在上海博物馆(东馆)数字馆中看《山水江南》

华仲乐

上海博物馆东馆现在已经不需要预约了，但只有一个例外，那就是数字馆。馆内用数码技术，介绍历代的著名文人墨客，听他们说话，看他们的生活场景，欣赏经历了几百年的名画名作。我进入馆内时，放映已经开始，大概也是刚刚起步吧。

数字馆是一个270度全屏幕展厅，余下的90度是亮如镜面的墙。屏幕中间出现了四位画家: 五代的董源和巨然，宋代的米友仁和王铣。

屏幕中央站着明代画家董其昌，松江华亭（今上海市）人。他似乎是在侃侃而谈，右边是元代画家黄公望。边上几位正在饮酒者是明代的沈周、唐寅和文征明。

开始的画面变动得还比较慢，也是让观众熟悉一下环境吧。

前一个画面沈周、唐寅和文征明三人有两人是坐着的，现在三人都已经站起来。

屏幕上介绍着不同时代的画家，形象活龙活现，举手投足之间，文人雅士风度翩翩。清代画家王翚，绘画以山水为主，山水融会南北诸家之长，创立了所谓“南宗笔墨、北宗丘壑”的新面貌，被称为“清初画圣”，与王时敏、王鉴、王原祁合称山水画家“四王”。

右面的那位是朱耷，明末清初画家，号八大山人，中国画一代宗师。

光线不仅仅投射在屏幕上，也投射在地上。站在地毯之上仿佛脚下就是池塘，鱼就在脚边游动。左首站着作画的是石涛，明末清初画家。石涛是中国绘画史上一位十分重要的人物，他既是绘画实践的探索者、革新者，又是艺术理论家。

屏幕上的有些名字听起来比较熟悉，比如赵孟頫，左右两位是钱选和吴镇，三位都是元代画家。

因为屏幕是270度，镜头只能捕捉到其中的一部分。水上的鱼游得非常欢快。

这里开始介绍绘画了。在绘画馆内名画根本看不清，排队的观众组成了人墙，还人人争先恐后地照相。所以在绘画馆内看知名古画，我基本是放弃了。

没想到在这里竟然看到如此清晰的画作，只是画作在许多时候是动态的，只能随机地捕捉镜头。

我的面前是江南的青山绿水。

虽然许多人是坐着观看，但我基本是站在后面。不影响任何人，但可以有一定的自由度。

这里是一项动态的山水画，只见瀑布在山谷中奔腾直下。

山间云雾缭绕，气势雄伟。

屏幕上的内容沿着年代的线条，“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”，这里介绍的是宋代的画作。

屏幕的背景是高山大川，水边是个农舍。

画面在不断的变动，仿佛自己坐在船上，观看峡谷两岸的风景。

绘山水江南，是这些名家的拿手好戏。

他们用一支笔一张纸，绘出的是锦绣山河。

古人寄情于山水之间，也把我们带入了画中。

我们与故人神交，吸收山水之元气，欣赏水墨之诗意。

屏幕上的画面与真实的画作，一经对比，更让人感到名画家出手不凡。

由宋之至元，这里的主题是“行到山穷处，坐看云起时”。

古人经历的年代也是风起云涌，但能以平静的心态对待风云之变，需要的是心态和哲理。

这里的生活显得如此平静，仿佛是理想中的桃花源。

花鸟鱼虫也是传统的绘画主题。

河面上出现小小渔舟，普通的生活也充满诗情画意。

屏幕上出现一首首诗，传唱出诗人的心声。

对于祖国的河山之美，见之谁能不动心？

现在开始展现明代的画作，“竹外桃花两三枝，春江水暖鸭先知”。

对于时代的冷暖，普通人也有很深的感知。

水上的白鹭鸟，树上的喜鹊，发出声声鸣叫。展馆内的古琴声、笛声、歌声、烟雨声声声入耳。

树叶飘落了，梅花鹿在悠闲地行走。

这里展现的几幅画作，描绘一种宁静闲适的生活，现代人想必非常羡慕吧。

画面中突然出现了一个水边长廊，一位雅士在其中独步。

又是一个匠心独运的构思，真的好想走进这样的长廊。

江南的山是秀美的，江南的水是清澈的。

此生生长、生活在江南，实在是非常幸运的。

历代著名画家的名字出现了，影视即将结束。虽然是个数字影片，但其实远胜于真实的电影。

20分钟的时长带我走过了江南的山山水水，真是意犹未尽啊。