<h1> 炎炎夏日，正逢暑假，想临时起意约上一张成都博物馆的票居然也是很难的——至少还要要提前三四天，这才有了来成博里看“鲁迅的艺术世界”特展的机会。特展展出110余件/套上的文物，均来自北京鲁迅博物馆（北京新文化运动纪念馆）馆藏。<br> 很难想象，作为20世纪著名的文学家，鲁迅先生一生除了大量创作和翻译之外，居然还投入了大量精力和心血在美术活动上。他涉猎的艺术门类广泛，从金石拓片收藏到倡导新兴版画运动，从手绘图画到设计书刊封面……甚至从鲁迅先生对妻子许广平、朋友郑振铎、萧红等人写信时采用的不同信笺，都能让参观者从每个细节处，了解到这位惯常印象中的“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”的以笔做斗争的文学斗士不为人知的极具艺术气息的一面。</h1> <h1><b> <font color="#ed2308">【1.画家笔下的鲁迅】</font></b><br> 【鲁迅先生头像】<br> 1936年，掘尾纯一（日本），漫画。1936年1月13日日本肖像漫画家掘尾纯一在上海为鲁迅作画,在画背面题辞;“以非凡的志气,伟大的心地,贯穿了一代的人物。”当日鲁迅日记中记载云:“午后往内山书店,遇掘尾纯一君,为作漫画肖像一枚,其值二元。”</h1> <h1> 【鲁迅像】<br> 1931年，风笠(徐诗荃)，版画。</h1> <h1> <font color="#ed2308"><b>【2.美术家鲁迅】</b></font><br> 鲁迅少年时就酷爱美术,热衷于搜集《山海经》《诗画舫》等带有插图的书,并影写书中绣像。他在美术领域就如同文学领域一样有着自己独到的见解,在他留存的手迹中常见手绘配图,其著译封面也多由自己亲自设计。此外,鲁迅还积极倡导新兴版画运动,指导青年木刻家进行版画创作,把外国版画介绍到中国,编辑出版多种美术书刊。鲁迅既是中国现代美术思想的先驱者,同时也是现代美术的研究者、教育者与实践者,为中国美术事业作出了巨大贡献。</h1> <h1> 【《九龙柱》剪纸】<br> 鲁迅收藏的民间剪纸。</h1> <h1> 【《秦汉瓦当文字》】<br> 1915年，鲁迅据程敦《秦汉瓦当文字》本影摹成册的《秦汉瓦当文字》。</h1> <h1> 【《桃色的云》】<br> 1923年，爱罗先珂，俄国，新潮社。俄国盲诗人爱罗先珂著,鲁迅译。<font color="#ed2308"><b>鲁迅设计的封面图案上部取自汉画像中的人物、禽兽与流云作为装饰,</b></font>下部有书名和著译者姓名,设计简洁典雅。</h1> <h1> 【《呐喊》】<br> 1926年5月，鲁迅，北新书局。鲁迅为自己的书设计封面并题写书名。</h1> <h1> 【《萌芽月刊》】<br> 1930年，上海光华书局。鲁迅、冯雪峰主编。鲁迅设计封面,刊名美术字是鲁迅亲手所写。《萌芽月刊》是“左联”机关刊物之一，是20世纪30年代鲁迅与新月派交锋的主战场,也是革命文学的策源地之一。鲁迅的许多战斗名篇都发表于《萌芽月刊》,他的许多有影响力的文艺理论见解和翻译也见诸于该刊。虽只发行六期,却是鲁迅系列期刊的代表之作,是研究20世纪30年代革命文学活动的重要文献。</h1> <h1> 【《海燕》创刊号】<br> 1936年，上海海燕文艺社。史青文编辑。鲁迅设计封面并题写刊名。</h1> <h1> 【《国学季刊》】<br> 1923年，北京大学出版部。北京大学国学季刊编辑委员会编辑。<font color="#ed2308"><b>鲁迅设计的封面取自汉画像石刻云纹图案,蔡元培手书刊名</b></font>，图案古雅庄重,民族传统风格浓郁。</h1> <h1> 【山水画四种之一《秋山欲雨》《幽篁古木》】<br> 陈师曾作。陈师曾,名衡恪,国画家。青年时代与鲁迅是矿务铁路学堂的同窗,之后同在日本留学。鲁迅与他交往密切,常同逛市场，收购古籍和金石拓片。鲁迅也时常找他写字、画画、刻图章。</h1> <h1> 【山水画六种之二】<br> 陈师曾、包公超、载克让等作。</h1> <h1> 【《秋菊》】<br> 孙福熙作。孙福熙(1898-1962），字春苔。浙江绍兴人,画家、作家。