《静庐拾句》评

刘林斌

慢品时光，静品茶；闲庭信步，度年华；一年四季，悠然过；读懂岁月，已白发；望眼红尘，一幅画；永保童心，享晚霞。 《静庐拾句》前言“静庐”者，非仅为一处物理之居，更是心灵的宁静港湾。在这喧嚣扰攘的尘世中，我们都在寻一方静土，让灵魂得以栖息，而这“静庐”便是这样的存在。诗词，于我而言，就是在这静庐之中采撷的朵朵繁花，是心灵在静谧时刻的低吟浅唱。 这些句子，或得于清晨鸟鸣时的窗前，或来自于黄昏落日下的小径，或有感于静夜无眠时的月光。它们是生活的吉光片羽，是情感的丝丝缕缕，是我对这世界、对人生的点滴感悟。有的是见春草萌芽而生的欣喜，有的是望秋雁南飞涌起的惆怅，有的是对人间真情的感动，有的是对时光流逝的喟叹。 每一句诗词，都是我在静庐中的一次心灵漫步，是与天地、与自我的对话。我以笔为舟，以墨为水，在诗词的海洋里飘荡，拾取那些闪烁着光芒的句子，汇聚成此集。不求它们能惊天动地，只愿能在某个不经意的瞬间，触动你的心弦，让你在这忙碌的世界里，也能暂得片刻宁静，与我一同在诗词的世界中，感受那份美好与纯粹。 愿《静庐拾句》能成为你生活中的一抹微光，伴你走过那些或晴或雨的日子。 作者:刘林斌日期:2025年10月10日 咏松凌冰傲雪松，苍翠万年荣。冷眼观尘世，峥嵘气势雄。 这首五言绝句以“咏松”为题，借松喻志，笔力遒劲，既绘出青松的傲然姿态，更托出其不屈风骨与超然气度，是一首见物见志的咏物佳作。 评注解析1. 起笔破题，定格松之傲骨 首句“凌冰傲雪松”开门见山，以“凌”“傲”二字为松立骨，直接点出其核心品性。“冰”“雪”点明极端环境，不写松之形态，先写其对抗的逆境，以环境的严酷反衬松的坚韧不屈，短短五字，便将青松顶风冒雪、傲然挺立的形象刻入人心，“傲骨”之气扑面而来。 2. 承句绘形，兼具生机与永恒 “苍翠万年荣”承接首句，从品性转向形态与生命力。“苍翠”二字精准勾勒松的外在色泽，既写其四季常青的鲜活生机，也暗含“岁寒然后知松柏之后凋”的特质；“万年荣”则跳出当下，拓展至时间维度，不仅写松的长寿，更以“荣”字打破“凌寒则枯”的常规认知，凸显其在恶劣环境中依旧蓬勃的生命力，将“坚韧”从“抗逆”升华为“永恒的生机”。 3. 转句入神，赋予松之精神 “冷眼观尘世”是全诗的“诗眼”与转折，由物及“神”，赋予青松人格化的精神境界。“冷眼”并非冷漠，而是历经风霜后的清醒、不与世俗同流的超然——它扎根天地，阅尽世间沧桑却不被纷扰所困，以旁观者的通透看待尘世百态，这一笔让松的形象彻底脱离“植物”范畴，成为坚守本心、品格高洁的精神象征。 4. 合句升华，尽显气势峥嵘 尾句“峥嵘气势雄”收束全诗，从精神气度落到视觉气势。“峥嵘”既写松的枝干遒劲、形态不凡，也呼应其“凌冰傲雪”的经历与“冷眼观世”的心境，是内在风骨的外在显现；“气势雄”三字则将意境推向高潮，不仅是松的个体之“雄”，更是其背后所代表的不屈精神、超然品格的磅礴气势，让全诗的格调与力量感尽显。 5. 格律与章法：凝练有力，层层递进 全诗为五言绝句，韵脚“松（sōng）”“荣（róng）”“雄（xióng）”同属平水韵“上平一东”部，韵脚雄浑，与松的“雄气”相得益彰。章法上，从“遇境显骨（凌冰傲雪）”到“历久存生（万年荣）”，再到“澄心观世（冷眼）”，最后到“风骨外化（气势雄）”，由表及里、由形入神，层层递进，将松的形象与精神写得立体而深刻。 鹰振翅惊雷电，等闲笑宇穹。制敌凭迅猛，霸气贯长空。 这首《鹰》短短四句，将鹰的雄姿与气魄展现得颇为生动。 首联“振翅惊雷电，等闲笑宇穹”，以夸张手法写鹰振翅的威力能惊动雷电，面对广阔苍穹也从容不迫，凸显其非凡气势；颔联“制敌凭迅猛，霸气贯长空”，则点出鹰捕食时的迅捷和贯穿长空的霸气，精准抓住了鹰的核心特质。 全诗语言刚健有力，情感昂扬，通过“惊”“笑”“凭”“贯”等动词，让鹰的形象立体可感，字里行间满是对鹰的赞美与豪情。 沁园春、游张家界拨地奇峰，万仞绝壁。竟秀俊雄，看，山岚云绕。树郁崖断，岩松挺立，水墨烟朦。峦翠溪幽，花香鸟语，似画如诗仙境中。频留影，自然催逸趣，其兴无穷。大庸鬼斧神功，叹，惊世风光傲宇穹。喜六旬身健，身轻气爽，千阶足下。路陡沟惊，心旷神怡，眼迷情醉，路转溪回雅致浓。何须问？此风光无限，胜泰超嵩。刘林斌作于2011年8月9 这首《沁园春·游张家界》以豪迈笔触绘就山水长卷，将张家界的奇崛风光与诗人的壮阔情怀熔铸于古典词格之中，展现出传统艺术形式与现代审美体验的完美融合。全词气势磅礴，意境深远，既具地理纪实之美，又含哲理思辨之趣，堪称当代山水词作的典范。 上片以"拨地奇峰，万仞绝壁"破空而起，如巨椽大笔皴擦出张家界的险峻风骨。"竟秀俊雄"四字提纲挈领，统摄全篇。"山岚云绕"至"水墨烟朦"数句，以水墨写意手法勾勒山间气象：云岚缭绕若隐若现，树木郁葱崖壁断裂，岩松挺立直指苍穹，烟雾朦胧如诗如画。"峦翠溪幽"三句转入近景特写，将视觉、听觉、嗅觉交融，构建出立体的感官世界。"频留影"三句收束写景，以游客行为侧面烘托景色魅力，"催"字尤妙，暗含自然景观对人性情的激发。 下片"大庸鬼斧神功"陡然振起，以惊叹之语赞美造物主的神奇。"惊世风光傲宇穹"将张家界提升至世界奇观的高度，"傲"字尽显睥睨群雄的气度。"喜六旬身健"至"雅致浓"数句，笔锋转向自我观照：虽年届花甲却身手矫健，千阶陡峭化作足下生风，沟壑惊险反成怡情之趣。"路转溪回"四字暗含人生哲思，与王维"行到水穷处"异曲同工。结句"何须问？此风光无限，胜泰超嵩"以反问作结，将张家界与泰山、嵩山并置比较，既突破传统审美定势，又彰显新时代的文化自信。 艺术特色方面，词作突破时空局限，创造出"宏观-中观-微观"的多维审美空间：上片从"万仞绝壁"的宏观俯瞰，到"岩松挺立"的中观聚焦，再到"花香鸟语"的微观体察，形成层次分明的视觉序列；下片"千阶足下"的动态体验与"路转溪回"的哲思顿悟，构建出时空交织的审美意境。在用词上，"拨地""万仞""催""傲"等字力透纸背，凸显张家界的雄奇特质；"水墨烟朦""似画如诗"等比喻，将自然景观升华为艺术境界。此外，全词严守《沁园春》格律，却又不拘泥于传统意象，"六旬身健""千阶足下"等现代语汇的融入，使古典词格焕发出时代生机。 此词通过对张家界的深情礼赞，既展现了中国山水文化的深厚底蕴，又传递了"无限风光在险峰"的人生哲理。其将地理奇观与人文精神相融合的创作手法，为当代旧体诗词的发展开辟了新路径。 《水调歌头》游番禺宝墨宝墨览幽景，胜地拜龙图。琼楼阁宇相映。画栋古牌殊。曲径长廊诗雅，龙凤雕镌呈瑞，杨柳绿荫湖。锦鲤尽悠趣，林鸟任嬉娱。芳花艳。瑶圃秀。盛情抒。畅思神爽。秋晚紫水甚猗欤，佳丽骚客倩影。忘返流连入梦。笑语漾心舒。南苑绽奇彩，诗韵燦明珠。【韵用于《词韵简编》】 注：猗欤，叹词，表示赞美；美好。多么美好 这首《水调歌头·游番禺宝墨》以传统词牌写现代游览体验，将岭南园林的雅致与人文底蕴熔铸于笔端，展现出古典韵律与当代审美的和谐交融。全词意境幽美，章法井然，既有实景的细腻描摹，又含情志的自然流淌，堪称游览词作中的佳品。 上片以"宝墨览幽景"破空而起，既点明题旨，又奠定清幽基调。"胜地拜龙图"一句暗藏典故，番禺宝墨园本为纪念包拯而建，"龙图"既指包拯曾任龙图阁直学士，又暗喻园中建筑的庄严气象。"琼楼阁宇相映"至"林鸟任嬉娱"数句，以工笔细描园内胜景：琼楼画栋的宏丽与曲径长廊的雅致相映成趣，龙凤雕刻的祥瑞与杨柳锦鲤的灵动互为表里，构成动静相宜的立体画面。"诗雅"二字尤为关键，既指长廊题刻的诗词雅致，又暗示游览者的文人情怀，为下片抒情埋下伏笔。 下片"芳花艳"三句以三字短句收束上片写景，转入情感抒发。"畅思神爽"四字直抒胸臆，将自然景观引发的审美愉悦升华为精神享受。"秋晚紫水甚猗欤"一句化用《诗经》"河水清且涟漪"，赋予紫水以古典意境，"甚"字更强化了秋日晚景的诗意美感。"佳丽骚客倩影"至"笑语漾心舒"数句，通过人物活动侧面烘托游览之乐，"倩影""笑语"等词为静谧园林注入生机，形成人景交融的温馨画面。结句"南苑绽奇彩，诗韵燦明珠"以双重比喻收束全篇：南苑奇景如明珠璀璨，园林文化似诗韵流芳，既赞美宝墨园的自然与人文之美，又暗含对传统文化传承的礼赞。 艺术特色方面，词作善用"虚实相生"之法：上片"琼楼阁宇"等实景描写为"实"，"诗雅""呈瑞"等虚笔点染为"虚"，虚实结合中见园林深意；下片"佳丽骚客"等人物活动为"实"，"忘返流连入梦"等心理刻画为"虚"，虚实交织中见游览情致。在用韵上，全词平仄相谐，特别是"殊""湖""娱"等韵脚的选择，既符合《水调歌头》的格律要求，又与清幽雅致的意境相契合。此外，"龙凤雕镌""诗韵燦明珠"等句暗含对仗，使词作在自由舒展中不失韵律之美。 此词以游踪为经，以景情为纬，既展现了番禺宝墨园的园林艺术精髓，又传递了对传统文化的深厚情感。其将古典词格与现代游览体验完美结合的创作实践，为旧体诗词的当代书写提供了有益借鉴。 无题我敬岁月一盏酒，岁月嘱我勇攀登。学途无径唯勤勉，龟步莫停缓缓行。 “我敬岁月一盏酒，岁月嘱我肯攀登”：“敬岁月一盏酒”是拟人化的表达，仿佛与“岁月”对话，含着对时光的敬畏与感恩；“岁月嘱我肯攀登”则将岁月比作良师，仿佛岁月在叮咛自己：要肯于努力、勇于攀登（暗指在人生或学习路上不懈前行）。 “学无捷径须勤奋，龟笨莫停慢慢行”：这两句是对前两句“攀登”的具体阐释，聚焦于“学习”这一维度。“学无捷径须勤奋”直白点出：学习没有投机取巧的捷径，唯有勤奋才是正道；“龟笨莫停慢慢行”以“龟兔赛跑”的典故为意，即便像乌龟一样看似笨拙、进步缓慢，只要不停止脚步，一步一步坚持前行，终究能抵达目标，强调“坚持”的重要性。 整首诗从与岁月的“对话”起笔，引出“攀登”的人生态度，再落脚到学习中“勤奋”与“坚持”的真谛，道理浅显却真挚，适合自勉或劝勉他人。 《瑞兰赞》幽谷深藏自蕴华，清姿不与俗尘夸。疏茎立处含贞骨，细蕊开时吐玉霞。叶带冰霜凝雅韵，香随风雨播清嘉。纵然未入群芳谱，独抱幽贞冠四花。 《瑞兰赞》点评 这首七律以“赞兰”为骨，借兰的生长姿态与品性，暗抒君子般不媚俗、守本心的情志，笔触细腻且风骨暗藏，是典型的“托物言志”佳作。首联（幽谷深藏自蕴华，清姿不与俗尘夸）：开篇定调，“幽谷深藏”写兰的生长环境，显其避世之态；“不与俗尘夸”直接点出兰的品性——有内在风华却不向世俗炫耀，立起“雅而不媚”的形象。颔联（疏茎立处含贞骨，细蕊开时吐玉霞）：聚焦兰的形态细节，“疏茎立”“含贞骨”将茎秆拟人化，赋予其刚正之姿；“细蕊开”“吐玉霞”则写花蕊绽放的美感，柔中带洁，刚柔相济。颈联（叶带冰霜凝雅韵，香随风雨播清嘉）：从“叶”与“香”延伸兰的品性，“带冰霜”仍“凝雅韵”，显其耐寒不屈；“随风雨”却“播清嘉”，写其香气不被环境摧折，反而远播，进一步强化风骨。尾联（纵然未入群芳谱，独抱幽贞冠四花）：以转折收束，“未入群芳谱”写兰的“不被主流追捧”，却以“独抱幽贞”的坚守，得出“冠四花”的评价，直白抒发对兰（及同类品格）的推崇，立意升华。 全诗对仗严谨（如“疏茎”对“细蕊”、“冰霜”对“风雨”），用词精准且意象统一，从环境到形态，再到品性与价值，层层递进，将“兰”的君子形象刻画得立体饱满。 咏兰旷野幽兰草，悠然竟自芳。温馨含雅韵，素淡映华堂。 这首《咏兰》以简练的笔触勾勒出兰花的绰约风姿与内在品格，将自然之美与人文精神巧妙融合，读来如闻幽兰清香，令人心旌摇曳。 首联“旷野幽兰草，悠然竟自芳”，以“旷野”点明生长环境的清幽僻远，暗喻其远离尘嚣的高洁；“悠然”二字拟人化，赋予兰花超然物外的姿态，“竟自芳”则突出其孤芳自赏的特质——即便无人欣赏，依然独自绽放芬芳，尽显坚守本心的品格。 颔联“温馨含雅韵，素淡映华堂”，从嗅觉与视觉角度进一步刻画。