<p class="ql-block">解析经典歌曲背后的故事: 系列篇章【第600集】</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">口琴演奏《運動員進行曲》</span></p> <p class="ql-block">《运动员进行曲》是一首创作于1971年的进行曲,由当时在中国人民解放军军乐团工作的三位音乐家吴光锐、贾双、李明秀共同作曲。这首乐曲家喻户晓,人人皆知,流传久远,在中外均有一定影响,在军乐艺术的历史中也起了一定的作用。</p> <p class="ql-block">口琴与手风琴合奏《运动员进行曲》的解析:</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b>乐器特点方面</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">- 口琴:音色清脆明亮。它通过吹气和吸气使簧片振动发声。在这首曲子中,口琴可以清晰地演奏出旋律线条,比如在乐曲的主题部分,口琴干净利落地展现出欢快活泼的曲调,其高音区能够增加乐曲的明亮感。</p><p class="ql-block">- 手风琴:音色丰富饱满。手风琴的风箱可以控制音量和音色的变化。它有左手的贝斯键和右手的键盘,在合奏中,右手键盘负责演奏旋律或者和声的高音部分,左手贝斯键可以提供稳定的节奏和低音基础,使整个乐曲的和声更加立体。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b>乐曲结构方面</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">- 《运动员进行曲》是典型的进行曲风格。通常为二段体或三段体结构。开头部分一般是强而有力的节奏引入,口琴和手风琴可以一起奏响宏大的开篇,如同时演奏主和弦,增强气势。</p><p class="ql-block">- 在主题旋律部分,两者可以有不同的分工。口琴可着重突出旋律的灵动性,而手风琴除了和口琴一起演奏旋律来加强音量外,还可以利用和弦配置丰富和声色彩。</p><p class="ql-block">- 中间段落可能会有节奏或者旋律的变化,例如出现对比性的乐句,手风琴可利用其音色变化功能,通过改变风箱的力度和按键的组合,与口琴的旋律变化相互配合,营造出音乐的动态感。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b>演奏配合方面</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">- 节奏配合:口琴和手风琴都要保持稳定的节奏,尤其是进行曲这种节奏鲜明的曲子。手风琴的节拍器功能般的低音节奏可以引导口琴的节奏跟进。</p><p class="ql-block">- 音量平衡:需要注意平衡两者的音量。由于手风琴音量较大且音色厚重,口琴在演奏时要适当突出自己的音色,演奏者要根据实际情况调整力度,使两者在合奏时不会出现一种乐器被另一种乐器“淹没”的情况。</p> <p class="ql-block"><b>创作背景</b></p><p class="ql-block">1971年,为了迎接在北京举行的亚洲乒乓球友好邀请赛,有关部门请中国人民解放军军乐团创作一首《运动员进行曲》。没有几天就有七八位同志分别谱了一首《运动员进行曲》单旋律谱。经过一番评议,大家一致认为业余创作员吴光锐写的主旋律比较好,但还需进一步加工。团领导决定派专业创作员贾双和吴光锐一起完成这项光荣任务。</p><p class="ql-block">为了写好《运动员进行曲》,吴光锐多次和运动员交心,看他们的体育比赛,翻阅有关体育资料,反复聆听国内外一些著名的进行曲。在体育馆,当运动员英姿勃勃入场时,吴光锐还亲自奏唱这支曲子,请运动员踏着乐曲的节拍进行。经过吴光锐等同志的辛勤劳动,这首豪迈的《运动员进行曲》终于诞生了。</p> <p class="ql-block"><b>社会价值</b></p><p class="ql-block">在中国,这首乐曲的使用率非常高。除了各种运动会会使用外,单位开会,颁奖仪式,以及很多与运动员、运动会没什么关系的集体活动,也经常使用这个曲子。在我们国家,事业单位、企业、学校等,开展集体活动的时候,常常需要一些音乐来衬托气氛,但是,合适的音乐并不多,于是,《运动员进行曲》成为首选。包括劳模表彰,常常也用这个音乐。</p>