上博书画馆（20241127）

推陈出新

上海博物馆东馆的书画馆开馆了，拿出了很多重量级的书画精品，吸引了来自全国各地的书画爱好者前来观摩！我们在2024年11月27日下午前来欣赏！‍前言‍中国绘画的起源可以追溯到遥远的石器时代，史前岩画、陶制彩绘等已可见端绪。随着时代的发展和进步，绘画日益具有其独立的审美意义，中国传统绘画—“中国画”登上了历史舞台。冠以国名的“中国画”，是一种特别强调中华民族传统文化精神的东方绘画，它以特制的笔、墨、纸、矶和绢素为主要工具，运用线条和墨色的变化，以勾、皴、点、染等表现手法来描绘物象、经营位置，在世界美术领域中自成体系。中国画主要以人物、山水、花鸟为表现对象，并形成三大画科。早在战国时代，人物画已经出现，至魏晋南北朝臻于成熟，到了唐代尤为兴盛。山水画在隋代逐渐摆脱人物画背景的附庸地位，唐宋时期进入繁荣发展阶段。花乌画至唐五代之际，已形成具有不同风格流派的大画科。在表现技法上，中国画创造出工笔、白描、青绿、水墨、泼墨、没骨等具有典范意义的样式。宋元以降，文人画兴起，成为画坛主流。其强调以寄兴手法抒发作者主观情志，讲求笔墨意趣，注重书法、文学等修养，追求神韵和意境。明清两代，形成摹古和创新两大艺术潮流为主、多元发展的局面，诗、书、画、印有机结合成为风尚，各种流派精彩纷呈。晚清以来，海上画派蓬勃发展，开启了国画现代化进程。岭南画派、京津画派等继起，奠定了中国近现代画坛的新格局。 六法亭上博书画馆八景之三“六法”论出自南朝谢赫《古画品录》，为中国历代品评绘画的美学原则：“一气韵生动是也，二骨法用笔是也，三应物象形是也，四随类赋彩是也，五经营位置是也，六传移模写是也。”中国传统绘画与建筑中，“空亭”象征山川灵气聚积之处所、文人精神寄托之家园。意象之“亭”，集“六法幻境”，左配南宋《西湖图》，右以赵葵《杜甫诗意图》辉映。游目骋怀，体现了“圣人含道应物，贤者澄怀味象”的中国文人画观念。 中国画在唐代进入全面发展阶段。人物画所涵盖的人物鞍马、仕女、肖像、宗教等多种题材绘画均取得非凡成就。画家注重人物神情和心理的描写，传神写照的能力达到新高度。山水画形成青绿、水墨两大体系。工笔花鸟画趋于成熟，牛马题材十分盛行，尤其重视畜兽形态、性情等方面的刻画。五代十国时期，中国画上承唐朝余脉，下开宋代新风。以荆浩、关全为代表的北方山水画派，与以董源、巨然为代表的江南山水画派的出现，成为山水画发展史上的重要里程碑。花乌画也出现了以黄筌和徐熙为代表的两大风格流派，表现了“富贵”与“野逸”的不同趣味。两宋时代，宫廷画院盛极一时，人物故事画和风俗画得到高度发展。北宋宫廷绘画崇尚严谨细腻的写实画风。南宋以降，山水画风趋向简率豪放。注重抒发主观情志的文人墨戏画，在画院外别树一帜。 唐孙位高逸图卷孙位（约九至十世纪），会稽（今浙江绍兴）人，晚唐画家。唐未避地入蜀，遂居成都。擅画人物、鬼神、龙水，松石、墨竹、鹰犬亦妙，尤以画水著名。据考证，此图为《竹林七贤图》残卷，所绘为山涛、玉戎、刘伶、阮籍四人。前隔水有宋徽宗题“孙位高逸图”。 五代徐熙雪竹图轴徐熙（约十世纪），五代南唐画家。钟陵（今江西进贤）人，一作金陵（今江苏南京）人。擅写生。此图以水墨晕染出枯木竹石结构，留白以示积雪。虽无款印，然画法与史载徐熙落墨写生遗法一致，史称“徐熙野逸”。 五代董源夏山图卷董源（？-962），一名元，字叔达，钟陵（今江西进贤）人。擅画江南景色。此卷无作者署款，作山川环迭，草木离披，所用皴法稠密多变。卷后有董其昌跋，定为董源所作。并有方士庶、徐滑仁、戴熙等題，買似道“封”字半印。 北宋赵佶柳鸦芦雁图卷‍赵佶（1082—1135），即宋徽宗。工书画，尤善墨竹花石。此輻前后两段，前段绘柳树寒鸦，笔墨古拙，风格高华，为公认的徽宗真迹。曾经北宋内府收藏，铃有“宣和中秘”等印。 南宋佚名望贤迎驾图轴此輻人物故事图辅，无作者款甲。