郑板桥5首巅峰诗词：千磨万击还坚劲，任尔东西南北风

俊

郑板桥，原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生。他是江苏兴化人，本籍苏州。郑板桥是清代闻名的书画家、文学家，也是“扬州八怪”中的重要代表人物。

郑板桥在康熙年间成为秀才，雍正十年成为举人，乾隆元年（1736年）中进士。曾任山东范县、潍县的县令，政绩明显。晚年，他旅居扬州，以卖画为生。

郑板桥拿手画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。他的诗书画被世人称为“三绝”，在清代文人画家中具有代表性。

在本文的五首诗词中，《竹石》郑板桥称颂了竹子的坚定不移和坚强生命力；《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》则透露出他对民间疾苦的殷切同情和士大夫的责任感；《咏芭蕉》与《题画兰》展示了他对天然美的感悟和对高尚品质的寻求；而《满江红·思家》则流露出他对故土扬州的无尽怀念和对归隐日子的巴望。

01《竹石》

咬定青山不放松，立根原在破岩中。

千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

“咬定青山不放松，立根原在破岩中。”这两句描绘竹子的坚强生命力。竹子扎根在决裂的岩石中，不管环境多么险阻，它都紧紧地捉住青山，不愿放松。这儿的“咬定”形象生动地表现出竹子的坚韧和执着，一起也暗示了人要有坚定的信仰和不平的精力。

“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”这两句持续描绘竹子在恶劣环境中的坚强生存能力。竹子阅历了无数次的磨砺和冲击，仍然坚韧挺拔。不管刮来哪方的风，它都不为所动，标志着一种不平不挠的精力。这既是对竹子的赞许，也是对人们在面临困难和挫折时应有情绪的鼓励。

竹子在中国文化中标志着高尚、坚韧和谦虚。郑燮经过描绘竹子的成长环境和坚强的生命力，表达了对这种品质的赞许。竹子在破岩中生根发芽，阅历风吹雨打仍然耸立，这一形象与作者本身的阅历和抱负相呼应。

这首诗不只仅是对竹子的赞许，更是对人生情绪的反映。作者以竹子自喻，表达了在窘境中不平服、不放弃的精力。这种精力在面临实际日子中的各种挑战和苦难时，尤为重要。诗中流露出的坚定信仰和坚强毅力，具有强烈的鼓励效果。

02《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》

衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。

些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。

“衙斋卧听萧萧竹”，诗人身处官署的静寂环境中，却并未沉浸于个人的安逸，而是静心倾听窗外风吹竹叶的“萧萧”声。此句以天然现象开篇，营造出一种清冷而幽静的气氛，一起也预示着下文情感的转折。

“疑是民间疾苦声。”此处，郑板桥运用了移情方法，将自己的情感投射到天然之中，将竹叶的声响想象成民众痛苦的呼叫。这不只展示了诗人高度的同情心，也反映了他身为官员对民生问题的敏感与重视，表现了士大夫“以民为本”的儒家思想。

“些小吾曹州县吏”，诗人谦称自己和其他基层官员为“些小吾曹”，即微乎其微的小官吏，表现了一种谦逊的情绪，一起也隐含了对自己职位虽低，责任重大的认识。

“一枝一叶总关情。”经过“一枝一叶”比方纤细之事，强调即使是像竹叶这样的纤细之物，也无不关联着诗人的爱情，涵义着作为地方官，对民间的每一件小事都感同身受，心系大众。此句点出了全诗的宗旨，即不管官职大小，都应心怀民众，表现了郑板桥深重的民本情怀和高度的责任感。

郑燮的这首诗，以简练的四句，将天然景致与社会实际奇妙结合，既展示了诗人作为艺术家的敏感性，又显示了其作为官员的良心与责任感。经过对竹声的联想，抒发了对民间疾苦的殷切同情，反映了作者的人文关心和儒家仁政思想。诗中寓情于景，情景交融，以小见大，是中国古代文人画与题画诗相结合的典范，展示了深沉的艺术造就和高尚的品德情趣。

03《咏芭蕉》

芭蕉叶叶为多情，一叶才舒一叶生。

自是想念抽不尽，却教风雨怨秋声。

“芭蕉叶叶为多情”，诗人开篇直接点题，描绘芭蕉的叶子，并赋予其情感特质。“多情”一词不只是对芭蕉叶繁多的写实，更是将芭蕉拟人化，赋予其爱情。这儿的“多情”好像暗示了芭蕉叶的生生不息和其带来的无尽情思。

“一叶才舒一叶生”这句诗描绘了芭蕉叶的成长特色，一片叶子刚打开，另一片新的叶子又随之成长出来。经过这一生动的描绘，诗人不只表现了芭蕉叶层层叠叠的茂盛现象，还蕴含了情感的绵延不断。“才舒”与“又生”之间的联络，标志着无尽的怀念和情感的连绵不断。

“自是想念抽不尽”这儿诗人将芭蕉与想念联络起来，阐明芭蕉叶的不断成长好像想念之情绵绵不绝。用“抽不尽”描述想念，就像芭蕉叶一样，无休无止地成长。经过这一句，诗人将天然景物与心里情感奇妙结合，表达出一种殷切的怀念之情。

