生活需要“写意”之美

秋水

2023年12月8日，我发表了题为《“依样画葫芦”的写意生活》美篇，阅读量过万人次。将几年来的学画“作业”整理成册，并印制了人生中第一本美篇书，记录了我的生活点滴。今年我的美篇名为《生活需要“写意”之美》，这是我一年来的学习写意画的“新作”。它的用意依旧是记录学习经历，为生活“调味”，因为生活需要“写意”之美。现代社会纷繁复杂、瞬息万变，人们往往被各种琐事和压力所困扰，追求着物质与地位的不断提升，然而在这其中却渐渐忽略了精神上的满足与愉悦。“写意”之美，作为一种源自中国传统文化的艺术表达方式，不仅存在于书画艺术之中，更深刻地渗透进生活的每一个角落，提醒我们如何在忙碌与浮躁中寻找到一片宁静与和谐。“写意”，顾名思义，即不拘泥于细节的真实再现，而是追求意境的传达与情感的流露。在中国画中，写意画以其独特的艺术魅力，成为连接艺术家内心情感与外界世界的桥梁。它不拘泥于形式，不局限于色彩与线条的精准描绘，而是通过寥寥几笔，勾勒出深远的意境，使观者在有限的画面中感受到无限的空间与时间。宋代文人苏轼曾言：“论画以形似，见与儿童邻。”这句话深刻揭示了写意画的核心——即通过抽象的形式表达内心的情感与哲思。在写意画中，山川、花鸟、人物皆成为情感的载体，每一笔、每一划都蕴含着画家的心境与追求。如齐白石的虾、徐悲鸿的马，虽简单几笔，却生动传神，令人仿佛能听到水声、感受到风驰电掣般的速度，这正是写意画“以形写意”的典范。将“写意”的理念引入日常生活，不仅是对传统艺术的一种致敬，更是对现代人生活方式的一种反思与调整。在快节奏的生活中，“写意”提醒我们放慢脚步，学会在平凡中发现不凡，于细微处感受生活的美好。在物质极大丰富的今天，人们开始追求简约的生活方式。减少不必要的物品堆砌，让空间回归本真，就如同写意画中的留白，给予心灵以喘息的空间。一杯茶、一本书、一段音乐，简单的物件也能带来丰富的精神享受。人与人之间的交往同样需要“写意”。不必每时每刻都保持高度的紧张与戒备，适当的沉默与留白，反而能让彼此的心灵更加贴近。一句简单的问候、一个温暖的拥抱，都能传递比千言万语更深厚的情感。在忙碌与喧嚣中保持内心的平静与澄明，是一种高级的“写意”。无论是通过冥想、瑜伽还是阅读、写作，找到适合自己的方式，让灵魂得以栖息与成长。“写意”之美不仅在于其艺术形式上的独特魅力，更在于它对人心灵的滋养与疗愈作用。在快节奏的现代生活中，人们常常感到焦虑与疲惫，而“写意”提供了一种精神上的避风港。面对压力与挑战时，尝试以“写意”的心态去面对，不计较一时一地的得失，而是从更广阔的视角审视问题。这种态度有助于减轻心理负担，让人更加从容不迫。写意画中的意境与情感往往能激发观者的联想与想象，从而引发对生活、对自我更深刻的思考。这种思考不仅限于艺术领域，更可以扩展到生活的方方面面，帮助人们找到解决问题的新视角。通过绘画、写作等“写意”创作方式，人们可以将内心的情感与思绪转化为具体的作品，实现情绪的宣泄与释放。这种过程有助于缓解心理压力，提升心理健康水平。“写意”之美，不仅是中国传统艺术的精髓所在，更是现代人追求精神自由与心灵安宁的重要途径。它教会我们在快节奏的现代生活中找到平衡，于平凡中发现美好；它提醒我们关注内心的声音，倾听自然与宇宙的和谐；它鼓励我们以更加开放和包容的心态去体验世界、感受生活。