</h1> <h1> 【《陈老莲画册》】<br> 1926年，陈洪绶（明），上海商务印书馆，鲁迅收藏。陈老莲即明末著名书画家、诗人陈洪绶,字章侯,号老莲。一生以画见长,尤工人物画。花鸟等描绘精细,设色清丽,富有装饰味。亦能画水墨写意花卉,酣畅淋漓。还长于为文学作品创作插图,能表现出原作人物的精神气质。</h1> <h1> 【《博古叶子》】<br> 1930年，汪道昆（明），上虞罗氏蟫隐廬影印本。《博古叶子》为明未画家陈洪绶绘制,由陈洪绶的好友、明末徽派最著名的刻工黄建中所刻。全套标目及题赞,为明嘉靖间安徽汪南溟所制。汪南溟,本名汪道昆,安徽歙县人,抗倭名将,官至兵部侍郎,且“精古文辞”,并“简而有法”。</h1> <h1> 【《李龙眠九歌人物图》】<br> 1928年，李公麟（宋），上海文明书局。北宋李公麟绘,民国十七年(1928)上海文明书局影印。这本人物册是李公麟根据楚辞中的《九歌》以白描画法绘成的画作,包括:《东皇太一》《云中君》《湘君》《湘夫人》《大司命》《少司命》《东君》《河伯》《山鬼》《国殇》《礼魂》共十一篇。</h1> <h1> 【《沈石田灵隐山图卷》】<br> 1928年，沈周（明）上海文明书局。《沈石田灵隐山图卷》是明代绘画大师沈周的作品。沈周(1427-1509)，字启南,号石田、白石翁、玉田生、有竹居主人,是明代中期文人画“吴派”的开创者,与文徵明、唐寅、仇英并称“明四家”。《灵隐山图卷》为沈周于明成化七年(传)的冬春之交,与友结伴游杭州灵隐山时所作。原作现藏地不详,20世纪上半叶曾由文明书局影印出版。</h1> <h1> 【《海上名人画谱》】<br> 1885年，张熊等（清），上海同文书局石印本。《海上名人画谱》收录了许多海上画派代表画家的作品,如任伯年、虚谷、吴昌硕等。这些作品展示了海上画派的艺术风貌,对研究晚清绘画艺术具有重要参考价值。</h1> <h1> 【《顾恺之画女史卷》】<br> 上海有正书局。《女史箴图》为中国东晋画家顾恺之根据西普文学家张华所著的《女史箴》创作的一幅绢本设色画。原作已佚，现存有唐代摹本,原有12段,因年代久远,现存仅剩9段,收藏于大英博物馆。</h1> <h1> 【《原版初印芥子园画谱》】<br> 1934年，王概等（清），有正书局出版。《芥子园画谱》又称《芥子园画传》,是一部完备的中国画技法教材,是历史上影响最大、流传最广的画谱。该画谱实为李渔的女婿沈心友托王概编纂,后由王概、王蓍、王臬三兄弟斟酌增改,木刻套版精印而成,共三集。</h1> <h1> <font color="#ed2308"><b>【3.鲁迅倡导的新兴版画运动】</b></font><br> 作为中国新兴版画运动最早的倡导者和发起者,鲁迅于1928年在上海创办“朝花社”,编辑出版《艺苑朝华》,选登外国优秀木刻美术作品;1931年,又在上海举办“木刻讲习班”，培养了中国第一代新兴版画家。他先后在上海、杭州、广州、北平等地指导创立了春地美术研究所、野风画会、MK木刻研究会等新美术团体,将木刻研究和新兴版画运动如火如荼地推行到大江南北。鲁迅注重外国版画和美术书刊的收藏,将当时先进的艺术介绍给中国新一代美术家,使本土创作更加丰满;他还举办美术展览,亲自编辑出版了多种外国版画集,并帮助木刻青年出版了多种版画集,被誉为“中国新兴木刻版画之父”。</h1> <h1> 【《士敏土之图》封面】<br> 20世纪30年代，卡尔·梅斐尔德（德国），版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《士敏土之图》寂灭的工业】<br> 20世纪30年代，卡尔·梅斐尔德（德国），版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《士敏土之图》劳动者】<br> 20世纪30年代，卡尔·梅斐尔德（德国），版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《士敏土之图》小组】<br> 20世纪30年代，卡尔·梅斐尔德（德国），版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《士敏土之图》制动机矿山】<br> 20世纪30年代，卡尔·梅斐尔德（德国），版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《士敏土之图》第一筐】<br> 20世纪30年代，卡尔·梅斐尔德（德国），版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《士敏土之图》工厂】<br> 20世纪30年代，卡尔·梅斐尔德（德国），版画，鲁迅收藏。