苗岭山人的美篇

苗岭山人

谨以此文，献给洪湖市老年书画研究会和广州尚景书画苑的书画家们！

红色巡礼忆英烈 翰墨香中结友缘

－－洪湖市老年书画研究会与广州尚景书画苑开展弘扬红色文化和书画艺术交流联谊活动纪实

作者 张长威

七月烈日似火燃，洪湖清波荡烽烟。

史迹凝眸成画卷，先烈碧血染云天。

耆宿挥毫铺锦绣，盈室飞花共研宣。

赤色情缘牵两地，翰墨香中谊长延。

　　广州尚景书画苑的书画家和书画爱好者们，应洪湖市老年书画研究会之邀请，穿南岭、沿湘江，经洞庭，一路北上，千里迢迢踏入洪湖这片孕育了无数革命英雄与艺术巨匠的红色土地，开展了一场书画艺术与红色文化的深度对话与交流。在湘鄂西这方红色地标间，挥毫泼墨，留下了艺术的印记，每一处革命遗址前驻足沉思，接受了一场灵魂的洗礼。这是一段穿越时空的艺术交流之旅，也是一次革命精神的朝圣之旅。广州与洪湖，两座城市的文化精粹在此刻交汇，古老的笔墨与现代的情感相互辉映，共同编织出一幅幅生动的历史与艺术交织的画卷。两地的书画同仁们，在交流中寻觅共鸣，在体验中汲取力量。他们的每一次落笔，都是对革命先辈的致敬，每一次凝视，都是对红色文化深深的敬畏。

　　让我们随着这段文字，一同步入那充满墨香与革命精神的旅程，见证两地书画艺术家和书画爱好者们，如何在这片红土地上播撒艺术的种子，让传统文化与红色基因在新时代绽放出更加璀璨的光芒。这不仅仅是一次简单的访问与交流，它是书画艺术与历史的交融，是情感与信念的共鸣，是一曲跨越时空的交响乐章，等待着每一位读者去细细品味，去深深感悟。

湘鄂之魂 历史欢歌

　　一场由洪湖市老年书画研究会与广州尚景书画苑共同发起的书画艺术交流和红色之旅，在7月上旬酷暑中拉开帷幕。

　　随着广州火车站的彩霞慢慢淡去，成了夜幕下的余辉时，广州开往武昌的K1080次列车承载着广州尚景书画苑的11位书画艺术家和书画爱好者缓缓启动，穿越南国的山河，驶向那个承载着红色记忆的目的地－－洪湖。

　　车厢内的卧铺，成了我们的临时港湾。我们在两个下铺中间的空隙处，架起两口箱子，把各自带来的烧鹅、烧饼、卤菜、白切鸡、叉烧肉、鸡爪子、花生米等美食佳肴拿出来，开始推杯换盞、觥筹交错，开怀畅饮，好不快乐。

　　吃饱喝足后，凭借着酒的醉意，我们很快进入了梦乡。梦里，依稀听见历史的低语与洪湖水的轻吟浅唱，相互交织缠绵，编成一曲悠长而未尽的华章，仿佛是时光深处传来的一首永恒之歌，寄托着未来的希望与梦想。
　　晨光破晓，岳阳站的轮廓在晨雾中若隐若现，洪湖这方红色的土地，正等待着我们这群朝圣者的到来。走出站台，迎面而来的不仅是清新的空气，更有那股涌动在心间的期待与激动。洪湖市的王姓中巴车司机早已在车站出口处等候我们了。
　　中巴车在蜿蜒的公路上穿行，沿途的风景和翠绿的水杉和白杨树，如画卷般徐徐展开，仿佛是历史的长卷，一页一页翻过，直到一座宽阔宏大的湖泊公园映入眼帘。经过1个多小时的车程，我们终于抵达了目的地的第一站－－洪湖市江滩公园。

　　步入江滩公园，湖水碧波荡漾，湖水清澈，倒映着蓝天白云，宛如一面巨大的镜子。湖面上有一群白鹭翩翩起舞，它们或低空掠过水面，或立于湖心的小岛上，成为一幅动人的画面，真可谓是白鹭与天色齐飞，构成了一幅美不胜收的画面。