“温馨含雅韵”写兰香的柔和雅致，仿佛蕴含着无尽的温情与诗意；“素淡映华堂”则以“素淡”之姿与“华堂”之丽形成对比，既见其朴素无华的本真，又显其点缀华堂的独特魅力，暗合儒家“和而不同”的美学追求。 全诗以兰喻人，借物抒怀。通过“旷野”“自芳”“素淡”等意象，塑造出不媚世俗、坚守自我的君子形象；而“温馨”“雅韵”“华堂”等词，又赋予其温柔敦厚的人文气质。语言质朴却意境深远，在方寸之间展现出中国传统文人“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的精神追求，堪称咏物诗中的佳作。 咏兰幽居空谷避尘嚣，翠叶疏疏映寂寥。清露沾时香暗度，和风拂处态轻摇。不随桃李争春色，独抱冰心待月朝。若得移来窗下种，朝朝相对慰清宵。 这首《咏兰》以空谷幽兰为意象，借物抒怀，通过细腻的笔触与深沉的哲思，塑造出超凡脱俗的君子形象，展现了诗人对高洁品格的追求与精神世界的坚守。全诗意境清幽，语言典雅，在咏物诗中别具一格。 首联“幽居空谷避尘嚣，翠叶疏疏映寂寥”，以“空谷”“避尘嚣”点明兰花的生长环境，暗喻其远离世俗纷扰的隐逸姿态。“翠叶疏疏”勾勒出兰叶的清瘦之美，“映寂寥”则以环境的孤寂反衬兰花的孤傲——即使无人欣赏，依然固守本心，独立绽放。此处化用屈原《离骚》“纫秋兰以为佩”的香草意象，赋予兰花以士人风骨。 颔联“清露沾时香暗度，和风拂处态轻摇”，以动态描写展现兰花的神韵。“清露沾时”见其清晨的纯净，“香暗度”则以嗅觉之幽微传递内在芬芳，暗合《孔子家语》“芝兰生于深林，不以无人而不芳”的高洁品格；“和风拂处”写其摇曳之姿，“态轻摇”三字尤妙，既显自然之态，又暗含“不以物喜，不以己悲”的超然心境。 颈联“不随桃李争春色，独抱冰心待月朝”，以对比手法凸显兰花的品格。“不随”二字斩钉截铁，拒与俗艳为伍；“独抱冰心”则化用王昌龄“一片冰心在玉壶”的典故，喻其坚守本心的纯净。“待月朝”三字意味深长——既指等待明月映照的自然时刻，亦暗喻等待知音的精神共鸣，展现出“举世皆浊我独清”的孤独与坚定。 尾联“若得移来窗下种，朝朝相对慰清宵”，由物及人，表达诗人对兰花的向往。“移来窗下”看似简单，实则暗含“君子比德于兰”的传统，将兰花视为精神伴侣；“朝朝相对”与“慰清宵”形成时空对照，既见对当下时光的珍视，又含对永恒精神寄托的追求，读来令人想起陶渊明“采菊东篱下”的悠然与苏轼“与谁同坐？明月清风我”的超然。 全诗以兰为镜，映照出诗人的精神世界：既有遗世独立的孤傲，又有坚守本心的执着；既有对自然之美的陶醉，又有人文精神的升华。在语言上，对仗工整而不显刻意，用典自然而不露痕迹，将咏物与言志完美融合，堪称咏兰诗中的上乘之作。 《赞笨龟老者》 岁月擎杯勉力攀，龟行不息破千难。知青岁月痕犹在，鹏城晚景乐无边。太极舒怀添浩气，中阮寄兴绕晴烟。荧屏记取芳华影，诗酒相伴度暮年。 注：诗中融入“岁月擎杯”呼应自勉诗，“龟行不息”点出“笨龟”意象，涵盖知青经历、深圳晚年生活，以及太极、中阮、制视频、诗词等生活元素，展现其坚韧乐观、老有所为的人生状态。 《流年寄怀》岁月温炉慢煮茶，流年浅醉赏烟霞。静时共语春光好，细水同吟日影斜。繁华过眼终成梦，白首相随便是家。清浅光阴多护佑，温柔岁月莫轻赊。 《流年寄怀》评注 这首七律以“岁月温情”为核心，笔墨细腻地勾勒出对平淡相守的珍视，字句间满是对时光的温柔接纳，无激烈情绪，却有绵长暖意。 首联（岁月温炉慢煮茶，流年浅醉赏烟霞）：以“温炉煮茶”“浅醉赏霞”两个生活化场景开篇，将抽象的“岁月”“流年”具象为可触可感的温暖画面，奠定全诗“慢品时光”的闲适基调。 颔联（静时共语春光好，细水同吟日影斜）：聚焦“共处”细节，“静时共语”写春日闲谈的惬意，“细水同吟”绘夕阳相伴的悠然，“春光”与“日影”呼应，暗合时光流转中不变的陪伴。 颈联（繁华过眼终成梦，白首相随便是家）：转入人生感悟，以“繁华是梦”的通透，反衬“白首相随”的珍贵，将“家”的定义从物质转向情感相守，是全诗情感的升华。尾联（清浅光阴多护佑，温柔岁月莫轻赊）：收束于对时光的感恩与珍惜，“多护佑”是对过往的知足，“莫轻赊”是对当下的提醒，让全诗的温情多了一份清醒的珍视，余味悠长。 整体而言，诗歌对仗工整（如颔联“静时”对“细水”、“春光好”对“日影斜”），语言质朴却见真意，无华丽辞藻，却把“平淡即幸福”的人生态度写得格外动人。 逐梦年少曾怀万里疆，扬帆岂惧浪涛狂。三更灯火磨锋刃，十载风霜铸铁肠。纵有浮云遮望眼，终凭壮志破苍茫。莫言前路多荆棘，振翅长空任我翔。 此诗以“逐梦”为核心，借少年壮志与岁月磨砺，勾勒出逐梦者坚韧不屈的形象，平仄协调、对仗工整，是一首典型的励志七言律诗。 首联（起）：破题立论，奠定豪情基调 “年少曾怀万里疆，扬帆岂惧浪涛狂”以“万里疆”喻远大梦想，用“浪涛狂”拟追梦路上的阻碍，开篇即展现少年胸怀与无畏气魄，“岂惧”二字直接点出逐梦者的核心精神——直面挑战。 颔联（承）：细节写实，具象化“逐梦”过程 “三更灯火磨锋刃，十载风霜铸铁肠”是全诗的“诗眼”，对仗极为精妙。“三更灯火”对应“十载风霜”，将逐梦的“勤”（时间维度）与“苦”（经历维度）具象化；“磨锋刃”喻打磨本领，“铸铁肠”喻锤炼心志，从“能力”与“心性”两方面，写出逐梦需长期积累、历经淬炼。 颈联（转）：转折递进，深化“破局”信念 “纵有浮云遮望眼，终凭壮志破苍茫”化用王石“不畏浮云遮望眼”，却更进一层——“纵有”承认阻碍客观存在，“终凭”则强调“壮志”的决定性作用。“遮望眼”到“破苍茫”的转折，将逐梦者在困境中不妥协、凭信念突破的姿态写得极具力量感。 尾联（合）：收束全诗，升华“逐梦”境界 “莫言前路多荆棘，振翅长空任我翔”以劝勉式的“莫言”破题，摒弃对前路艰险的顾虑，最终以“振翅长空任我翔”的壮阔画面收束，既回应首联的“万里疆”，又将逐梦的自由与豪迈推向高潮，给人以昂扬向上的激励。 整首诗脉络清晰，从“有梦”到“追梦”，再到“破困”“圆梦”，层层递进，语言凝练而富有画面感，将逐梦的艰辛与豪情融为一体，极具感染力。 寒窗砺志五更灯火映书窗，墨韵翻澜伴晓光。十载磨锋期破壁，千番琢句待成章。胸藏锦绣凭勤取，笔走风雷任志扬。莫惧征途多险阻，云程发轫自辉煌。 此诗以“寒窗苦读”为具象载体，诠释“砺志”内核，通篇紧扣“勤”与“志”，格律严谨且画面感强，是一首刻画学子逐梦历程的佳作。 首联（起）：铺陈场景，勾勒苦读日常 “五更灯火映书窗，墨韵翻澜伴晓光”以“五更灯火”定时间，“书窗”“墨韵”定场景，将学子凌晨伏案、笔墨相伴的画面具象化。“映”字显灯火之亮，“伴”字藏墨香之暖，开篇便勾勒出“寒窗”的真实底色，无刻意渲染却满是专注。 颔联（承）：深化过程，写尽磨砺之艰 “十载磨锋期破壁，千番琢句待成章”对仗工整，是全诗的“筋骨”。“十载”对“千番”，以时间长度与次数积累，写尽砺志的漫长与艰辛；“磨锋”喻打磨学识能力，“琢句”喻锤炼文思表达；“期破壁”“待成章”则点出所有付出的目标——突破困境、学有所成，将“砺志”从“行”落到“愿”。 颈联（转）：升华内核，点出成功关键 “胸藏锦绣凭勤取，笔走风雷任志扬”从“为何能成”切入，完成诗意转折。“胸藏锦绣”是理想结果，“凭勤取”则点出达成路径——唯有勤奋可获真才实学；“笔走风雷”写落笔时的豪迈气势，“任志扬”则揭示底气来源——远大志向支撑下笔有神。此联将“勤”与“志”的辩证关系说透，是全诗的精神主旨。 尾联（合）：展望前路，提振逐梦信心 “莫惧征途多险阻，云程发轫自辉煌”以劝勉收束，回应前文的“苦”与“艰”。“莫惧”二字直接破除对“险阻”的畏惧，“云程发轫”（喻远大前程启程）则给出光明展望，“自辉煌”三字斩钉截铁，既给寒窗学子以慰藉，更赋予其直面未来的勇气，让“砺志”的意义最终落地于“成就辉煌”的期许。 整首诗以时间为线（五更→十载），以行动为轴（苦读→磨锋→琢句→扬志），从场景到过程，再到内核与展望，层层递进，既写尽“寒窗”的清苦，更凸显“砺志”的力量，读来催人奋进。 暮年七旬又七意悠哉，岁月温烹醉里裁。诗赋阮音随兴至，太极网络伴春来。相机摄得芳华驻，视频留将笑靥开。山水同游寻雅趣，童心未泯乐霞腮。 此诗以“七旬又七”的人生阶段为切入点，跳出“暮年悲戚”的传统窠臼，用鲜活日常勾勒出从容喜乐的晚年图景，语言浅白却意趣盎然，尽显“童心未泯”的生命温度。 首联（起）：破题定调，写尽暮年闲适 “七旬又七意悠哉，岁月温烹醉里裁”开篇即点明年龄与心境，“七旬又七”直白质朴，“意悠哉”三字直接奠定全诗闲适基调。“岁月温烹”是神来之笔，将流逝的时光比作慢煮的茶汤，无沧桑感反添暖意；“醉里裁”并非指醉酒，而是形容在松弛状态下品味生活，开篇便打破对“暮年”的刻板印象。 颔联（承）：铺陈日常，展现多元雅趣 “诗赋阮音随兴至，太极网络伴春来”以对仗勾勒晚年生活的“动静双趣”。“诗赋阮音”属传统雅事，“随兴至”写尽随心而为的惬意；“太极网络”则融传统养生与现代科技，“伴春来”既指季节更迭，更暗喻生活常新、充满生机。一“古”一“今”，一“静”一“动”，将晚年生活的丰富与鲜活具象化。 颈联（转）：聚焦细节，定格美好瞬间 “相机摄得芳华驻，视频留将笑靥开”从“记录”视角深化诗意，笔触更显细腻。“摄芳华”是留住外界美景，“留笑靥”是定格生活温情，一“外”一“内”，既写晚年对美的感知，也藏对生活的热爱。“驻”与“开”两个动词极具张力，让静态的记录有了动态的生命力，凸显“童心未泯”的烂漫。 尾联（合）：收束升华，点出暮年真趣 “山水同游寻雅趣，童心未泯乐霞腮”以场景收束，直击核心。“山水同游”是对自在生活的具象化，“寻雅趣”则点出生活态度；“童心未泯”是全诗的“诗眼”，直接揭示晚年喜乐的根源，最终落脚于“乐霞腮”——让笑容像晚霞般灿烂，既呼应首联的“悠哉”，又让暮年的幸福感有了画面感，温暖动人。 整首诗无一句叹老，却处处见“老而弥坚”的生机；无一句说教，却以日常细节传递出“热爱生活”的真谛，将暮年写成了“诗意栖居”的范本，读来令人心生向往。 《悠闲》霞披远岫染窗纱，静室茶香慢煮芽。一盏清欢消俗虑，半帘斜照落尘花。何须逐利鞍前马，且自偷闲盏底霞。世事浮沉皆过耳，松风伴我品年华。 此诗以“静室品茗”为核心场景，借山水、茶香、光影勾勒出超脱世俗的闲适心境，语言清雅如茶，将“悠闲”从生活状态升华为人生态度，尽显避世自适的淡泊之美。 首联（起）：绘景入境，铺展悠闲底色 “霞披远岫染窗纱，静室茶香慢煮芽”以远景入近景，开篇即造清幽之境。“霞披远岫”写窗外晚霞漫过山峦，“染窗纱”将远景与室内空间相连，光影流动间满是柔和；“静室茶香”定室内氛围，“慢煮芽”的“慢”字是全诗灵魂，既写煮茶的节奏，更暗合“悠闲”的核心——不疾不徐，与自然同频，瞬间将人带入松弛语境。 颔联（承）：由景入情，深化闲适体感 “一盏清欢消俗虑，半帘斜照落尘花”从“感官体验”切入，承接首联的“静”与“慢”。“一盏清欢”以茶喻乐，“消俗虑”直接点出悠闲的功效——消解世俗烦忧；“半帘斜照”写光影细碎，“落尘花”暗喻时光轻缓，一“饮”一“观”，一“内”一“外”，将身体的舒适与心灵的放空融为一体，让“悠闲”有了可触可感的温度。 颈联（转）：对比立论，点破悠闲本质 “何须逐利鞍前马，且自偷闲盏底霞”以“反诘+选择”完成诗意转折，是全诗的精神内核。“逐利鞍前马”喻世俗奔波的劳碌，“何须”二字尽显不屑与超脱；“偷闲盏底霞”则回归当下——将茶盏中映出的霞光视作珍宝，“偷”字极妙，既显悠闲的难得，更藏主动选择的洒脱。一“弃”一“取”，鲜明对比间，道尽对世俗功利的疏离与对自在生活的偏爱。 尾联（合）：收束心境，升华悠闲境界 “世事浮沉皆过耳，松风伴我品年华”以旷达收束，将“悠闲”推向更高层次。“世事浮沉皆过耳”是对颈联的进一步超脱——不仅不追逐，更能做到不挂怀；“松风伴我品年华”则给出最终的生活图景：以自然之声为友，以慢品时光为乐，让“悠闲”不再是短暂的“偷闲”，而是贯穿日常的人生姿态，余味悠长。 