钟才兴评析名家作品专辑（三）（熊东遨、刘庆霖、范诗银、周济夫、包德珍、李树喜、王子江、王健强、董永宁）

海南秋

作者简介 钟才兴，1947年10月出生，海南省昌江县人，大学学历，中学高级教师。自1966年8月至2008年7月任教，曾任中学教导主任、副校长等职。退休后，入中华诗词学会教培中心第五期高级研修函授班学习结业。现为中华诗词学会、海南诗词学会、昌江诗联学会等几个学会会员。已发表诗词、对联及诗评等作品多件，创作由著名诗人包德珍作序，未经出版的专集《耘耔夫诗文集》。县诗联学会会刊《昌江诗联》于2022年增刊一期出版《钟才兴作品专辑》；省诗词学会微刊《琼苑》刊发《钟才兴赏析诗词作品》共十期。执教期间发表的多篇教学论文散见于省级出版的几种书刊。 境中有我物我交融──赏读熊东遨词《临江仙·秋登长白山》文/钟才兴 晤得名山秋一面，白云黄叶都痴。更凌绝顶瞰天池。拈他三道瀑，润我数行诗。明日江南成远别，人前莫说相思。携壶或有再来时。迷漫风雪里，梦逐万峰驰。（《临江仙·秋登长白山》作者:熊东遨） 王国维说：“有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。”（《人间词话》）这首词巧设了“有我之境”，境美情真，耐人咀嚼，堪为健笔力作。 起二句赋予山人格化。山与游览者成为朋友的关系。起拍的“晤得”二字写出了登山者的愉悦心情。时逢秋日登山，山之景致可谓难得一见，亲热至极。不是么?“白云黄叶都痴”。“都痴”一词下得绝妙，我被山间的片片白云和黄叶所陶醉，似有欧阳修醉乎山水之味。山的一云一叶都成了我难逢的知己。至此，使人油然联想起辛弃疾的许多名句：“我见青山多妩媚，料青山见我应如是。”（《贺新郎》）又“一松一竹真朋友，山鸟山花好弟兄。”（《鹧鸪天·博山寺作》） 游人登山，享受到最美丽的景点是哪一个？“更凌绝顶瞰天池”。词中选取美至极致的天池。此山天池是中国最大的火山湖，也是最深的湖，景象十分壮观。诗人到此，欲把其胜景揽入诗囊。“拈他三道瀑，润我数行诗”。这是一联工稳的对仗句。其中“拈”、“润”两个动词堪为平字见奇。对浩浩的“三道瀑”，只操一个轻微的动作“拈他”，可见诗人气之豪放。对句“润我”一语效用更大：他（审美客体）己著我数行诗（审美主体）的感情色彩。山水引发人的诗兴。虽然数行诗，但己被山水润色。由此骈臻山美、水美、人美、诗美的艺术境界。 下片写与山的相别。过片的两句十分含蓄。此时的离别意，并非古往的“此地一为别，孤蓬万里征”。而今千里之别，后会有期。因此，诗人对山劝慰:“人前莫说相思”。慰藉吧!“携壶或有再来时”，携壶再访，情切切，意绵绵。 名山的风，名山的雪，胜景令人心驰神往，更使诗人“梦逐万峰驰”。此句用夸张格，气象恢弘，有“一夜飞度镜湖月”之豪兴。煞拍的“驰”字颇有力度，它形象地写出我携壶再来时，要快速地览尽万峰的旖旎风光。此结尾响亮而含蓄。如谢榛所云：“结句当如撞钟，清音有余。”（《四溟诗话》）因词通篇以我观物，物皆朋友。此句又蕴涵着作者广交八方之友的余味。 回味全篇，本词的创作技巧显见两种境界。 情满于山，性情率真。清代著名诗论家袁枚论诗云:“诗以道性情，性情有厚薄，诗境有浅深。性情厚者词浅而意深。”（《随园诗话》）该词通篇洋溢着厚厚的性情。词一起拍，人与山晤面，便表现出友善的率真，厚重的性情。与山离别时，依依不舍，含情脉脉地诉说。“秋登”是词的题眼，也可作词眼，秋空晴朗，秋水无尘，秋山明净。人的性情巧妙地渗透在这温馨的时空中，流露出诗人纯洁之心，率真之情，对天下友人的真诚，同时也体悟到人世间的温良。此为第一境界（情感晓界）。 比拟贴切，物我一体。词以山拟人，山间的云水，山间的草木，移居人的位置。起笔与山相见时，巧用两个贴切的拟人句；与山离别时，由衷地相问告别。手法上类似“相看两不厌，只有敬亭山。”（李白《独坐敬亭山》）巧用比拟手法，使物我交融，情趣盎然。此第二种境界(艺术境界)。 布鞋之情人生之路——赏析刘庆霖词《鹧鸪天忆母亲做布鞋》文/钟才兴 漫把层层旧布粘，裁帮纳底细缝连。真情可用线头系，大爱能从针眼穿。温脚上，暖心间，助儿越岭又翻山。麻绳今变长长路，犹在母亲双手牵。(《鹧胡天·忆母亲做布鞋》作者:刘庆霖) 双调词《鹧鸪天》，该词牌最早取名于唐人郑嵎诗句“春游鸡鹿塞，家在鹧鸪天”。诗家刘庆霖用这个词牌创作一阕感人至深的母爱词。 词一开头便擒题，用“漫把”二字领起。“漫把”这一行为是什么？起二句描绘母亲做鞋的细节。“粘”、“裁”、“细缝”等动词用得维妙维肖。母亲的任劳任怨，疼爱儿子的一片深笃之情尽在这无言的细微动作中表现出来。紧接下的第三、四句是一对工稳的对仗句，恰切地运用了比兴的笔法。沈祥龙《论词随笔》云:“诗有赋比兴，词则比兴多于赋。或借景以引其情，兴也。或借物以寓其意，比也。”此处属比的技法。借“线头”寓母子之真情,借“针眼”寓大爱春晖。“针眼”之细小，春晖之博大，其夸张之寓意何其深也! 下片写儿子承蒙布鞋之恩。“温脚上，暖心间，助儿越岭又翻山”是词的过片处(换头处)，过渡自然得法。如张炎《词源》下卷《制曲》)曰：“最是过片不要断了曲意，须要承上接下。”两个三字的对仗句，承上所写的“真情”、“大爱”；“助儿”句接下，延伸出“麻绳今变长长路，犹在母亲双手牵”。脚下的路逶迤而修远，每一步都传递着母爱，凝结着母亲的勤劳本色。