　　我们沿着江边的步道，漫步至湖边的一座小亭中休憩，享用着简单却充满地方特色的早餐：豆浆的醇香、糕点的甜蜜、鸡蛋的温热、玉米棒的香甜、牛奶的营养，每一种食物都像在诉说着这片土地的故事，让我们在味蕾中感受着洪湖的风土人情。

　　在小亭子中，一群老人自发聚集，用他们的电吹管奏起了熟悉的旋律，歌声随之响起。《我的祖国》、《洪湖水浪打浪》和《看天下劳苦大众都解放》等经典歌曲，如同时间的纽带，将过去与现在紧紧相连。歌声悠扬，旋律优美，穿透了寂静的空气，与周围的自然景色和谐交融。我们也加入其中，与老者们一起合唱，共同沉浸在音乐与历史的交融之中。歌声在湖面上飘荡，与波光粼粼的水面相呼应，仿佛连湖水也被这歌声感染，泛起层层涟漪。这样的场景，不仅是对美好生活的庆祝，也是对历史的回顾与致敬，让人们在日常的欢声笑语中，不忘那些为了今日和平与繁荣而献出生命的英雄们！

　　离开江滩公园，下一站是参观湘鄂西苏区革命历史纪念园。阳光洒在脸上，微风拂过，带来一丝凉爽。随着步伐迈入长江堤坝，眼前的景色渐渐开阔，长江的壮丽景象尽收眼底，让人心旷神怡。
　　沿路前行，可以看到堤岸两边种植着郁郁葱葱的树木，绿意盎然。偶尔看到一些休闲者安静地坐着，享受这份宁静与自然的美好。随着距离目的地越来越近，一座宏伟的牌坊映入眼帘，心中涌起一种肃然起敬之情，这就是缅怀革命先烈的地方－－湘鄂西苏区革命历史纪念园。

　　湘鄂西苏区革命历史纪念园，是一处庄严肃穆的纪念地，它坐落在洪湖市沿江路，紧邻美丽的长江畔。纪念园的设计，既体现了历史的厚重感，又不失现代园林的精致。入口处矗立着一座雄伟的牌坊，仿佛是通往历史的门户，门楣上雕刻着精美的图案和文字，仿佛在诉说着湘鄂西苏区革命先烈的丰功伟绩，让人肃然起敬。我们在纪念园前广场上合影留念。

　　步入纪念园，沿着石板路前行，两旁是郁郁葱葱的松柏，它们如同忠诚的卫士，守护着这片圣地。不远处，贺龙元帅铜像巍然矗立。他身姿挺拔，手持拐杖，目光坚定，仿佛依然关注着这片曾经战斗过的土地。我们在此驻足，向这位伟大的革命家致以崇高的敬礼，这不仅是对革命前辈的最高礼赞，也是对历史记忆的一种传承。

　　继续前行，映入眼帘的是由李先念题写的“湘鄂西苏区革命烈士纪念馆”牌坊。穿过牌坊，我们看到一座巍峨的纪念碑，上面刻有“湘鄂西苏区革命烈士纪念碑” 几个大字，每一笔每一划都凝聚了对无数先烈的崇敬与哀思。纪念碑的基座上，镌刻着革命历史的片段和烈士们的姓名，让人在肃穆中感受到历史的重量。

　　随着步伐的深入，我们来到了湘鄂西苏区革命纪念馆。步入纪念馆，每一位参观者的心境都仿佛被一种庄严而肃穆的氛围所笼罩。这里收藏着珍贵的历史文物与文献资料，每一件展品都是一部活生生的历史教科书，讲述着湘鄂西苏区人民在党的领导下，浴血奋战，争取民族独立与人民解放的壮丽史诗。馆内的每一件展品，无论是红军的军服，斑驳的武器，还是那些承载着岁月痕迹的宣传册与信件，如同一扇扇窗口，打开了一段段尘封的历史。这些物品不仅记录了战争的残酷，更传递出革命者坚定的信仰与不屈的精神。

