中国画院《梅兰芳艺术展》

燕云谢氏

——釐峰——

走进中国画院《梅兰芳艺术展》，看到頌厅里这面展示墙，仿佛穿越时光，与梅兰芳及其父母相遇。梅兰芳在舞台上大放异彩的那一刻，是无数个日夜苦练的结果，也是家族艺术熏陶的见证。他不仅继承了父母对艺术的热爱，更将这份热爱发扬光大，成为京剧艺术的璀璨明星。

梅兰芳的艺术成就不仅在国内备受赞誉，在国际上也大放异彩。在日本演出《贵妃醉酒》时，他那细腻的表演、优美的身段，让异国观众为之倾倒。与斯坦尼斯拉夫斯基的合影，见证了东西方戏剧艺术的交流与碰撞，梅兰芳如同一座桥梁，连接着不同文化的艺术世界。

“守正创新 名目之首”的主题下，那些黑白老照片诉说着百年前戏曲表演的盛况。演员们在舞台上的一颦一笑，都承载着戏曲艺术的传承与发展。梅兰芳在传承传统戏曲的基础上，不断创新，让这门古老的艺术焕发出新的生机。

抗战时期，梅兰芳以《墨菊》寄寓抗敌之志，那一笔一划间，不仅是对艺术的追求，更是对国家命运的深切关怀。他用画笔表达着自己的爱国情怀，那首“一自移家入吴淞，秋来篱落满霜红”的诗，仿佛在诉说着他对和平的渴望与对侵略者的愤慨。

展厅里，梅兰芳主题的艺术肖像画静静悬挂着。他身着传统服饰，面容精致而庄重，仿佛在向每一位参观者讲述着自己的艺术人生。这不仅仅是一幅画，更是一段历史的见证，一个时代的缩影。

梅兰芳在抗日战争期间的艺术贡献和社会活动，展现了他的民族气节和爱国情怀。“蓄须明志 心怀家国”的主题，深刻地诠释了他在国家危难时刻的选择。他用自己独特的方式支持着抗战，成为了人们心中的英雄。

京剧演员在舞台上手持长穗子，身穿华丽戏服，那生动逼真的形象仿佛将观众带入了一个充满传奇色彩的世界。每一个动作、每一个眼神，都凝聚着演员们的心血与智慧，让观众沉浸在这门古老艺术的魅力之中。

“贵妃醉酒”这幅中国画作品，以独特的笔触展现了这一经典剧目的韵味。杜彦锋用画笔捕捉到了舞台上的瞬间，将杨贵妃的醉态与情感完美地呈现在画布之上，让人仿佛听到了那悠扬的唱腔，看到了那婀娜的舞姿。

京剧舞台场景的画卷，充满了浓郁的中国风。两位演员在舞台上表演戏剧片段，那生动的画面仿佛在讲述着一个古老的故事。书法题词为这幅画增添了更多的文化内涵，让人感受到传统艺术的魅力与深邃。

“龙凤呈祥”展览中的作品，承载着吉祥如意的美好寓意。刘俊彪用画笔描绘出龙凤的形象，那精致的笔触、绚丽的色彩，让人仿佛置身于一个充满祥瑞的世界，感受到传统艺术带来的温暖与力量。

“虞姬”这幅油画作品，以独特的艺术手法展现了这位历史人物的形象。钱流用画笔勾勒出虞姬的神韵，那细腻的笔触、柔和的色彩，仿佛将人们带回到了那个英雄辈出的年代，让人感受到虞姬的柔情与刚毅。

京剧表演者的形象，身穿红色戏服，头戴凤冠，手持黄色道具，背景是中国传统的山水图案。这幅画面将京剧艺术与传统山水画完美结合，让人感受到传统文化的博大精深。每一个细节都仿佛在诉说着一个古老的故事，让人沉浸其中，流连忘返。

手势图案展示了各种不同的手势动作，这些手势在戏曲表演中有着独特的含义。它们不仅是表演的一部分，更是演员表达情感、传递故事的重要方式。通过这些手势，观众可以更深入地理解戏曲艺术的内涵，感受到演员们的用心与智慧。