<p class="ql-block"> 我喜欢书法，跟老师在学习。那么，如何写好一幅书法呢？我认为，需要注重趣味，一幅书法作品，令人爱看，耐看，品读不厌，赏心悦目，带来心理愉悦和情感共鸣，这种艺术来源于它的趣味性，作品由此而生味，由味而显神韵。趣味性决定着作品的艺术境界和生命张力。</p><p class="ql-block"> 书法的趣味是书者驾驭笔墨能力的艺术展现，应该建立在深厚的书写技巧功底之上，书法之道，先技而后艺，人们常常把书法比作纸上的芭蕾、有形的音乐、如果没有技法这副“镣铐”，书法真与艺术无关，技者，贵在能用笔，如用笔之轻重疾徐，抑扬顿挫，刚柔相济，使转起讫，率意自然，贵在善用墨，或枯或润，或浓或淡，或滞或畅，贵在章法行制，分行补白，笔势贯通，疏密有致，顾盼多姿，不论是字法，墨法，还是章法，都是矛盾的对立统一，只有不断有意识地设置矛盾，并化解矛盾，作品才能充满生命的活力，富有艺趣。</p> <p class="ql-block"> 过硬的笔墨技巧，是长年累月在千锤百炼中获得的，历代大书法家都有“百炼钢化为绕指柔”的功夫与境界。张芝池水尽墨，智水退笔成冢，赵子昂日书万字，王觉新一日临帖一日应请索，何子贞朝夕不废笔墨……无不是对技法的深学苦研。技法的运用虽然因人而异，但存在一种相同的共性，就会差以毫厘，失之千里。只有兼通精熟，技法精确到位，趣味也随之产生了。</p><p class="ql-block"> 东汉蔡邕《笔论》中有言:“书者，散也。欲书先散环抱，任情恣性，然后书之。”足见内心状态对于书法艺术的重要性。苏东坡提出“无意于佳乃佳”的现点，心态自在轻松，书写也就无负担，无压力，漫不经心，信手而起，用笔率意，用墨率意，通篇率意，多了自在的情调，智慧，涵养，技巧沉积于内，洗尽铅华，作品透着一股散淡之气，颇具意趣。若人为地精心“安排”，一抹沉浸在笔法精致，字形漂亮上，容易误入歧途，走到“刻意”“做作”。</p><p class="ql-block"> “学书在法，其妙在人”。法有人出，法有人创，法的理解和运用因人而异，法的妙处在于书者性情的抒发，个性的张扬。法既可成就人，亦可限制人，既看难以企及的高深一面，又有僵化匠气的一面。强调其法，重要的是要把握好“度”，容易跌入丑拙，怪诞的泥潭！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">图片:来自网络，自拍，致谢！</p><p class="ql-block">定稿:2025年1月20日</p>