被边有清代成亲王永猩“宋画復费迎驾图”題签，依面得名。環请人考订，所給为唐安史之亂后，唐琳家李亨于陕西線阳望贤驿迎泰太上皇李隆基自蜀归来的故事！ 元代是中国画发展的重要转折时期，其显著特点是“文人画”的兴盛。白描人物画、花乌画和界画都得到进一步发展。元初以钱选、赵孟頫等为代表的士大夫画家，主张师法唐、五代和北宋的传统。在绘画创作上，他们强调要有“古意”和“士气”，以书法的笔意入画，一扫南宋晚期“院体画”积习，并由此开启重气韵、轻格律的元画风气，对明、清文人画的大发展影响深远。以寄兴托志为要旨的文人写意画，成为元中晚期画坛的主流。文人画强调绘画作品的文学性和笔墨意趣，重视诗、书、画相结合。反映出世思想的隐逸山水、水墨花乌及象征清高坚贞人格精神的梅、兰、竹、石等题材广为流行。以黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙为代表的“元四家”建立起文人山水画的典范风格。 元钱选浮玉山居图卷钱选（约1235-1299后），字舜举，号玉潭，又号霅川翁，吴兴（今浙江湖州）人。工诗，善书画。图绘吴兴浮玉山景，山石用墨笔直皺，表现阴阳向背。树丛水草稍敷淡彩，葱郁清丽。 元赵孟頫兰石图轴赵孟頫（1254-1322），字子昂，号松雪道人，吴兴（今浙江湖州）人。宋宗室。官至翰林学士承旨。工书善画，无不冠绝。此图岩石作“飞白”法，兰叶用行草笔法写就，竹叶以隶书笔法撇出，为其典范之作。 元王蒙青卞隐居图轴王蒙（1308-1385），字叔明，号黄鹤山樵等，吴兴（今浙江湖州）人。为“元四家”之一。图绘吴兴卞山景色，采用高远法构图，布景稠密，笔墨相发。作于至正二十六年（1366），作者时年五十九岁。 元倪瓒六君子图轴倪瓒（1306-1374），字元镇，号云林，江苏无锡人。为“元四家”之一。此图采用三段式构图，近景坡岸上绘嘉树六株，远山干笔皴擦，笔致酒脱疏放。輻上有黄公望题“居然相对六君子”，故以为图名。作于至正五年（1345），作者时年四十岁。系其代表作。刘靖基捐赠。 元王渊竹石集禽图轴王渊（十三至十四世纪），字若水，号澹轩，浙江杭州人。山水师郭熙，花鸟师黄筌。此图作于至正四年（1344），绘夏日飞鸟栖集情景。禽鸟造型精准，形象生动。景物以浓淡枯润的墨色敷涂皴擦。为元代“墨花墨禽”先驱的典型。 元吴镇渔父图卷吴镇（1280-1354），字仲圭，号梅花道人，浙江嘉兴人。工画山水，擅作竹石，为“元四家”之一。此图画捕鱼者操舟往来于湖光山色之间。笔简意赅，风格质朴生动。 元顾园丹山纪行图卷顾园（1321-1382），字仲园，号云屋，别号玉山逸人，江苏昆山人。为昆山望族，顾瑛（1310-1369）侄。擅画山水。此图所绘为作者偕友同游四明丹山赤水景致，作于洪武四年（1371），作者时年五十一岁。沈同樾捐赠。 明代前期的画坛，以宫廷“院体”和“浙派”占重要地位。明代宫廷绘画继承两宋院体画传统，画风精工富丽。浙派”代表画家戴进及受其影响开创“江夏派”的吴伟，画风挺健豪放，称雄一时。明代中期，随着苏州地区经济繁荣和文化艺术的兴盛，“吴门画派”应运而生。“吴门画派”以沈周为领袖，文徵明继起，在发扬元代文人画传统基础上，以江南山川胜景和文人日常生活为主要表现内容，形成地域性流派，雄踞画坛主流地位百年之久。同时以绘画擅长的唐寅和仇英，与沈周、文徵明并称“吴门四家”。在花乌画方面，以“白阳”“青藤”并称的陈淳、徐渭开大写意花乌画新风尚，对后世影响深远。 明林良山茶白羽图轴林良（1426~1500后），字以善，南海（今属广东佛山）人。明天顺年间荐为锦衣百户，供奉内廷。擅画花鸟，工笔、写意俱能。林良作画墨笔为多，此图设色妍丽，属其工整一派的作品。 明吕纪双雉图轴吕纪（1477—？），字廷振，号乐愚，四明（今浙江宁波）人。明弘治间供事仁智殿，官锦衣卫指挥。擅画花鸟，工笔、写意俱能。此幅花石作勾勒法，花鸟近黄筌一派，富丽工整而不板滞。 