煞拍的一个“牵”字，很有份量。其艺术效果有二：一是把母亲做鞋手执的麻绳与儿子行走的人生路紧密联系起来，麻绳长，路亦长，母子之情更长。二是章法上呼应开头的“漫把”二字，正如《文心雕龙·章句》所云:“绝笔之言，追媵前句之旨。” 全词的创作技巧突出以下两点： 其一，以小见大，立意清新。古往今来写母爱的诗词不胜枚举。孟郊的《游子吟》写母亲缝制衣服以表达这永恒而博大的主题。慈母望临行的爱子温暖归回。本词通过做布鞋一件活儿的描述，抒发对亲娘的拳拳深情，进而赞颂母爱这个大题材。切入点小而深刻，立意上好比打水井，不挖鱼塘的办法。儿子穿着布鞋跋涉成长、成才的人生路，脚底、心间自然流露出“凯风自南，吹彼棘薪，母氏圣善，我无令人”的感念之情。相此之下，此词的立意不逊于古人《游子吟》。它清新而沉挚，富有时代感。 其二，寄情于事，托而不言。词的上阕寄母亲爱儿之深情于无声的，不言的做鞋的行为动作之中。下阕寄儿眷念母亲之真情于不尽言的麻绳“双手牵”之中。由此母子之间真实的、实在的情感便通过这寄实于虚的手法表达得更形象，更富有感染力。这正如刘熙载《艺概·词曲概》中所论述：词之妙莫妙于以不言言之，非不言也。如寄深于浅，……寄实于虚，皆是。 词讲境界，诗家之健笔写出了母子的真感情，故有高境界、词味隽永。 雪泥鸿爪血路丹心——赏读范诗银词二首文/钟才兴 其一 一抱春峰一寸心，一苗烛火一更深。秋风今又为谁吟？自古拿云凭只手。何曾孤影叹消沉，多情翠色印青襟。（《浣溪沙·过红军苟坝会议旧址》作者：范诗银） 回顾过去，不忘来时路。那逶迤的红军长征路上，召开一个闪耀着实事求是光辉的苟坝会议。会址位于贵州省北部遵义县的一个小山村。诗人行经此地，目睹旧址，感慨系之，乃赋小令词《浣溪沙》。 词以忆旧为抒情线索，手法多用虚笔。开篇的两句设置了四个意象:“春峰”、“寸心”、“烛火”、“更深”。每个意象之前冠以一个“一”字。首句的两个“一”概写对旧址的怀念。“春峰”象征会址，其之前的“抱”字拟人，形象逼真。“寸心”象征人们的感念之情，这好比寸草之心感恩博大的春晖。这当中蕴藉着历史的风云：此次会议的最后决策，撤销进攻打鼓新场的军事决议，从而使红军幸免可能遭受的重大损失。次句的两个“一”对红军马灯馆复制的一盏马灯之物象“灌注了生气的形象”(康德语)。妙用对比衬跌的写法。即以光之微微而弱弱的“一苗烛火”与夜之沉沉而漫漫的“一更深”作对此衬跌，以一明一暗，一小一大作对对比反衬，突出了岁月之峥嵘，道路之曲折，揭示了勇于担当，据理力争，必定迎来远大光明的真谛。“词之妙全在衬跌”，刘熙载在《艺概·词曲概》中已论及这种创作技法。“秋风今又为谁吟”？词上片的歇拍处在写法上以问达意。即以问句抒发追昔的沧桑感。苟坝会议在时空的隧道中穿越了近九十年，其精神之光，一直炳炳麟麟，辉耀党史，它已成为红色基地的好教材，前往观览景仰者络绎不绝。“萧瑟秋风今又是”，今日之秋风是“换了人间”的秋风，它为党的光辉而吟，为真理而吟，为今日江山之红遍而吟。以问的句式抒情，情真挚，言未尽，意亦不尽。 换头两句对苟坝会议的意义作议论。修辞技法上用对比与反诘。上句指出拿云手自古有之。《国语辞典》注：拿云手指拿住云的手段，比喻志向高远，技艺高强。下句用反诘的语气点出未有孤影以叹消沉者。一有一无颂扬了上揽云霄之高强者。“孤影”一词蕴意多重：当年在能否进攻打鼓新场的问题上，会议争辩十分激烈。举手表决时，只有毛泽东一人坚决反对，正是这独一的反对票，成为决定当时战争生死攸关的一票。再者，毛泽东当年提着一盏小马灯于茫茫的暗夜里行走在一条小山路上，独自一人前去找周恩来说服撤销进攻打鼓新场作战计划的一事。这“孤影”正象征当时可拿云者的身影。从章法上看，“孤影”又是上片“一苗烛火一更深”的拓展。一盏马灯，一条小道，一个重大决策，正与红军跋涉的血路紧密相连。 “多情翠色映青襟”。旧址深情，青山翠色与“青襟”相映绿。煞拍处以景语作结，写出了会议精神已成为绿色之梦，成为坚持真理，勇于担当的象征。 其二 飘过关头雨雾寒，征衣新湿九重斑。几多血汗似当年？壮士无从听感慨，小词可寄再生缘？此情何处问青山?（《浣溪沙·别了娄山》作者：范诗银） 娄山也称大娄山，位于贵州省遵义市。此地打响的娄山关战役是红军长征以来的首次大捷。 词的上片追忆关头的酣战情景。首句的“雨雾寒”，即血雨腥风之寒。“当年鏖战急”，可从“九重斑”一语思而得之。这“斑”字是衣上血迹之斑，是雪花之斑，等等。李白的边塞诗《从军行》有句“百战沙场碎铁衣”，范词的“斑”字，诗仙绝句中的“碎”字，二者各自的锤炼有异曲同工之妙。 “几多血汗似当年”是词的过拍句（上片尾句），它收束前两句追溯的战争之景，写法上用直笔，语词自然著实。 “苍山如海，残阳如血”。当年激战娄山而英勇牺牲的壮士们无从听取诗人的肺腑之言，也无从听取人世间激昂的讴歌。过片以浪漫之笔，假设的句式向已成仙归天的壮士之灵禀告：兹将小词一首奉给你们的再世之缘，以诉之衷肠。此处用仙境的意象表达对酣战娄山湛碧血的烈士的崇敬和恸悼之情。人间与仙境在诗人笔下相互勾通，感人至深。 结尾化用“此情何处问苍穹”句（宋代薛季萱诗《走作复之哀辞将寄诸宾之旋闻宾之下世道中哀痛之剧》之结句）。宋人因人事纷纷难料而“问苍穹”，“问苍穹”即问天；范词因先烈功勋勒石，内心无限感激而“问青山”。