学生颖拓课堂作业 颖拓时空的诗性转译：当中国颖拓技艺遇见童稚的现代重构

黔美聚焦

非遗进校园，贵州茫父书画院非遗传承人林诚13985442408和张付敏13984338889两位老师应花溪区华阳小学，久安中心完小和南明区苗苗实验学校邀请驻校传承非遗茫父颖拓画，经2024年9月至12月教学实践，共面授非遗茫父颖拓课2400人次，收集学生颖拓画作业2000余幅，其中300余幅作品较好，本次选择发布部分作品存挡。

颖拓时空的诗性转译：当中国颖拓技艺遇见童稚的现代重构

在贵州省图书馆书画厅的展墙上，两百余幅来自中国校园的颖拓画作正悄然改写着东西方对“拓印艺术”的认知范式。这些由孩童之手完成的《山居图》《鹿跃深渊》《钟乳石》《生肖图》系列作品，以稚拙的变形、碑刻残拓的墨彩重构，在生宣卡纸上编织出跨越两千年的对话——当茫父创始的颖拓技艺（Yingtuo Printmaking）遇上21世纪的童真视角，一场关于文化基因的创造性转译正在发生。

　　作为中国独有的“以拓为画”技艺，颖拓画脱胎于金石传拓和博古图，却超越了纯粹的文献复制。其核心在于“点拓为技，传神写照”，通过多层拓印与笔触皴擦，在平面上重构拓本的立体肌理，达成“似拓非拓，似画非画”的虚实之境。这种介于考古实证与艺术创作之间的独特语言，被称为“纸上雕塑”。

孩子们的创作则为非遗颖拓这门技艺注入了前所未有的当代性。当8岁男孩用毛笔锋颖蘸取靛蓝颜料随意点拓，意外形成的“石口，石花”斑驳肌理，恰如宋代米芾“墨戏”般打破了技艺的规训，让三千年文明密码在孩童的游戏中获得了可感知的温度。

在全球非遗保护面临“博物馆化”危机的当下，这些带着拙苯的笔痕、墨色透着气韵的颖拓画，实则践行着一种更具生命力的传承：当9岁女孩把拓印的《山居图》用画框装起来，挂在教室里时，她无意中完成了从“技艺复刻”到“文化转码”的关键一跃。这种发生在美术课堂上的“微小革命”，让颖拓不再是玻璃展柜里的古老技艺，而成为流动在孩童指尖的活态传统——正如佛罗伦萨的金匠学徒在学习马赛克时会加入街头涂鸦元素，中国孩子用颖拓技法创作的，何尝不是属于这个时代的“新拓片”？

当巴黎的艺术家们凝视这些画作时，会在《鹿跃深渊》那稚拙的跳跃笔触里，看见与克利“即兴创作”相通的原始生命力；在《山居图》层层叠印的青绿墨色块中，发现类似莫兰迪色系的静谧平衡。但更重要的是，这些作品揭示了一个普世真理：所有伟大的传统，都需要在新一代的误读与重构中完成自我更新。就像敦煌壁画在千年间不断被覆盖、改写，颖拓技艺正通过孩子们的眼睛，在宣纸之上拓印出属于21世纪的文化年轮——这，或许正是非遗最动人的当代叙事。