中国国家博物馆（七）中国古代瓷器展

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中国国家博物馆中，一个必须参观的展厅就是《中国古代瓷器展》。这里既有流传千古的传世品，又有出处明确的考古遗物，品类丰富、时代序列完整，基本囊括了各个不同时期不同瓷窑的典型器物，能够全面呈现古代瓷器产生、发展和变化的演进脉络。 在参观了《古代中国》和《中国佛造像》后，我来到了这个让我心驰神往的《中国古代瓷器展》，一睹光芒四射、耀眼古今的中国古代瓷器的风采。 （在整理照片过程中，有些与当时拍照顺序有误） 白釉执壶唐（公元618～907年）1958年河南三门峡陕州区出土 此壶为唐代执壶典型样式。执壶在文献中常常称为“注子”或“注壶”，是唐代出现的新品种。隋唐墓葬出土的白瓷以各种日常生活用具为主，如盏托和盏等，与当时饮茶风俗流行有关。 青釉仰覆莲花尊北朝（公元386～581年）传河南上蔡出土 莲花尊是南北朝时期青瓷中的典型器，南北方均有出土。受佛教艺术的影响，此尊器身布满塑贴和雕刻的上覆下仰的层层莲花瓣，是研究北朝瓷器及瓷器装饰工艺的重要实物资料。 云雷纹硬陶罐商（约公元前16世纪～约公元前11世纪）1955年河南郑州二里岗出土 印纹硬陶选用的原料已十分接近瓷土或与后来产生的原始瓷相同，烧成温度也比一般陶器高，是瓷器的直接前身。 青釉网纹尊西周（约公元前11世纪～公元前771年）1959年安徽屯溪出土 器身施青黄色薄釉，用泥点附加堆贴在器物口作装饰。原始青瓷在西周时期出现两个变化:一时碗、盘等饮食器具增多，二是尊、豆等仿青铜礼器造型器物的出现。 青釉虎子西晋（公元265～316年）1974年江苏南京栖霞岭甘家巷三国（吴）墓出土 三国至西晋时期，是成熟青瓷诞生后一个生产的高峰期，磁窑数量增加，器物造型更加丰富，并日益向日用化发展。孙吴、西晋时流行将器物外形塑造成动物形象，构思巧妙，新颖奇特，标志着制瓷工艺的成熟与进步。 青釉双系罐西晋（公元265～316年）1976年江苏苏州平门西晋墓出土 罐作为盛贮器，是人们日常生活中不可缺少的器具。魏晋南北朝时期，瓷器造型日趋实用。两晋时期的双系罐多直口、鼓腹，肩部饰有弦纹及菱形网格纹，大多施釉不到底。东晋时期壶、罐等器物，往往配有盖，更有利于密封保存食物。 龙泉窑青釉弦纹瓶南宋（公元1127～1279年） 此类瓶式盘口或宽侈口，细长颈，扁腹，矮圈足，由颈至腹多周弦纹，又称“弦纹瓶”。长颈瓶是宋代最为盛行的花器样制，修长的颈有利于约束成丛的散花或容放单支的折枝花。存世弦纹瓶以龙泉窑为多。 青黄釉塑贴八系罐隋（公元581～618年） 此塑贴八系罐是隋代寿州窑烧造的具有代表性的青瓷品种。寿州窑位于安徽省淮南市境内，创烧于南朝，盛于隋唐。寿州窑瓷器融合我国南北方青瓷造型特点，一方面继承北方青瓷的风格，另一方面又烧造出普遍流行的盘口壶、四系罐等器物。 缸瓦窑白釉剔划黑釉缠枝牡丹纹尊辽（公元916～1125年） 此尊采用剔划填黑釉缠枝牡丹纹装饰，隙地处填黑釉，与白釉形成强烈色彩对此比，纹饰风格粗犷豪放，独具一格。根据工艺、胎釉、纹饰等判断，此尊应是内蒙古自治区赤峰市缸瓦窑烧造。 粉彩九桃图天球瓶清乾隆（公元1736～1795年） 天球腹部浑圆，因形似天体星球而得名。