明边景昭杏竹春禽图轴边景昭（十五世纪），宇文进，福建沙县人。工画花鸟，明永乐间任武英殿待诏，宣德间仍供事内殿。此幅禽鸟近黄筌一派，石法重勾斫。署款“景昭”，钤“边氏文进”印记。 明李在琴高乘鲤图轴李在（3-1431），字以政，福建莆田人。迁云南，后召入京，明宣德间官廷画家。工画山水，细润处近郭熙，豪放处宗马远、夏圭。此图描绘周代赵国人琴高成仙故事。人物生动，衣纹劲挺。树木水石，用笔飘酒。 明夏昶墨竹图轴夏昶（1388-1470），字仲昭，号自在居士，江苏昆山人。自中书舍人累进太常寺卿，直内阁。工画竹石，师王绂。此幅作墨竹两枝，清虚沉着，浓淡相宜。幅右有作者自题诗一首。 明沈周临戴文进谢安东山图轴‍沈周（1427-1509），字启南，号石田、白石翁，长洲（今江苏苏州）人。不应科举，以诗文书画为事，山水师元四家，上参董、巨，晚自成家。此画作于成化十六年（1480），临仿稍早的浙派画家戴进，作者时年五十四岁。翁万戈捐赠。 明唐寅春山伴侣图轴唐寅（1470-1523），字子畏、伯虎，号六如居士，吴县（今江苏苏州）人。擅画山水，亦善花卉、兰竹，师沈周、周臣，为“明四家”之一。此幅淡设色，山头略施淡赭，作春景。山石皴染并用，杂木画法多变，笔墨苍逸，为其中岁佳作。 明文徵明真赏斋图卷文徵明（1470-1559），初名壁，字徵仲，号衡山，长洲（今江苏苏州）人。擅画山水、花卉、兰竹。曾师事沈周，后自成家。图绘其友华夏书斋，作于嘉靖二十八年（1549），作者时年八十岁，为其代表作之一。 明文嘉二洞纪游图册文嘉（1499-1583），字休承，号文水，长洲（今江苏吴县）人。徵明仲子。擅画山水，克绍其父。此为纪念嘉靖八年（1529）与华云等同游张公洞、善卷洞而作。用淡墨细笔，每开自题景名，并小楷多题，为精意之作。作于嘉靖二十三年（1544），作者时年四十六岁。 明文伯仁秋山游览图卷文伯仁（1502-1575），字德承，号五峰，长洲（今江苏苏州）人，文徵明侄。擅画山水人物。此图浅绛作秋山连绵，人物游眺其间。画法近玉蒙，用干笔细皴，繁密工致，雅洁明净。作于嘉靖四十五年（1566），作者时年六十五岁。 明徐渭蕉石牡丹图轴徐滑（1521—1593），字文清，更字文长，号天池山人、青藤居士等，山阴（今浙江绍兴）人。擅画花草竹石，笔简意赅。此图以粗笔泼墨绘芭蕉、牡丹与湖石，用笔纵放您肆，水气蓊郁，墨韵曼妙，宛若天成。图中作者自题三则。 明仇英修竹仕女图轴仇英（约1498 1552），字实父，号十洲，江苏太仓人。周臣弟子，擅临摹古画，凡山水、人物、楼台、鸟兽，各色精工。工画仕女，山水又有粗简一类。此图属其工细一类的作品，署款“仇英制”，铃“实父”“仇英”印记。杨瓞緜捐赠。 明周臣山斋客至图轴周臣（约1450-1535后），字舜卿，号东村，吴县（今江苏苏州）人。擅画山水，兼工人物，笔墨严谨。此图近景作岩石乔柯，山斋客至。远处崇山飞瀑，水面浩渺。画法近李唐一派，笔墨坚密。 明姚绶三绝图册姚绶（1422 1495），字公绶，号穀庵、丹丘子、云东逸史，浙江嘉兴人。擅画山水，水墨苍润。间写竹石，潇酒可爱，近似吴镇。此册写山水人物小景，多舒朗平阔，笔墨沉着。作于弘治七年（1494），作者时年七十三岁。 明杜琼、沈周、刘珏等山水合卷杜琼（1396-1474），字用嘉，号东原耕者，吴县（今江苏苏州）人。工山水，取法王蒙。沈周（1427—1509），字启南，号石田、白石翁，长洲（今江苏苏州）人。为“明四家”之一。刘珏（1410一1472），字廷美，号完庵，长洲（今江苏苏州）人。山水取法王蒙。图为三家祝徐有贞六十岁寿辰而作。 明吴伟铁笛图卷吴伟（1459-1508），字士英，号小仙，江夏（今湖北武昌）人。曾任仁智殿待诏，授锦衣卫百户。擅山水、人物，为“浙派”分支“江夏派”创始人。此图以元代诗人杨维祯遗事为题材，作于成化二十年（1484），作者时年二十六岁。 