</h1> <h1></h1> 【《士敏土之图》开始做工】<br> 20世纪30年代，卡尔·梅斐尔德（德国），版画，鲁迅收藏。 <h1> 【《士敏土之图》小红旗】<br> 20世纪30年代，卡尔·梅斐尔德（德国），版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《士敏土之图》工业】<br> 20世纪30年代，卡尔·梅斐尔德（德国），版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《扬诺维茨大桥》】<br> 20世纪30年代，卡尔·胡布赫（德国），镂蚀版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《狮》】<br> 20世纪30年代，保罗·冈戈尔夫（德国），镂蚀版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《马戏团》】<br> 20世纪30年代，葆拉·温默（德国），三色冷针镂版画，鲁迅收藏。</h1> <h1></h1><h1> <font color="#ed2308"><b>【鲁迅与珂勒惠支】<br></b></font> 凯绥·珂勒惠支(1867-1945),女,德国版画家、雕塑家。代表作品《织工反抗》《起义》和《死神与妇女》《战争》等,以尖锐的形式把在资本主义制度下工人阶级的悲惨命运和勇于斗争的精神传达出来。她亦是鲁迅最为推崇的版画家之一。1936年,鲁迅自费编印出版了《珂勒惠支版画选集》,亲自设计版面、撰写序言,并对其高度评价:“在女性艺术家中，震动了艺术界的,现在几乎无出于凯绥·珂勒惠支之上——或者赞美,或者攻击;或者又对攻击给她以辩护。”<br> 【面包】<br> 20世纪30年代，凯绥·珂勒惠支（德国），版画。</h1> <h1> 【死亡】<br> 20世纪30年代，凯绥·珂勒惠支（德国），版画。</h1> （1936年《珂勒惠支版画选集》广告(复制件)，鲁迅设计） <h1> 就在展厅中版画单元这里，布置了一个循环播放江南水乡绍兴的投影。还别说，如果不是看到如此旖旎的江南，差点都忘记永远如个斗士形象的鲁迅先生就是绍兴人啊——风花雪月与剑气凌厉的江南，充满了魅力。</h1> <h1> 【《贝蒂》】<br> 20世纪30年代，阿尔多·帕多齐（德国），木刻版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《妇女头像》】<br> 20世纪30年代，奥拓·迪克斯（德国），石版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《构图》】<br> 20世纪30年代，阿尔贝·格莱兹（德国），石版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《凌乱的城市》】<br> 20世纪30年代，莱昂纳尔·法宁格（美国），木刻版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《网鱼》】<br> 20世纪30年代，A·H·佩雷格里尼（瑞士），石版画，鲁迅收藏。</h1> <h1> 【《代牛》】<br> 20世纪30年代，陈耀唐(陈铁耕)，版画。</h1> <h1> 【《遗弃》】<br> 20世纪30年代，陈耀唐(陈铁耕)，版画。</h1> <h1> 【《海上日出》/《韩江舟子》】<br> 20世纪30年代，徐诗荃，版画/20世纪30年代，罗清桢，版画）</h1> <h1> 【《母与子》】<br> 20世纪30年代，刘岘，版画。