此种器形始见于明永乐、宣德时期，雍正、乾隆朝较为流行，属于宫廷陈设用瓷。雍正御窑粉彩瓷上所绘桃多为八只，乾隆朝的则多绘九只桃实，因此有“雍八乾九”只说。此瓶纹饰构图疏密有致，绘制精工，堪称乾隆粉彩瓷中的精品。 青花釉里红加彩海水云龙纹缸清康熙（公元1662～1722年） 此缸外壁以青花釉里红加彩描绘出的祥云、山石、海水纹等，波涛翻卷，蛟龙腾飞，气势磅礴。造型饱满端庄。康熙朝制瓷研制出了铜红的呈色技术，因此釉里红瓷烧造出的不论小品还是大器，均造型古朴，胎体坚固，装饰发色纯正，具有鲜明的时代特色。 五彩鱼藻图罐明嘉靖（公元1522～1566年）除了青花五彩瓷，纯釉上五彩瓷在嘉靖、万历时期亦大放异彩。明代纯釉上五彩瓷从弘治朝开始流行，嘉靖、万历时期臻于鼎盛。所用色彩丰富，见有红、光、草绿、孔雀绿等，尤以艳丽的钒红彩最为突出。 青花竹石芭蕉纹梅瓶明永乐（公元1403～1424年） 此梅瓶盖钮和盖面中央饰莲瓣纹，肩饰正反连贯的如意云头纹，腹部绘有竹石芭蕉图，衬以坡地、花草，宛如园中小景。造型秀美，青花色泽浓艳而富于层次感，堪称永乐青花瓷中的佳品。 粉彩百鹿尊清乾隆（公元1736～1795年） 百鹿尊为乾隆御窑瓷器中的典型器，因“鹿”与“禄”谐音，故白鹿“百鹿”寓“吉祥”之意。此尊端庄硕大绘画笔触生动细腻，属于清代宫廷陈设用瓷，在乾隆粉彩瓷中堪称上品。 青花八仙云鹤图葫芦瓶明嘉靖（公元1522～1566年） 此瓶饰有八仙图案，寓意为“八仙祝福”。葫芦瓶是明清瓷器中较为多见的造型。因“葫芦”与“福禄”音近，故葫芦瓶寓意“福禄”，具有“祝福”的含义。嘉靖窑青花瓷所用青料以西域进口回青搭配乐平产的“平等青”，色泽浓翠艳丽，纹饰描绘线条圆熟，画面布局满密繁缛。 青花携琴访友图罐明景泰—天顺（公元1450～1464年） 此罐腹部主题纹饰为高士携琴访友，画风淋漓奔放，为明代民窑瓷器的代表作。明正统、景泰、天顺三朝，带纪年的瓷器罕见，致使长期以来人们对这三朝瓷器不认识，被称为“空白期”。这一时期瓷器，纹饰笔致俊巧，构图严谨秀丽，与宣德瓷器风格相近；后期瓷器，纹饰线条纤细画风接近成化瓷风格。 青花折枝牡丹纹菱花口折沿盘明洪武（公元1368～1398年） 洪武朝的青花瓷装饰虽具有元代繁缛遗风，但线条纤细秀丽，笔法细腻。装饰题材沿袭元代的流行风格，如荷莲水禽、竹石芭蕉、四时花卉等，辅以宝相花、覆仰莲、焦叶等纹饰，形成洪武青花瓷装饰层次繁多、主次分明的时代特点。 吉州窑白地褐彩海水纹长颈瓶宋（公元960～1279年） 宋元时期还流行一类粗长颈的胆瓶，此类胆瓶腹部呈扁圆状，小圈足，以龙泉窑产品最为多见，在南宋末到元代吉州窑也生产这种器形的釉下彩绘瓶，纹样或作枝蔓相绕，或绘海水滔滔。 磁州窑白地褐彩云凤纹罐元（公元1206～1368年） 此罐通体以白地黑褐彩装饰肩部为缠枝花纹，腹部两面开光内绘双凤纹。这类白地黑花大罐在元大都遗址和北方墓葬中常有出土，纹饰常见有龙凤、花卉、云鹤等，也有题写诗词的。 磁州窑“古相张家造”款开光花鸟琴鹤相随故事图长方枕元（1206～1368年） 枕面菱形开光内绘琴鹤相随故事图。正壁开光内绘墨竹，侧壁绘牡丹。外底戳印“古相张家造”款。