整首诗以“景→情→理→境”层层递进，无一句直写“悠闲”，却从光影、茶香、心境中处处见“悠闲”，既写生活的闲适，更藏人生的通透，读来如饮清茶，沁人心脾。 《相思》一别经秋意未平，愁丝万缕系离程。孤灯对影肠空断，冷月窥窗梦不成。雁字不传云外信，鱼书难托世间情。凭栏望断天涯路，唯有相思伴此生。 这首七律以“相思”为题，通篇围绕“离别之愁”与“思念之深”展开，情感层层递进，是古典抒情诗的典型佳作。 1. 起承转合：结构严谨，情感递进 起（首联）：“一别经秋意未平，愁丝万缕系离程”，开篇点明“离别已过一秋”的时间背景，用“愁丝万缕”将抽象的“意难平”具象化，把思念与“离程”绑定，奠定全诗伤感基调。 承（颔联）：“孤灯对影肠空断，冷月窥窗梦不成”，聚焦夜晚场景——“孤灯”“对影”写尽独处之寂，“冷月窥窗”以景物衬心境，“肠断”“梦不成”则将思念之苦从“愁绪”推向“煎熬”，情感更浓烈。转（颈联）：“雁字不传云外信，鱼书难托世间情”，借用“雁传书”“鱼传信”的古典意象，反向写“不传”“难托”，既扣合“相思”主题，又增添“求而不得”的无奈，让愁绪多了一层阻隔感。合（尾联）：“凭栏望断天涯路，唯有相思伴此生”，以“望断天涯”的动作收束，从具体场景升华为一生的执念，“唯有”二字掷地有声，将相思之深推向极致，余味悠长。 2. 意象与手法：炼字精准，情景交融 全诗善用“孤灯”“冷月”“天涯”等古典意象，无一字直写“相思”，却句句皆含相思。如“窥”字赋予冷月以人的情态，仿佛月亮也在窥探主人公的愁绪；“断”字两现（“肠空断”“望断”），前者写内心痛苦，后者写外在动作，内外呼应，把思念的“痛”与“盼”刻画得入木三分。 知秋一夜清风送暑归，疏桐叶叶染金晖。蝉声渐歇藏深树，雁影初横过翠微。篱畔菊香侵袖冷，阶前露白透衣微。凭栏忽觉光阴速，又待霜天蟹正肥。 这首《知秋》是典型的七言律诗，以细腻的秋日意象串联全诗，从感官体验到心境感悟，层层递进，将“秋至”的画面与“惜时”的思绪融合得极为自然。 逐联解析 1. 首联（起）：破题点“秋来”“一夜清风送暑归，疏桐叶叶染金晖”以“清风送暑”直接点出季节更替，“疏桐染金”则用视觉意象勾勒初秋的清爽，开篇即奠定全诗明快又略带疏朗的基调。2. 颔联（承）：绘秋声秋影“蝉声渐歇藏深树，雁影初横过翠微”从“声”与“影”双向写秋：蝉声渐歇是夏的退场，雁过翠微是秋的登场，一动一静，一近一远，把初秋的动态变化写得鲜活。3. 颈联（转）：写秋感秋凉“篱畔菊香侵袖冷，阶前露白透衣微”转入触觉与嗅觉：菊香沁人时带着凉意，晨露泛白已能穿透薄衣，“侵”“透”二字极妙，将秋凉的细微感受具象化，也为后文的心境转折铺垫。4. 尾联（合）：抒怀悟“光阴”“凭栏忽觉光阴速，又待霜天蟹正肥”由景入情，从眼前秋景突然触发“光阴易逝”的感慨，却又以“待蟹肥”收束，在惜时的淡淡怅惘中，增添了对秋日生活的期待，余味悠长。 整体亮点 意象密集且精准：全诗用清风、疏桐、蝉声、雁影、菊香、露白等典型秋景，无一字提“秋”，却处处是秋。 格律工整：作为律诗，颔联、颈联严格对仗（如“蝉声”对“雁影”、“篱畔”对“阶前”），读来朗朗上口，兼具形式美与韵律美。 龙年吉祥龙腾盛世开新运，福降神州庆稔年。大地飞歌春浩荡，高堂纳喜梦常圆。梅传春意裁新句，雪映龙章焕彩颜。家沐尧天多乐事，春回华夏艳阳天。 这首《龙年吉祥》以饱满的热情描绘了龙年新春的喜庆景象与盛世气象，字里行间洋溢着对家国兴旺、民生安乐的美好祝愿，充满昂扬向上的新春气息。 主题上，诗作紧扣“龙年吉祥”的核心，将“龙”的意象与时代气象、民生福祉、新春景致融为一体。从“龙腾盛世”的宏观开篇，到“福降神州”的普惠祝福，再到“家沐尧天”的家庭喜乐与“春回华夏”的举国欢腾，层层递进地展现了个人、家庭、国家在龙年的吉祥愿景，既颂盛世之景，也表团圆之愿，让节日的喜庆与对未来的期盼相互交织，充满正能量。 风格上，全诗恢弘而不失细腻，喜庆而不失典雅。“龙腾盛世”“春回华夏”等句气势开阔，尽显大国气象；“高堂纳喜”“家沐尧天”等句则贴近生活，饱含温情。语言明快鲜亮，“开新运”“庆稔年”“梦常圆”“焕彩颜”等词语直白传递喜悦，而“龙章”“尧天”等典故的化用又添典雅之气，刚健与柔婉并存，让喜庆氛围既有厚度又不失温度。 表现手法上，善用意象叠加与情景交融，营造浓厚的新春氛围。首联以“龙腾”起笔，借“龙”的祥瑞意象开启“盛世新运”，“福降神州”与“庆稔年”呼应，将国家运势与民生丰收结合，开篇便立起喜庆基调。颔联“大地飞歌”写举国欢腾之景，“高堂纳喜”写家庭温馨之态，由远及近，兼顾家国；颈联“梅传春意”“雪映龙章”选取新春典型意象，梅、雪与龙年元素相映，既写时令之美，又暗合“龙章”的祥瑞，“裁新句”“焕彩颜”更添文气与活力。尾联“家沐尧天”“春回华夏”以“尧天”喻清明盛世，收束于“艳阳天”的光明景象，让祝福从家庭延伸至整个华夏，余韵悠长。 全诗八句，对仗工整，意象鲜明，从宏观到微观，从景物到情感，全方位勾勒出龙年的吉祥图景，读来令人心生暖意，满溢对新春与盛世的美好憧憬。 《国庆感怀》神州万里庆华诞，赤帜高擎映碧天。七秩风云惊世界，千秋基业固山川。民安物阜歌盛世，海晏河清乐泰年。继往开来同奋进，复兴伟业谱新篇。作于2025年国庆节 《满庭欢·国庆舒怀》万里秋光，千山霞蔚，九州共庆芳辰。红旗漫卷，风里展精神。七十余载砥砺，凭实干、换了乾坤。看今日，高铁穿云，航母镇沧溟。初心，从未改，民生为大，福祉常臻。更科技争先，月壤携回，丝路花繁叶茂，友朋广、四海同春。擎樽祝，山河永固，华夏万邦钦。作于2025年国庆节 这首《国庆感怀》以雄浑的笔触勾勒出国庆佳节的壮阔景象，回顾历史征程，礼赞当下盛世，展望复兴未来，字里行间洋溢着对祖国的深情与自豪，充满昂扬的时代精神。 主题上，诗作紧扣“国庆”与“感怀”两大核心，既展现了国庆庆典的热烈场景，更融入了对国家发展的深沉思考。从“庆华诞”的即时喜悦，到“七秩风云”的历史回顾，再到“民安物阜”的当下盛景，最终落脚于“继往开来”“复兴伟业”的未来展望，层层递进地构建起对国家从过去到未来的完整礼赞，将个人情感与家国情怀紧密相连，凸显出强烈的民族自豪感与时代责任感。 风格上，全诗气势恢宏，刚健豪迈，兼具壮阔与厚重。“神州万里”“赤帜高擎”开篇便立起宏大格局，“七秩风云”“千秋基业”彰显历史纵深，“海晏河清”“复兴伟业”则传递出磅礴的奋进力量。语言铿锵有力，“惊世界”“固山川”“谱新篇”等词句掷地有声，既见激情澎湃，又含沉稳大气，形成雄浑壮阔的艺术风格。 表现手法上，善用虚实结合与对仗铺陈，强化情感表达与画面张力。首联“神州万里庆华诞，赤帜高擎映碧天”以实景起笔，“神州万里”的空间广度与“赤帜映碧天”的鲜明色彩，勾勒出国庆的盛大场景，奠定昂扬基调；颔联“七秩风云惊世界，千秋基业固山川”转入虚写历史，“七秩”点明时间维度，“惊世界”赞发展成就，“千秋基业”喻国家根基稳固，虚实相济中凸显历史厚重；颈联“民安物阜歌盛世，海晏河清乐泰年”聚焦当下，以“民安物阜”“海晏河清”的经典意象，描绘国泰民安的盛世图景，对仗工整，语带欣喜；尾联“继往开来同奋进，复兴伟业谱新篇”则展望未来，以“继往开来”“同奋进”发出号召，以“谱新篇”寄托期许，收束有力，余韵悠长。 全诗八句，结构严谨，意象鲜明，从庆典之景到历史之思，从当下之盛到未来之望，一气呵成，既展现了国庆的喜庆氛围，更传递出对祖国发展的深切认同与美好祝愿，读来令人心潮澎湃，倍增奋进之力。 庆华诞锦绣中华鸿运兴，欢呼华诞九州同。改革开放千秋计，昌盛繁荣百世功。科技腾飞惊世界，巨狮睡醒显雄风。红旗鲜艳迎风展，竟是英雄血染成。 作2024年《中华新韵》十一庚 这首《庆华诞》是一首充满家国情怀的七言律诗，以恢弘的气势、鲜明的时代印记，歌颂祖国华诞与发展成就，情感浓烈且立意高远。 逐联解析 1. 首联（起）：破题点“庆”“锦绣中华鸿运兴，欢呼华诞九州同”开篇即绘盛景，“锦绣中华”勾勒祖国风貌，“九州同欢”点明“庆华诞”的核心场景，用“鸿运兴”奠定全诗昂扬向上的基调。2. 颔联（承）：赞“发展根基”“改革开放千秋计，昌盛繁荣百世功”聚焦国家发展的关键举措——改革开放，将其定义为“千秋计”“百世功”，直接点明这一决策对国家繁荣的深远意义，极具历史厚重感。3. 颈联（转）：颂“当代实力”“科技腾飞惊世界，巨狮睡醒显雄风”用生动比喻写当下成就：“科技腾飞”是具体成果，“巨狮睡醒”则将祖国比作觉醒的雄狮，形象展现其震撼世界的国际影响力，画面感与力量感十足。4. 尾联（合）：溯“精神之源”“红旗鲜艳迎风展，竟是英雄血染成”笔锋一转，从成就回归根源——鲜红的国旗由英雄鲜血染就，在歌颂当下的同时，缅怀先烈、致敬英雄，让情感升华，立意更显深刻。 整体亮点 脉络清晰，层层递进：从“庆华诞”的场景，到“改革开放”的根基，再到“科技腾飞”的当下，最后追溯“英雄热血”的源头，逻辑链条完整，情感逐步加深。意象与情感共鸣强：“巨狮”“红旗”等意象极具代表性，既符合大众对国家的情感认知，又让宏大主题变得可感可知，易引发共鸣 蝉体小喙尖长，声高气自昂。长鸣清韵远，不借夏风翔。 这首咏蝉诗笔墨简练，却将蝉的形象与品性刻画得鲜明生动，暗含着对独立高洁品格的赞美。 首联“体小喙尖长，声高气自昂”，先描其形：“体小”点出蝉的外形特征，“喙尖长”则暗合其吸食树汁的习性；后写其神，“声高”直指蝉鸣的响亮，“气自昂”更赋予其昂扬的气度，虽身形小巧，却自有不凡的精神风貌，形成鲜明对比，凸显其内在的傲气。 颔联“长鸣清韵远，不借夏风翔”，进一步升华蝉的品格。“长鸣清韵远”，既写蝉鸣的持久与清越，也暗示其声韵不流于俗、能传之久远；“不借夏风翔”尤为精妙，蝉本无需凭借风力飞翔，此句却以“不借”二字，赋予其不依赖外物、坚守自我的独立姿态，暗喻一种不攀附、不盲从的高洁品性。 全诗由形及神，从外在特征到内在气度，层层深入，既写活了蝉的生物特性，更借蝉寄寓了对“虽微小却昂扬、虽清寂却独立”的精神境界的推崇，读来余味悠长。 嘲蟹披甲舞大钳，耀武浅河间。待到菊黄季，横行有几天？ 这首《嘲蟹》诗构思巧妙，借螃蟹的形象寓含讽刺意味，语言生动而富有张力。 首联“披甲舞大钳，耀武浅河间”，先勾勒螃蟹的外在形态与行为：“披甲”写其甲壳坚硬，“舞大钳”描其挥舞螯足的姿态，寥寥数字便将螃蟹看似威风的模样刻画出来；“耀武浅河间”则点出其“耀武扬威”的场所不过是“浅河”，空间的局限与“耀武”的姿态形成反差，暗含对其眼界狭隘、虚张声势的嘲讽。 颔联“待到菊黄季，横行有几天？”以问句收束，意味深长。“菊黄季”点明秋深时节，此时正是螃蟹成熟、被捕捞食用之际，“横行”既呼应螃蟹爬行的特点，也暗讽其专横跋扈的行径。一句反问，直击其“威风”的短暂，点出依附时节、仗势逞凶者终将难以为继的结局，讽刺辛辣而含蓄。 全诗借物咏怀，从螃蟹的形态、行为到其最终的境遇，层层递进，既写活了螃蟹的特性，又巧妙寄寓了对那些恃强凌弱、目光短浅者的嘲讽，读来引人深思。 钓翁河边有钓翁，掷饵诱鱼争。上当因贪利，乌呼把命终。 《诉衷情·重阳登山沧桑岁月鬓虽霜。还似少年狂。天高云淡秋光漾，重九上山岗。精气爽，笑声扬，意飞扬。惬心舒畅，尽享时光，福寿绵长。【中华新韵（十四韵）十唐部】 这首《钓翁》诗以简练的语言勾勒出钓鱼场景，通过生动的意象寄寓深刻哲理，既具画面感又富思辨性。 首联"河边有钓翁，掷饵诱鱼争"，以白描手法展现钓翁与鱼的互动。"掷饵"动作看似平常，却暗含心机——钓翁以饵为诱，鱼儿因争食而趋之若鹜，为后文结局埋下伏笔。"诱"字精准点出钓翁的主动设局，而"争"字则活画出群鱼竞逐的动态场景，二者形成微妙张力。 颔联"上当因贪利，乌呼把命终"，笔锋陡转，直陈因果。"