古今之问，含义有别。诗家健笔，化用翻新。此收束之笔，宕出远神。如陈廷焯所说:“结句贵情余言外，含蓄不尽。”（《白雨斋词话》） 清幽物境幽婉诗章——赏读周济夫《访坝王岭》诗文/钟才兴 西来绿海小盘桓，难得清幽涤暑烦。野鸟频呼午梦静，古猿深匿夜吟寒。 (《访坝王岭》作者:周济夫) 唐诗人王昌龄认为，诗歌境界创造有物境、情境和意境。这首七绝属于物境创造中的山水诗。 诗的前两句用承接。起句“西来绿海小盘桓”，开门见山地点出小盘桓之处是“绿海”。“绿海”借指坝王岭。即近日被列入国家公园的海南热带雨林区。喜讯见之当今，因此“绿海”一词更令人赏心阅目。以这个形象的比喻开头显得亮眼，如李漁所说，“开卷之初，当以奇句夺目。”(《闲情偶寄》)次句“难得清幽涤暑烦”，紧接首句到“绿海”一访，实为难得。“涤”字下得绝妙。诗人自都市而来，远离车马喧阗，佳境之清幽把所有的暑气与烦燥都涤净，浑身已是清而爽。 后两句用对仗。出句(诗的转句)写总的感受。用动静相生的写法。“鸟频呼”与“午梦静”是以动来衬托静，进一步渲染山林的幽静。这与“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”(南北朝王籍《入若耶溪》)与“春山无伴独相求，伐木丁丁山更幽”(杜甫《题张氏隐居二首》其一)两者的写作技法同一机杼。动与静是相对存在的，有动便有静，有静便有动，二者之间是辨证关系的。诗中用之颇有情致。对句(诗的结句)用隐形传神的写法。简言之，就是隐着所要表达的物的形貌，运用一种技巧来突出神似。坝王岭上衍生着古猿的信息，早已遐迩传闻。猿的形貌如何，来此未见。只作“夜吟寒”，留出空白，让读者去想象，领悟。这是一种空灵之妙。 “盘桓”一词是贯穿全诗的线索:盘桓，在触觉上得以清幽之“涤”而爽利；盘桓，在听觉上得以动静相生之悦耳；盘桓，隐形传神，奇想开境。诗写得曲折有致，坝王岭的幽美之境在诗人笔下流光溢彩。赞曰: 热带雨林锺秀气；诗家健笔写清幽。 长河贯野毓吾昆——赏读周济夫《雨中过昌化江大桥》诗文/钟才兴 烟雨迷离处，长河贯野奔。飘然归远海，特地绕芳村。夹岸多雄树，烧空尽火云。烛龙遗魄在，千古毓吾昆。(《雨中过昌化江大桥》作者:周济夫) 盛唐著名边塞诗人王昌龄论诗有三格:一曰生思，二曰感思，三曰取思。诗家周济夫的这首五律值雨中过大桥而产生诗，属“感思”之一格。思沉力厚，真切感人。 首联绘景入题。“烟雨迷离”中遥望长河贯野奔流。句中的“烟雨”语意双重，既是过桥所遇的雨，又是历史变迁的风风雨雨，为下文的展开作铺垫。 颔联以虚笔对长河流远之神貌作形象的描写。长河(昌化江)发源于五指山，西南流经乐东县，折向西北经昌江县境内入海。这一联中两个对仗动词“归”、“绕”前面的各自修饰语“飘然”、“特地”用得十分精当形象，尤其是“特地”一词赋予长河的人格化。与其说“绕”，不如说是“惠及”。因为它流经的境内，岸上尽是如花似锦的美丽乡村。 颈联细致描绘江两岸的胜景。该联在语意对偶上属连对(串对、流水对)。出句写岸上株株茂盛的木棉树，树上绽放着朵朵英雄的红棉。红得如何，串连的对句是一个难得的比喻:“烧空尽火云”。“烧空”一词用得逼肖。唐黄巢写菊花有“冲天香阵透长安”句，那是嗅觉上的香阵，周诗写的是视觉上的红映，一绘色一写味，相比之下，今人句不逊于古人句。 尾联由前三联的绘景转入议论，深化诗旨。“烛龙遗魄在”，句意典雅，使人联想到屈原在《天问》中的“日安不到？烛龙何照”的名句，烛龙能把日光照耀不到的地方照亮。恩功何其大也！本诗的最后两句沉挚厚重，笔力劲健，赞美了我千古流长的昌化江，恩如日光，泽如烛龙，滋润着夹岸灼灼之雄树，培毓着创业殷殷之后昆。如是: 天云美景红棉树；恩泽烛龙昌化江。 取境融情情系昌江——赏读包德珍《观昌江木棉花遇雾有感》文/钟才兴 眼前幻景妙通神，水滴悬浮别样春。花似娇娥犹掩面，山如好友每痴人。是谁布得朦胧局，教我来修醒悟身。拂袖东风缘底事，无边清气已调匀。(《观昌江木棉花遇雾有感》作者:包德珍) 唐著名诗人、茶僧皎然关于诗歌的意境创造中指出：“取境之时，须至难至险，始见奇句。成篇之后，观其气貌，有似等闲，不思而得，此高手也。”(《诗式》)诗家包德珍这首七律诗取观花遇雾之境，进而融情于境，情境合而为一，写出雾中之胜景，语有质感，诗有气貌，有境界。 首联妙用虚实写雾。起句“眼前幻景妙通神”，以虚拟实，描绘雾中一幅影影绰绰的奇幻之景。“妙通神”三字颇具神韵，如梦如神之景，令人吃惊，实为“起句当如爆竹，骤响易彻。”(谢榛《四溟诗话》)次句“水滴悬浮”属雾之形貌，是实；“别样春”，是虚。此句有效地承接首句，道出这虚幻之景便是春晨之雾，化无形为有形。 颔联巧用拟人写花与山。花和山二者分别拟为娇娥与好友。出句中的动宾词组“掩面”描摹逼真，栩栩如生。因晨雾所遮，花已隐形，好似羞赧的娇娥，有意避面。赋予花的人格化，使人联想到“沉魚落雁、闭月羞花”的历史故事，增添了诗的趣味性。花之娇艳，山之灵气，吸引游客纷至沓来，与山为友。“每痴人”的“痴”字分量十足。它给山的赞誉，使人神往，使来者流连忘返。 颈联用情语议论。冠“是谁”一个疑问词组引发展开。因在雾中观花，故身在朦胧局之中，这虚幻的朦胧局给人的受益是什么？对句用得十分委婉含蓄，它给人以修身，使人醒悟山中之景物，更使人妙悟人世间之万物。意蕴何其深邃！ 