</h1> <h1> 【《三个受难者》】<br> 20世纪30年代，力群，版画。</h1> <h1> 【《恐怖》】<br> 20世纪30年代，胡一川，版画。</h1> <h1> 【《失业工人》】<br> 20世纪30年代，胡一川，版画。</h1> <h1> 【皮利里亚克小说装饰画】<br> 1936年，佛理基米尔·法复尔斯基（苏联）。</h1> <h1> 【波斯诗人哈菲兹《抒情诗集》首页插图】<br> 1936年，毕珂夫（苏联）。作品背面有许广平的铅笔题署:“鲁迅病中收到,苏联木刻家寄来,非常喜爱,为病中浏览珍品”。</h1> <h1> 【《巴黎公社与艺术家》插图之二】<br> 1936年，莫恰洛夫（苏联），木版画。</h1> <h1> 【费定小说《城与年》插图之十八】<br> 1936年，阿列克谢耶夫（苏联），木版画。</h1> <h1> 【伊凡诺夫短篇小说《马尼科夫和他的工人格里沙》插图】<br></h1><h1> 1936年，冈察洛夫（苏联），木版画。</h1> <h1> 【伊凡诺夫短篇小说《斯莫科季宁的生活》插图之二】<br> 1936年，冈察洛夫（苏联），木版画。</h1> <h1> 【肖洛霍夫小说《静静的顿河》第一部插图六】<br> 1936年，克拉甫琴科（苏联），木版画。</h1> <h1> 【肖洛霍夫小说《静静的顿河》第一部插图三】<br> 1936年，克拉甫琴科（苏联），木版画。</h1> <h1> 【小丘】<br> 20世纪30年代，深泽索一（日本），木版画。</h1> <h1> 【相州风景】<br> 20世纪30年代，深泽索一（日本），木版画。</h1> <h1> 【湖边三女】<br> 20世纪30年代，歌川广重（日本），浮世绘。歌川广重（1797—1858）江户时代后期的浮世绘画师，日本六大浮世绘师的最后一位。1818年开始发表作品，以清新典雅充满诗情的风景画著称，其作品总数有八百余幅。代表作有“东海道五十三次”等。</h1> <h1> 【一女阅卷】<br> 20世纪30年代，喜多川歌麿（日本），浮世绘。喜多川歌麿（(1753? —1806），其浮世绘以画美女著称,线条精致，人物表情传神,生活气息浓郁,具有鲜明的世俗性，甚至有几分忧郁、颓废的情调。由此可见鲁迅审美情趣的另一面。</h1> <h1> 【宫之越（蓝的暮色)】<br> 20世纪30年代，歌川广重（日本），浮世绘。</h1> <h1> 【金鱼】<br> 20世纪30年代，铃木春重（日本），浮世绘。</h1> <h1> 【居间化妆】<br> 20世纪30年代，鸟居清长（日本），浮世绘。</h1> <h1> 【役者舞台之姿绘】<br> 20世纪30年代，歌川丰国（日本），浮世绘。</h1> <h1> 【看花的笼架】<br> 20世纪30年代，菱川师宣（日本），浮世绘。</h1> <h1> 【席勒剧本《威廉·退尔》插图】<br> 20世纪30年代，稻垣知雄（日本），版画。</h1> <h1> <font color="#ed2308"><b>【4.鲁迅收藏的外国艺术类书籍】</b></font><br> 在这个小展柜中，展示了鲁迅先生收藏的几本有关外国艺术知识方面的书籍，如1928年丰子恺著《西洋美术史》、1928年太田三郎著，东京平凡社出版的《世界裸体美术全集》、1928年古斯塔夫·陀莱著，东京新生堂出版《弥耳敦失乐园画像》、1924年赫伯特·弗斯特著，伦敦约翰路波特来·海德有限公司出版《现代木刻,木刻演化的研究》、1928年弗兰斯·麦绥莱勒著，慕尼黑K·沃尔夫出版社《理念(木刻画83幅)》、1928年凯绥·珂勒惠支著，柏林富尔歇艺术出版社《母亲与孩子，女艺术家笔下的形象与面孔》，20世纪 20年代蕗谷虹儿著，东京交兰社出版《虹儿画谱》等。</h1> （《西洋美术史》1928年出版） （《世界裸体美术全集》1928年出版） （《弥耳敦失乐园画像》1928年出版） （《现代木刻,木刻演化的研究》，1924年出版） （《理念(木刻画83幅)》，1928年出版） （《母亲与孩子，女艺术家笔下的形象与面孔》1928年出版） （《虹儿画谱》20世纪 20年代出版） <h1> <font color="#ed2308"><b> 【5.