贪利"二字直指鱼儿丧命的根源，将其生物本能升华为人性弱点的隐喻；"乌呼"一声叹息，既是对鱼儿的悲悯，更是对贪心者的警示。尾句"把命终"三字戛然而止，与首联的"诱""争"形成强烈反差，凸显贪婪付出的惨痛代价。 全诗采用寓言体式，借钓鱼这一日常现象，揭示"贪利者必自毙"的深刻道理。钓翁象征设局者，鱼则隐喻被欲望驱使的世人，二者构成博弈关系。诗中未着一字议论，却通过场景白描与结局呈现，自然引出哲理，构思巧妙而余味悠长。语言质朴无华，"诱""争""贪"等动词精准有力，使寓言叙事既生动又发人深省。 风筝五彩风筝艳，乘风上碧天。纵有凌云志，线缚不由天。 这首《风筝》诗以小见大，借风筝意象抒发对自由与束缚的哲思，语言凝练而意味深长。 首联"五彩风筝艳，乘风上碧天"，以明快笔触描绘风筝的外在美与动态美。"五彩"绘其色彩斑斓，"艳"字凸显视觉冲击；"乘风"二字既点出其飞翔的依托，又暗含顺势而为的轻盈感。"上碧天"则将视角从地面延伸至苍穹，赋予风筝凌云之姿，为后文转折蓄势。 颔联"纵有凌云志，线缚不由天"，陡然转折，直击风筝的矛盾本质。"凌云志"承接首联的翱翔姿态，赋予其理想主义色彩；"线缚"却将这种自由翱翔的幻象打破，以"不由天"三字道尽受制于人、无法自主的无奈。"线"在此成为双重隐喻：既是物理层面的牵引之物，亦象征现实中的规则、责任或欲望的束缚。 全诗采用先扬后抑的手法，通过风筝的绚丽与受限形成强烈反差，引发对自由本质的思考。风筝的"艳"与"志"是对美好理想的诗意化呈现，而"线缚"则揭示了理想与现实的永恒张力。诗人未作直白说教，而是通过意象的对比与留白，让读者在咀嚼中领悟"自由与束缚并存"的生存真谛。语言虽简，却蕴含着对人性、命运的深刻观照，展现出以物喻理的高超诗艺。 落叶落叶非风力，莫言树不留。新芽换旧叶，荣枯乃春秋。 漫步在深圳东湖公园看到纷纷落叶有感于『叶子的离开，是因为风的追求，还是树的不曾挽留之说』。这些长青树经过了秋冬的冷冽风霜没有落叶，而在春暖花开之时纷纷落下，显然不是风将叶吹落，违也不是树的不曾挽留，而是新芽已出更换旧叶，新陈代谢的自然规律不可背。 咏竹万木萧疏竹竟翠，婆娑起舞抗寒风。柔情韧劲娇纤美，垂叶虚心品尚荣。 这首《咏竹》短短四句，以简练的笔墨勾勒出竹的形象与品格，颇具韵味，可从以下几方面赏析： 从意象与场景来看，首句“万木萧疏竹竟翠”以“万木萧疏”的萧瑟景象作对比，凸显出竹子在寒冬中独保翠绿的生机，一“竟”字更显其生命力的顽强，为后文写其品性埋下伏笔。次句“婆娑起舞抗寒风”则赋予竹动态之美，“婆娑起舞”描绘出竹叶在风中摇曳的姿态，柔中带刚，“抗寒风”三字直接点出其不畏严寒的坚韧，将竹的外在形态与内在精神初步结合。 再看品格的咏叹，后两句“柔情韧劲娇纤美，垂叶虚心品尚荣”转入对竹内在品性的赞美。“柔情韧劲”概括了竹看似纤柔却坚韧不拔的特质，“娇纤美”是其形态之美，而“垂叶虚心”则化用了竹“中空”的特点，象征谦逊的品格，“品尚荣”更是直接赞誉其高尚的品性值得尊崇。 全诗借景咏物，情景交融，以对比、拟人等手法，既写竹之形，更赞竹之神，将竹子不畏严寒、坚韧谦逊的品格展现得淋漓尽致，字里行间流露着对这种高尚品性的推崇，读来让人对竹生出敬意。 叹竹腹中空泛竹自垂，低眉折腰类媚奴。生无骨气随风靡，枉承君子美誉渎。 这首《叹竹》与传统诗词中咏竹赞其气节的视角截然不同，另辟蹊径，以批判的笔触对竹提出了别样的看法，颇具独特性。 首句“腹中空泛竹自垂”，从竹的形态与内部特征入手，“腹中空泛”点出其茎秆中空的特点，“自垂”则描绘其枝叶低垂之态，为下文的评价铺垫。次句“低眉折腰类媚奴”，以拟人化的手法，将竹的形态与“媚奴”的姿态相联系，“低眉折腰”本是形容人逢迎谄媚之状，此处移用于竹，赋予其负面的人格化特征。 后两句“生无骨气随风靡，枉承君子美誉渎”，进一步直抒胸臆，点出批判的核心：认为竹缺乏坚守的“骨气”，只会随风倾倒，由此感叹它辜负了历来被赋予的“君子”美称，甚至是对这一美誉的亵渎。 全诗语言直白，观点鲜明，打破了传统咏竹诗的固有范式，通过对竹形态与品性的反向解读，表达了一种独特的审视视角。这种对习见意象的翻案，也使得诗歌具有了别样的思辨意味，引人思考何为真正的“骨气”与“君子之风”。 《牵牛花》牵牛似喇叭，依附往上爬。无声空做势，沽名耀虚华。 这首《牵牛花》以朴素直白的语言，对牵牛花的形态与习性作出了带有批判意味的解读，视角独特。 前两句“牵牛似喇叭，依附往上爬”，紧扣牵牛花的特征：先点出其花朵形似喇叭的外形，再写它凭借依附他物向上攀爬的生长习性，客观描述中已暗含审视的态度。 后两句“无声空做势，沽名耀虚华”，则由形态习性转入价值评判。“无声”与“似喇叭”形成对照——喇叭本是发声之物，牵牛花却徒有其形而无其实，所谓“空做势”；“沽名耀虚华”更是直接点出对其的否定，认为它借依附攀援获得的外在光鲜，不过是沽名钓誉、虚有其表的浮华。 全诗借物咏怀，通过对牵牛花“依附”“虚势”的刻画，表达了对徒有其表、攀附钻营之态的不屑，语言通俗却意涵鲜明，引人联想现实中类似的人与事，具有一定的讽刺意味。 浮萍萍本根无定，浮踪逐自流。人间多逆水，生莫苦相求。 这首《浮萍》以极简练的笔触，借浮萍的意象道出对人生境遇的感悟，余味悠长，可从以下角度品读： 首两句“萍本根无定，浮踪逐自流”，紧扣“浮萍”的自然特性展开。“根无定”点出其没有稳固根基的本质，“浮踪逐自流”则描绘出它随波逐流、身不由己的状态。这两句纯然写实，却在客观描摹中暗含一丝无奈，为后文的感慨铺垫了基调。 后两句“人间多逆水，生莫苦相求”，由物及人，将浮萍的境遇引申到人生。“人间多逆水”概括了世事的坎坷与无常，如同水流中总有阻碍，人生也难免遭遇不顺；“生莫苦相求”则是一种处世的领悟——既然世事多艰、难以强求，不如放下执念，坦然面对。这种感慨并非消极避世，更像是历经世事后的通透，带着对生命本真的体谅。 全诗以物起兴，由浅入深，语言朴素却意味隽永。浮萍的“无定”“自流”与人间的“逆水”“苦求”形成呼应，将自然现象与人生哲理巧妙勾连，既写出了浮萍的形态，更借其传递出对世事的洞察与对生活的释然。 落英蝶恋花芬芳，世态总炎凉，盛茂当潇洒，莫待失时伤。　　历时半个月的深圳市东湖公园菊花展昨日收场了，当我漫步公园看到花枯叶落，瓶翻花到，落花枯枝满地散乱堆放，被人践踏，一片狼藉，满目凄凉的情景时，悲由心生，感慨万千。为之可怜，可悲，可叹！ 想到当初开场时菊花的芬芳艳丽，千姿百态，光彩夺目，蜂飞蝶舞，游客摄影观赏，让人心旷神怡，流连忘返的盛况时，知蜂蝶迷恋芬芳，游客喜爱艳丽。深感当你盛茂时有人吹捧，当你凋落时无人问津的世态炎凉世俗而悲哀。 人无千日好，花无百日红。世间万物都离不开兴衰。当你盛茂时当珍惜美好生活和宝贵时光，人生苦短，当潇洒快乐。莫到失去时悲伤后悔。 人生如花，一生匆匆而过，不要等到你凋落的时候才去眷恋天空，眷恋蝴蝶。爱情是短的，却是美丽的，该去追求的去追求吧！不要留给自己遗撼，不要让自己美丽的花朵枯萎。有感吟诗一首。 这首《落英》诗与附文结合，由菊花展的兴衰起兴，寄寓对世态与人生的感慨，情真意切，耐人寻味，可从以下角度赏析： 先看诗歌本身，四句短章言简意赅，却层层递进。首句“蝶恋花芬芳”以蜂蝶恋花的意象，暗合附文中“开场时菊花芬芳艳丽，蜂飞蝶舞”的盛景，既写花之荣，也为后文的“凉”埋下对照的伏笔。次句“世态总炎凉”由景入情，直接点出核心感慨，将花的境遇与人间冷暖勾连，凝练而沉痛。后两句“盛茂当潇洒，莫待失时伤”则由感慨转入劝勉，既是对花的叹惋，更是对人生的警醒，呼应附文中“珍惜时光、潇洒快乐”的领悟，让情感有了落点与升华。 再看诗歌与附文的互文。附文详细铺陈了情感的由来：从菊花展收场时“花枯叶落、一片狼藉”的凄凉，对比开场时“光彩夺目、游客流连”的盛况，自然引出“盛时吹捧、凋落无人问津”的世态炎凉之叹。这种由具体场景触发的感慨，让诗歌中的“炎凉”二字有了扎实的现实依托。而“人无千日好，花无百日红”的喟叹，以及对“珍惜时光、追求美好”的劝诫，则进一步深化了诗歌的主旨——花的兴衰是自然规律，人生的起落亦复如是，重要的是在“盛茂”之时把握当下，不留遗憾。 全诗的动人之处，在于“以花喻人”的真切。菊花的“芬芳艳丽”与“落花枯枝”，恰如人生的顺境与逆境；蜂蝶、游客的“迷恋”与“冷落”，恰似世态的趋炎附势。但诗人并未停留在对“炎凉”的悲叹中，而是提炼出“当潇洒”“莫失时”的积极态度，让这份感慨有了温暖的底色。附文的直白剖白与诗歌的凝练含蓄相得益彰，前者是情感的“铺”，后者是思想的“收”，共同构成了完整的情感闭环。 这种由自然兴衰感悟人生的写法，让人联想到龚自珍的“落红不是无情物，化作春泥更护花”（《己亥杂诗》），虽一悲一壮，却同样以落花为喻，抒发对生命价值的思考；又如欧阳修《浪淘沙》中“把酒祝东风，且共从容。垂杨紫陌洛城东。总是当时携手处，游遍芳丛。聚散苦匆匆，此恨无穷。今年花胜去年红。可惜明年花更好，知与谁同？”，同样借花的荣枯感慨时光与聚散，与这首诗的意趣有相通之处。 念奴娇·落英 东湖秋暮，叹繁华消歇，落英狼藉。昨日菊开千态俏，赢得游人如织。蝶舞蜂忙，娇姿照影，盛景何煊赫。一朝风骤，顿成残败颜色。 遥想尘世沉浮，兴衰有数，恰似花荣寂。茂时争捧凋时弃，炎凉人情堪恻。岁月如流，人生若梦，莫负韶华刻。且追所爱，莫教遗憾留得。 【视频】京歌《梅花赋》 寒梅试问严冬谁敢绽，唯独寒梅勇当先。花魂铸就铮铮骨，斗雪凌冰愈傲然。首两句“试问严冬谁敢绽，唯独寒梅勇当先”，以设问起笔，“试问”二字带着一股探问的力度，将“严冬”的酷寒与百花的敛迹作为背景，反衬出梅花“勇当先”的独特。一个“敢”字，点出寒冬绽放的不易；一个“独”字，凸显其不与群芳争春的孤高；而“勇当先”则直接赋予梅花以人的气魄，让其形象从自然物象中挺立起来，充满精神力量。 后两句“花魂铸就铮铮骨，斗雪凌冰愈傲然”，进一步深入梅花的精神内核。“花魂”二字将梅花的品性升华为一种灵魂般的存在，“铮铮骨”以金属的坚硬作喻，写出其内在的坚韧不屈；“斗雪凌冰”描绘出它与严寒抗争的姿态，而“愈傲然”则道出这种抗争中愈发彰显的傲气，将梅花的品格推向高潮。 全诗以议论入诗，却无生硬之感，反而因设问的张力与动词的力度（“绽”“斗”“凌”），让梅花的形象既鲜明可感，又充满精神张力。诗人不仅写梅之形，更赞梅之魂，借梅花在严冬中独放的勇毅，歌颂了一种不畏艰难、愈挫愈勇的人格力量，读来令人振奋。 红梅银装素裹数枝红，孤傲红梅缀雪中。凛冽透肌姿更艳，绝俗清雅显峥嵘。 寒英银装素裹数枝红，孤傲寒英缀雪中。凛冽透肌姿更艳，绝俗清雅显峥嵘。 这首《寒英》以凝练的笔触刻画了雪中寒梅的风姿与品性，字里行间透着一股清绝与傲骨，可从几方面赏析： 首句“银装素裹数枝红”以色彩对比开篇，“银装素裹”描绘出大雪覆盖的洁白世界，而“数枝红”则如点睛之笔，在一片素白中点出寒梅的艳色，红白相衬，既显雪景的纯净，又突出梅花的醒目，画面感十足，瞬间抓住了“寒英”在雪中的独特身姿。 次句“孤傲寒英缀雪中”进一步勾勒其姿态与气质。“缀雪中”写出梅花点缀在积雪间的形态，而“孤傲”二字则赋予其人格化的特质——不与百花在暖春争艳，独在寒冬绽放，这份不群的品性，让“寒英”的形象从景物中挺立出来，有了精神的重量。 后两句“凛冽透肌姿更艳，绝俗清雅显峥嵘”深入描摹梅花的精神内核。“凛冽透肌”写出严寒的酷烈，仿佛能穿透肌肤，而“姿更艳”则形成强烈反差——越是严寒，梅花的姿态越显艳丽，突出其不畏酷寒的坚韧；“绝俗清雅”赞其格调的高洁脱俗，“显峥嵘”则将这份清雅中蕴含的昂扬气象点出，让梅花不仅是孤高的，更是有风骨、有力量的。 全诗紧扣“寒”与“英”二字，“寒”是环境的酷烈，“英”是梅花的英姿与品性。通过色彩对比、环境烘托、人格化描写，既写尽了雪中寒梅的外在之美，更彰显了其内在的傲骨与坚韧，读来如见其形、如感其神，让人对这份在严寒中绽放的生命力生出敬意。 