尾联承接颈联议论之后，以景结情，含有不尽之意。观花遇雾后，东风拂袖，惠我緣底事。以“无边清气已调匀”句收束全篇，实属余味无穷。“调匀”前面所冠的修饰语“无边”，因而“调匀”含多重语意：诗人心里已调匀，同游者心里已调匀，木棉花盛开的天气已调匀，人与大自然已调匀。 全诗将写景、议论和抒情融于一体，做到入乎其内，出乎其外。如是: 遇雾观花书妙句；融情取境寄昌江。 情调刚柔境界高——品析《鹧鸬天·雨中送别述评、文学、富琳、贵君弟》文/钟才兴 无奈匆匆无奈间，磨人风雨更堪怜。离怀又品痴情味，春梦难描别绪笺。楼十二，路三千，每登每望每心悬。南溟虽有惊涛浪，怎比胸中万丈澜。(《鹧鸬天·雨中送别述评、文学、富琳、贵君弟》作者:包德珍 “词以境界为上，有境界则自成高格，自有名句。”(王国维《人间词话》）这首词对雨中别绪的抒写，寄实于虚，情感真挚，灵动跌荡，舒徐劲健，具有感人的意境和美好的人生境界。词的发端用两个“无奈”写出了别时的心境。主人与远道来客述评、文学、富琳、贵君弟晤面相聚，倾吐衷肠，时间转瞬而过。挽留客人多住，是人之常情，但为了工作，为了各自的事业，又不得不分袂离去。此时“论心空眷眷，分袂却匆匆”(陆游《临江仙》>的惜别之情油然而生。次句来一个转折，由匆匆的无奈变为“更堪怜”，那是因为风雨磨炼人的意志，而后给人以快乐。这种写法符合苏轼提出的“反常合道为趣”的创作理论。所谓“反常合道”，就是以违背常识的意象，表达合情合理的内涵。如“白日地中出，黄河天外来。”（唐·张蠙《登单于台》河从天外来，悖于常识意象，看似荒诞，但情理蕴含其中，它写出了千里黄河源远流长的形象。这种与一般常理自相矛盾，貌似荒唐，实则意义深长的艺术手法，屡见于西方现当代的诗歌创作中，诗界称之为“反论”。如英国的现代派诗人艾略特（1888—1965）在他的长诗《荒原》中写道: “冬天使我们温暖/用健忘的雪把大地覆盖/用干瘪的根茎喂养微弱的生命。” 三、四句是词中的对仗句。与行人分手后，“我”的心绪如何?也许变得稠密，浮想联翩。因此，“离怀又品痴情味”，这种“痴情”比起一般的亲情、友情的内涵要深一层。或许双方对事业有同一的执着，同一的前进目标，因而这痴情闪烁着人生的价值。第三句（出句）品味痴情，第四句（对句）进一步抒写离情，用“春梦”与“别绪笺”作对衬。人们思念忆旧往往形于梦寐，梦寄寓着一切愿望，即使春梦最绮丽，也难以表达当时风雨中的送别情。这情是“别绪笺”,“笺”字用得精妙。它启迪人们去解读雨中情的蕴藉，其价值就像人际交往中的一页诗章，同时也像别后的一张信笺，传递着佳音，让双方共享快慰。一句话，“笺”字架设了心桥，融注了诗情。此句有别于唐代骆宾王的“曲中惊别绪，醉里失愁容。”骆诗对别绪只是说“醉里失愁容”，而包诗却给人以极大的慰勉和鼓舞，二者大相径庭。 “楼十二，路三千，每登每望每心悬”是词的过片处，起承上启下的桥梁作用，正如宋代张炎在《词源·制曲》中所说：“最是过片不要断了曲意，须要承上接下。”前两个对仗短句乘上，因事生议，道出风雨磨人缘在于人倚尽十二楼台，履经三千世路。由“楼”、“路”引出一句虚的细节描写：“登”、“望”、“悬”三个动词按动作先后，由表及里，连接使用，层层推进。登而望系动作行为（表）,“悬”是心里牵挂（里）。每个动词之前冠以一个“每”字，写出了对离人的切切思念，增加了感情的深度。这惟妙惟肖的描写与千古名句“每到驿亭先下马，循墙绕柱觅君诗”（白居易《蓝桥驿见元九诗》）有相通的艺术技巧。诗魔白居易所描摹的“循墙“绕柱”、“觅君诗”三个意象群与包诗所描绘的“登——望——悬”的登楼细节，不正是如出一辙吗? 词的最后两句跌宕而起，情调变得高昂。此时此刻，雨中别绪在胸中激起万丈波澜，海的惊涛大浪怎能与之相比?通过反诘的语气，夸张的修辞手法把感情的强度推向高潮，意境开阔，气象雄深，至此全篇的警策可见。结句使读者不禁想到毛泽东的名句: “把酒酹滔滔，心潮逐浪高。”“胸中万丈澜”与“心潮逐浪高”异曲同工，诗情澎湃。“器大者声必闳，志高者意必远。”这是前人称颂豪放词人辛弃疾词的两句名言。本词卒章声闳意远，可见作者之“器大志高”。 “诗言志”;“诗者，持也，持人情性。”“人情性”贯注全篇，情感惇厚，风骨雅健，含有两重境界。 抛却离苦，别绪意深，此第一重境界。词的构思新颖，颇有创意，营造的意境跳出了古人那种黯然魂消，以泪水送行的藩篱。篇中洗净“一曲离歌两行泪”、“马上离情衣上泪”、“论旧举杯先下泪”等离怀之苦，思念寄托着劝勉，话别中道出了“风雨更堪怜”，情怀激越，积极向上。 婉约豪放，交融并用，此第二重境界。词的风格既婉约，又豪放，柔刚兼济。词将“痴情味”、“别绪笺”、“每心悬”之阴柔美与“惊涛浪”、“万丈澜”之阳刚美融会章法，相交为用，令人荡气回肠。“君行吾为发浩歌，鲲鹏击浪从兹始。”(毛泽东《七古·送纵宇一郎东行》）雨中一为别，系着如丝如缕的痴情;浩歌一当送，行人登程，鹏飞万里。词作艺术感染力之强、境界之高，确乎当代之大家，出手不凡也。 花落香如故——《浣溪沙·落花》赏读文/钟才兴 又是香尘满地红，同根一别各西东，无端忧怨在秋风。格外逢春添绚丽，个中生蕊未虚空，清魂留守绿云丛。(《浣溪沙·落花》作者:包德珍) 暮春时节，落花缤纷，斑斓一片，诗家感慨系之，乃赋小令浣溪沙。 