　　在纪念馆的每一个角落，我们或驻足凝视，或低声讨论，眼中闪烁着对先烈的崇敬与对历史的思考。当我们看过一面面展板和一间间展厅，阅读着湘鄂西苏区从建立到发展的历程，贺龙、周逸群、段德昌、关向英、谢觉哉等革命先驱的形象逐渐在心中丰满起来。图文并茂的展示，将那段烽火连天的岁月，栩栩如生地呈现眼前，让我们仿佛听到了战场上隆隆的炮声，看到了战士们冲锋陷阵的身影，让人心潮澎湃，感慨万千。随着参观的深入，一幅幅历史照片定格了革命先烈的英勇瞬间，一件件感人肺腑的故事触动了参观者的心弦。面对着这些见证历史的实物，许多人不禁湿了眼眶，深切地体会到，正是无数先烈的英勇牺牲，才换来了今天国家的独立、民族的解放与人民的幸福生活。那份对国家的忠诚、对人民的热爱、对正义的追求，在这一刻显得格外鲜明，成为激励后人前进的不竭动力。

　　走出纪念馆的大门，阳光洒在身上，空气中弥漫着一种别样的清新与宁静，但我们的心却久久不能平静，或许都默默地在心里许下一个愿望，那就是将这份红色基因代代相传，让革命精神在新时代继续发光发热，让革命先辈的精神在新时代绽放出更加灿烂的光芒。

翰墨飘香 友谊无疆

　　参观了江滩公园、湘鄂西苏区革命历史纪念园、纪念碑、纪念馆后，下午2：30， 我们冒着炙热的太阳，带着满腔的热情与对书画艺术的无限追求，前来参观洪湖市老年大学的书法展览与书画交流艺术联谊活动。

　　步入展厅，仿佛踏入了一个艺术的殿堂，每一幅作品都是一扇窗，透过它们可以看到创作者内心世界的风景。展厅里，一幅气势烣宏的山水画引人瞩目，山峦叠嶂，江河奔腾，仿佛让人置身于壮丽的自然之中，而另一侧，则是细腻入微的花鸟图卷，每一朵花瓣，每一片羽毛都被刻画得栩栩如生，仿佛能听到清脆的鸟鸣与花朵的低语。我们穿梭其间，或驻足凝视，或轻声交谈，眼中闪烁着对美的渴望与追求。

　　尤其是展厅里，不同书体的作品犹如一场书法的盛宴，展示了各自独特的魅力和韵味。墙壁上挂的一幅幅楷书作品，如同一位位端庄的君子，其结构严谨，笔划工整，每一个字都像是经过精心雕琢的宝石，散发着古典的光辉。它们或方正饱满，或瘦硬挺拔，线条粗细均匀，转折处干净利落，给人一种稳重而不失雅致的感觉。隶书则像古代宫殿的华丽壁画，承袭了秦篆的古朴，又融入了汉代的雄浑，其笔画平直舒展，波折处圆润而富有弹性。作品的每个字或挺拔、或婀娜，或刚健、或柔美，给人以流畅而富有节奏感的印象。展厅里以行书居多，每幅作品如同一首悠扬的乐章，笔势连绵，字与字之间似断实连，充满了流动的美感。作品既有楷书的规整，又有草书的随意，仿佛行云流水，自然天成，展现出书者的情感起伏和个性特点。每一个转折、每一个连笔都透露出书者的意境与心境，使人感受到一种随性而又不失章法的艺术享受。草书则是书法中的狂歌，打破了常规的束缚，笔划飞舞，形态万千，如同疾风骤雨，又似龙腾虎跃，给人以强烈的视觉冲击力和动态感。展厅里的多幅草书，风格各异，有的狂放不羁，有的细腻婉约，但都流露出书写者内在的激情和豪迈。展厅里的这些不同书体交织在一起，构成了一幅幅书法艺术的画卷，让我们既领略到了书法艺术的博大精深，又感受到了洪湖这个书法之乡的书法家们各自的情感与个性，他们的每一种书体都像一种语言，讲述着中国书法的悠久历史和无穷魅力。