类似咏叹雪中花木风骨的作品，可联想卢梅坡《雪梅》“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”，以梅雪相衬写其各有千秋；又如岑参《白雪歌送武判官归京》中“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，虽写梨花喻雪，却同样以雪中花木的绚烂见意境，与这首诗借雪景衬花姿的笔法有相通之处。 咏枫枫叶如丹片片情，沧桑历尽蕴华荣。春花雪月风光美，秋色霞晖爱意浓。 这首《咏枫》以深情的笔触描绘枫叶之美，更赋予其历经岁月后的厚重与深情，短短四句，意境饱满，可从几方面赏析： 首句“枫叶如丹片片情”开篇便以“丹”字点出枫叶的鲜明色泽，如朱砂般浓烈，而“片片情”则将枫叶的形态与情感相勾连，让自然物象带上了人的温情，仿佛每一片红枫都承载着细腻的情意，起笔便奠定了深情的基调。 次句“沧桑历尽蕴华荣”由表及里，写出枫叶的生命厚度。“沧桑历尽”暗指枫叶从春的新绿到秋的赤红，历经四季流转、风霜洗礼；“蕴华荣”则道尽这份经历的价值——并非凋零的萧瑟，而是沉淀出的绚烂荣光，让枫叶的红不再是单纯的色彩，更成了岁月淬炼后的绽放。 后两句“春花雪月风光美，秋色霞晖爱意浓”以对比升华意境。先言“春花雪月”的四时之美，再转写“秋色霞晖”中枫叶的独特韵味——相较于其他季节的风光，秋日里红枫映霞的景致，更饱含着一份醇厚浓烈的“爱意”。这里的“爱”，既是对枫叶本身的赞美，也暗含着对生命在成熟阶段绽放独特光彩的珍视，让“秋色”的意境比“春花雪月”更添一份深沉的感染力。 全诗以“情”与“爱”为脉络，将枫叶的色彩之美、生命之厚、意境之浓层层展现。语言清丽而不失厚重，既写枫叶的自然特质，又赋予其人文情怀，读来让人感受到秋日红枫中蕴含的蓬勃生命力与深沉情感。 类似借秋日风物抒发深情的作品，可联想杜牧《山行》“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，同样盛赞枫叶之红胜过春花，与这首诗对枫叶秋色的偏爱异曲同工；又如黄巢《不第后赋菊》“冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲”，虽写菊花，却同是赞美秋日花草历经风霜后的绚烂，与这首诗“历尽沧桑蕴华荣”的意涵相通。 中秋乞巧思星聚，中秋望月圆。相思万里梦，共沐玉辉缘。 这首《中秋》以简练的笔触勾连起传统节日的情愫，将中秋的望月思亲与人间的缘分温情相系，字里行间透着细腻的思念与淡淡的暖意。 主题上，诗作围绕“中秋”的核心意象“月圆”展开，却由“乞巧”起笔，借七夕“星聚”与中秋“月圆”的呼应，点出传统节日中“相聚”的共同意涵。“相思万里梦”直抒胸臆，写尽中秋佳节里跨越距离的牵挂；“共沐玉辉缘”则将这份思念升华为一种温情的联结——即便相隔万里，能同沐一轮明月的清辉，便是冥冥中的缘分，让中秋的相思少了些悲戚，多了份对“共”的珍视与释然。 风格上，全诗清丽婉约，语淡情深。“乞巧”“中秋”“星聚”“月圆”皆是传统意象，组合起来自带古典的雅致；“相思”“共沐”等词则饱含深情，却不浓烈，如月光般柔和漫漶，在含蓄中传递出中秋特有的温婉氛围。 表现手法上，善用对比与关联，拓展情感的维度。首句“乞巧思星聚，中秋望月圆”，以七夕“星聚”与中秋“月圆”并置，同为节日，同含对“团圆”的期盼，借“星”与“月”的意象关联，让中秋的“望月圆”更添一层历史的厚重感。后两句“相思万里梦，共沐玉辉缘”，以“万里”的遥远与“共沐”的亲近形成对比，将无形的相思寄托于有形的月光，“缘”字更添一份宿命般的温情，让中秋的思念超越了离愁，多了份对相遇与共的感恩。 短短二十字，从节日意象到人情牵挂，由景入情，由情入理，在清简的语言中藏着绵长的意韵，读来如沐月光，温柔而耐人寻味。 山永翠水长流花艳春着意，暗香秀媚稠。爱如山永翠，情伴水长流。 这首《山永翠水长流》以清新的笔触勾勒春日景致，进而落脚于对绵长情意的赞颂，短小精悍却意蕴悠长，可从几方面赏析： 前两句“花艳春着意，暗香秀媚稠”聚焦春日之景，起笔便充满生机。“花艳”直写花朵的艳丽，“春着意”则赋予春天以人的情感——仿佛是春天特意挥洒心意，才让百花如此繁盛，将春的生机与花的明艳关联，更显春日的饱满。“暗香秀媚稠”则从嗅觉与视觉落笔，“暗香”是花朵的芬芳悄然弥漫，“秀媚稠”描绘出花草的秀丽妩媚与繁盛密集，“稠”字尤妙，既写数量之多，又含春意浓郁之感，短短七字，将春日的鲜活与丰美勾勒得淋漓尽致。 后两句“爱如山永翠，情伴水长流”由景入情，以自然意象喻指情感，境界顿开。“山永翠”取山之恒久、苍翠不变的特质，喻指爱意如同青山般坚定持久，历经时光而不褪色；“水长流”则以流水的绵延不绝为喻，写情感如同江河般悠长持续，相伴始终而不断绝。山与水的意象既呼应了题目，又形成天然的对仗与呼应，让“爱”与“情”的表达既有画面的厚重感，又有流转的灵动性，将抽象的情感具象化为永恒的自然景象，真挚而动人。 全诗由景及情，过渡自然。春日的“花艳”“暗香”是情感生发的背景，而“山永翠”“水长流”则是情感深度的升华，前者的鲜活明媚与后者的恒久绵长相互映衬，让这份对深情的赞颂既有春日般的美好，又有山水般的稳固。语言清丽晓畅，却因意象的贴切与情感的真挚，余味悠长。 类似以自然意象喻指情感的作品，可联想李白“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》），以水深喻情重；又如秦观“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”（《鹊桥仙》），虽不直接用山水作喻，却同样歌颂情感的恒久，与这首诗对“永翠”“长流”的追求异曲同工。 咏菊风凌含淡笑，霜醉沁幽香，萧瑟花残尽，孤寒竟自芳。 这首《咏菊》以简练而传神的笔触，勾勒出菊花在深秋逆境中的独特风姿，字里行间透着对菊花品性的赞颂，也暗含着诗人对坚韧品格的推崇。 从主题来看，诗作紧扣“菊”的特质，却不止于咏物。秋风凛冽、寒霜侵骨的时节，百花凋零“花残尽”，唯有菊花“竟自芳”，这份在“孤寒”中绽放的生命力，既是对菊花耐寒特性的写实，更隐喻着不随波逐流、于困境中坚守自我的人格理想，让咏物与言志自然交融。 风格上，全诗语言清峻淡雅，没有浓墨重彩的雕琢，却于平淡中见力量。“淡笑”“幽香”等词赋予菊花温柔的气质，而“风凌”“霜醉”“萧瑟”“孤寒”又渲染出严酷的环境，一柔一刚的对比，让菊花的形象既有诗意的柔美，又有刚毅的风骨，刚柔相济，韵味悠长。 表现手法上，多以环境烘托凸显主体。首两句“风凌含淡笑，霜醉沁幽香”，以“风凌”“霜醉”写出秋风的凌厉、寒霜的浓重，而菊花在这样的侵袭下，却以“淡笑”的姿态应对，让“幽香”在寒中弥散——用环境的“烈”反衬菊花的“静”与“香”，生动刻画出其从容不迫的品性。后两句“萧瑟花残尽，孤寒竟自芳”则以“萧瑟”总写秋景的衰败，以“花残尽”反衬菊花“自芳”的独特，“竟”字用得极妙，既含意外之感，更突出其在绝境中绽放的生命力，将对菊花的赞美推向深处。 短短二十字，既绘出菊之形、菊之香，更传菊之神、菊之魂，读来余味不尽，让人在品菊中感悟到一种独立不屈的精神力量。 赏菊悠然千古韵，霜劲熏秋魂。月下闻花语，心宁悟世明。 这首《赏菊》避开了对菊花形态的直接描摹，转而从赏菊时的心境与哲思入手，将菊花与时空、精神、感悟相连，赋予其更空灵的意境与深沉的内涵。 主题上，诗作以“赏菊”为引，却不止于对菊花本身的欣赏，更融入了对历史韵味、自然精神的体悟，以及由此引发的对世事的明悟。“悠然千古韵”将菊花置于漫长的时间维度中，它不仅是眼前之景，更是承载着千年文化意涵的象征；而“心宁悟世明”则将赏菊的过程升华为一种精神修行，借菊花带来的宁静，达到对世事的通透理解，让咏物最终指向对人生的观照。 风格上，全诗冲淡平和，却自有一股深邃的静气。“悠然”“心宁”等词奠定了舒缓宁静的基调，即便写“霜劲”，也未显凛冽，反而与“秋魂”相融，透出一种自然的厚重感。语言不事雕琢，却在平淡中见深远，如“月下闻花语”，以拟人化的手法写人与菊的默契，空灵而富有诗意，尽显冲淡之美。 表现手法上，多以虚写传情，借境抒情。首句“悠然千古韵”，不写菊之形，而写其蕴含的历史韵味，以“千古”拓展空间，让菊花的形象超越了具体物象，变得厚重而深远；“霜劲熏秋魂”则以“霜劲”的环境烘托菊花的精神，“秋魂”二字将菊花视为秋天精神的凝聚，赋予其抽象而崇高的意义。后两句“月下闻花语，心宁悟世明”，以“月下”的清幽之境为背景，“闻花语”虽为虚写，却写出了人与菊的心灵相通，而这份相通带来的“心宁”，最终导向“悟世明”的哲思，由景入情，由情入理，层层递进，让赏菊的意趣与人生的感悟自然融合，余味悠长。 全诗以简驭繁，在赏菊的闲适中，藏着对时空、精神与世事的深层思考，读来如品清茶，初觉平淡，细品则甘醇满口，引人深思。 赞菊霜严色愈艳，寒彻更幽香。不羡春风暖，浓妍缀淡装。 这首《赞菊》以明快而有力的笔触，直抒胸臆地赞美了菊花不畏严寒、坚守本真的品性，字里行间充满对其独特风骨的推崇。 主题上，诗作紧扣菊花“逆寒而荣”的特质，既赞其外在的明艳芬芳，更颂其内在的品格操守。“霜严色愈艳，寒彻更幽香”，将菊花置于严酷环境中，凸显其越挫越勇的生命力；“不羡春风暖，浓妍缀淡装”则进一步揭示其精神内核——不慕繁华、坚守自我，在淡泊中绽放独特光彩，让赞美从形态深入到精神层面，使菊花成为不趋时、有坚守的人格象征。 风格上，全诗刚健明快，语言质朴却掷地有声。“霜严”“寒彻”的凛冽与“色愈艳”“更幽香”的蓬勃形成强烈对比，张力十足；“不羡”二字斩钉截铁，尽显菊花的从容与笃定。整体风格如菊一般，不事雕琢却自有风骨，在直白的赞美中透着一股凛然正气。 表现手法上，善用对比与反衬，强化菊花的特质。前两句“霜严色愈艳，寒彻更幽香”，以“霜严”“寒彻”的极端环境反衬菊花“色愈艳”“更幽香”的逆势生长，用环境的“酷”凸显菊花的“劲”，生动刻画出其耐寒傲霜的品性；后两句“不羡春风暖，浓妍缀淡装”，则以“春风暖”的和煦与菊花所处的寒秋对比，以“不羡”二字否定对顺境的趋附，又以“浓妍”的内在生命力与“淡装”的素朴外表对比，既写其外在的淡雅，又赞其内在的丰盈，让菊花不慕虚荣、坚守本真的形象跃然纸上。 短短二十字，以对比见精神，以直白显风骨，既写尽菊花在寒中的生机，更赞透其不随流俗的品格，读来铿锵有力，让人在赞美中感受到一种坚守自我的力量。 咏蜂万紫千红蜂恋花，千辛万苦为谁家。酿成蜂蜜甜人间，誉美遗吟众口夸。 这首《咏蜂》以凝练的语言和生动的意象，赞美了蜜蜂勤劳奉献的精神，字里行间洋溢着对生命价值的深刻思考，在咏物诗中别具一格。 首句“万紫千红蜂恋花”以绚丽的色彩开篇，“万紫千红”既描绘春日繁花似锦的景象，又暗含蜂群忙碌的背景。“恋花”二字拟人化，赋予蜜蜂以情感，仿佛它们对花朵饱含深情，为后文的奉献埋下伏笔。 次句“千辛万苦为谁家”以反问句式引发思考，“千辛万苦”概括蜜蜂采蜜的艰辛，“为谁家”则将个体劳作与群体福祉联系起来，既写出蜜蜂的无私，也暗喻劳动者的奉献精神。此处化用罗隐“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜”的诗意，却更显直白有力。 第三句“酿成蜂蜜甜人间”承接前文，点明蜜蜂的劳动成果。“甜人间”三字意蕴深远：既是蜂蜜的味觉感受，更象征蜜蜂以自身辛劳为人间创造美好，将个体生命价值升华为社会贡献，赋予平凡劳作以神圣意义。 末句“誉美遗吟众口夸”以结果收束全诗，“誉美遗吟”指蜜蜂的美名与相关诗篇流传后世，“众口夸”则强调其精神被广泛传颂。此处跳出具体物象，将蜜蜂升华为一种文化符号，与“春蚕到死丝方尽”的意象异曲同工，共同构成中国传统美德的象征体系。 