厚积薄发 迹简意长——欧阳龙和他的花鸟画

书画中国艺术访谈

文/ 刘龙庭

　　造型艺术的语言符号，不受地域国界的限制;优秀的艺术作品，成为全人类共同的精神财富。

（图注：欧阳龙与朱德群及驻法大使馆参赞合影）

　　1994年的圣诞节前夕，欧阳龙在法国巴黎的“龙报画廊”举办画展时，巴黎市市长希拉克正忙于竞选法兰西总统，但他仍然指派副市长皮耶·苏哈作为自己的代表到场祝贺。当时，苏哈先生仔细地观看了展出的每一件作品，并对其中长达二十余米的《百鹰图》尤感兴趣。他认为雄鹰峻伟豪壮的气质，腾飞长空的雄姿，为东西方人士所共同喜爱。中国人对雄鹰的那种英雄式的钦慕和崇拜、寄托着鹏程万里的豪情壮志的心态，与法国人的理解是完全一致的。最后，还选择了一幅《双鹰图》作为巴黎市政府的收藏品。苏哈先生那热情洋溢的谈话和友好的表示，使画家非常感动，从而对希拉克市长也产生了强烈的好感。

（图注：法国巴黎副市长苏哈等观看欧阳龙作画）

　　次年五月，欧阳龙从广播中听到希拉克终于当上总统的消息之后，便立即产生了一种按捺不住的冲动，他想起了在巴黎举办画展的那些日子，想起了苏哈先生友好的谈话，他要把对法国人民和希拉克先生好感情付诸行动。他用一整张四尺宣纸画了一幅展翅奋飞的雄鹰，上题“鹏程万里图--祝贺希拉克先生当选法国总统”。画好之后寄往巴黎，请苏哈先生转交希拉克总统，以此表达自己发自内心的真挚感情。七月二十日，亦即画寄出去的两个月之后，欧阳龙意外地收到了来自法国的由希拉克签名的总统专用信函，信封硕大而精美，内容简短而真诚:“欧阳龙先生:你最近通过苏哈先生转给我的漂亮而又精湛的作品，是忠诚和友谊的见证。衷心感谢您的大作，在我当选为法兰西总统之际，您的灵感之作使我感动万分，请接受我崇高的敬意!雅克·希拉克”

（图注：欧阳龙为法国总统希拉克画

《鹏程万里图》）

　　欧阳龙用自己的作品和行动，谱写了一曲中法友谊的动人篇章，在美术界和新闻界传为美谈。1995年8月25日的《人民日报》(海外版)曾见诸报端，文章的题目是《至诚与友谊的见证--总统与画家的翰墨缘》(作者杨世明)。

　　画家欧阳龙，原籍安徽省萧县，自幼随当地名画家萧龙士先生学画，大学毕业后又拜李苦禅先生为师，在传统花鸟画的领域中，从临摹、写生到创作，踏踏实实地下过一番苦功。我国当代著名画家和艺术大师刘开渠、李可染等都是徐州人，欧阳龙在担任徐州国画院院长期间，因工作需要时常赴京，总是寻找机会登门拜访虚心请教，从这些前辈大师那里获得不少的教益和启迪，从而对艺术对人生的认识更加深刻。在这些先生的影响之下，欧阳龙除了勤奋作画之外，尤其注意比较全面的文化修养，阅读了不少文化典籍与古典诗词，对书法的研习也颇有心得，曾有多篇论文收入了《书法论著词典》，出版有《历代书法作品赏析》单行本，近年还在撰写有关王羲之文艺心理探源的论著。在绘画的实践过程中他勤于思考，不断有关于花鸟画创作心得的文章发表。

