对卞昭宏画家的作品探讨与对话

中国水墨

卞昭宏，1966 年生于天津，祖籍江苏常州，毕业于天津美术学院，国家一级美术师，主攻山水画。他是一位具有创新精神的山水画家，其作品具有独特的艺术风格。

卞昭宏的作品注重笔墨的运用，他善于运用泼墨、积墨等技法，营造出丰富的层次感和立体感。他的画作常常展现出雄浑、壮阔的山水景象，给人以强烈的视觉冲击。同时，他也注重画面的构图和意境的表达，通过巧妙的布局和细腻的描绘，传达出对自然的深刻理解和感悟。

在艺术探索的道路上，卞昭宏不断尝试新的技法和表现形式。他将传统的山水画与现代元素相结合，创造出具有时代气息的作品。他的画作不仅展现了中国山水画的传统魅力，也体现了当代艺术家的创新精神。

卞昭宏的红色主题《风景这边独好》作品运用了以下技法和风格：

- 技法：

- 泼墨泼彩：这是他常用的技法之一，通过泼洒墨汁和颜料，形成自然流淌、渗透的效果，增加画面的层次感和动感，营造出雄浑、壮阔的山水意境。

- 皴擦点染：他可能运用了传统的皴擦点染技法，来表现山水的纹理、质感和立体感。

- 构图严谨：在构图上，卞昭宏可能注重画面的布局和结构，通过巧妙的安排，使画面主次分明、层次清晰。

- 风格：

- 融合创新：他在传统山水画的基础上，进行了融合与创新。他将北宗山水画的风格与现代审美观念相结合，注重画面的构图和色彩的运用，使作品更具现代感和艺术感染力。

- 色彩鲜艳：他善于运用鲜艳的色彩来表现山水的神韵，其作品色彩明快、亮丽，给人以强烈的视觉冲击力。

- 意境深远：他的画作注重意境的营造，通过对山水形态、神韵的捕捉，传达出一种深远、宁静的意境，使观者能够感受到大自然的美妙和神秘。

- 特点：

- 鲜明浓郁：可能会使用饱和度较高、鲜艳醒目的色彩，以突出主题的热情和力量，如鲜艳的红色来象征革命的激情和热血。

- 对比强烈：通过强烈的色彩对比，如红与黑、红与绿等，增强画面的视觉冲击力，从而更有效地传达主题的庄重和严肃。

- 象征表意：运用特定色彩的象征意义，除了红色的象征意义外，黄色可能象征光明和希望，蓝色可能象征坚定和忠诚等。

- 和谐统一：在多种色彩组合运用时，注重整体色彩的和谐与统一，使画面既丰富多彩又不显得杂乱无章，以营造出一种有序而富有活力的氛围。

著名美术理论家刘墨点评卞昭宏创作作品《风景这边独好》

群峰簇拥，万山披霞，曾经暴雨狂飙。高屋凌云，巍峨雄踞，一任急流飞瀑。冲天豪气，英雄奋勇，风卷残云展红旗。

而今江山铸就，铜墙铁壁，卓然屹立，东方朝阳正艳。

如此笔下劲拔， 墨彩浓烈，结体坚实，骋昭宏怀抱，诉雲澄肝胆，细把山河图画，风景这边独好。

卞昭宏的创作灵感来源较为广泛。其一，大自然是他重要的灵感源泉，他常深入名山大川，亲身感受山水的雄伟、秀丽与宁静，将自然的神韵与魅力融入作品。其二，中国传统文化中的诗词、典故以及哲学思想也给予他启发，使他的画作蕴含深厚的文化内涵。再者，他对生活的细致观察和个人情感的体验也会融入创作之中，比如对家乡的眷恋、对人生的思考等。此外，其他艺术家的优秀作品以及艺术流派的风格特点，可能也在一定程度上影响和激发了他的创作灵感。

卞昭宏在创作中巧妙地将传统文化与现代元素相融合，主要体现在以下几个方面：

在构图上，他继承了传统山水画的高远、深远、平远等构图法则，展现出宏大的空间感和深邃的意境。但同时，他又借鉴了现代摄影和设计中的构图理念，如特写、俯瞰等视角，使画面更具视觉冲击力和新鲜感。

在技法运用方面，他坚守传统的笔墨技法，如皴、擦、点、染等，以展现山水的质感和韵味。然而，他也大胆引入现代绘画材料和工具，为传统笔墨增添了新的表现可能，创造出独特的肌理效果和色彩层次。

在题材选择上，他以传统的山水景观为基础，但融入了现代社会的元素，使传统的山水与现代生活场景相互交织，呈现出一种时空交错的奇妙感受。

在表达的意境上，他传承了传统文化中对自然的敬畏、对人生的思考等哲学内涵。同时，又结合现代社会人们的精神需求和审美取向，赋予作品新的时代意义，引发观者对当下生活与自然、传统与现代关系的深入思考。

总的来说，卞昭宏是一位具有独特艺术风格和创新精神的山水画家。他的作品在国内外展览中多次获奖，并被广泛收藏。他的艺术成就不仅为中国山水画的发展做出了贡献，也为当代艺术的繁荣增添了光彩。