全诗以“恋花—辛劳—酿蜜—留名”为脉络，层层递进，将蜜蜂的生物本能升华为精神象征。语言质朴却蕴含深意，既具民歌的通俗之美，又含哲理的厚重感，在平凡物象中见出伟大，于简短篇幅中见出深远，堪称咏物诗中的佳作。 凡事顺自然花开花落春又至，岁岁年年年复年。万物不可违天意，人生凡事顺自然。 这首《凡事顺自然》以朴素的语言勾勒自然循环之景，进而引出对人生处世的哲思，字里行间透着对自然规律的敬畏与对生命本真的体悟。 主题上，诗作从自然现象入手，将“花开花落”“岁岁年年”的循环往复视为天道的显现，进而推及人生——“万物不可违天意”点出对自然规律的尊崇，“凡事顺自然”则是由此生发的处世态度，既包含对客观规律的认可，也暗含一种不刻意强求、与境遇和解的智慧，让自然之道与人生之理相互映照。 风格上，全诗平淡自然，如话家常却意味深长。没有华丽的辞藻，“花开花落”“岁岁年年”皆是常见景象的白描，“万物不可违天意”“人生凡事顺自然”更是直白的感慨，却在朴素中见真淳，像秋日里的一阵清风，不疾不徐，却能吹散浮躁，引人沉静思考。 表现手法上，以景起兴，由物及人，层层递进。首句“花开花落春又至”选取最具代表性的自然时序变化，以“花开”“花落”的交替与“春又至”的循环，具象化地展现自然的节律；次句“岁岁年年年复年”则将时间维度拉长，以叠词“岁岁年年”强化循环感，让自然规律的普遍性愈发鲜明。后两句“万物不可违天意，人生凡事顺自然”则从对自然的观察转入对规律的总结与人生的指引，由具象到抽象，由物到我，让哲思的引出自然而不突兀。“不可违”与“顺”形成呼应，既强调了规律的客观性，也给出了应对的态度，使“顺自然”的主张既有依据，又具实践性。 全诗以自然之景喻人生之道，在简单的循环往复中，道出对规律的敬畏与对生活的从容，读来如品一杯淡茶，初觉清淡，细品却有回甘，让人在喧嚣中寻得一份安宁的参照。 游深圳东湖公园林荫信步游，幽径花正稠。湖畔观鱼戏，林中看鸟悠。远山添秀色，近水漾心攸。亭坐闻蝉噪，神怡胜境幽。 这首《游深圳东湖公园》以细腻的笔触勾勒出公园的清幽景致与游赏时的怡然心境，宛如一幅充满生机的游园画卷，字里行间满是自然之趣与闲适之情。 首联“林荫信步游，幽径花正稠”，开篇即点出游赏情境。“林荫”点明环境的清幽凉爽，“信步”尽显随性自在；“幽径”承续静谧感，“花正稠”则以繁花茂密的景象，为画面添上浓艳的色彩，动静相衬，开篇便让人感受到游园的惬意。 颔联“湖畔观鱼戏，林中看鸟悠”，聚焦细节景致，以“观”“看”两个动作，将视线投向水中与林间。“鱼戏”见水中生机灵动，“鸟悠”显林间自在安然，一动一静，从不同角度展现自然生物的意趣，也暗合游人专注观赏时的闲适心态。 颈联“远山添秀色，近水漾心攸”，由近及远拓展视野。远山的“秀色”为公园景致增添层次感与纵深感，近水的荡漾则牵动人心，“心攸”一词精准传递出内心因水的灵动而泛起的悠然之感，将景与情巧妙融合，景随心动，情由景生。 尾联“亭坐闻蝉噪，神怡胜境幽”，以休憩场景收束全诗。“亭坐”是游赏中的停歇，“蝉噪”看似喧闹，实则以声衬静，更显林间清幽；“神怡”直抒胸臆，点出此刻心神爽朗、怡然自得的状态，而“胜境幽”则是对整个公园景致的总结，呼应开篇的“幽”，更显此地确是令人沉醉的清幽佳境。 全诗循着“信步—观物—放眼—休憩”的游赏脉络，融情于景，以简练的语言捕捉公园的自然之美与游赏的闲适之乐，读来如临其境，让人感受到那份远离喧嚣的宁静与惬意。 晨曦晨曦破晓尽朝晖，踏露披辉累为谁？灿烂人生清晨始，春风得意凯旋归。 这首《晨曦》以明快的笔调与凝练的意象，将自然之景与人生哲思巧妙融合，既展现了晨曦的壮丽气象，又寄寓了对生命价值的深刻思考，读来令人精神振奋。 首句“晨曦破晓尽朝晖”以全景式视角开篇，“破晓”二字如巨幕拉开，展现出晨光撕裂黑暗的磅礴力量；“尽朝晖”三字则以满溢的金色铺陈天地，营造出光明普照的壮阔意境，为全诗奠定昂扬基调。 次句“踏露披辉累为谁？”以反问振起全篇，“踏露披辉”四字凝练而生动：“露”点明清晨的湿润与清凉，“辉”呼应首句的朝晖，二者叠加形成视觉与触觉的通感；“累为谁”的叩问直指人心，既写劳动者的辛勤，亦引发对生命意义的哲学思考，暗含“为众生”的无私情怀。 第三句“灿烂人生清晨始”承前启后，将自然之晨与人生之晨巧妙勾连。“灿烂”二字既形容晨光的绚丽，亦喻示人生的辉煌起点；“始”字强调开端的重要性，暗合《周易》“君子以自强不息”的进取精神，赋予晨曦以生命觉醒的象征意义。 末句“春风得意凯旋归”以愿景收束，“春风得意”化用孟郊《登科后》诗意，却跳出个人功名的局限，赋予“凯旋”以更广阔的内涵——既是历经辛劳后的收获，更是精神境界的升华。“归”字意味深长，既指物理空间的回归，亦含心灵的圆满自足，与开篇的“破晓”形成环形结构，暗合道家“返璞归真”的哲思。 全诗以“晨曦”为线索，从自然之景到人生之志，层层递进，将个体奋斗与天地之道相贯通。语言刚健清新，意象鲜明生动，既有“尽朝晖”的磅礴气象，又有“踏露披辉”的细腻刻画；既有“累为谁”的深沉追问，又有“凯旋归”的豪迈作答。在短短四句中，完成了从具象到抽象、从现实到理想的升华，堪称咏物言志诗中的佳作。 夏盛夏值炎暑，林荫憩小亭。日骄蝉乱噪，叶密鸟争呜。花曳风送爽，风拂树自泠。悠然除闷热，心静亦康宁。 这首《夏》以细腻的笔触捕捉盛夏的景致与心境，字里行间透着夏日的生机与悠然，可从几方面赏析： 前四句聚焦盛夏的典型景象，声色交织。“盛夏值炎暑，林荫憩小亭”开篇点出时节与场景，暑气蒸腾中，“林荫小亭”成了清凉的依托，为全诗定下“憩息”的闲适基调。“日骄蝉乱噪，叶密鸟争鸣”则以“骄日”写盛夏的热烈，再以蝉鸣、鸟叫的声响打破寂静——“乱噪”见蝉声的喧闹，“争鸣”显鸟儿的活泼，动静相衬间，盛夏的生机扑面而来，虽写炎热，却无烦躁之感，反而充满自然的野趣。 后四句转向夏日的清凉与心境，由景入情。“花曳风送爽，风拂树自泠”续写亭中所见所感：花枝在风中摇曳，清风携来凉爽；风过树林，枝叶轻动，自带一份清泠。这两句以“风”为线索，将花、树串联，写出夏日里难得的清凉意。末句“悠然除闷热，心静亦康宁”则由景及心，点出“心静自然凉”的感悟——身处清凉小亭，暑气渐消，更因心境悠然，便觉安宁康泰，将夏日的闲适推向平和的境界。 全诗语言朴素自然，如同随手勾勒的夏日小品：从“炎暑”到“林荫”，从“蝉噪鸟鸣”到“风送花曳”，再到“心静康宁”，层次分明，由外及内，既写出了盛夏的典型特征，又传递出在燥热中寻得清凉的悠然心境。这种于日常景致中品出闲适的写法，透着对生活细微处的体察。 类似描绘夏日闲情的作品，可联想孟浩然《夏日南亭怀辛大》“荷风送香气，竹露滴清响”，同样以夏日风物写清凉意；又如杨万里《晓出净慈寺送林子方》“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，虽更显热烈，却同是捕捉夏日生机，与这首诗在借景抒情的思路上相通。 六月雨骄阳风雨骤，雨霁挂霓虹。阴晴转瞬变，无晴亦有情。 六月的雨来得急走得快，当时是烈日当空，转眼乌密布，倾盆大雨，即刻雨停云散，故有天有不测风云之说。六月的雨这边下雨那边晴，或边晴边落雨，真是“时晴又时雨，无晴亦有晴”，云霁映彩虹，是大自然赠给人间的一道美丽风景，景色怡人。 这首《六月雨》以凝练的笔触捕捉夏日骤雨的特点，于自然变化中寄寓微妙情思，别有韵味。 前两句“骄阳风雨骤，雨霁挂霓虹”，紧扣六月天气的骤变：刚才还是烈日当空，转眼间风雨突至，而雨过天晴后，天边又挂上了绚烂的霓虹。“骤”字写出雨势之急、来得突然，“霁”后霓虹则绘出雨停后的明丽景象，两句对比鲜明，寥寥数字便勾勒出夏日天气的瞬息万变，画面感十足。 后两句“阴晴转瞬变，无晴亦有情”，由景入情，从自然的阴晴不定引申开去。“转瞬变”呼应前文的“骤”，点出变化之快；“无晴亦有情”化用刘禹锡“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”的意境，此处的“晴”既指天气晴朗，也暗含“情”的谐音，即便没有晴朗的天气，这骤雨与霓虹的交替变化中，也自有一番天然的意趣与情致，赋予自然景象以灵动的情感色彩。 全诗语言简洁明快，写景生动，抒情含蓄，于夏日天气的寻常变化中见出独特的观察与感悟，余味悠长。 秋风染枫叶黄，霜醉菊花香。莫道桑榆晚，秋实更辉煌。 这首《秋》以明快的笔调描绘秋日景致，更于秋景中寄寓对生命后半程的积极观照，格调昂扬。 前两句“风染枫叶黄，霜醉菊花香”，以“染”“醉”二字赋予秋风、秋霜以生动的情态。秋风拂过，枫叶渐染金黄，色彩鲜明；秋霜降临，菊花在清寒中绽放，香气仿佛也因霜气的浸润而更显醇厚，“醉”字既写菊香的醉人，也暗含秋意的浓烈，两句绘色摹香，勾勒出秋日独有的绚烂与清芬。 后两句“莫道桑榆晚，秋实更辉煌”，由景入情，化用“桑榆晚景”的典故，却反其意而用之——不叹惋暮年的迟暮，反而强调秋日的果实累累比春日的繁花更显辉煌，将自然之秋与人生之秋相勾连，传递出对岁月沉淀后价值的肯定，充满豁达乐观的生命力量。 全诗语言清新自然，对仗工整，景中含情，情由景生，既写出了秋的景致之美，更赋予秋以象征意义，展现出对生命不同阶段的珍视与昂扬向上的精神风貌。 夕阳夕阳红胜火，醉染半天云。莫道风光美，日落夜幕临。 这首五言绝句以“夕阳”为题，笔调凝练而意蕴多层，先绘夕阳盛景之绚烂，再转写日暮将尽之怅然，在景与情的转折中，藏着对时光的细腻感悟。 评注解析 1. 绘景极致，色彩与动感交融 前两句“夕阳红胜火，醉染半天云”以浓墨重彩勾勒夕阳奇观，堪称“诗中有画”。 炼字见巧：“红胜火”以夸张手法定格夕阳本色，将视觉上的浓烈感推向极致，比单纯写“红似火”更添一份炽热张力；“醉染”二字是诗眼，既赋予夕阳“沉醉”的情态，又以“染”字写出霞光漫延的动态——仿佛夕阳带着醉意，将漫天云朵一一晕染，静态的晚霞有了鲜活的生命力，画面瞬间灵动。 空间开阔：“半天云”以“半”字界定范围，既写出霞光铺展的壮阔，又未写满整个天空，留有余韵，让读者可联想霞光与未染云彩的层次对比，意境更显悠远。 2. 转折精妙，景与情的反差递进 后两句“莫道风光美，日落夜幕临”以“莫道”二字陡然转折，由景入理，情感从赞叹转为淡然的怅惘。 先扬后抑：前句刚盛赞“风光美”，后句即刻以“日落夜幕临”拉回现实，形成强烈的情感反差。这种转折并非否定美景，而是在承认绚烂的同时，点出“盛景难久”的自然规律，让诗意跳出单纯的写景，多了一份对时光流逝的清醒认知。意蕴留白：“夜幕临”三字简洁收尾，未直言伤感，却在景的更迭中暗含感慨——既像在说夕阳再美终会落幕，也似隐喻人生盛年过后的自然过渡，于平淡语句中藏着对时光的通透与轻叹，余味悠长。 3. 格律与结构：短小精悍，字字藏锋 作为五言绝句，全诗格律工整，韵脚“云（yún）”“临（lín）”同属平水韵“下平十二侵”部，韵脚清越，与诗中略带怅然的基调契合。结构上，前两句纯然写景，后两句以议论转情，景为情设，情由景生，短短二十字，从绘景到抒情，从赞叹到轻叹，层层递进，将夕阳的“盛”与“逝”写得入木三分。 看三国有感山河依旧在，几度夕阳红。风流演艳史，成败论英雄。 这首《看三国有感》以简练的语言与深沉的哲思，道尽历史沧桑与英雄意气，在对三国风云的回望中，融入对生命价值与历史评判的深刻思考，读来令人心潮澎湃，又不胜唏嘘。 首联“山河依旧在，几度夕阳红”化用《三国演义》开篇词《临江仙》“青山依旧在，几度夕阳红”的经典意象，却以“山河”置换“青山”，更显苍茫辽远。“依旧”二字暗含时空对照：山河亘古如斯，而英雄辈出的三国时代已随夕阳沉入历史长河，唯余血色残阳见证岁月更迭。此句既奠定全诗雄浑基调，又暗含对“是非成败转头空”的历史虚无主义的隐忧。 