词作开篇入胜，如清代著名作家戏曲评论家李渔所说:“开卷之初，当以奇句夺目，使之一见而惊，不敢弃志，此一法也。”(《闲情偶寄》）起句“又是香尘满地红”，可谓夺目之奇句，它给人嗅之以香，视之以红。香尘指落花，古有多用之。落花芳香四溢，岂不令人赏心悦目?“同根一别各西东，无端忧怨在秋风。”这两句在语势上略有转折。落花本是同根生，春来绽放，春去凋落，辞别枝头，各奔西东。前去之路如何?或许在顺境中获得成功;或许在逆境中遭到挫折。前者应当锲而不舍，再接再厉;后者不应当一蹶不振，悲叹怜悯。因为花木有其生长规律，一开一落是自然变化的法则，不必抱有“反怨盛开时，不及未开好”(清宋荦《落花》）的忧怨。 下片写落花生命的意义，意脉宕开一笔。换头两句是一联工整的对仗句。“格外”与“个中”，一外一内;“添绚丽”与“未虚空”，一个肯定，一个否定，恰切赞美了落花的生存价值。它随着时序的轮回，逢时俏丽于枝头，时过凋谢成香泥,生生不息。句中着一“蕊”字，揭示了香尘之永生，它长伴青树，滋润着姹紫嫣红的来年。这两句使人联想到近代文学家龚自珍在《已亥杂诗》中的名句:“落红不是无情物，化作春泥更护花”，“生蕊”与“化作春泥”，“未虚空”与“无情物”均有异曲同工之妙。 结尾语意拓展。从落花归根再生，培育着春之美，深化到个中之清魂。龚自珍在《西郊落花歌》中有佳句:“安得树有不尽之花更雨新好者，三百六十日长是落花时!”龚诗渴望落花时的奇妙景观，一年四季长存，天天如此。包词通过比拟，蕴藉着“清魂”之忠贞，“清魂”之永存。它在葳蕤的树丛中嫩蕊长生，它孕育在另一个五彩缤纷的怀抱之中。作者《落花用唐寅韵》的三首七律与本词结成姊妹篇。律诗中有脍炙人口的一联:“休把残红扫作堆,清魂依旧未衰颓,”如果说这一联先铺垫，那么，“清魂留守绿云丛”便是诗意的升华。此句作结运用沈德潜所认为诗歌收束应凸现“宕出远神”的创作理论，具有令人咀嚼的艺术境界。 纵观全词，其创作技巧突出以下两点: 首先，情调昂扬，催发进取。古来吟咏落花之作，虽有阴柔之美，但多为凄惋感伤的寄托。韩愈的“无端又被春风误，吹落西家不得归”(《落花》);李煜的“流水落花春去也，天上人间”(《浪淘沙》);欧阳修的“泪眼问花花不语，乱红飞过秋去”(《蝶恋花》）;《红楼梦》中林黛玉葬花词:“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁?”更令人愁肠郁悒的是杜牧把落花比作堕楼美人: “日暮东风怨啼鸟，落花犹似堕楼人”(《金谷园》）。由于身世飘落，命运困蹇的不幸事，使得许多骚人墨客面对落花，如此忧愁迟暮、嘘唏感叹、颓靡不振。 包词跳出藩篱，抛却阴郁颓废，黯然消魂的情调，而代之以愉悦，催发进取的阳刚境界。她认为忧怨是无端的，愁情必须摈除，前景是绚丽的，今日的满地残红泽润着来日的红紫烂熳。 其次，不离不即，思与境偕。咏物诗应该做到“不离不即”。唯其“不离”，方能“不外于物”，切合物的特点;唯其“不即”，方能“不囿于本体”，神思飞越，展开想象。本词紧扣暮春落英满眼之景用笔，“满地红”与“绿云丛”便是这物境的生动描绘，此可谓“不离”。与此同时，全词又寄托作者的情思，赋予落花人格化，把花离枝头比作人的离别，各奔西东;把落花生蕊比作人未衰颓，贡献余热，做到思与境偕，合而为一，收到情境交融的艺术效果，此可谓“不即”。“似花还似非花”是苏轼《水龙吟》词中的起句，清刘熙载称此句“可作全词评语，盖不离不即也。”(《艺概·词曲概》）句中字面上写花，实质是写人。词煞拍的点睛之笔已道出:“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”该词也如此，看似写落花，其实是倾诉人生之旅。 花落树还青，花落香如故。落花之清魂驻守翠绿的山丛，孕育着春天的生命，酿造着美好的未来。 赏读李树喜词二首文/钟才兴 清平乐·山中溪流 渐行渐远，曲曲还款款。圆缺阴晴全不管，涂抹岚光浅浅。时而隐匿潜行，时而欢跳奔腾。精彩只一小段，看来好似人生。（《清平乐·山中溪流》作者:李树喜） 这阕小令语浅意深，形象地描写了山中溪流涓涓流远之状，具有白贲之美。上阕前二拍写其远、曲、款款之形，后二拍是对“款款”一词的延伸，“圆缺阴晴全不管”，写出了它对世事的淡定。“不管”用得朴实而贴切。它从深山流出，看遍花开花谢，叶生叶落，因此对人世间的多少悲欢，多少冷暖，仍然淡定处之。一路行来，“涂抹岚光浅浅”，这浅浅的岚光是山中所赐予的点滴之恩。下阕“时而隐匿潜行”是词的过片句，承接上阕“渐行渐远”的起拍句，同时与下一句形成对偶。“隐匿潜行”与“欢跳奔腾”正是“圆缺阴晴”的深化。此时溪流之所以“欢跳奔腾”正是因为百川大海在呼唤着它。“精彩只一小段，看来好似人生”。词的煞拍点明题旨。人生的经历犹如溪流从山中流出，蜿蜒曲折，有时隐匿，有时开心面世，迎来值得喝彩的一小段。 通观全篇，词凸见两点：一是词旨清捷，寄情真切。钟嵘在《诗品序》中对咏物诗有论：指事造形，穷情写物。该词所写之物是溪流在山中迂回之形，所“穷”之情是对人生经历的慨叹，那欢跳奔腾恰似隐匿之后，步入的乐境，此时的真情和盘托出。二是运用叠字，运用反复。上阕的“曲曲”、“款款”、“浅浅”几处用的是一字单叠。如“山山白鹭满，涧涧白猿吟。”（李白《秋浦歌》）下阕“时而”，“时而”两句用的是间隔形重头式反复。