　　随后，我们来到宽敞的书画教学室，在书画交流学习环节里，洪湖市老年书画研究会和广州尚景书画苑的领导，分别介绍了参加这次书画交流会议的成员和两地开展书画活动以及书画苑、书画研究会建立、发展、壮大的基本情况，并在会上发表了热情洋溢地讲话。徐启玉会长代表洪湖市老年书画研究会向广州尚景书画苑的同仁们的到来表示热烈欢迎，并对广州尚景书画苑上门传经送宝表示衷心的感谢。广州尚景书画苑的关毛字队长，则表达了对洪湖市老年书画研究会同仁们热情接待的感激之情，和提供的学习机会，表示衷心感谢！双方一致表示，今后要加强联系，多来往，多交流，共同促进两地书画艺术水平的提升。

　　紧接着，两地互赠书画书籍和书画作品，每位艺术家都挑选了自己最满意的一幅作品作为礼物。这些礼物不仅有书法作品，也有绘画作品，还有已编辑出版的书画作品集。广州市天河区书法家协会常务副主席张云开把自己编辑出版的精装本书画集，签名赠送给洪湖市老年书画研究会，而洪湖市老年书画研究会和该会的前会长、现任顾问曾祥谱先生，分别给广州尚景书画苑的同仁们，每人赠送了一本《洪湖夕阳美》、《洪湖书画》和《梦笔》等作品。这是作品不仅是技艺的展现，更承载着个人的情感和祝福。当作品交换的那一刻，双手紧握，眼神交汇，仿佛能感受到对方的心跳。这份深厚的情谊，比任何言语都要来得直接和温暖。

　　随着书画交流创作的开始，气氛变得更为热烈。宽敞的书画教室桌面上，铺着书画专用的毛毡和琳琅满目的文房四宝－－笔、墨、纸、砚。它们静静地等待着书画家们的召唤。在一阵墨香中，书画家们开始了现场创作。他们挥洒自如，笔走龙蛇，每一笔都凝聚着深厚的感情与精湛的技艺。旁观者屏息静气，不敢发出一丝声响，唯恐打扰到这神圣的创作时刻。书画家们都沉浸在自己的世界里，似乎与外界隔绝，只有手中的毛笔和眼前的宣纸在私下对话。如洪湖市老年书画研究会顾问王儒老师站在桌子前，全神贯注于笔尖的舞动，凝神静气，仿佛进入了一个与世隔绝的状态，用心去感受笔墨的韵味，用情去塑造每一个字。他写的 “春华秋实”隶书作品，在宣纸上形成后，给人一种庄重、稳健的感觉，每一笔每一划都透露出深厚的书法功底和对传统艺术的深刻理解。他的“春华秋实”四个大字，在保持传统隶书韵味的同时，融入了个人的艺术风格，既体现了对古代书法的继承，又展现了现代审美的创新，传达了春天万物复苏，秋天硕果累累的自然规律，寓意勤奋耕耘后的收获，每一笔都透露出他对季节变换的感悟与对生活的热爱。王老师的另一幅作品“气清若兰” ，亦遵循了隶书“横画较长、竖画稍短” 的原则和要求，在视觉上呈现出一种清新脱俗的美感，正如兰花般高洁而淡雅，传达了一种宁静致远、淡泊名利的人生哲学，鼓励人们追求内心的平静与高洁。

　　徐启玉老师既是洪湖市老年书画研究会的会长，又是这次书画艺术交流联谊会的召集人。在此次书画交流创作会上，他以其深厚的书法功底和对草书的独特技法以及不同寻常的书写姿势，充分展现了他的艺术才华。“青山一道同云雨，明月何曾是两乡” 。这首诗出自唐代诗人王昌龄的《送柴侍御》，表达了虽然身处两地，但共同的自然景致（青山、云雨、明月），拉近了人与人之间的距离，传达了一种超越地理界限的深厚友情和共鸣。徐老师以草书条幅的形式呈现这首诗，不仅体现了对书画艺术交流的重视，也寄托了洪湖市老年书画研究会与广州尚景书画苑，通过书画艺术交流来促进相互间持久的友谊，就像“明月”一样，友谊的光辉永远照耀着彼此的心田，让两个团队的心灵更加贴近，共同弘扬中华文化的博大精深。他的“福寿”二字，是中国传统文化中常见的吉祥语，代表着幸福和长寿。徐老师使用四尺整张宣纸，以草书大字的形式书写。这样的规模和字体选择，使作品显得更加庄重和有力。尤其是 “寿”字的最后一笔，要求写得瘦长，这一细节的处理，不仅增加了视觉上的美感，也寓意对长寿的美好祝愿，使得这幅作品成为了祝福和艺术的完美结合。