宋元时期，瓷枕是磁州窑的主要产品之一，枕外底戳印张家作坊标识的很多，如“张家枕”“张家记”“张家造”等，是带有商标性质的作坊款式。 白釉塑贴双猴划花鸡冠壶辽（公元916～1125年） 此壶腹部边缘有两道凸起的装饰，系模仿皮革缝缀的接缝，是辽代瓷器中的典型器物。陶瓷质鸡冠壶始建于唐代、辽代，系模仿契丹人惯用的皮囊壶而烧造。由于早期产品提手部分形似鸡冠并有系绳的穿孔，故名。后来，穿孔逐渐演变成提梁。这种器物保留了游牧民族的文化特色，体现出契丹工匠在制瓷工艺上推陈出新的创造精神。 青花双凤穿缠枝莲纹玉壶春瓶元（公元1206～1386年） 此器腹部两面绘飞凤、莲花、祥云等，寓意吉祥。元代青花瓷装饰常以龙凤、鹤鹿、麒麟、鸳鸯、莲花、牡丹、海水、鱼藻以及松竹梅等为主题纹饰，并辅以回纹、云纹、蕉叶、卷草、水波纹等。 磁州窑系白地黑花缠枝花纹梅瓶北宋（公元960～1127年） 耀州窑青釉刻莲花纹围棋罐北宋（公元960～1127年） 盒盖面刻莲花纹，侧面及盒体下部塑贴朵梅纹。花叶阴阳向背分明，将刻花模印塑贴工艺相结合，别具一格。此盒造型罕见，是研究围棋文化的重要实物资料。 鲁山窑花釉执壶唐（公元618～907年）鲁山窑遗址在今河南鲁山县段店村，始烧于唐，终烧于元代。此窑产品的特色在于利用釉中氧化铁含量的不同烧造出不同色调的花釉瓷器。大体可分为两类:一类是黑釉或褐色釉地带天蓝或月白等浅色斑块装饰；另一类是浅黄或月白色釉地带蓝色不规则的斑块。器物造型以壶、罐居多。 青黄釉龙柄鸡首盉唐（公元618～907年） 此器釉色青中泛黄，造型新颖奇特，应为岳州窑产品中的精品。隋唐五代时期，岳州窑瓷器釉色以青绿色为多，也有青黄色，釉层较薄，玻璃质感很强多有细碎开片纹。 青釉双系罐春秋（公元前770～公元前403年）1974年江苏镇江出土 器身通体施青釉，腹部印云雷纹。春秋时期原始瓷的质量大幅提高，尤其是江浙一带的原始瓷，造型多样，胎质细腻，大部分器物造型和纹饰都仿自青铜器，釉色有青绿和灰绿色等。 青釉印菱格纹罐战国（公元前403～公元前221年）1982年江苏镇江地区溧水县洪兰公社出土 此罐胎质坚硬，造型朴拙，特别是拍印纹饰美观细腻，是战国出土青瓷罐中佼佼者。战国时期原始青瓷的发展进入鼎盛时期，大部分青瓷造型规整，胎壁较薄，釉色多呈青色或青黄色。 青釉双系盘口壶西汉（公元前202～公元8年） 壶是古代盛酒器，亦可盛水。瓷制壶自汉代开始流行，器形多样。此壶造型古朴端庄，与汉时期陶壶和青铜壶造型基本相同。 青釉双系长方形扁壶西晋（公元265～316年）1953年江苏宜兴周处墓出土 瓷质带系扁壶是用于盛酒和装水的盛储器，上腹两侧有对称的系，便于穿绳提携。此壶胎质灰白，坚硬致密，通体施青釉。釉层均匀，釉色青绿，是西晋青瓷中的佼佼者。 青釉四系罐东汉（公元25～220年）湖南长沙六中工地墓出土 钧窑玫瑰紫釉海棠式花盆北宋（公元960～1127年） 此盆为清宫旧藏。外底刻“三”字，并刻有“重华宫”及“金昭玉翠用”款记。“三”为器物烧成前所刻，是同一类器物大小的编号；“重华宫”等则是清代宫廷造办处玉作匠奉乾隆皇帝谕旨所刻，对应其在清宫中陈设位置。学界也有此类器为元末明初的观点。 耀州窑青釉刻划犀牛望月图碗金（公元1115～1234年） 此碗刻花刀锋犀利，饰纹简洁优美，体现出金代耀州窑青瓷的风格。