅爸唱戏里么。张承愚：我嫌我不好看。花仁义：你嫌你不好看，哈（甘肃方言，坏的意思）好能比过安万。张成愚：安万不好看人爱看，我好看人不爱看！花仁义：你光看年（甘肃方言，他的意思）这个嘴会说不会说……（这个时候恰巧带的麦没有电了，音响师傅忙上台接麦）（台下观众趁机高喊调侃）安万安万，关键时候没电！（观众互动笑）花仁义：就说这么冷的天，你不到你妈的热炕上缓着暖着，你跑到这深山海壕里来，你是图凉呢，还是等着喂狼呢？张成愚：我也不图凉，我也不喂狼。花仁义：哪你……？张成愚：听说红寺堡看安万领鸡蛋，我是看安万领鸡蛋来了。花仁义：（故意为难）那你看安万你可睡哈（甘肃方言，下的意思）做啥哩吗？张成愚：我一个（鸡蛋）都没抢上，把我给抢晕了。花仁义：（吩咐张成愚）你睡哈，哎呀，为了看安万，没抢上鸡蛋，一下气晕了么……在这个过程中，台上演员忍俊不禁地笑，台下观众也开心地欢笑，安万既可以在戏中生戏，挥洒自如地继续表演，又让观众充分过足了戏瘾，取得了良好的演出效果。需要注意的是，再度创作时包括临场互动发挥，演员还是要做到心中有数，有备无患，既要掌握分寸恰到好处，又千万不能信口开河信马由缰，做到张驰有度，挥洒自如。有许多秦腔丑角这方面表演不够小心谨慎，把一些粗鄙甚至不雅观的动作语言硬套在戏里，以博取群众的笑声，这是极端错误的。戏的宗旨还是追求高台教化和促进社会文明建设的，过犹不及，千万不要弄巧成拙弄美成真“丑”了，这样就不招群众喜爱欢迎甚至于讨厌恶心了。 2021年末陕西省乾县秦腔演员李苏迎冲上热搜，火遍西北秦腔界。许多民众才听到她以前演唱的《上煤山》崇祯帝一段“文武臣金銮殿将身站定，听王把伤心事细表分明”，可以说声如雁鸣徊荡幽谷，音若重木撞击金钟。字正腔圆，苍凉厚重。高亢激昂而又委婉内敛，给人余音绕梁，三日不绝之感。尤其是凤翔民间秦腔艺人马天虎老师唱的《张良归山》，如长江之水，起伏跌宕起伏。更像溪出深谷，迂回曲折而又余味悠长。这些令人们难以忘怀的秦腔艺术家以其独到卓绝的表演唱腔征服了万千民众。而甘肃安万则是以“真“与“情“深深地打动感染了观众戏迷。一个好剧本，一定要依靠演员全身心投入地去演，才能充分表达出角色的真情实感，才能真切地打动观众，安万做到了这一点。在西安万达广场演出《归汉图》“哭母”一折时，吴汉见到为让他归汉而无后顾之忧、为了灭莽扶汉大义而自缢身亡的母亲尸身时，在舞台上哭天抢地，以西北汉子最纯真最朴实的感情，唱出了吴汉对母亲的不舍与真情，一声声“娘啊——”肝唱寸断，一声声“娘啊——”悲伤难禁。他在舞台上哭，观众在台下哭，自然而然地使演出现场达到了情绪高潮。当初甘肃省镇原县剧团在演出新编秦腔历史剧《孔雀东南飞》刘兰芝被婆婆所逼迫离家一节之时，刘兰芝与小姑相别，还念念不忘叮嘱妹妹，声泪俱下地唱道：“想当初嫂嫂来你家，你本是垂髫小娃娃。如今你长得和嫂嫂来时一般大，嫂嫂却要回娘家，嫂嫂一去莫牵挂，你还要殷勤侍奉咱老妈妈……”每每演到这个情节的时候，观众都被刘兰芝善良贤惠的美好品质所深深打动与感染，台上演员哭，台下观众哭，哭声一片，达到了整个演出过程的情绪高潮。 林静蝉声远，天高雁路长。在新的时代背景下，人们对包括戏剧等文艺作品在内消费的审美标准要求更高更严格，所以戏剧院团要遵照团结紧张、严肃活泼的学习发展理念，内强素质，追求艺德卓越。