正如“白云山头云欲立，白云山下呼声急。”（毛泽东《渔家傲·反第二次大“围剿”》）恰当地运用叠字，不但增强音节的美感，而且把溪流的渐行渐远且弯弯曲曲的画面写得有动感。妙用反复深婉地表达溪流的远流而不平凡。 菩萨蛮·项羽和虞姬墓 美人仗剑红酥手，秋风垓下传刁斗。盖世气凌云，楚歌不忍闻。乌江孤寂处，剩有虞姬墓。何事最伤神，战争和美人。（《菩萨蛮·项羽和虞姬墓》作者：李树喜） 本词围绕“凭吊”，以叹惋的笔触，描绘当年项羽和虞姬的境遇。对历史的思考很有深度，有怀古鉴今的意义。 上阙写得深婉、曲致。“美人仗剑红酥手”，起拍劈空而来，描绘虞姬的美姿。陆游在《钗头风》一阕中，刻画其前妻唐琬有“红酥手，黄縢酒”之妙句。同写美貌的“红酥手”，一为端着“黄縢酒”，一为“仗剑”。仗剑者，何也？下文将此延伸，揭出其含蓄意。“秋风垓下传刁斗”，“刁斗”为军中的用具。秋风之夜传递着烧飯、打更的刁斗声，那时那地是楚汉决一决雌雄的战场。项羽大显其盖世凌云的英武气。然而，他有勇而谋不足，中了刘邦的计，被汉军重重围困，兵败垓下，处于“四面楚歌”的窘境。“不忍闻”三字，一是侧面烘托项羽的恐惧心理；二是状其兵败的悲惨景象。此时，他悲叹自为诗曰：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不利兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！”哀诗令人撕心裂肺，咏唱数遍，美人虞姬仗剑和之。随从左右皆哭泣，谁也不忍心仰视此悲景。 下阙议论。“乌江孤寂处，剩有虞姬墓”换头的两句呼应开篇的“美人仗剑红酥手”句。项羽军败自刎于乌江，这是英雄末路的见证处，也是虞姬的墓地。用“孤寂”一词对此古迹定位是合乎历史的。最后两句运用设问的修辞手法，道出全词的警策。最伤神者，战争和美人也！这是很有见地的哲学咏叹，这是出彩的诗句，是醒人的广为流传的警句。 简评王子江《山杏谣》诗十首文/钟才兴 江流来远空，绿树有无中。水涨春上岸，村前几朵红。（《春日其三》作者：王子江） 读此五绝令人联想起王维《汉江临泛》的颔联。本诗起句用笔类似王诗，用反常合道的写法，看似反常悖理，江水岂能从空中而来，但从人远望江流的视角来看是合理的。承句化用“山色有无中”句，远望绿树若有若无。转句彰显春潮滚滚之势，“春上岸”比拟贴切，诗绘景由远及近。结句“村前几朵红”是诗旨的升华，意蕴深厚，蕴蓄着水村气象万千，春意盎然之乐景。 谷雨可怜怜，茶山绿是钱。歌飞红起处，一径儿声弯。（《采茶歌》作者：王子江） 该诗虚实相生，前两句的“谷雨”、“茶山”为实，铺陈茶山采茶的时节；“可怜怜”、“绿是钱”为虚，蕴涵着人们在雨生百谷之时，耕绿了茶山，勤劳致富之意。后两句虚写为主，描摹歌声飘荡之状。结句“一径儿声弯”写出了欢歌一路，清音袅袅之胜状。全诗以茶山为物境，赞美了采茶人的勤劳和欢乐。实里透虚，诗未写采茶者的出场，只通过歌声烘托，侧面描写以赞之。此技法正如《陌上桑》中赞美罗敷的美貌同一机杼。 瑟瑟稻花香，蛙声十里长。风吹红日下，人在海中央。（《巡稻歌》作者：王子江） 这首五绝绘景动感十足。起承两句通过听觉、嗅觉描绘出一派田园丰收之景。象声词“瑟瑟”用得逼肖，稻浪翻滚之状由此见之。承句“蛙声十里长”是起句的延伸。它与辛弃疾的“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”的笔法如出一辙。后两句由景入情，清风红日下，景物何其美，人何其乐也！结句“人在海中央”化用《诗经·蒹葭》中的“溯游从之，宛在水中央”句，突出了“巡”之情真。此句见之物我交融，巡稻者置身于如画的田洋之中。 秋风慵懒有无中，稻浪翻云黄在空。一曲山歌田埂上，头巾更比太阳红。（《靠山屯其三》作者：王子江） 这首七绝在谋篇上先写物，后写人。前半部描写田园的丰收景象。起句写秋风似有似无。“慵懒”含拟人之意。“稻浪翻滚黄在空”句用笔奇巧，天空本为蓝色，可是由于诗人巧妙地把稻浪移位，使之升空而翻云，以致天空变黄。后部分写人在画景中。“头巾更比太阳红”，此夸张句份量十足，它突出了劳动者心向红太阳，他们是最光荣最高尚的人。 柳上画屏烟影织，太阳如饼饷春时。铁牛停在溪流里，一串歌声被洗湿。（《上岭屯其一》作者：王子江） 该诗描绘了上岭屯春耕的一派繁忙景象。“太阳如餅饷春时”句比拟形象贴切，“饷”字用得到位，它赋予太阳人格化，太阳一出，田野淡淡的烟雾消散。太阳，这时给赶春的人，田间的劳动者送饭。“铁牛停在溪流里”，转句着力，它象征着勤劳者不怕苦，不怕累。“一串歌声已洗湿”，耕作的歌声唱彻田野。春之溪流润湿了歌声，听觉、触觉相互勾通感应，此通感手法的妙用，生动感人，与“钟声云外湿”（杜甫诗）的写法如出一辙。 西天落日下遥峰，阡陌荒村倦客行。打罢疫苗仍赤脚，开门碰醒小鸡鸣。（《赤脚医生》作者：王子江） 此七绝首句绘景，日落远峰。次句主人公出场，采用白描取象的写法，在荒村野外的小道上出现一个疲惫的身影。转句道出了倦客的身份。“仍赤脚”三字下得妥贴，既点明了其职业，又写出了他在天黑之时，还在路上奔劳的情景。结句首尾呼应，收合得紧。从日落跋涉于山路至到家之时，开门声碰醒了小鸡之鸣，点出了晚归的时间已是夜间。一个披星戴月，不辞劳苦的赤脚医生的形象刻画得维妙维肖。 天际落夕阳，归人在画廊。