金代耀州窑瓷器釉色以青黄色和月白色为主，相较北宋耀州窑瓷器釉面更薄。 龙泉窑青釉贴塑龙纹盘元（公元1206～1368年） 元代龙泉窑青瓷的特点是器形较大，胎体厚重，装饰采用刻划、印、贴、镂、堆等多种技法，产品既有生活日用器，也有大量文房用具和花香器具。元代发达的水陆交通以及对外贸易的需要，直接促进了龙泉窑青瓷的蓬勃发展。 青花缠枝“寿”字纹罐明万历（公元1573～1619年） 此罐以缠枝花托“寿”字组成“百寿图”，寓意“鸿寿连绵”，是对嘉靖瓷器“祈祷寿康”装饰风格的承袭。明代瓷器装饰艺术上追求“图必有意、意必吉祥”。 唐英制青花缠枝莲纹觚清乾隆六年（公元1741年） 该觚式花瓶是督陶官唐英于乾隆六年（1741年）烧造的青花瓷器佛前“五供”（一件香炉、一对烛台和一对花瓶）之一。唐英在督陶之余，烧造过多套自制青花五供，分献京城多座庙宇供奉。 青花缠枝花纹如意耳尊清雍正（公元1723～1735年） 尊口呈蒜头形，器身因两侧对称置如意耳，故称“如意耳尊”。如意耳尊是雍正朝的创新器形，除青花外，尚有斗彩、粉彩、青釉、仿汝釉等品种，均做工精致。 釉里红折枝瑞果纹玉壶春瓶清雍正（公元1723～1735年） 雍正时期的釉里红瓷比康熙时期更显精致，被认为是釉里红烧造最稳定的时期，釉里红纹饰发色最为纯正。此瓶端庄规整，纹饰祥瑞，鲜丽夺目，堪称雍正釉里红瓷的上乘之作。 斗彩八吉祥纹盘清雍正（公元1723～1735年） 八吉祥，即藏传佛教八种吉祥物，由法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝罐、金鱼、盘肠等八件组成，因寓意吉祥，成为我国传统工艺美术中的主要纹饰。 白釉印花扁壶隋（公元581～618年） 该壶为模制而成。模制是用模子制坯，有单模和合模两种方式。此器为合模，也就是一个模两次翻范，然后对粘而成，腹侧结合部位以泥条弥合，再修抹使之平整光滑。 斗彩番莲纹葫芦瓶清雍正（公元1723～1735年） 此瓶呈葫芦形，通体斗彩装饰。上部绘五蝙，“寿”字、寿山福海纹；下部绘番莲纹，寓“五福捧寿”吉祥之意。外底青花双圈内署楷体“大清雍正年制”六字双行款。此瓶别致的造型与清新典雅的装饰完美结合，为雍正斗彩瓷中的精品。 釉里红缠枝菊纹玉壶春瓶明洪武（公元1368～1398年） 釉下彩绘是用色料在成型的坯体上描绘纹饰后，施以透明釉，入窑高温一次烧成。釉里红是釉下彩绘瓷的一种，以氧化铜为着色剂，在瓷胎上描绘纹饰，施以透明釉，于高温还原气氛中烧成，釉下呈红色花纹。 酒蓝釉地描金缠枝莲纹棒槌瓶清康熙（公元1662～1722年） 酒蓝釉运用的是吹釉工艺，操作方法是用一节竹管，一端蒙上细纱蘸取釉浆，对准器坯应施部位，吹另一端，釉浆即通过细纱附着在器坯表面，如此反复进行，少者吹三四遍，多者吹十余遍。 长沙窑褐绿彩花鸟图注子唐（公元618～907年） 注子，又称“注壶”，唐代后期注子逐渐取代樽勺，成为最主要的盛酒和斟酒器。长沙铜官窑出土的注子上有“陈家美春酒”“酒温香浓”“泛花泛蚁”等题识，表明其盛酒的功能。 青釉龙柄鸡首壶隋（公元581～618年）1956年湖北武昌周家大湾出土 鸡首壶为盛水或盛酒器，具有多重功用。早期鸡首仅起到装饰的作用。两晋时鸡首大多为中空，有流的作用。隋代壶颈明显变长。