明戴进金台送别图卷戴进（1388-1462），字文进，号静庵，玉泉山人，钱塘（今浙江杭州）人。擅画山水、人物，师法马远、夏圭，笔墨多变。上款人卫靖，字以嘉。程南云篆书引首。 明陈淳墨花图册陈淳（1483-1544），字道复，号白阳，长洲（今江苏苏州）人。文徵明弟子，后自成家。擅画花卉、山水，笔墨多纵逸。与徐渭并称“青藤白阳”。此册作于嘉靖二十三年（1544），作者时年六十二岁。刘靖基捐赠。 明董其昌烟江叠嶂图卷董其昌（1555-1636），字玄宰，号思白、香光，华亭（今上海松江）人。万历十七年（1589）进士，官至礼部尚书。工画山水。此幅笔法秀逸缜密，作于万历三十二年（1604），作者时年五十岁。 明宋旭籁山别业图卷宋旭（1525-1606后），字初暘，号石门，浙江嘉兴人。工山水。此卷为北隅先生而作，用粗笔而松秀。绘于万历十三年（1585），作者时年六十一岁。后题于万历十八年（1590）。 明赵左高山流水图轴赵左（约1550一约1637），宇文度，华亭（今上海松江）人。宋旭门生，擅画山水，创“苏松派”。此輻作高山流水，松下鸣琴，笔墨淹润。作于万历三十九年（1611），幅上作者自题摹自赵孟類《高山流水》。 明沈士充柳溪茅屋图轴沈士充（十七世纪），字子居，华亭（今上海松江）人。擅画山水，为宋懋晋弟子，兼师赵左。此幅作溪山柳树，茅屋亨子。笔法多变，时有方折用笔，墨气湿润，有潇洒之致。作于万历四十六年(1618). 明李流芳南村水竹图轴李流芳（1575 1629），字长，号檀园。安徽歙县人，侨寓嘉定（今属上海）。擅作山水，画风隽爽流畅，为“嘉定四先生”之一。此幅作浅绛长林丰草，水竹幽居，用笔纵逸，墨气淹润。作于天启二年（1622），作者时年四十八岁。 明张宏山居清话图轴张宏（1577-1666后），字君度，号鹤涧，吴县（今江苏苏州）人。擅画山水，重写生，亦善写意人物。此图作于顺治元年（1644），作者时年六十八岁。 明杨文骢别一山川图轴杨文骢（1596-1646），字龙友，贵州贵阳人，流寓金陵（今江苏南京）。顺治三年兵败被戮。工山水，兼及墨竹，为“画中九友”之一。此图略仿黄公望笔意，作于崇祯九年（1636），作者时年四十一岁。 明项圣谟青山红树图轴项圣谟（1597-1658），字孔彰，号易庵，秀水（今浙江嘉兴）人。擅画山水，尤擅画松。此图用笔简淡，设色典雅。作于顺治十一年（1654），作者时年五十八岁。 明陈洪绶斜倚薰笼图轴陈洪绶（1599-1652），字章侯，号老莲，晚号悔迟，浙江诸暨（今属绍兴）人。工画人物，亦擅花卉山水。晚年人物造型趋向夸张，具有装饰意味。图绘妇人斜倚熏笼，稚子扑蝶相对。衣纹用笔清圆，敷色明丽。 明崔子忠云中玉女图轴崔子忠（约1574—1644年），初名丹，字开予，改名子忠，字道毋，号青蚓。山东莱阳人，寓居顺天府（今北京）。擅画人物、肖像。图绘玉女束发戴冠，立于云中，袅袅而上，衣纹圆劲，云气状如奇石，别具风格。陈道希捐赠。 明丁云鹏武夷九曲图卷丁云鹏（1547—1628年），字南羽，号圣华居士，安徽休宁人。工人物、佛像，兼擅山水、花卉。图绘武夷胜景，间有景物题名，如“三姑石”“换骨岩”“冲祐观”等，后有丁云鹏、范允升、莫是龙等人题诗，系赠别冯游览庐山、武夷山之作。袁安圃捐赠。 书画馆又一景 清代前期，受到皇室推崇的“四王”画派，以王时敏、王鑑、王翠、王原祁为代表，成为画坛正统。他们在董其昌画学理论的影响下，崇尚师古，讲究笔墨趣味，技法功力深厚，掀起一股强大的摹古潮流，影响有清一代。恽寿平以没骨法开拓了写生花卉画的新境界，史称“写生正派”。在江南地区，出现了一批个性鲜明的遗民画家。其代表有清初“四僧”弘仁、髡残、朱耷、石涛，“黄山画派”梅清，“新安画派”查士标，及以龚贤为首的“金陵八家”等。他们在艺术上重视师法自然，反对陈陈相因，擅于表达自我人格。因此，作品往往感情真挚、强烈，风格新颖独特。 