让我们在“写意”的引领下，重新审视自己的生活态度与方式，让心灵在繁忙的尘世间找到一片宁静的港湾。在生活的每一刻都保持一颗“写意”之心，细心领略生命中最本真的美好！（文李冠元） 傲骨 香之祖 竹石图 傲霜 梅花得意占群芳 本色王者香 平安是福 花中偏爱菊 丹心铁骨 丛兰生香 清风 愿与秋色共生辉 梅雀图 竹贵有节 空谷幽香 香远 香韵 秋凉了 喜上眉梢 清雅 铁骨丹心 南枝独有花 春深一树金 有余图 老圃秋容 梅兰 竹菊 双清图 似春光 玉兰花开满院香 多寿 朱颜雪后劲 冷翠摇风 晨钟惊飞鸟 竹石图 难忘故乡高粱红 梅兰 竹菊 古梅 秋歌 雪欺霜侮香亦浓 待到山花烂漫时 引领春光暖九州 积金至斗 双清图 春消息（梅花组图） 白梅 路路连升 梅香 铁骨傲霜 此谓炮仗花见者有福 写在后面的话在岁月的长河中，总有一些瞬间被时间精心雕琢，成为生命中不可磨灭的印记。回望学习写意画的过程，心中不禁涌动着感激、感动和感慨。这不仅是一段技艺上的磨砺，更是一场心灵的洗礼，让我深刻体会到了“师者所以传道授业解惑也”的真谛，以及同学间情谊的温暖与力量。感谢山东沂蒙画家村艺术活动中心徐老师的无私奉献，感谢武老师的辛勤教诲，感谢“童鞋们”的热情帮助！难忘每次相聚时师友间彼此带来的真实爽朗、天真无邪的笑声！初涉写意画之时，我如同一张白纸，对笔墨纸砚的奥秘知之甚少。是老师的悉心指导，让我逐渐领悟到“意在笔先，境由心造”的精髓。每一滴墨的浓淡干湿，每一笔线条的曲折蜿蜒，都不仅仅是色彩与形状的堆砌，而是情感的流露，是自然与内心的对话。从最初的生涩到后来的较为流畅，每一次进步都凝聚着汗水与坚持。正是老师每次的“作业”点评，纠正了绘画中的许多错误。虽然现在的水平还很差，但别人总说是进步了不少。梅兰竹菊“四君子”是学习写意画的入门之课，老师坚持从传统入手，悉心准备课件，在继承传统的基础上又鼓励创新。针对学员的不同情况，因才施教，充分发挥各自特长和个性，让每位学生在快乐中学习。特别是经过两次的集训，使参训学员提升很快。在学画之路上，老师不仅仅是技艺的传授者，更是精神的引领者。我们除了学画还学做人。老师们以身作则，用自己对艺术的热爱与执着感染着每一个学生。每当我们知难而退的时候，是老师用他那温柔而坚定的话语鼓励我们：“艺术之路从无坦途，重要的是从中寻找乐趣，享受创作的过程。”这句话如同夜空中最亮的星，照亮了我们前行的方向。老师的每一句教诲，都如同春雨般润物无声，滋养着我们内心深处对美的追求。在学习的道路上，我也遇到了许多志同道合的朋友。我们相互切磋画技，分享创作心得，更在彼此的鼓励与支持中共同成长。大家对提交的画作直言不讳，各抒己见，那份氛围热烈而温馨，让我深刻感受到“独学而无友，则孤陋而寡闻”。正是这些同行的伙伴，让我的学习之旅不再孤单，每一次思想的碰撞都能激发出新的灵感火花。学习写意画是寻找快乐、置换心境的一种方式，它正悄然改变着我的生活方式。学习写意画的经历，是我人生旅途中一段宝贵的财富。它教会我坚持与热爱，让我明白感恩与同行的重要性。未来无论身在何方，这段经历都将如同那幅幅写意画作一般，深深刻印在心底，成为我不断前行的动力与源泉！（2024年12月11日）