　　更值得一提的是，徐启玉老师书写的姿势，无疑是一种打破常规，充满创新精神的表现。在这次书画交流创作现场，他展现出了一种不同寻常的书写姿态，令人印象深刻。在一片静谧而期待的氛围中，只见徐老师从容不迫地将一张四尺整张的宣纸缓缓铺展于宽敞的书桌上。他并没有选择站立在宣纸正前方书写，而是不同于常见的书写姿态，侧身站立于书桌的一边，右手稳稳地握住毛笔，笔尖微垂，蓄势待发。随着旁人的协助，宣纸被轻轻拉平，徐老师开始了他的创作。他不是简单地站在原地书写，而是采取了一种动态的书写方式：一边挥毫泼墨，一边缓缓后退。这种书写方式，不仅需要极高的身体协调性，还考验着书法家对笔墨的精准控制，以及对整体布局的全局把握。他的这种书写姿势，不仅增加了观赏者的视觉享受，也赋予了书法创作过程一种表演艺术的特质，让观众得以近距离感受书法的魅力与艺术家的风采。

　　王际鹏老师是洪湖市老年书画研究会的副会长。他不仅亲自主持了这次会议，还为此次书画交流自作的一首诗：“翰墨飘香聚雅堂，交流书画暖心房；银钩銕画抒胸臆，凤龙飞舞写醉狂；尚景宾朋同论道，洪湖老友共举觞；晩霞映照书为伴，岁月如歌再启航。” 他的这首诗和书法，不仅展现了书法交流的场景，还融入了对友情、时光流逝以及艺术追求的思考，每一个字都透露出他对书法艺术的深刻理解和对友谊的珍惜，体现了楷书的庄重与诗意相结合的美学价值。

　　刘金元老师是洪湖市老年书画研究会的副会长，有很深的书法造诣和功底。他在这次书法交流会上，书写的楷书“书海泛舟”，则展现出一种悠然自得的意境，仿佛在告诉人们，书法之路虽漫长，但乐趣无穷。他采用了唐代书法家颜真卿的风格，笔力雄健，结构饱满，象征着在浩瀚的书海中畅游，不断汲取知识的意象，体现了求知若渇的精神。

　　曾祥谱老师是洪湖市老年书画研究会的前会长、现顾问。他还是一位有着18年军龄的退役军人。退休后，他对诗词、书法、摄影有着浓厚的兴趣与爱好，加入了中华诗词学会、中国楹联学会，先后出版了《信笔》、《漫笔》、《梦笔》等三部诗词集。他不仅诗词功底深厚，在书法上的造诣也非常高深。在这次书画交流会上，他不仅全程摄影，记录书画交流盛况，还现场创作了一幅草书“羊城逸韵，泽国泛舟”作品，体现了他深厚的传统书法底蕴与个性化的艺术表现。草书作为一种自由奔放的书写方式，要求作者具备极高的书法技巧和艺术感知力，才能在快速的笔触中保持字形的可辨性和整体的和谐美。曾祥谱老师的这幅作品，充分展现了他出色的书法技巧和对草书风格的精准把握。他在这幅作品里，能够做到“作草而不狂” ，说明他在快速行笔时，仍能保持笔法的稳定与控制，避免了常见草书凌乱无序的毛病，这一点很重要，而曾祥谱老师做到了，且笔划流畅有力，每一个转折、提按都显得自然而恰到好处。