“却教风雨怨秋声”最后一句中，诗人引进风雨和秋声，进一步深化了情感的表达。风雨交加的秋天，本已让人感到苍凉，而在这样的布景下，芭蕉叶的“多情”更加凸显。这一句不只将风雨秋声与前面的想念结合起来，更经过“怨”字，表达了对无尽想念的无法和怨愤，情感到达高潮。

《咏芭蕉》这首诗经过对芭蕉叶不断成长的描绘，寄托了绵绵不绝的想念之情。诗人以拟人化的方法赋予芭蕉叶“多情”的特质，使得整首诗充满了稠密的爱情色彩。风雨秋声的布景则进一步渲染了诗人的情感，使读者能更深入地体会到那种无尽的怀念与无法。经过这首诗，郑燮不只展示了其高超的诗篇技巧，也让人感受到他心里深处的柔情与哀愁。

04《题画兰》

身在千山顶上头，突岩深缝妙香稠。

非无脚下浮云闹，来不相知去不留。

“身在千山顶上头”，直接点明兰花成长的环境——高山之巅。此句经过兰花所处的险恶之地，标志诗人寻求精力上的高尚与超逸，远离尘嚣的志愿。

“突岩深缝妙香稠”，进一步描绘兰花成长的具体位置——岩石的缝隙之中，虽然环境艰苦，但仍然散发着浓郁的香气。“妙香稠”既指兰花香气浓郁，也暗喻诗人内在品质的夸姣与丰富，即便在窘境中也不失其高雅气质。

“非无脚下浮云闹”，这儿“浮云”常被用来比方人间的虚名浮利或纷扰杂事。诗人指出，兰花并非成善于彻底阻隔尘世的真空，其脚下也有浮云旋绕，标志着虽然身处俗世，但兰花（及诗人本身）并不为外界的喧嚣所动。

“来不相知去不留”，意味着不管是浮云的到来仍是离去，兰花都不为之所动，既不来相识，也不款留。此句表达了诗人超然物外、不为外物所累的恬淡心态，以及对功利得失的洒脱情绪，强调了心里世界的安静与自由。

郑板桥的这首《题画兰》，借物喻人，以兰花之高尚孤僻，抒发了诗人本身的志向与寻求。诗中兰花的形象，不只是天然美的标志，更是诗人高远情趣与独立品格的写照。经过对兰花成长环境的描绘和对“浮云”情绪的表达，展示了诗人不慕功利、超凡脱俗的日子哲学，以及对精力自由的神往与坚守。整首诗意境深远，言语凝练，富有哲理，是古典文学中题画诗的佳作，表现了郑板桥独特的艺术风格和深入的思想内在。

05《满江红·思家》

我梦扬州，便想到扬州梦我。

第一是隋堤绿柳，不胜烟锁。

潮打三更瓜步月，雨荒十里红桥火。

更红鲜冷淡不成圆，樱桃颗。

何日向，江村躲；何日上，江楼卧。

有诗人某某，酒人个个。

花径不无新装点，沙鸥颇有闲功课。

将白头供作折腰人，将毋左。

上片：“我梦扬州，便想到扬州梦我。”开篇即道出诗人对扬州的殷切怀念，梦中交换身份，表达了诗人与扬州之间不可分割的情感联络。“第一是隋堤绿柳，不胜烟锁。”以隋堤绿柳为引子，勾勒出扬州的美景，而“不胜烟锁”则隐含了对夸姣现象被遮盖的遗憾。“潮打三更瓜步月，雨荒十里红桥火。”描绘了扬州特有的景致与气氛，潮水、月色、雨中的红桥，烘托出一种凄迷而又美丽的意境。“更红鲜冷淡不成圆，樱桃颗。”以樱桃未成熟，涵义夸姣事物的残损，暗示心中那份不圆满的乡愁。

下片：“何日向，江村躲；何日上，江楼卧。”表达了诗人巴望逃离世俗，归隐田园或静享江楼日子的希望。“有诗人某某，酒人个个。”描绘了想象中江村日子的文人雅集，诗人与酒友共聚，充满诗意与惬意。“花径不无新装点，沙鸥颇有闲功课。”进一步描绘了归隐日子中的天然美景与悠闲自在，花径添新、沙鸥自在，皆是诗人神往的安静日子。“将白头供作折腰人，将毋左。”末句透露出对现状的不满与无法，意指自己年岁已高，却仍需为日子垂头弯腰，不由自问是否挑选错了道路，“将毋左”一语双关，既指方向之误，也寓言人生选择的疑惑。

这首《满江红·思家》，情感真诚，意境深远，经过对扬州美景的回忆与抱负中隐逸日子的神往，表达了对实际捆绑的厌倦和对归隐日子的巴望。词中既有对过往夸姣时光的回忆，也有对实际境遇的深入反思，展示了诗人杂乱微妙的心里世界。全词借景抒情，以物喻人，词风清丽而不失深重，表现了郑板桥作为文人士大夫的高尚情趣与人文关心，是古典文学中抒怀词的佳作。

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