颔联“风流演艳史，成败论英雄”以辩证视角切入历史叙事。“风流演艳史”暗指《三国演义》对英雄人物的艺术化书写——那些金戈铁马、权谋智计，在罗贯中笔下化为一幕幕精彩纷呈的传奇，甚至带有“艳史”般的浪漫色彩；“成败论英雄”则直指传统历史观的评判标准，以“论”字凸显其主观性与局限性。此联将历史真实与文学虚构并置，暗含对“成王败寇”史观的质疑，与苏轼“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的苍茫感形成跨时空对话。 全诗以“山河—夕阳—风流—成败”为脉络，从自然永恒到人事代谢，从艺术书写到历史评判，层层递进，展现出宏大的历史视野与深刻的哲学思考。语言凝练如刀，意象雄浑如铸，在短短四句中完成对三国史诗的精神重构，既见诗人对历史的敬畏，亦显其超越性的人文关怀。 自渡天不渡人人自渡，警言悟语渡灵魂。建功立业德为圣。处事为人先做人。 这首《自渡》以简洁有力的语言，传递出关于自我修行、立身行事的深刻感悟，字里行间透着清醒的处世智慧。 开篇“天不渡人人自渡，警言悟语渡灵魂”，直击核心。“天不渡人”打破对外部力量的依赖，强调人生的主动权在于自身；“人自渡”则点出自我救赎、自我提升的重要性。而“警言悟语渡灵魂”，则将外在的箴言警句化为内在的精神力量，说明真正的成长不仅是行动上的自救，更是灵魂层面的觉醒与升华，需以智慧启迪心灵。 后两句“建功立业德为圣，处事为人先做人”，从立身行事的角度进一步深化。“建功立业德为圣”，指出成就事业的根基在于品德——即便追求功业，也需以高尚的品德为准则，方能达到“圣”的境界，而非仅求功利；“处事为人先做人”，更是朴素而深刻的道理，强调无论处理事务还是与人交往，首要的是先修己身、做好自己，人品是一切行事的前提。 全诗层层递进，从“自渡”的精神觉醒，到“立德”“做人”的实践准则，将内在修行与外在行事统一起来，既强调主观能动性，又凸显品德修养的重要性，引人深思。 旅游水秀山青多壮丽，花团锦绣把人留。现趁体健精神爽，唤友携朋任遨游。 点评:1. 格律规范，对仗工整作为一首七言绝句:全诗平仄、押韵均贴合格律，读来朗朗上口。押韵精准：全诗以 “留（liú）”“游（yóu）” 为韵脚，同属平水韵 “下平十一尤” 部，韵脚统一且响亮，契合诗作明快的基调，读时节奏流畅，余韵悠长。对仗见巧：首联 “水秀山青多壮丽，花团锦绣把人留” 形成工整对仗。“水秀” 对 “花团”（自然景物对繁盛景象）、“山青” 对 “锦绣”（山水之色对绚烂之态），词性相对、意境互补，既展现了景物的层次感，也让诗句结构更显精巧。2. 用词凝练，意境鲜活诗句以浅近之语绘鲜活之景、抒真切之情，炼字颇具巧思。景语传神：“水秀山青” 以四字概括山水本色，质朴却精准，如一幅水墨淡彩；“花团锦绣” 则用浓艳之词，将繁花盛放的绚烂画面具象化，一淡一浓，勾勒出自然景色的丰富层次。“壮丽” 二字拔高意境，从视觉感受上升到对山河气魄的赞叹，让景语更有分量。情语真挚：“把人留” 以拟人手法赋予景物生命力，不说 “人被景留”，而说 “景把人留”，主动态的表达让景色的吸引力更突出，也暗含诗人被美景打动的欣喜。“任遨游” 中 “任” 字是诗眼，既体现出身体康健的底气，更传递出无拘无束、随心而行的洒脱，将出游的自在与畅快推向极致。3. 情感递进，意蕴深厚全诗情感脉络清晰，从景到情层层深入，暗藏生活态度。首联先以景动人，用 “水秀山青”“花团锦绣” 的盛景勾起游兴，是 “因景生情”；颔联则顺势抒怀，以 “体健精神爽” 点明出游的前提，用 “唤友携朋”“任遨游” 将游兴化为行动，是 “由情促行”。诗句不仅写旅游之乐，更暗含 “把握当下” 的生活哲思 —— 以 “现趁” 二字点出对当下康健状态的珍惜，将出游的惬意与积极乐观的生活态度相融，让诗作在写景抒情之外，多了一份对生活的热忱与通透。 同学聚会感言幼稚孩时义气融，四八母校喜相逢。昔日英俊风流子，今却白头耳顺翁。相望凝神认校友，举杯畅饮祝福酒。沧海桑田抒盛情，欢言细语道心声。 这首七律以同学聚会为核心，格律工整、情感真挚，将岁月变迁与同窗情谊刻画得入木三分，是一首饱含温度的感怀之作。 评注解析 1. 起笔点题，忆昔绘今：首联“幼稚孩时义气融，四八母校喜相逢”以“幼稚孩时”勾勒少年时光的纯粹，用“义气融”奠定同窗情谊的底色；“四八”点明聚会场景与地点，“喜相逢”直抒久别重逢的喜悦，今昔对比的序幕自然拉开。2. 对比强烈，岁月留痕：颔联“昔日英俊风流子，今却白头耳顺翁”是全诗的传神之笔。“英俊风流子”与“白头耳顺翁”形成鲜明视觉与人生阶段的反差，“却”字暗含岁月沧桑的感慨，却无悲戚，只剩时光沉淀后的平和。3. 细节生动，情谊浓烈：颈联“相望凝神认校友，举杯畅饮祝福酒”捕捉聚会经典场景。“凝神认”精准写出久别后辨认同窗的微妙瞬间，细节真实可感；“举杯畅饮”则将重逢的喜悦化为具体动作，“祝福酒”承载着对彼此的牵挂与期许，画面感十足。4. 收束升华，余味悠长：尾联“沧海桑田抒盛情，欢言细语道心声”以“沧海桑田”概括岁月巨变，即便世事更迭，“盛情”未减；“欢言细语道心声”回归相聚本质，无需豪言，日常絮语中尽是同窗间的默契与深情，为全诗画上温暖的句号。 整体而言，诗作以时间为轴，以情感为线，从忆旧到相逢，从感慨岁月到倾诉心声，层层递进，把老同学聚会的复杂心绪写得真挚动人。 这首《诉衷情·重阳登山》以重阳登高为题材，字里行间洋溢着豁达乐观的人生态度，读来令人心生暖意。 上阕开篇“沧桑岁月鬓虽霜。还似少年狂”，由时光流逝、鬓角染霜起笔，却笔锋一转，点出“少年狂”的心境——即便历经沧桑，那份豪迈不羁的意气依旧未减，反差之中见出老者的精神矍铄。“天高云淡秋光漾，重九上山岗”，续写重阳登高之景，秋日天高气爽、云淡风轻，秋光在天地间流转，“漾”字添了几分灵动；“上山岗”则呼应重阳习俗，简洁勾勒出行动，画面感油然而生。 下阕“精气爽，笑声扬，意飞扬”，连用三个短句，节奏明快，从精神状态、声响到内心意气，层层递进地展现登高时的畅快：神清气爽，笑声爽朗，心意随秋风一同飞扬，将那份自在与欢愉写得淋漓尽致。结尾“惬心舒畅，尽享时光，福寿绵长”，直抒胸臆，点出此刻的惬意与满足，既沉醉于当下的美好时光，也寄寓了对福寿安康的朴素祈愿，格调明朗，余味平和。 全词语言质朴自然，不事雕琢，却以真挚的情感打动人心，将老者重阳登高时的乐观心境与对生活的热爱展现得真切可感，尽显岁月沉淀后的从容与豁达。 浪淘沙·蓬莱胜地东海鲁胶边，山海相连。壮观雄竣蓬莱山，水韵山情仙境地。云海轻烟。海市现奇观，缥缈悠然。秦皇汉武此寻仙，过海八仙留胜景。梦幻人间。 这首《浪淘沙·蓬莱胜地》围绕蓬莱的山海风光与神话传说展开，笔墨浓淡相济，既绘实景之壮阔，又写传说之奇幻，颇具感染力，可从几方面赏析： 上阕聚焦蓬莱的地理与景致。“东海鲁胶边，山海相连”开篇点出方位，以“山海相连”勾勒出壮阔的地理格局，简洁中见气势。“壮观雄竣蓬莱山，水韵山情仙境地”直抒胸臆，“壮观雄竣”写山之态，“水韵山情”融水之灵，合而为“仙境地”，点出蓬莱“仙”的特质；末句“云海轻烟”以灵动之笔描远景，云雾如轻烟缭绕，为山海增添了朦胧的仙气，让“仙境”之感更具体可感。 下阕转入蓬莱的神话与传说，深化“仙”的意境。“海市现奇观，缥缈悠然”写海市蜃楼这一独特景象，“缥缈悠然”的质感与“奇观”呼应，自带神秘色彩。“秦皇汉武此寻仙，过海八仙留胜景”则引入历史与神话典故，帝王寻仙的向往、八仙过海的传说，让蓬莱的“仙”不仅是自然之美，更积淀了文化的厚重；末句“梦幻人间”收束全篇，将仙境的缥缈与人间的实在交融，点出蓬莱既是传说中的仙境，也是现实中令人沉醉的“梦幻”之地。 全词以“仙”为核心线索，上阕写自然之“仙景”，下阕写传说之“仙气”，时空交错中展现蓬莱的独特魅力。语言直白明快，却因意象的叠加（山海、云海、海市、传说）而意境丰满，读来既有对自然风光的赞叹，也有对神话传说的神往，将蓬莱“人间仙境”的特质刻画得鲜明动人。 《沁园春·家乡美》古镇洋溪，绿水青山，毓秀地灵。看，木龙戏水，猫守粮库，仙人博弈，灯照青峰。①壮景奇观，梅山古韵，②昌盛繁荣誉盛名。小河畔，夏夜临小镇，群聚沙坪，清风嬉戏繁星，搏水逐波童趣兴浓。喜，春寻花柳，夏捉渔蟹，摸秋赏月，③玩雪滑冰。阁矗峥嵘，④伴吾年少，青涩求知志满胸。家乡美，与同学共忆，其乐无穷。《现代诗韵》第十三部：东部注：①、洋溪镇东有木龙上水，所以洋溪四季无旱。猫儿岭北倚洋溪最高峰禾枪岭，东南有南山古寨。猫儿闲了便坐可观南山寨上的仙人下棋，寨上至今尚遗有棋盘石在岭上。相传苍溪山是洋溪的粮仓。洋溪人们之所以代代丰衣足食，全赖这仓里吃不完的谷儿。离洋溪街半里许的冷水巷村的溪边，有巨石如鼠，面仓而视，每每任意入仓盗吃谷子，后玉帝得知此事，便派了石猫儿驻守在离镇五公里的猫儿岭上。站在猫儿岭，洋溪风光尽收眼底，且可以全部看到苍溪山的仓儿，也可无障碍地随时观测到冷水巷鼠儿的一切动静。七星村青云洞之童子拜观音，清油点灯，永耀洋溪。②、梅山文化，湖湘文化重要组成部分。在湖南省中部新化县—安化县（即古梅山区域），自古至今流传着一种古老的文明文化形态，似巫似道，尚武崇文，杂猱着人类渔猎、农耕并原始手工业发展的过程。上个世纪八十年代的研究者开始称之为梅山文化...③“摸秋”，流行于中国的江苏、湖南、安徽、贵州、四川和台湾等地。中秋夜，无论男人女人、老人小孩，自己一个人或三五成群，到别人家的地里偷一个瓜或是果来吃了，叫“摸秋”。八月十五摸秋不为偷。④、有数百年历史的文昌阁矗立在新化五中的校园里。文昌古阁，书声朗朗，人才辈出。 这首《沁园春·家乡美》围绕“家乡美”展开，字里行间满是对故土的热爱与温馨回忆，质朴真挚，富有生活气息。以下从词句内涵与情感表达两方面稍作评注： 上阕开篇“古镇洋溪，绿水青山，毓秀地灵”，以简洁的笔触勾勒家乡全貌，点出其地理环境的秀美与钟灵毓秀的特质，为全词奠定深情的基调。“看，木龙戏水，猫守粮库，仙人博弈，灯照青峰”，通过“木龙”“猫守粮库”等富有地方特色的景致（或传说、地标），以“看”字引领，如展开一幅生动的家乡画卷，既有自然之趣，又含人文底蕴，让读者感受到家乡独特的景观魅力。“壮景奇观，梅山古韵，昌盛繁荣誉盛名”，进一步概括家乡的壮丽景象与深厚的历史文化积淀，“梅山古韵”点明地域文化特色，“昌盛繁荣”则写出家乡的生机与成就，字里行间是自豪之情。“小河畔，夏夜临小镇，群聚沙坪”，将镜头拉近，聚焦夏夜小镇的生活场景，小河、沙坪、人群，充满烟火气，为下阕的回忆铺垫温馨氛围。 下阕“清风嬉戏繁星，搏水逐波童趣兴浓”，以清新的笔触描绘童年时光，清风、繁星与孩童戏水的场景相映，充满纯真与活力。“喜，春寻花柳，夏捉渔蟹，摸秋赏月，玩雪滑冰”，以“喜”字领起，按四季时序铺陈童年乐事：春日寻芳、夏日捉蟹、秋日赏月、冬日玩雪，寥寥数语，将不同季节的童趣勾勒得鲜活生动，满是对无忧无虑时光的眷恋。“阁矗峥嵘，伴吾年少，青涩求知志满胸”，由自然与嬉戏转向成长印记，“阁”是文昌阁，也是我的母校，见证了“年少”时的青涩与求知壮志，赋予回忆更深的成长维度。结尾“家乡美，与同学共忆，其乐无穷”，直抒胸臆，将对家乡的赞美与同窗回忆融合，情感真挚而饱满，余味悠长。 沁园春、网趣小小银屏，博大精深。键动标移，览神奇世界。逍遥觅趣，如烟网海，兴浓求知。阅史查经，文图雅韵。闲制音乐偶做诗。得其趣。愿生活更美心旷神怡。休言网络虚奇。邀朋友，屏前笑戏嬉。品人生百味，炎凉世态，情缘千里，冷暖相知，寄语天涯。以诚待友。能解愁肠乐自滋，憔心惬。网络虽愉悦，切忌痴迷。2012年3月30日 这首《沁园春·网趣》以现代视角入词，将网络世界的斑斓与哲理熔铸于古典词牌之中，展现了传统文学形式与当代生活的巧妙结合。全词既洋溢着对网络世界的新奇体验，又暗含着对虚拟与现实关系的理性思考，语言鲜活而富有时代气息。 