　　方家望老师是洪湖市老年书画研究会的顾问，他的一幅隶书作品：“翰墨增晖”，则展现了书法的韵律美，字迹流畅，犹如音符跳跃于五线谱之上，表达了书法艺术给生活带来的光彩与高雅，同时也隐含了书法作为一门艺术，能够提升个人修养和精神境界的意义。方老师的另一幅行楷作品：“东风佛墨宝飘香，湖广同仁聚一堂，畅意挥毫歌盛世，笔情墨趣韵流芳。”笔划稳健而富有韵律，每一个字都散发着墨香与文人情怀，不仅展现了书法的美感，更寄托对湖广同仁相聚一堂，共创书画艺术美好未来和对书画艺术永恒魅力的颂扬。

　　洪湖的梅国庆老师，是一位才华横溢的优秀书画家。他长年在北京、上海、杭州等地绘画写字。为了参加这次书画交流联谊活动，他专程从北京赶回洪湖，一直陪伴我们学习、参观、游览，还做了许多吃住行的接待服务工作。他不仅是当代山水画画家，绘画技艺超高，而且书法功底很深。他的绘画作品曾作为国家赠送外国元首访华的礼品，并获得国家文化部艺术品评估证书。在此次书法交流创作中，他挥毫泼墨，以其精湛技艺与深厚情感，倾心绘制了一幅令人赞叹的团扇作品。这幅作品不仅是一次艺术的展现，更是一次心灵与自然对话的记录。在近一个小时的创作过程中，梅老师仿佛将自己置身于山川之间，每一笔每一划都透露出他对大自然的敬畏与热爱。此幅作品的画面，从低到高，由近及远，巧妙地运用了层次感，让山川层峦叠嶂，错落有致；远山与云雾交织在一起，呈现出一种神秘而悠远的气息。他对色彩的把握尤为独到，以重彩浓墨勾勒出远山与云雾，使得它们如同巨龙般盘踞于天际，气势磅礴。而山间的三座主峰，则采用了淡墨与白描的手法。这种对比，不仅增添了画面的立体感，也赋予了山体一种超凡脱俗的气质。画面中，一条瀑布从山顶飞流直下，成为整幅画的视觉焦点。水流的动态与山石的静态形成鲜明对比，动静结合之中，展现了自然界的生命力与活力。瀑布右边的山峦若隐若现，云雾缭绕，增添了几分朦胧美，让人不禁联想到古代文人墨客笔下的仙境，充满了诗意与遐想。

　　梅国庆老师的这幅团扇山水画，不仅以其宏大的山峦和飞流直下的瀑布，吸引了观者的目光，更在细节之处展现了他对自然之美的细腻捕捉。在画面的近处，一片灌木林悄然生长于山脚下，它们虽不及远处的山峦那样雄伟，却以另一种方式诠释生命的坚韧与活力。梅国庆老师不仅是位优秀的画家，还是一位功底深厚的书法家。他的行书“耕云种月”，就是一个有力的证明。“耕云种月”是一个富有诗意的成语。它出自宋代诗人陆游的《剑南诗稿•晩秋山行》：“耕云播雨春无迹，种月栽星夜无声。”它寓意辛勤耕耘、追求理想的精神。“耕云”二字，描绘的是一种在云端播种的意思，表现出超越现实、追求精神境界的意象；而“种月”则更加浪漫，暗示着在夜晚宁静中种植月亮，象征着对美好事物的向往和创造。从整体上说，“耕云种月”不仅是一种艺术创作的态度，也反映了书法家对生活哲学的思考，以及对自然和宇宙的无限想象。梅国庆老师的这幅“耕云种月”作品，不仅笔触刚劲有力，流畅连贯，具有动态美，同时也保留了楷书的结构清晰的特点，表达了书写者对“耕云种月”这一主题的深刻理解和感悟，每个字的起笔、收笔，每一笔的轻重缓急，都是他对人生、艺术和自然的独特诠释；每个字形中，都蕴含着一种超凡脱俗的意境，形象地描绘了一种超越现实的田园生活理想，诗意盎然，展现了一位艺术家内心深处，对于自然和宇宙的哲学思考。