　　在作品的题材方面，欧阳龙所表现的都是自己最熟悉最常见的事物，例如雏鸭、小鸡、鲇鱼、鱼鹰、疏果等等，他从这些稚嫩活泼的小生命中发掘并表现其中的美感，从而表现出自己对生活对艺术的热爱。他在一幅《雏鸭图》上题道:“余曾居龙湖十载，养鸭种荷，尤喜雏鸭之天真，稚如孩童，故尝写之”。这说明，画家在描绘雏鸭的形象时，是赋予了它天真活泼的儿童般的人格化了的感情，这就不同于那种照相式的自然主义的如实描写，也不同于那种浮飘油滑的玩弄笔墨技巧的游戏。欧阳龙从小在淮北农村长大，对这些农家常见的花鸟鱼禽所怀有的深厚感情，时常在他的作品中反复表现，这是一种淳朴美好的童年情结的自然而然的真实流露。正因如此，他通过多年的探索和实践，逐渐地接近把握了中国写意花鸟画的妙谛和本质。即以画鹰为例，这是我国传统花鸟画千余年来历久不衰的题材之一，从晚唐时期的厉归真、郭乾晖、钟隐等画家算起，直至近代的齐白石、潘天寿、李苦禅、徐悲鸿、吴作人等著名画家，都有风格不同的画鹰作品。欧阳龙在学习画鹰的过程中，不同程度的受到了诸多前辈大师的影响，其中最直接、最深刻的当属于他多年虚心求教的苦禅先生。先生在世时，曾对朴诚敦厚的欧阳龙寄予厚望，希望他能在前人的基础上再前进一步。欧阳龙牢记恩师的教诲，老老实实地做人，踏踏实实地画画，为了画鹰，他不但多次到动物园去实地写生，而且曾奔波于荒郊旷野，远赴白山黑水，去观察领略雄鹰的奋飞起落、展翅收羽、远瞩近啄的千姿百态，决心绘制创作一幅表现众多雄鹰名种神态动作的《百鹰图》。为了画好这幅《百鹰图》，他曾数易其稿、反复试验，付出了艰苦的劳动，就象当年郑板桥形容画竹那样，在一段时间里是“日间挥写夜里思”。他的努力终于获得了成果，1988年他在中国美术馆展出《百鹰图卷》很受观众和同行的好评。也可以说，《百鹰图》在巴黎展出时引起法国朋友的注意并不是偶然的。

　　在法国举办画展的日子里，欧阳龙得到了熊秉明、朱德群等老一辈旅法画家的热情指点和大力帮助。他参观了著名的卢弗尔宫、凡尔赛宫和蓬皮杜艺术中心收藏的艺术品，他不但开阔了自己的眼界和胸襟，而且在艺术思想和审美观念上也产生了深刻的变化。古典与现代、传统与革新、抽象与具体等等这样一些艺术理论和实践的命题，必将促使欧阳龙的花鸟画创作更加丰富和深化。艺术是寂寞之道，它需要的是天才、勤奋和真诚。在前进的道路上，艺术家不乏成功时的欢乐，也伴随着苦闷与迷惘。通过多年的艺术实践，欧阳龙的花鸟画着意神态，造型简括，他用“以一当十”的法则追求其作品的意蕴和深度，又以“以十当一”的要求广泛的积累，努力做到厚积而薄发。

1995年写于北京

作者简介

刘龙庭(1941.11—)山东潍坊人。字任之，号潍水，笔名鲁青、云汉，擅长中国画、美术史论。 1957年入山东师范学院学习，1978年考取中央美术学院美术史研究生，1980年毕业获硕士学位。1981年到人民美术出版社工作，历任《中国书画 》编辑、副编审，中国美术出版总社编审、审读室主任。现任人民美术出版社副编审，《中国书画》副主编 。编辑工作之余，着重宋元明清书画艺术研究，兼书画创作 。参加编辑的《中国美术全集·宋金元书法》卷，获1986年中国图书荣誉奖 。　刘龙庭先生不仅是一位知名的美术史论家、批评家,而且是我国美术出版界的一位资深人物。他不仅有深厚的美术史功底,还富有敏锐深刻的洞察力。他虽不一定称得上著作等身,但他的多数文章都能以严谨、深刻、诚恳的论述而产生广泛的影响,对中国美术史论研究的发展起到一定的作用。