外树形象，追求品牌口碑。尽心尽力排戏，真情实意演戏，尽心尽力追求演出零失误，就一定会受到民众欢迎和喜欢的。大众审美与艺术审美归根结底是统一的。因为一切艺术都是劳动人民在长期生产劳动生活过程中所创造产生并传承发展的。别听那些对艺术一知半解的人信口开河胡说乱讲什么民间则俗庙堂即雅的谬论。民族的就是世界的，越是民族的就越是世界的。厚重，是中华传统文化艺术的厚重，无穷有趣，是艺术的博大精深与引人入胜。秦腔艺术以其独特的艺术魅力淘冶着人们的精神情操，净化着人们的心灵，在秦腔艺术保护和发展的道路上，我们既要坚决反对和打倒一切宣传和维护类似封建皇权之类型的、反面灌输专制独裁、反动黑暗、腐败无能统治阶级等主题作品的文艺垃圾，又要旗帜鲜明地坚持弘扬发展民主光明、法制正义、光明人性、先进科学的思想理念类主题文艺作品，充分传承优秀经典的传统表演剧目，并能充分发挥“十年磨一剑”的精神，创作排演一批主题鲜明、故事精彩、演艺精湛、深入人心的优秀剧目，为广大民众服务，在传承发展非遗秦腔艺术的道路上走得更快、更稳、更好。（2025年1月于陇东龙山观雪堂记） 　　“八百里秦川尘土飞扬，三千万儿女齐吼秦腔”，安万剧团在西安万达广场真正做到了 　　安万剧团演出秦腔传统剧目《斩韩信》剧照 　　安万剧团演出秦腔传统剧目《五典坡》剧照 　　风雪交加，安万剧团坚持为观众演好每一场戏 　　数九寒天风大雪急，安万剧团演员仍在赤臂裸胸为群众演艺 　　外国友人冒着风雪在定西腾云村全神贯注地观看安万剧团演出 　　三意社演出秦腔《火焰驹》剧照侯红琴饰黄桂英 　　安万剧团在定西腾云村冒雪演出秦腔传统剧《铡美案》剧照 　　安万剧团在宁夏红寺堡演出秦腔《八件衣》“荒效义救”剧照 　　安万剧团演出秦腔传统剧《二进宫》剧照 　　安万剧团演出秦腔传统剧《兴汉图》剧照 　　安万剧团演出秦腔传统剧《兴汉图》“哭母”一折，演唱感人至深，唱哭了西安万千观众 　　定西市四万多观众在腾云村观看安万剧团演出盛况 个人简介 张保龙，字力夫，男，汉族，1976年3月生，甘肃省庆阳市镇原县太平镇人，大学文化程度，庆阳市文化馆研究馆员（聘），镇原县文化馆副研究馆员，中国戏剧家协会会员。“中国民间工艺美术大师”（2006.05 月评）中国戏剧家协会会员，甘肃省美术家协会会员，中国非遗剪纸联盟理论部部长。《中国剪纸》微刊副主编，镇原县美协副主席。 1998年至今，先后创作发表了大型八场历史话剧《甘泉宫》、大型八场现代陇剧《春雨之歌》。主持完成了国家级非遗项目《庆阳剪纸》的申报，主持完成了甘肃省级非遗项目《镇原高粱秆灯笼制作技艺》《陇东礼俗》《镇原民间小曲戏》《陇东红色歌谣》的申报。先后创作发表中国画作品30余幅，参加省级以上专业展览10余次，发表美术与民俗非遗类专业论文30余篇，撰写发表其他文艺类前言序等文章百余篇。主编了《庆阳剪纸艺术》《庆阳市非物质文化遗产名录》等书。多年以来，共培养指导美术及民间美术等各类非遗文化艺术专业人才千余人次以上。培养的学员获国家级相关专业展览奖励50人次以上，获省级相关专业展览奖励100余人次以上，市县级相关专业展览奖励300人次以上。 美篇制作:刘思宇