——学《前后赤壁赋》阶段小结 <p class="ql-block"> 赋的开篇，是满目良辰美景，从“清风徐来，水波不兴”写到“白露横江，水光接天”，东坡先生与友人“如遗世而独立，羽化而登仙”。多么让人神往的画面啊！</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 《前后赤壁赋》一文为苏东坡贬谪黄州所作的名篇。《赤壁赋》 通过描写自己在黄州时的生活和思考， 表达了对人生的三重境界的理解。第一层反思了自己的人生选择和虚度光阴的遗憾。在《前赤壁赋》中， 他超越了自我宽慰，以更高维度的视角来享受大自然赐予的一切。而在《后赤壁赋》中， 最后一层境界最终领悟到人生的虚幻和超脱。你会发现苏东坡的那种和光同尘、与宇宙同在的心量，帮我们打开了我们自己人生的尺度。逆境中的苏东坡让我们得以在逆境之时有机会跟着他一起见自己、见天地、见人生。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 赵孟頫重读此文时，其内心的郁闷与悲凉便随着东坡的语言汩汩流淌。他以婉约凄美的笔调款款写来，恬然而静谧地宣泄着自己的情怀……</p> <p class="ql-block"> 在正式学习之前我就尝试了临第一页，第一感觉就是分行布白舒朗，线条粗一点，用笔圆润遒劲，字形偏扁，重心偏下，让人联想到苏东坡的书风，作品充溢着浓浓的书卷气和高古的意境，开篇的基调就定了。</p> <p class="ql-block"> 每日打卡要求是三行三遍，我坚持每日先临放大版，再原大版对临。放大对字形结构和用笔细节熟悉之后，原大写起来要轻松一些。对于作品的临习感悟在此总结一下：</p> <p class="ql-block"> 首先是赵孟頫用笔娴熟、精湛，运笔劲健，圆转流畅。因此在书写时要把握正确的用笔，起笔以一拓直下为主，收笔善留。几乎所有笔画起笔都是承接上笔的一拓直下或者露锋入纸，很少藏锋。作品提按对比比较明显，从点画的轻重变化上看，其毛笔锋尖弹性极好。因此在调锋和运笔上，既要把握点画的粗细对比，也要注意运笔的速度和节奏。前后赤壁赋，几乎五六字形成一个段落，往往前两三字运笔速度慢，后两三字运笔速度加快，一段段循环往复，从而形成整幅作品运笔上的变化。因此在临习过程中我们要把握字组的节奏变化，在打卡后期熟练的基础上，加快速度，记录上时间，我临一行从最长十分钟左右到最短四分钟。总之，节奏和速度使运笔劲健，圆转流畅，慢速或匀速是无法表达出来的。</p> <p class="ql-block"> 其次，诚如王老师所说，在临书过程中除要做到读帖、分析的好习惯外，还要注意劳逸结合，科学的利用时间，分配时间，选择最佳的临书状态将会起到事半功倍的效果，从而提高临书的质量。对于我来说，每日最佳状态的时机不好把握，一般早上或上午精神状态最好，但是往往是中午午休或晚上临习的时候居多。然而每日写字像是有瘾，坐下来便忘记了时间，心静如水，孜孜不倦，乐在其中。临帖是灵魂最好的休憩地，闲适自在，在创作与生活的繁忙交织中，我们应当学会为自己留一方静谧的天空，享受那份悠然自得的时光，细细品味生活的甘甜与醇厚。</p> <p class="ql-block"> 最后说说这次临作体验，除了原大的长卷，我用写了三幅六寸对开的，依据尺寸字比原大版小一点，比放大小一点，这个就要考验章法的把控能力，反正把作品当日课练习，写不好可以再来一遍嘛，心态上轻松，胆子就大了许多。虽然每一副作品在笔法细微处还没达到我的理想，更激励着我继续锤炼。另外在形式上我们也要多做尝试，除了正文，落款、盖章、题签、题跋的内容和字体的选用都有很多学问，各体兼修，形式与内容相统一还要进一步学习！</p> <p class="ql-block"> 王老师说：笔墨行旅是追求，更是修行。行旅者的一生，犹如一场壮丽而漫长的文化生命探险。在这场探险中，立德行、精技艺、养雅趣、润文心与享闲适，是我们不可或缺的人生修行。</p> <p class="ql-block"> 2025年，继续做一名纯粹的笔墨行旅者，坚守日课，磨练意志，涵养身心，在细微处绽放书法之美！</p>