唐中期以后，鸡首壶逐渐为执壶所代替。 粉彩什锦团花开光雨中烹茶诗意茶壶清乾隆（公元1736～1795年） 明清时期，文人将品茶作为一大雅事，热衷于在茶具上题字刻画。此壶将中国传统的绘画、诗词、书法、篆刻与精湛的制瓷工艺完美结合，为乾隆帝御用茶具中的精品。 仿套料凸刻夔龙纹瓶清乾隆（公元1736～1795年） 乾隆时期，景德镇御窑厂出现了许多以瓷仿制各种质地的艺术品。仿套料即为其中之一。套料又称“套色玻璃”，将两种以上颜色的玻璃相互镶套，烘烊成型后，以最下层的玻璃为色地，用“减地”法对上层的另一种颜色玻璃进行镂雕，以形成图案。 定窑白釉凤炉铫子组合五代（公元907～960年） 风炉铫子为煮茶的工具组合。五代时点茶之风虽已兴起，但煮茶这一传统饮茶方式依然存在。此类风炉铫子组合出土较罕见，其制作工艺精湛、造型玲珑小巧，是五代定窑白瓷中的精品。 黄釉鸡冠壶辽（公元916～1125年） 辽代初期，为适应游牧生活，出现了仿皮囊壶造型的鸡冠壶，用以盛酒和斟酒。鸡冠壶最初因其提手部位如鸡冠而得名。早期产品装饰简朴，形状浑圆，较多地保留了皮囊的样子；中期以后，壶体逐渐瘦长，形似马蹬，故又称“马蹬壶”。 青花开光花果纹执壶明永乐（公元1403～1424年） 明代以后，注子改称执壶。唐宋时期，注子腹部作瓜棱形、椭圆形或球形，造型饱满。随着宋代玉壶春瓶的流行，在金银器中出现了束口、细颈、垂腹圈足的注子形象，除却长流、曲柄，其造型与玉壶春瓶无异。元代以后，此类玉壶春式瓶身也为执壶的主要造型之一。 粉彩荷花式吸杯清光绪（公元1875～1908年） 此杯形如一朵盛开的荷花，花瓣中有一小孔与花梗相连，花梗中空，作用相当于吸管。因光绪年间为纪念清军秋季操练的纪念杯，故又名“秋操杯”。 吉州窑黑釉剔花折枝梅纹梅瓶宋（公元960～1279年） 龙泉窑青釉觚明（公元1368～1644年） 觚本为商周青铜酒具样式中的一种，至宋元多移作插花之器，花觚亦因此得名。 龙泉窑粉青釉鬲式炉南宋（公元1127～1279年） 此香炉样式仿古铜鬲，装饰朴素，釉色独特，薄胎厚釉相得益彰。南宋官窑带有鲜明的宫廷风范，香炉亦然，而龙泉窑仿官窑制品，更显釉色之美。 钧窑天蓝釉双开三足炉明（公元1368～1644年） 孔雀绿釉凸雕云龙纹双耳三足鼎式炉明（公元1368～1644年） 此炉为仿古鼎式炉。鼎式炉舍弃青铜鼎繁杂的装饰，保留宋代陶瓷器的主要特征，由于青铜鼎较少带盖，因此宋代绝大多数鼎式炉也不设置炉盖，即为敞口香炉。 窑变釉甪端香薰清（公元1644～1911年） 此香薰造型风趣别致，施以窑变釉，颇显独特。元明时代多有直接做成狮子形的香炉。明清时期最常见的香薰是甪端。 青花地白花牡丹纹将军罐清康熙（公元1662～1722年） 这种造型的将军罐在欧洲很受欢迎，多被用于室内陈设。一般与观音尊、花觚等成套组合，每套多为奇数，通常5到9不等，被放置在壁炉、搁架、托架以及橱柜中。 磁州窑白地褐彩龙凤纹罐元（公元1206～1368年）辽宁绥中三道岗沉船出水 粉彩镂空云龙纹亭式香薰清乾隆（公元1736～1795年） 清代香薰多见玉质、铜质，瓷质少见。此器物制作工艺复杂，集镂空、堆贴、彩绘于一身，显示出乾隆朝高超的制瓷技艺。 绿釉博山炉汉（公元202～220年） 博山炉之得名于外形。