鲁迅翻译的文艺论著作】</b></font><br> 【《现代新兴文学的者问题》(复制件)】<br>1929年片上伸（日本）著，鲁迅翻译，上海大江书铺。《现代新兴文学的诸问题》,为陈望道编辑的“文艺理论小丛书”之一。</h1> <h1> 【《艺术论》】<br> 1929年，卢那卡尔斯基著，鲁迅翻译，上海大江书铺。</h1> <h1> 【《思想·山水·人物》】<br> 1929年，鹤见祐辅（日本）著，鲁迅翻译，上海北新书局。</h1> <h1></h1><h1> <font color="#ed2308"><b> 【6.鲁迅编辑的文艺著作】</b></font><br> 【《艺苑朝华》丛刊《蕗谷虹儿画选》】<br> 1929年朝花社选印，上海合记教育用品社发行。《艺苑朝华》丛刊为鲁迅、柔石编辑。</h1> （《艺苑朝华》丛刊1929年《近代木刻选集2》、《比亚兹莱画选》） <h1> 【《艺苑朝华》丛刊《新俄画选》】<br> 1930年朝花社选印，上海光华书局发行。《艺苑朝华》丛刊为鲁迅、柔石编辑。</h1> <h1> 【《十竹斋笺谱》4册】<br> 1934年北平荣宝斋。《十竹斋笺谱》是崇祯十七年(1644年)刊行的拱花木刻彩印的画集,运用当时流行的“版”“拱花”之术,使彩色套印木刻版画的艺术水平走向新高峰。后传统木刻艺术每况愈下,奄奄一息。有鉴于此,鲁迅与郑振铎于1934年托荣宝斋重刻《十竹斋笺谱》。</h1> <h1> 【《北平笺谱》1册】<br> 1933年9月北平荣宝斋。鲁迅、西谛(郑振铎)编。共收木刻套印彩笺310幅,瓷青纸书衣,线装,六册一函。鲁迅装帧设计。民国二十二年(1933年)北平荣宝斋彩色套印本。</h1> <h1> 【《引玉集》】<br> 1934年，以“三闲书屋”名义印行珂罗版影印，苏联版画合集,鲁迅编。</h1> <h1> 【《苏联版画集》】<br> 1936年，良友图书印刷公司影印，苏联版画合集,鲁迅编。1949年由赵家璧重编。</h1> <h1> 【《《凯绥·珂勒惠支版画选集》】<br> 1936年5月，以“三闲书屋”名义印行珂罗版影印，鲁迅选编作序、设计封面。</h1> <h1><font color="#ed2308"><b> 【7.鲁迅收藏的金石拓片】</b></font><br></h1><h1> 鲁迅从1913年开始收藏金石拓片,其目的一是保护国家文化遗产，二是进行金石学研究,三是借鉴古代石刻艺术,宏扬现代艺术。鲁迅博物馆现存鲁迅收藏的金石拓片6000多枚,包括汉画像、砖拓、瓦拓、碑拓等12大类。其中汉画像是鲁迅收藏中的重要类型，“汉人刻石,气魄深沉雄大,唐人线画,流动如生,倘取入木刻,或可另辟一境界也。”他不仅注重收藏,更重视对汉画像的研究，他曾搜集整理完成了《汉画像集目录》，并准备出版《汉画像集》,可惜并未实施。</h1> （嘉祥武氏祠前石室(三)拓片，汉代） （嘉祥武氏祠新出土第二石拓片，汉代） <h1> 汉画像是汉代人雕刻在墓室、祠堂四壁的装饰石刻壁画。它在内容上包括神话传说、典章制度、风土人情等各个方面。在艺术形式上它上承战国绘画古朴之风,下开魏晋风度艺术之先河,奠定了中国画的基本法规和规范。汉画像是我国文化艺术中的杰出代表和文化艺术瑰宝。<br> 在《坟·看镜有感》一中,鲁迅写道:“遥想汉人多少闳放,新来的动植物,即毫不拘忌,来充装饰的花纹。唐人也还不算弱,例如汉人的墓前石兽,多是羊,虎,天禄,辟邪,而长安的昭陵上,却刻着带箭的骏马,还有一匹鸵鸟,则办法简直前无古人。”“汉唐虽然也有边患,但魄力究竟雄大,人民具有不至于为异族奴隶的自信心,或者竟毫未想到,凡取用外来事物的时候,就如将彼俘来一样,自由驱使,绝不介怀。”</h1> （南阳汉画像象人斗兽拓片，汉代） （南阳汉画像斗虎，汉代） （君子砖拓片，汉代） （《元平元年砖》拓片，汉代） （上林瓦拓片，汉代） （甘林瓦拓片，汉代） （凤凰瓦拓片，汉代） （ 三体石经拓片，魏） （当利里社残碑拓片） （爨宝子墓碑拓片，晋大亨四年） （元祐墓志铭拓片，北魏神龟二年二月廿三日） （高湛墓志铭拓片，东魏元象二年十月十七） （曹望情造弥勒下生象记拓片，北魏正光六年三月廿日） （孙龙伯造天宫象记拓片，隋开皇五年九月十五日） （孙怀贵等造象拓片） <h1> <font color="#ed2308"><b> 【8.