黄华兆一灵动的人物水彩画，唯美民族风情！

鱼鹰

　　△ 黄华兆

黄华兆，男，壮族。1977年生于广西防城港市，广西美术学院水彩研究班毕业，现系广西壮族自治区群众艺术馆美术专家、第十二届全国青联常委、一级美术师、中国美术家协会会员。丨MWA国际水彩大师协会主席团成员、国际水彩大师联盟区域委员、国家艺术基金美术专家、广西艺术学院硕士研究生导师、广西水彩画协会主席、中国徐悲鸿画院北京油画院副院长、广西美术家协会水彩艺术委员会副主席、广西青年美术家协会常务副主席。

黄华兆的作品，用色透明清新，用水明洁润泽，用笔准确肯定，把水彩画用水及水色的特点发挥的相当到位。





他在水彩画的创作上将水彩画与油画两个画种很自然地融合起来，既保持了水彩画的水色淋漓的酣畅之感，也追求油画般的厚重与写实。其作品层次鲜明，写实能力强，通过视觉结构突显中国风与民族传统文化，运用灰色调手法进行作品创作，赋予了作品更鲜明的意境；而其油画作品则以浪漫唯美的风格诉说繁华都市中内心的纯净。

在中国少数民族人物画中，藏族题材绘画一直是艺术家们关注的热点。究其原因，除了藏族独具特色的民族风情、藏区举世无双的雪域风光之外，更在于藏族人富有特性充满特色的脸庞和让人过目不忘的面部表情。那刀切剑削般有棱角的脸上，眼睛深凹，眼神冷峻，目光如烛，高跷的鼻梁，褚红的脸颊、宽厚的嘴唇，卷曲的头发，无不诉说对生命的独特的理解和认知。

如果说有一种绘画形式，可以更好的表现雪域高原的灵动和藏家世俗的幻化，我想，当我们看过黄华兆的藏族人物作品后，大多会毫不犹豫的选择水彩。

黄华兆是一位热爱生命、关爱生活的艺术家，他的藏族人物水彩作品多为头像或半身像，尤其注重人物的面部特征的刻画和内心情感的表达。

无论是饱经风霜的《众生》系列，还是虔诚静修《灵光》系列，那一个个鲜活的人物总是光彩夺目地若然纸上，将水彩绘画的透明性，随机性表现的酣畅淋漓，把水与色的干湿浓淡变化和机理浸润通透推向了极致。

对光影巧妙的运用和娴熟的把握，使他笔下的藏族人物都仿佛沐浴在金灿灿的阳光下，与光彩照人的冰川雪山一样熠熠生辉，形成奇妙的变奏。在那些惟妙惟肖的画面中，我们既看到了藏族人民对未来的憧憬和对美好的向往，更看到了黄华兆作为一名艺术家对生命和艺术的顶礼膜拜。