上片以"小小银屏"起笔，看似轻描淡写，却暗含以微显著的哲思。"键动标移"四字精准捕捉了网民操作鼠标键盘的典型动作，"览神奇世界"则以"览"字贯穿全片，引领读者进入网络构筑的多维空间。"逍遥觅趣"四字尤为精妙，既点明网络带来的自由感，又暗藏"趣"中有"险"的伏笔。"如烟网海"化用成语"如烟似海"，既突出信息量的浩瀚，又隐含"如烟"般虚幻的意味。"兴浓求知"至"偶做诗"数句，以铺陈手法展现网络的多元功能：查阅典籍、欣赏图文、制作音乐、即兴创作，构成一幅数字时代的文化生活图景。结句"得其趣"三句直抒胸臆，将网络之趣升华为对美好生活的向往，为下片的转折蓄势。 下片以"休言网络虚奇"突兀而起，打破上片的浪漫想象，转入理性思辨。"邀朋友"三句承上启下，既延续"趣"的脉络，又引出"屏前笑戏嬉"的社交场景。"品人生百味"四句笔锋再转，将网络社交提升至哲学高度："炎凉世态"暗喻虚拟世界的复杂性，"情缘千里"则赞美网络跨越时空的力量，"冷暖相知"更将线上互动与现实情感等量齐观。"寄语天涯"四句强调真诚的重要性，"能解愁肠乐自滋"揭示网络的情感疗愈功能，与"憔心惬"形成情感张力。结句"网络虽愉悦，切忌痴迷"以警句收束全篇，既肯定网络价值，又敲响理性警钟，完成从感性体验到理性反思的升华。 全词在艺术表现上独具匠心：其一，善用数字时代的典型意象，如"银屏""键动标移"等，与"查经""做诗"等传统元素形成时空对话；其二，情感脉络张弛有度，上片如江河奔涌，下片似平湖映月，最后以警句收束，形成"起承转合"的完美结构；其三，语言雅俗共赏，既有"文图雅韵"的雅致，亦有"笑戏嬉"的俚俗，贴切展现网络文化的多元特质。作品通过虚实相生的手法，既赞美了网络世界的神奇魅力，又警示人们保持清醒认知，堪称传统词体与现代生活碰撞出的智慧火花。 诉衷情（清明祭祖）花明柳暗草青青，弹泪过清明。哀思难尽魂断，肃目忆尊容。清乱草，默鞠躬，祭英灵。烧香焚纸，难报春心，悲痛难平。 这首《诉衷情·清明祭祖》紧扣清明祭祖的场景与心绪，以质朴的语言道出对逝者的深切缅怀，情感真挚动人。 上阕开篇“花明柳暗草青青，弹泪过清明”，先以“花明柳暗”“草青青”勾勒出清明时节生机初显的春日景象，而“弹泪”一词骤然转入悲情，乐景与哀情交织，更显祭祖时的伤感。“哀思难尽魂断，肃目忆尊容”，直抒胸臆，写哀思绵密难断，几乎令人魂销，在肃穆的凝望中，逝者的音容笑貌愈发清晰，将缅怀之情推向深沉。 下阕“清乱草，默鞠躬，祭英灵”，细致描摹祭祖的动作：清理墓前的杂草，默默躬身行礼，一系列动作简洁而庄重，尽显对逝者的恭敬。结尾“烧香焚纸，难报春心，悲痛难平”，点出祭祖的习俗，却又道尽遗憾——即便焚香烧纸，也难以报答逝者生前的抚育之恩（“春心”此处可理解为长辈对晚辈的慈爱关怀），最终只剩下难以平复的悲痛，余韵绵长，将那份未尽的感恩与深切的思念刻画得入木三分。 初悟太极拳立身中正不偏倚，拔背含胸体放松。进退虚实足下稳，沉肩腰转巧轻灵。刚柔应变神随意，起落轻宜猫步行。气定心平形自畅，阴阳相济太极生。 这首《初悟太极拳》以凝练的语言与生动的意象，将太极拳的拳理精髓与习练感悟熔铸于诗行之中，既展现了对传统武学的深刻理解，又体现了诗人对身心合一境界的追求。全诗对仗工整，意象鲜活，在咏物言志诗中别具一格。 首联"立身中正不偏倚，拔背含胸体放松"以"中正"二字挈领全篇，精准概括太极拳的核心要领。"不偏倚"强调身体重心的平衡，暗合《周易》"致中和"的哲学思想；"拔背含胸"则通过对立统一的身体姿态，展现阴阳相济的拳理——脊背的挺拔如乾卦之刚健，胸腔的涵容似坤卦之柔顺，二者相辅相成，为后续动作奠定根基。 颔联"进退虚实足下稳，沉肩腰转巧轻灵"聚焦步法与身法的协调。"进退虚实"四字道破太极拳以柔克刚的精髓：通过步法的虚实转换，化被动为主动；"沉肩"卸去肩头僵力，"腰转"则以腰为轴带动全身，如《太极拳经》所言"主宰于腰"。"巧轻灵"三字尤为传神，既写动作的轻盈敏捷，又暗含"四两拨千斤"的智慧。 颈联"刚柔应变神随意，起落轻宜猫步行"以"刚柔"对举，深化拳理辩证。"应变"二字点出太极拳"舍己从人"的实战原则，而"神随意"则强调精神意识的主导作用，与《十三势行功心解》"以心行气，务令沉着"的要求相契。"猫步行"的比喻生动贴切，既描绘出动作的轻灵敏捷，又暗含"静如山岳，动若江河"的动静之道。 尾联"气定心平形自畅，阴阳相济太极生"收束全篇，将拳术提升至哲学境界。"气定"呼应道家"致虚极守静笃"的修炼方法，"心平"则合儒家"喜怒哀乐之未发谓之中"的中庸之道。"阴阳相济"四字卒章显志，既指拳法中刚柔、开合、虚实的辩证统一，亦喻示宇宙生生不息的根本规律，最终归于"太极生"的浑融之境。 全诗以"中正—虚实—刚柔—阴阳"为脉络，层层递进，将太极拳的形、气、神三者有机统一。语言刚健含婀娜，意象凝练而富有张力，既得武学之刚猛，又具诗学之柔美，堪称将传统文化精髓熔铸于诗的佳作。 学太极拳有感斜晖映影长，亮翅沐晨光。气定神随意，形舒势畅扬。刚柔相应变，动静太极藏。细悟拳中道，延年益健康。 这首《学太极拳有感》以凝练的笔触与生动的意象，将太极拳的习练体悟与生命哲思熔铸于诗行之中，既展现了对武学精髓的深刻把握，又传递出对身心和谐的终极追求。全诗意境浑融，理趣盎然，堪称将传统文化精髓转化为诗性表达的佳作。 首联"斜晖映影长，亮翅沐晨光"以时空交织的画面开篇。"斜晖"与"晨光"形成晨昏对照，暗喻太极拳练习的持续性；"映影长"既写夕阳下身影的修长，又暗含拳影随形的绵长意境；"亮翅"既是太极拳招式名称，又以飞禽展翅的意象，生动展现动作的舒展与灵动，如《太极拳经》所言"其根在脚，发于腿，主宰于腰，形于手指"。 颔联"气定神随意，形舒势畅扬"聚焦内在状态与外在表现的统一。"气定"呼应道家"虚其心，实其腹"的修炼理念，"神随"则强调精神意识对肢体动作的主导，与《十三势行功心解》"以心行气，务令沉着"的要求相契；"形舒"写身体的松柔舒展，"势畅扬"则展现动作的流畅与气势，二者合璧，体现"内外兼修"的武学真谛。 颈联"刚柔相应变，动静太极藏"以辩证思维深化主题。"刚柔相济"是太极拳的核心拳理，"应变"二字凸显"舍己从人"的实战智慧；"动静"既是动作形态的转换，亦暗合《周易》"一阴一阳之谓道"的哲学思辨。"太极藏"三字意味深长——外在招式的千变万化，皆源于内在太极的浑融之道，如王宗岳《太极拳论》云"太极者，无极而生，动静之机，阴阳之母也"。 尾联"细悟拳中道，延年益健康"卒章显志，将武学实践升华为生命哲学。"细悟"二字强调对拳理的深度思考，"道"字则直指太极所蕴含的宇宙法则；"延年益健康"既点明练习太极拳的现实功效，又暗含"天人合一"的终极追求，与庄子"与造物者游"的精神境界相契。 全诗以"晨昏—身心—刚柔—道健"为脉络，层层递进，将形而下的拳术与形而上的哲思完美融合。语言凝练而富有张力，意象鲜活而富含象征，既得武学之刚猛，又具诗学之柔美，堪称传统诗词与传统文化交融的典范之作 为太极拳题照红装素裹精神爽，凤舞龙腾气势雄。悟道勤习拳艺妙，强身健体太极功。 这首《为太极拳题照》以生动的意象与凝练的语言，将太极拳的形神之美与文化内涵熔铸于诗行之中，既展现了武者的飒爽英姿，又传递出传统武学的哲学智慧。全诗刚柔并济，意境浑融，堪称将武术美学与诗词艺术完美结合的佳作。 首联"红装素裹精神爽，凤舞龙腾气势雄"以鲜明的视觉意象开篇。"红装素裹"既描绘习武者服饰的色彩对比，又暗合阴阳相生的太极哲学——红色象征火与阳刚，素色代表水与阴柔，二者交融形成和谐之美；"精神爽"三字则直透本质，展现练习者身心合一的畅达状态。"凤舞龙腾"化用传统吉祥图案，以飞凤之灵动与游龙之矫健喻拳势变化，"气势雄"三字尤妙，将柔美动作中蕴含的内在力量展现得淋漓尽致，如《太极拳经》所言"极柔软然后极坚刚"。 颔联"悟道勤习拳艺妙，强身健体太极功"由形入神，深化主题。"悟道"二字将拳术提升至哲学层面，与道家"致虚极守静笃"的修行理念相契；"勤习"强调实践的重要性，暗合《周易》"天行健，君子以自强不息"的进取精神。"拳艺妙"三字高度凝练，既指招式的精妙变化，亦含"艺进乎道"的深刻体悟。末句"强身健体"点明太极拳的现实功效，"太极功"则将具体功法与宇宙本源相联结，如王宗岳《太极拳论》云"太极者，无极而生，动静之机，阴阳之母也"。 全诗以"服饰—气势—修行—功效"为脉络，层层递进，将形而下的拳术与形而上的哲思完美融合。语言刚健含婀娜，意象鲜活而富含象征，既得武学之刚猛，又具诗学之柔美，堪称传统诗词与传统文化交融的典范之作。 对联吃尽酸甜苦辣方知人间味，历经艰难辛苦才懂世道难。静怡宁心以致远，恬淡悠然能养性。做人先养性，依佛须为善。心底无私品自高，人间有爱德为尊。万物不可违天意，人生凡事顺自然。这五副对联以凝练的语言与深刻的哲思，将人生感悟、修身之道与天地哲理熔铸于联语之中，既具文学之美，又含智慧之光。以下逐联赏析： 第一联 吃尽酸甜苦辣方知人间味，历经艰难辛苦才懂世道难。此联以生活百味喻人生真谛，对仗工整而意境深远。 **“酸甜苦辣”**四字浓缩世间滋味，暗含《礼记》“饮食男女，人之大欲存焉”的烟火气； **“艰难辛苦”**则直陈世事艰辛，与孟子“天将降大任于斯人也”的磨砺观相契；**“方知”与“才懂”**形成递进，强调唯有亲历方能彻悟，与陆游“纸上得来终觉浅”的实践观相通。全联如一杯陈酿，初尝苦涩，细品回甘，道尽“嚼得菜根，百事可做”的生存智慧。 第二联 静怡宁心以致远，恬淡悠然能养性。此联化用诸葛亮《诫子书》“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”，却更显简淡自然。 **“静怡宁心”**四字层层递进：“静”为外境，“怡”为心境，“宁”为禅境，最终达“致远”之境； **“恬淡悠然”**则以道家“虚其心，实其腹”的修行理念为根基，强调“养性”需在日常中涵养； **“致”与“能”**二字，将修身与结果紧密关联，暗合《周易》“修辞立其诚”的实践论。全联如空山鸟语，在静谧中见天地阔大，于悠然处悟生命本真。 第三联 做人先养性，依佛须为善。此联将儒家修身与佛家慈悲相融合，简洁中见圆融。 **“做人先养性”**直承《孟子》“存其心，养其性，所以事天也”的性命观；**“依佛须为善”**则化用《华严经》“诸恶莫作，众善奉行”的根本教义；**“先”与“须”**二字，点明养性是做人的根基，为善是学佛的入门，二者次第分明而互摄互融。全联如晨钟暮鼓，警醒世人在红尘中保持心性光明，于举足间践行慈悲之道。 第四联 心底无私品自高，人间有爱德为尊。此联以“无私”与“有爱”为核心，构建起道德的双重维度。 **“心底无私”**化用林则徐“海纳百川，有容乃大；壁立千仞，无欲则刚”的自勉联，凸显品格的纯粹；**“人间有爱”**则与孔子“仁者爱人”的思想一脉相承，强调道德的实践性； **“品自高”与“德为尊”**形成因果关系，揭示无私与有爱如何成就人格的崇高。全联如朗朗明月，照见天地间最朴素的真理：无私者无畏，有爱者有德。 第五联 万物不可违天意，人生凡事顺自然。此联以“天意”与“自然”为经纬，阐释天人合一的哲学观。 **“万物不可违天意”**暗含《尚书》“天听自我民听，天视自我民视”的民本思想；**“人生凡事顺自然”**则与庄子“顺物自然而无容私焉”的逍遥观相契；**“不可违”与“顺”**二字，将敬畏天命与顺应规律统一，体现儒家“知天命”与道家“法自然”的融合。全联如春风化雨，劝诫世人在顺应中求得自在，于无为中成就有为。 总评：五联皆以简驭繁，于方寸间见天地。或言情理，或论修身，或谈天道，均能以对仗之美承载思想之重。其语言如古剑淬火，刚柔并济；其意境如空谷幽兰，清远悠长。读之如饮甘泉，初觉平淡，渐至回甘，终得智慧清凉。