鲁迅文稿】</b></font><br> 【《为了忘却的记念》】<br> 1933年2月7日、2月8日书。1931年1月，柔石、白莽等左联的五位青年作家被捕，同年2月被反动派秘密枪杀于上海龙华。在烈士遇难两周年的日子，鲁迅写下《为了忘却的记念》。展厅中，透过长达15页《为了忘却的记念》手稿，观众依然可以感受到鲁迅“怒向刀丛觅小诗”的悲愤。</h1> <h1> 严格的幼学、严谨的师承及对毛笔书法的酷爱,使鲁迅成为近现代一位独具风采的书法家。通过鲁迅现存大量手稿,可以看到他皆工篆、隶、行、楷诸体,书风继碑派一路,宽博沉雄,简淡古雅。郭沫若曾评说:“……鲁迅先生亦无心作书家,所遗手迹,自成风格,融冶隶篆于一炉,听任心腕之交应,质朴而不拘挛,洒脱而有法度,远逾宋唐,直攀魏晋。世人宝之,非因人而贵也。”鲁迅亦是近现代文人学者乃至书法家中手稿存世最多的一位。本次展览有鲁迅的诗稿《赠柳亚子（自嘲）》《赠沈松泉（偶成）》等作品，以及他致许广平、郑振铎、萧红等人的书信，可直观感受到其书法的风韵。其中，1926年鲁迅与许广平首次分别时所写的信更是别具匠心，信笺上绘有许广平喜爱的枇杷和寓意着孕育其子的莲蓬，透露出难得的脉脉温情。</h1> （1926年鲁迅致许广平信） （鲁迅致郑振铎信） （鲁迅致萧红信） <h1> 【赠瞿秋白(录何瓦琴句)［复制件］】<br> 1933年春。<br> 人生得一知己足矣,斯世当以同怀视之。抬头“疑仌道兄属”,落款“洛文录何瓦琴句”。1933年4月书于上海。疑仌,即瞿秋白(1899-1935),中国共产党早期领导人之一，著名作家,鲁迅挚友。当时正在鲁迅家躲避国民党当局追捕。洛文为鲁迅笔名。何瓦琴即何漆,浙江钱塘人,著有《益寿馆吉金图》,此联原为何所作。</h1> <h1> 【《赠柳亚子（自嘲）》】<br> 1932年10月12日。运交华盖欲何求,未敢翻身已碰头。旧帽遮颜过闹市,破船载酒泛中流。横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛。躲进小楼成一统,管它冬夏与春秋。款署:达夫赏饭,闲人打油,偷得半联,凑成一律,以请亚子先生教正。鲁迅。钤印:鲁迅。</h1> <h1> 【《赠沈松泉（偶成）》】<br> 1932年3月31日。文章如土欲何之,翘首东云惹梦思。所恨芳林寥落甚,春兰秋菊不同时。款署:松泉先生属。鲁迅。钤印:鲁迅。</h1> <h1> 展览走到尾声。这是意想不到来了一个彩蛋——只听身边众人(尤其是几个小孩子的声音）直呼“迅哥儿迅哥儿……”寻声觅去，原来是成博为了宣传，工作人员特意扮的“鲁迅公仔”，一时间各个小朋友为了合影，家长们纷纷掏出手机来按要求“请上小红书先关注成都博物馆……”不过话又说回来，鲁迅先生在新中国成立之后的这几代人心中，可谓家喻户晓的文学巨匠，从刚刚小朋友们直呼“迅哥儿迅哥儿……”又让人忍不住一笑，看来应该是受《少年闰土》之类的文章的影响，现在的小朋友们更亲近那个自己口中的“迅哥儿”。</h1> （工作人员扮演的“鲁迅公仔”） （“请上小红书先关注成都博物馆……”） <h1> 对了，还忘了记录一个额外的收获。虽然在展览上没介绍，但在成都博物馆公众号上特展宣传上看见了——想不到吧，鲁迅先生居然是北京大学校徽的初版设计者。1917年，担任北大校长的蔡元培先生写信邀请鲁迅设计北大校徽：“余想请先生为北京大学设计一枚校徽，也不必多复杂，只需将先生一向倡导的美育理念融会贯通即可。”同年8月，鲁迅设计完成，校徽造型来自中国传统的瓦当形象，里面由“北大”两个篆字上下排列，如一人背负二人，成“三人成众”之意，体现以人为本的理念，象征北大人肩负开启民智的重任。<br> 一个展览，让我们重新认识了一次鲁迅先生。</h1><div><br></div><div><br></div><div><br></div> （鲁迅为北大设计的校徽） （北大校徽）