其盖被设计成耸立的山峰状，在山峦重叠处开细小的出烟孔，以起舒缓发烟之效。炉中焚香，轻烟飘出，缭绕炉体，自然造成群山朦胧、众兽浮动的效果，仿佛传说中的海上仙山。造型优美、纹饰独特的博山炉是代表两汉风尚的标志性器物。 龙泉窑青釉刻划花瓶明（公元1368～1644年） 虽然受明初“海禁”政策的影响，龙泉窑外销的数量和范围与元代相比有所减少，但其在海外发现的明前期中国陶瓷中仍占有较大比重。我国西沙海域及菲律宾、泰国、日本的等地的沉船遗址皆发现明代龙泉窑青瓷。 洒蓝地黄釉开光青花花卉葫芦瓶清康熙（公元1662～1722年） 清康熙时期有些葫芦瓶在传统造型的基础上，演变为三节、四节的样式，并采用白釉、酱釉、青花的组合形式。这种装饰手法国内较为少见而多见于流传海外的外销瓷中。“碗礁一号”沉船就有类似的器物被打捞出水。 景德镇窑青花伊斯兰花纹绶带耳葫芦扁瓶明宣德（公元1426～1435年） 此瓶又称“抱月瓶”或“宝月瓶”，式样来自中东地区，始见于明初御窑，宣德以后，在明代御窑瓷器中不复出现。弘治、正德年间，景德镇民窑开始烧造这一器形，专供海外市场。存世的明中期“抱月瓶”并不多见，大多来自东南亚和中东伊斯兰地区，在土耳其托普卡帕宫和伊朗阿德比尔寺都有收藏。 仿钧窑新紫釉也匜式尊清雍正（公元1723～1735年） 此器口部仿青铜匜形状，造型别致。仿钧釉瓷是雍正朝颜色釉瓷品种之一，可分为两类:一类以官窑瓷器为样本，制作精湛，足以乱真；另一类为创新器形，如螭耳尊、菊瓣式壶、花浇、石榴尊等，釉色为天蓝釉带紫红斑、督陶官唐英称之为“新紫釉”瓷。 青釉鼠、牛、猴生肖俑隋（公元581～618年）1955年湖北武昌桂子山出土 此组生肖俑采用模印、泥塑、雕刻粘接制作而成。俑面部表情刻画精细。鼠俑尖嘴竖耳，小眼睛圆睁；牛俑大嘴方唇，端庄厚重；猴俑大耳缩腮，双眸有神。雕塑手法简洁，形态逼真。 豇豆红釉洗、印盒、太白尊、菊瓣瓶清康熙（公元1662～1722年） 康熙朝的颜色釉彩在明代的基础上有所发展，种类明显增多。由于对釉的配方和烧成气氛的有效控制，御窑厂能在同一色系的釉色中成功烧造出深浅浓淡丰富的产品，尤以郎窑红釉和豇豆红釉瓷独步一时，享誉天下。豇豆红釉柔嫩淡雅，有“桃花红”“美人醉”之喻。 左:黄地粉彩番莲八吉祥纹奔八瓶中:绿地粉彩番莲纹藏式佛塔右:粉彩百花图葫芦瓶以上三个器物均为:清乾隆（1736～1795年） 青花五彩五谷丰登麒麟图盘明万历（公元1573～1619年） 青花五彩瓷突破了斗彩仅以青料勾勒纹饰轮廓的局限，使釉下钴料的蓝色与釉上诸彩相互映衬，大大丰富了彩绘瓷器的色彩表现力。青花以“回青”料着色，蓝中泛紫；五彩以红、绿彩为主，凝翠流朱，对比鲜明。又辅以黄、紫、褐彩等，诠释出釉下青花浓丽幽艳、釉上各种色彩陆离绚烂的艺术风格。 　　走出《中国古代瓷器展》展厅，每一件精美的瓷器都在我的脑海里久久不能离去。在华夏五千多年漫长的文明发展史中，中国人民创造了璀璨夺目的中华文明，为人类文明进步事业作出了重大贡献。瓷器作为中华传统文化中最具辨识度的标志之一，不仅是中华民族的重大创造。也是人类文明史上的伟大发明。 有人说“文物如诗，因为它展现着千年的风华”，我想说:中国古代瓷器就是这诗篇中最优美的词句，它不仅是历史的见证，更透露着人类智慧的光芒。