炊烟云入镜，白鹭水穿乡。几座高山翠，一川稻子黄。红衣牵手女，马路用歌量。（《河口村》作者：王子江） 这首五律生动地描给了一幅美丽的水乡晚景图。画景中见之三美：一是立体美。诗画描摹的物象立体交叉，上有天边夕阳、炊烟、高山，下有归人、马路等。天地人和谐一体，同在晚归的画廊中。二是颜色美。诗描景入画，妙笔点染了白（白鹭）、翠（高山）、黄（稻子）、红（红衣女）等诸种颜色，使画面绚丽感人。三是动态美。在“天际落夕阳”之时，村上炊烟袅袅，水上白鹭翩翩，路上红衣女牵手，袅娜多姿，诸个具象的动态描写，富有诗意之美。“马路用歌量”是诗旨的升华。动词“量”下得绝妙，歌量马路是比喻的摹状写法，堪为诗中的警策。河口村所走的路，多少故事，多少欢乐皆蕴藉其中。 昔闻春种苦，今上大田间。点豆量天尺，背肥汗布衫。山光红暮色，人影绿炊烟。款款收工后，心直腰却弯。（《春种歌其一》作者：王子江） 这首五律以苦写乐，颇见技巧。首联“昔闻”、“今上”与杜甫的“昔闻洞庭水，今上岳阳楼”的句法同类。颔联紧承“大田间”具体描绘劳作的辛苦。“量天尺”与“汗布衫”两个对仗词语工稳贴切。后两联写苦干之后，晚归的情景。“红”、“绿”两个表颜色的词状写山村的黄昏之景：绿树葱葱，炊烟袅袅，人在其中。尾联“收工后”与首联“上大田间”相呼应。结句意蕴深厚，用“直”与“弯”一对反义词辩证地写出劳动的苦与乐：弯者，筋骨之劳累也；直者，心里之快慰也。 全诗在谋篇上连贯照应，立意上辩证含蓄。 勤做农家座右铭，开门总是见星星。宜人小道弯弯亮，爽目良田万亩青。放水歌声绿间灌，出巢栖鸟翠中鸣。春风穿起朝阳色？垄上随潮逐浪行。（《农家谣其一》作者：王子江） 此七律立意清新而真挚。以农家之谣为座右铭定下了此诗的情感基调。以下的景物描写围绕“总见是星星”句展开。中二联对田园的实景作细致的描绘。颔联的“小道弯弯亮”是星星的普照，美的遍及；“粮田万亩青”状田园风光的美丽而广远。颈联着墨于声的描绘。“放水歌声绿间灌”是移觉修辞的巧用，将听觉的歌声化为视觉，成为可看见的形态“灌”，衬以翠色中的鸟鸣，突出绿色田间的欢快气氛。 尾联妙用虚笔，将春风拟人化，写出农家的美好前景。“穿”、“行”两个动词极为形象，穿的是“朝阳色”，行的是春潮滚滚之路。农家之真情，田园的雅趣洋溢于全诗的字里行间。 散尽炉烟声未空，金钟山上响金钟。苍林闻讯千年碧，小径脱贫一曲红。解密初心行入梦，登峰石坎拐成龙。金泽无数新鲜事，还在白云誊写中。①金钟山:在云南省会泽县境内。 （《金钟山》作者：王子江） 这首七律写出了金钟山的内涵。山因其状如金钟而得名。首联的写法借此意以起兴，山的烟雾散尽，声名未虚空，它好比铿锵的钟声响起。中二联将钟声的蕴蓄意延伸拓展。它享“千年碧”之誉，而今又谱写“脱贫一曲红”，这“红”是山境内的人过上美好的红日子。然而，“红”能入梦，来之不易，故“登峰石坎拐成龙”，此句是对初心的解密，景语形象而贴切，“石坎”即坎坷，登山的人历经曲折，走出一条成龙之路。尾联用更上一层楼的笔法作结。金泽的明天将更美好，新鲜事“还在白云誊写中”的譬喻形象逼真，它象征着金钟山境内事业的辉煌正写在发展史上，彪炳天地之间。 立意新奇构思隽妙——赏读王健强《路边见农民工打牌》诗文/钟才兴 小聚偷闲乐，清声绕绿椰。谁知心有泪，自适海无涯。宿枕他乡月，晨牵故里霞。出牌何在意，惟盼遇东家。(《路边见农民工打牌》作者:王健强) 清代孙麟趾《词迳》曰:“用意须出人意外。”王健强先生这首五律立意新奇，构思精巧，颇有谐趣、奇趣。 首联。起句直接点出农民工在路边打牌一事。“乐”字写出他们对生活的热爱。次句中的“绕绿椰”道出路边偷闲的是来海岛务工的农民。 颔联。这一联见之超奇，未直接写打牌的情状，而是对首句中的“乐”，来一个急转弯。用“谁知”一问，作深沉的思考，摹写打牌人背后的处境。他们“心有泪”，他们好比“海无涯”之中的船，他们正眺望海的彼岸。此处的写法在修辞上属于跳脱。运用跳脱的手法增添诗的含蓄性，急转而曲折有致。如辛弃疾的词《破阵子为陈同甫赋壮词以寄之》:“了却君王天下事，赢得生前后名，可怜白发生！”整首借酒的醉意，追忆当年杀敌报国，建功立业，实现了理想的追求。结句一落千丈，急转弯跳脱“可怜白发生！” 颈联。虚写务工者夙兴夜寐的日子。“宿枕”和“晨牵”两个主谓词组对仗既工稳，又传神。夜来枕月，晨起牵霞。主人公离乡背井，眷念故里，归心之急切，被描摹得形神逼肖。 尾联。刻画打牌人的心理动态。本是打牌之行为，但意不在出牌的输赢，唯在盼，盼什么，盼遇东家吗？非也。盼的是谋求生计。此处着一“盼”颇委婉含蓄。实属“诗要有字外味，有声外韵，有题外意。”(何绍基《题冯鲁川小像册论诗》) 梳理全诗，大致分为三层意思。首联为第一层，直写路见打牌一事；中二联为第二层，跳脱突接，虚写路边打牌人的背后境况；尾联描摹打牌人的心理。该诗入神，融入作者对一组群象的一厢情意。赞曰: 细小入题书妙句；新奇立意寄真情。 具象逼真妙趣天成——赏析王健强诗《海南长臂猿新添两宝宝》 文/钟才兴 濒危兹世族，喜报又添丁。高树啼声远，平桥过影伶。攀藤牵夕照，傍竹数流星。相约林深处，尽情山水青。(《海南长臂猿新添两宝宝》作者:王健强) “圣人于诗言，曾不专其中，因事有所激，因物兴以通。”(宋代梅尧臣语)诗人王健强先生因婴猿新添之事所激，创作了五律诗《海南长臂猿新添两宝宝》。