清朱耷鱼鸭图卷朱耷（1626-1705），原名统签，号雪个、八大山人。明宗室后裔，江西南昌人。擅画山水、花鸟，笔简意赅，自成一格。此图墨笔写意作鱼鸭湖石，构图疏密得体，动静相宜。作于康熙二十八年（1689），作者时年六十四岁。 清王时敏山水图册王时敏（1592 1680），字逊之，号烟客，江苏太仓人。明荫仕至太常寺少卿，入清不仕。晚居西田别业，又号西庐老人。为“清初六家”之首。此册画计九开，临仿元人六家山水，笔精墨妙，各得其趣。孙煜峰捐赠 清王翠黄鹤传灯图卷王聲（1632 1717），字石谷，号乌目山人、耕烟散人，江苏常熟人。工画山水，为“清初六家”之一。此图取法王蒙，作溪山深秀，郁密苍逸，为中年笔墨。据拖尾查士标等跋，知为作者赠弟子顾荇文所作。 清恽寿平落花游鱼图轴恽寿平（1633-1690），初名格，字寿平，号南田、白云外史等。武进（今江苏常州）人。擅画山水、花卉，清韵独绝。为“清初六家”之一。此幅写意作落花萍影，游鱼其间。作于康熙十四年（1675），作者时年四十三岁。 清吴历湖天春色图轴吴历（1632-1718），字渔山，号墨井道人，江苏常熟人。工画山水，书效苏轼，亦能诗。为“清初六家”之一。信奉天主教。此图仿赵大年笔意，描绘春意盎然的湖光山色。作于康熙十五年（1676），作者时年四十五岁。 清龚贤木叶丹黄图轴龚贤（1619-1689），一名岂贤，字半千，号野遗、柴丈人等，江苏昆山人，寓居上元（今江苏南京）。擅画山水，以用墨著称，为“金陵八家”之首。全图以淡墨皴染，层次井然。作于康熙二十四年（1685），作者时年六十八岁。 清樊圻山水图册樊圻（1616-1694后），字会公，江宁（今江苏南京）人。擅画山水、花卉、人物，为“金陵八家”之一。此册作山水诸景，多浑郁苍润。有作者款识。 清谢荪山水图册谢苏（十七世纪），宇缃西、天令，江苏溧水人，居南京。擅画山水、花卉。与龚贤、樊圻等齐名，为“金陵八家”之一。传世作品甚罕见。此册设色作山水、田园，人物点缀其间，布景别致，笔墨细润。 清梅清黄山十九景图册梅清（1624-1697），字渊公，号瞿山，安徽宣城人。擅画山水，多作黄山胜景，兼写松、梅。此册细笔设色画黄山名胜，如鹤盖松、百步云梯、莲花峰、五老峰等，共十九景。作于康熙三十二年（1693），作者时年七十岁。 清萧云从桐下纳凉图卷萧云从（1596-1673），字尺木，号默思，安敏芜湖人。中年移居金陵（今江苏南京），晚号钟山老人。擅山水人物，入清后鬻画为业。此图画溪山深秀，三人桐下纳凉，为作者纪乐之作。作于康熙五年（1666），作者时年七十一岁。 清弘仁疏泉洗砚图卷弘仁（1610-1664），俗姓江，名韬，明亡后为僧，号渐江、无智，安徽歙县人。工山水，师法倪瓒，为“海阳四家”之首。此作有意学王蒙“牛毛皴”画法。画山间精舍，一人临流远眺，一人携仆洗砚。作于康熙二年（1663），作者时年五十四岁。 清髡残书画卷髡残（1612-1673），俗姓刘，后为僧，字石溪，号白秃、残道者等，武陵（今湖南常德）人，晚年寄寓南京。工画山水，与石涛并称“二石”。此图作溪山深秀，笔墨粗放淋漓，老劲逸。作于康熙五年（1666），作者时年五十五岁。 清石涛睡牛图卷石涛（1642-1707），原名朱若极，僧名原济，字石涛，号大涤子，明宗室后商，全州（今属广西桂林）人。流寓宣城、南京，晚年定居扬州。擅画山水、花卉，为“清初四僧”之一。此幅人物面相生动，衣纹圆劲，亦可视作画家自我写照。 清中期，随着“康乾盛世”的出现，宫廷画院也呈现了兴盛的局面。宫廷山水画深受“四王”的影响；花乌画流行工笔写生和恽派没骨法。皇室还吸收以郎世宁为代表的传教士画家供奉内廷，使得中西合壁的画风成为清朝宫廷绘画的主要样式之—。这一时期，在商业经济发达的扬州，汇聚了一批以绘画为业的失意文人和具有文化修养的职业画家。