诗形象地描绘了长臂猿在森林中的具象，读之趣味横生。 首联出奇制胜。起句夺目，使人惊讶。“濒危”一词用得准确、深刻。海南黑冠长臂猿是地球上稀有的灵长类动物之一，曾经有过较庞大的族群，可是由于生态原因而使之处于岌岌可危的状况，令人担忧其绝种。次句化忧为喜:“喜报又添丁”。 （中二联详写具象。何谓具象？具象指头脑中再现出来的某个具体客观事物的形象，是作者观察并进行主观意志渗透和变形的对象。颔联出句写声音，声音从高树飘荡至远方。对句写行为，“平桥过影伶”的“伶”字用得妙，它形象地表达了猿影的奇特。长臂猿在森林乔木间攀援爬越，动作之灵巧好比艺人表演。颈联上、下句的当句自成虚实相生。“攀藤”、“傍竹”两个动宾词组为实；“牵夕照”、“数流星”一对动宾短语为虚。其含义有两重:一是它在森林间晨昏的活动及夜间栖息的形态；二是它及其祖族群穿越时空，历经岁月沧桑。 尾联透过一层。海南长臂猿是人类的近亲，被称为雨林精灵，游霸王岭森林公园与其相约，情与境会，情之脉脉，水之悠悠，山之青青。“青”字作结蕴藉着长臂猿的族群与森林奕代长青。 移情与共感——简评王健强先生的两首绝句文/钟才兴 一客散三更才解忙，未知劳碌可充肠。寒风亦觉人疲惫，尚载一车明月光。(《小区夜市收摊见摊主推车归去》作者:王健强)二五更穿担夜萧萧，沾露盘槽卤水浇。天象最知盐户苦，晓风残月一肩挑。(《洋浦盐农制盐》作者:王健强) 这两首绝句通过对劳动场景的观察，移情与共感，形象地写出劳动者的辛劳和奉献。何谓移情与共感？就诗歌美学而言，指把主体自我置于有机的或无机的事物中，感其所感，并与之交融的一种心理感觉。 《小区夜市收摊见摊主推车归去》的一首，取景于“摊主推车归去”的一瞥。这一瞥的时间正是夜三更之后，归去的一刻恰是其歇乏之时。次句中的“未知”二字对主人公发自内心的询问和牵挂。深夜收摊的他啊！可否解决“充肠”的问题。他任劳任怨的表现，深得世人的怜爱，更博得天地的共感。寒风知其劬劳，明月赋其纯洁。转句的拟人用得贴切亲和。结句的象征使诗意宕出远神，做到陈廷焯所说:“结句贵情余言外，含蓄不尽。”(《白雨斋词话》)夜深了，主人公满载而归，载的不是财物，而是一车明月之光。月光何灼灼，它彪炳着劳动者的光荣谱，辉照着勤劳者走共同富裕的光明之道。 另一首《洋浦盐农制盐》，釆用先景后议的写法。前两句(前半部）写盐场制盐的夜景；后两句(后半部)写盐农的重任担当。写景的前半部，用表时间的“五更”一词起笔，开门见山。一夜之间，穿担者栉风戴露，制盐卤水浇槽。风也萧萧，夜也萧萧。“萧萧”这个摹声词在此处既有声，又有形。人之辛劳，人之真诚，天地知晓。“天象最知盐户苦”，诗的承转极其自然，由景语过渡为拟人的情语(议论)，形象亲和。结句“晓风残月一肩挑”，在章法上，与起句的五更之夜呼应；在语意上，为全诗宕开一笔。盐农的一夜劳作，眼前月已残，天已明，迎来晓风习习。“晓风”蕴含着新的时光，新的事业，新的发展。生产者担当着新重任。“挑”字用得到位、深刻。 诗的结构严谨缜密，诗意移情交融，共感契合。 排律一诗怀屈子——赏读董永宁《游屈子公园遇雪》诗文/钟才兴 健步寻诗路，殷殷求索人。空中飘碎玉，心上有灵均。不惧寒风袭，唯知芳草亲。阴霾虽肆虐，逆境倍精神。潮起骚情动，云横气节伸。雪霜磨傲骨，天地唤忠魂。一树梅高洁，汨罗景胜春。（《游屈子公园遇雪》作者：董永宁） 董永宁先生这首五排律诗摹写了游屈子公园遇雪的情境和意境。游园中“寂然凝虑，思接千载；悄焉动容，视通万里。”(刘勰巜文心雕龙神思篇》)文思神远，礼赞千年诗祖屈原。 首联直陈游屈子公园的事由，意在寻访诗路。次句“殷殷求索人”，既表达游览者寻路心情之殷切，又蕴含屈子那“路曼曼其脩远兮，吾将上下而求索”的勇往直前的精神。第二至第五联写遇雪的境况。“飘碎玉”三字属于这一层意思的领字。天飘雪絮，心怀灵均。第三联的一组对仗词语“寒风袭”、“芳草亲”用得极为真切。“袭”与“亲”，一反一正，凸见作者追怀古圣贤的急切心情。第四联的“虽肆虐”与“倍精神”也有同样的效用。“倍精神”开启“潮起骚情动，云横气节伸”一联。雪霜愈烈，骚情愈兴，气节愈刚。 诗的最后两联紧扣诗旨，直赞屈子与汩罗风光。“雪霜”与“天地”两个表时空的对仗名词写出了屈原的傲骨彪炳春秋，忠魂长昭日月。尾联的出句“一树梅高洁”，含双重语意:一是赞先贤气节的高洁；一是作报讯汩罗春光的使者。对句(诗结句)出彩，与首句遥相呼应，“汩罗景胜春”，汩罗诗荟萃，汩罗诗源远流长。我来此一游，圆了“健步寻诗路”之梦。 纵观全诗，值得称赞的有两点:一是烘云托月，修辞上称映衬。以游公园遇寒雪衬托千年前，屈原上下求索，冒着风雪、阴霾，迎着逆境，不折不挠的抗争的大无畏精神。这种创作技法在古诗中多见。如汉乐府中的名篇《陌上桑》就是运用这种技法堪为成功的一例。诗写周围各式各样的人，为女主人公的美丽而神魂倾倒，忘乎所以的情状作为烘托，强烈而又极为鲜明地表达了罗敷的美貌。二是诗合律，对仗句工整。按排律诗的格律要求，除首尾两联放宽，可不用对仗外，中间的每一联都讲求对仗。该诗的中五联各自对仗工稳，每一联的语法结构及音步节奏均灵动变化，吟诵朗朗上口。 排律诗之难，非健笔莫能为。赞之曰:遇雪游园怀屈子；烘云托月著华章。 图片均借用于网络平台，真诚感谢各位图片创作者！ 编辑:海南秋2024·11·12