他们借笔墨抒发胸臆，敢于标新立异，个性强烈，掀起了一股新的艺术潮流，史称“扬州画派”。其代表人物有金农、郑燮、罗聘等，以水墨写意法表现梅、兰、竹、菊的“四君子”题材，对近现代花鸟画的发展产生了深远影响。 清华嵒翠羽和鸣图轴华嵒（1682-1756），字秋岳，号新罗山人、离垢居士，福建上杭人，后居杭州、扬州。擅画人物、山水、花鸟、草虫。重视写生，禽鸟生动多姿。此幅作古木花石，鸟语和鸣，妍丽文秀，作于乾隆十四年（1749），作者时年六十八岁。 清金农幽兰图轴金农（1687-1763），字寿门，号冬心，仁和（今浙江杭州）人，久寓扬州。精鉴赏，擅画梅竹、佛像、花卉、蔬果，工书。为“扬州八径”之一。此幅墨笔写意作兰石，笔法纵逸。作于乾隆二十四年（1759），作者时年七十三岁。 清黄慎苏武牧羊图轴黄慎（1687-1770后），字恭寿，号瘿瓢子、东海布衣，宁化（今属福建三明）人，寓居扬州。擅画人物、花卉，以狂草入画，亦能作山水。为“扬州八怪”之一。此图简笔作人物、羊群，笔法雄畅，为作者典型。 清罗聘醉钟馗图轴‍罗聘（1733-1799），字遯夫、两峰，号花之寺僧、金牛山人，安徽歙县人，侨寓扬州。金农弟子。工人物、杂画，尤善墨梅，为“扬州八怪”之一。此幅作钟馗醉倚松荫状，人物面容淳古，衣纹有提捺。树石颇写意。有作者自题款识。 清汪士慎梅花图轴汪士慎（1686-1759），宇近人，号巢林，又号溪东外史，安徽歙县人。擅画梅、竹，工篆刻、八分书。刻印与高翔、丁敬齐名。此幅写意作墨梅，梅用圈瓣法，秀雅俊逸。 清高翔山水图轴高翔（1688-1753），字凤冈，号西唐，甘泉（今江苏扬州）人。擅画山水，师法弘仁、石涛。尤工画梅，笔意疏秀，为“扬州八侄”之一。此幅墨笔作层峦叠嶂，乔木丛密。作于乾隆三年（1738），作者时年五十一岁。 清郑燮竹石兰花图轴郑燮（1693-1765），字克柔，号板桥，兴化（今属江苏泰州）人。擅画兰、竹。为“扬州八怪”之一。此幅墨笔写意作竹石、兰花，笔法雄畅，有作者自题。作于乾隆二十九年（1764），作者时年七十二岁。 清高其佩指画添筹图轴高其佩（1660-1734），字韦之，号且园，辽宁铁岭人。擅画花鸟、走兽、人物、山水，其简练苍劲处，近似明代吴伟。尤以指头作画著称，甚见异趣。此幅指画作简笔持筹人物，为祝寿之作。作于康熙五十一年（1712），作者时年五十三岁。 清蒋廷锡群仙献瑞图轴蒋廷锡（1669-1732），字扬孙，号西君、青桐居士，江苏常熟人。康熙间进士，官至大学士。擅作花卉。此幅墨笔作水仙、灵芝、竹石，石法苍逸，略施赭色作南天竹，皆寓意吉祥之物。作于雍正元年（1723），作者时年五十五岁。 清尤诏、汪恭随园女弟子图卷尤诏（十八一十九世纪初），字伯宣，号柏轩，长洲（今属江苏苏州）人。汪恭（十八一十九世纪初），字恭寿，号竹坪，安徽休宁人。此图系尤沼写照，汪恭制图。袁枚（1716一1798），晚号随园老人，以诗名闻于时，学生众多，其门生皆称“随园弟子”。 清禹之鼎婴戏图轴禹之鼎（1647-1716），字尚吉，号慎斋，广陵（今江苏扬州）人。擅画人物，为康熙年间名手。此幅作蕉石前立婴孩，以手指欲捻粉蝶，设色妍丽，用笔圆劲。石用勾勒渲染之法，浓淡相宜。左下角有作者款识。 清沈铨梅竹双雉图轴沈铨（1682一约1762后），字衡之，号南蘋，吴兴（今浙江湖州）人，一作德清人。工画花卉、翎毛、走兽，以精密妍丽见长。此图作雉鸡，近黄筌一派，而设色冷丽，泉石重勾皴渲染，水墨苍楚。作于乾隆二十一年（1756），作者时年七十五岁。孙煜峰捐赠。 清郎世宁聚瑞图轴郎世宁（1688-1766），米兰（今属意大利）人。康熙五十四年（1715）来华传教，后供职宫廷。擅画人物肖像、犬马、花鸟、山水，画法参酌中西。此图以西画写实技巧表现传统中国画题材与图式。作于雍正三年（1725），作者时年三十八岁。 清晚期，“四王”山水和“恽派”花乌呈衰变之势，流于柔媚纤弱。以张崟为代表的“京江派”山水画，及以居巢和居廉为首的岭南“居派”花乌画，虽各出新意，却也难以重振画坛雄风。上海、广州等沿海城市逐渐发展成为金融、工商业发达的繁华都市，吸引各地画家云集，并形成创作观念相近的画家群。以上海为主要活动区域的“海上画派”异军突起，成就斐然，代表画家有虚谷、赵之谦、任颐、吴昌硕等。他们迎合上海新兴市民阶层的审美需求，在继承“扬州画派”等传统的基础上融入金石书法的笔意，勇于创新，创作出雅俗共赏的绘画新格调。 清虚谷杂画图册虚谷（1823-1896），僧人，俗姓朱，名怀仁，安徽歙县人，移居广陵（今江苏扬州），往来于上海、苏州、扬州一带。此册写生花鸟禽鱼，造型生动，笔墨苍秀，敷色清新，别具一格。作于光绪二十一年（1895），作者时年七十三岁。 清戴熙太末山色图轴戴熙（1801-1860），字醇士，号榆庵，又号莼溪、井东居士等，钱塘（今浙江杭州）人。与汤贻汾齐名。山水师法王翬，花草人物皆佳。此图画意雍容和缓，山岚浮动，作于咸丰九年（1859），作者时年五十九岁。 清改琦善天女图轴改琦（1773-1828），字伯蕴，号香白、七芗、玉壶山人等，回族，其先本西域人，入籍松江（今属上海）。擅画人物、肖像，尤工仕女。此图画佛教善天女，身披璎珞，手拈天花，眉眼秀丽，姿态窈窕。 清费丹旭秋风纨扇图轴费丹旭（1802 1850），字子苕，号晓楼、环溪生。乌程（今浙江湖州）人。工肖像，尤擅仕女。此图以白描画仕女执扇背影，倚树孤立，虽不见眉目而意味特出，与唐寅《秋风纨扇图》堪为后先。 清居廉紫藤图轴居廉（1828-1904），字士刚，号古泉，番禺（今属广东广州）人。善花鸟、草虫、人物，尤工写生，笔致工整，设色妍丽，创“撞水““撞粉”之法，为岭南画派先驱。此图画紫藤蜜蜂，造型生动，视之可亲。 清任熊洛神图轴任熊（1823-1857），字滑长，号湘浦，萧山（今属浙江杭州）人，寓居苏州、上海，卖画为业。凡人物、山水、花鸟俱擅，与弟任薰、任颐和子任预合称“四任”。此图画洛神，师陈洪绶，笔意高古。孙煜峰捐赠。 清任薰芭蕉坐席图轴任薰（1835-1893），字阜长，萧山（今属浙江杭州）人。工花鸟、人物，与任熊、任颐、任预合称“四任”。此图人物师法陈洪绶，造型奇伟高古，线条折转精到。 清任预孔雀蕉石图轴任预（1853-1901），一名豫，字立凡，萧山（今属浙江杭州）人。工山水、花鸟、人物，与父任熊和叔任薰、任颐合称“四任”。此图画设色孔雀，白描芭蕉，点缀红果山石，奇丽别致，富有装饰感。 清任颐风尘三侠图轴任颐（1840-1895），初名润，字小楼，改字伯年，山阴（今浙江绍兴）人，寄寓萧山，后移居上海，卖画为业。山水、人物、花鸟俱擅，尤工肖像。与任熊、任薰、任预合称“四任”。此图表现隋末唐初红拂女传奇故事。作于光绪六年（1880），作者时年四十一岁。 二十世纪初，受弘扬国粹思潮的影响，艺术家们将振兴国画作为己任，为传统中国画注入新的生机和活力。以齐白石、黄宾虹、潘天寿为代表的艺术家植根传统、开拓创新，创作出符合时代审美的新国画。以高剑父、徐悲鸿、林风眠为代表的艺术家，通过学习借鉴西洋画法，创作出融会中西、贯通古今的国画新风格。新中国成立以来，以反映现代生活、为人民大众服务的社会主义现实主义艺术、革命现实主义和革命浪漫主义相结合的艺术成为主流，具有鲜明的时代特色。随着社会发展，信息时代不断给人们带来新的感官体验，中国画坛逐渐呈现出各种艺术流派多元并存的新局面。 现代高剑父鵁鶄图轴高剑父（1879-1951），名崙，字剑父，后以字行，番禺（今属广东广州）人。山水、花鸟、人物兼能，是岭南画派的开创者和代表画家。此图以小写意笔法，参以西画技法，绘水鸟坡岸，笔墨生动活泼，别具一格。此画作于光绪三十三年（1907），作者时年二十九岁。 现代徐悲鸿雄狮图轴徐悲鸿（1895-1953），原名寿康，后改名悲鸿，江苏宜兴人。工人物、走兽、花鸟，尤善画马，在艺术上倡导中西合璧。此图描绘雄狮下视之势，凛然之威溢于笔墨。作于1947年，作者时年五十三岁。 现代刘海粟青绿山水图轴刘海粟（1896 1994），名槃，字季芳，号海翁，江苏常州人。著名画家、美术教育家，善山水、花鸟。本图作重彩青绿山水，参以西画手法，笔墨泼辣，气魄撼人。作于1978年，作者时年八十三岁。 现代张大千庐山高图轴张大千（1899-1983），名爱，号大千，以号行，室名大风堂等，四川内江人。工山水、花鸟、人物、仕女。与溥儒合称“南张北溥”。此图参合黄公望、王蒙之法，临沈周《庐山高图》。作于1948年，作者时年五十岁。 现代傅抱石庐山谣诗意图轴傳抱石（1904-1965），原名瑞麟，号抱石，以号行，新喻（今江西新余）人。工山水、人物、花卉。将日本画风与中国传统技法相结合，独具面貌。图作于1947年，描绘庐山景色，笔意深邃，墨法淋漓，作者时年四十四岁。 现代齐白石七冠报鸣图轴齐白石（1864-1957）），原名纯芝，字潤青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍等，湖南湘潭人，祖籍砀山（今属安徽宿州）。擅印、工书、善画，开一代风气。此图画雄鸡七只，为其传世仅见，形象朴质，笔墨沉雄。庄万里捐赠。 现代黄宾虹层峦瀑布图轴黄宾虹（1865-1955），原名戀质，改名质，后更字宾虹，以字行。安徽歙县人，生于浙江金华。工山水，早年宗新安派，晚岁墨法精密。偶作花鸟草虫，亦奇崛有致。此图作于1946年，作者时年八十三岁，墨色醇厚华润，茂密深邃。 现代潘天寿指画鹰石图轴潘天寿（1897-1971），原名天授，更名天寿，字大颐，号阿寿，浙江宁海人。擅作写意花鸟、山水。此图以指掌为笔画苍鹰巨石，构图奇崛，笔墨苍古凝练，大气磅礴。 现代吴湖帆层岩积翠图轴吴湖帆（1894 1968），初名翼燕，后更名倩，别署丑移，号倩庵，书画署名湖帆，江苏苏州人，后居上海。吴大徵孙。精擅山水，与吴待秋、吴子深、冯超然并称“三吴一冯”。此图作于1944年，是其青绿山水画的代表作，作者时年五十一岁。 书画馆又一景 现代张充仁吴湖帆胸像铜上海市历史博物馆藏董慕节捐赠 书画特形馆‍在中国书画历史的长河中，蕴涵着许多体量非凡的皇皇巨制。画师笔墨之灵，溢为文翰，彰施于五彩。这些异于平常的高轴长卷，因宏阔的气势与宽博的体量，成为士人寄情翰墨，卧游畅神的心灵寄托。书画特型馆的设立，意在将一般陈列中因受展柜体量限制而无法展出的书画精品，以主题特展的形式呈现给广大观众。 清王翠重江叠嶂图卷康熙二十三年（1684），时年五十三岁的王翠应好友吴开治之邀结夏南京，此卷应是为吴正治、吴开治兄弟所作。此时正是王翠艺术生涯最为活跃成熟的时期。他以五代时期童源、巨然的笔调写群山叠嶂之景，复以北宋燕文贵笔意写泰淮河两岸的江村景物，历时三月方才完成。刘靖基捐赠。 王翠的绘画艺术王翠（1632-1717），字石谷，号臞樵，别号乌目山人、耕烟散人、清晖主人、剑门樵客，今江苏省常熟市人，与王时敏、王鑑、王原祁合称“四王”，与王鑑并称“虞山画派”。王翠的绘画艺术，追慕师祖董其昌的艺术理想，集历代山水画名家之大成，融会南北二宗而自成一格。他总结道：“以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵，乃为大成。”本展《小中现大图》册是其师法先贤的见证，而《重江叠嶂图》卷则是他艺术成就的重要代表作。 书画馆又一景 清王小中现大图册“小中现大”本为佛教用语，至晚明为董其昌所倡导，成为学习中国传统山水画的一种方法。即通过将五代至元代时期山水画佳作浓缩为册页的方式，把先贤笔法与构图样式铭记于心，为借古开今、自抒已意做好准备。这种教学方法由王时敏继承，他的门生如王翠、吴历等均绘制过《小中现大》册。 据说，上博书画馆部分展品1到2个月就要换展，赶紧过来看真迹，2个月后再来看看！