　　胡学章老师是洪湖市老年书画研究会的顾问。他赠予广州尚景书画苑的书法作品：“尚光翰墨荣天下，景日丹青壮大江” ，不仅字迹洒脱，每一笔都透露出深厚的书法功底，而且上下联皆以“尚景”开头，巧妙地嵌入了受赠方的名字，不仅体现了赠送者的用心，同时寓意深远，彰显了书法与文化结合的艺术魅力。上联“尚光翰墨荣天下” ，其意不仅寓意书法艺术，如阳光普照四海，又表明赠送者认为广州尚景书画苑在书画艺术领域里有着崇高的地位和影响；而下联“景日丹青壮大江” ，此句不仅比喻书法如长江般源远流长，生生不息，也暗示着广州尚景书画苑书画艺术功力深厚，取得了辉煌成绩，书画艺术如同日出之景，如同长江般浩瀚壮观，充满生机与活力。

　　曾庆雄先生作为洪湖市老年书画研究会的组成人员，不仅为这次湖广书画交流联谊会活动做了许多联络、接待工作，为此会的参与者提供了周到细致的服务，更是在书法交流会上展示了一幅精心创作的欧体楷书作品－－毛泽东修改后的陈毅五律《西行》诗。这幅作品笔力雄健，布局严谨，令人赞叹不已。
　　欧体楷书以结构严谨、笔画均匀著称。从笔法上看，曾先生的作品每一笔都透露出深厚功底，无论是起笔、收笔，还是转折之处，均能见到其对于欧体精髓的把握。起笔处如刀切，收笔时如剑断，转折时圆润而不失力度，整体给人以稳健而流畅的感觉；在章法上，整幅作品布局得当，行距与字距恰到好处，给人一种视觉上的舒适感。每行字的排列，既规整又不失变化，使得整幅作品既有秩序美又不乏生动气息。这首《西行》诗，原为陈毅所作，后经毛泽东修改。诗中描述了西行之路的壮阔景象，充满了革命浪漫主义色彩。“万里西行急”描绘了行程的紧迫；“不因鹏翼展，哪得鸟途通？”借鹏鸟的翅膀比喻革命的力量；“海酿千钟酒，山裁万仞葱。”则用夸张的手法展现了沿途的壮丽景色；最后两句“风雷驱大地，是处有亲朋”，则表达了无论走到哪里，都有同志和朋友的情谊。曾庆雄先生以欧体楷书的形式将这首诗展现出来，不仅让观者感受到了书法艺术的魅力，也通过文字传达了诗中的豪情壮志。他的作品仿佛在告诉我们，在追寻理想的道路上，无论遇到多大的困难，只要心中有信念，便能克服一切，最终达到心中的彼岸。

　　在这次书画交流会上，我们有幸目睹了一位82岁老人的艺术杰作，那是一幅绘于红绸绢上的梅花图，出自洪湖的彭昌玉女士之手。她虽已步入耄耋之年，身影矮小，但身体依旧硬朗，精神矍铄，如同她笔下的梅花一般，坚韧且充满活力。数十年来，她从未放下手中的画笔，始终坚守在工笔画的世界里，创作出一幅幅令人赞叹不已的艺术珍品。画面中，她以红绸绢为底，梅枝自画面左下角蜿蜒向上角延伸，直至右上角，如同生命之河，经历了起始的微小，逐渐壮大。每一根枝条、每一片花瓣，都透露出工笔画特有的细腻与精致，仿佛可以触摸到时间的纹理，充满了动态与力量，最终绽放出最为绚烂的光彩。这种构图方式，不仅体现了中国传统美学中的“势”，还隐含着艺术家一生的奋斗历程，由低至高，由简入繁，最终达到艺术的巅峰。这幅红绸绢梅花图，是彭昌玉女士对生命与艺术的深情告白。红绸绢上黑色的梅枝与白色的花朵交相辉映，对比鲜明，色彩分明，层次清晰，立体感强烈，形成了一幅生动的画卷。

　　杜佑林老师是洪湖市老年书画研究会的顾问。他的《岁月留香》，犹如一首静谧而又激昂的冬日颂歌，在四尺对开的中堂宣纸上缓缓铺陈开来，这不仅仅是一幅画，它是对生命力顽强与美的极致追求，是对自然精神的深刻诠释。在这幅名为《岁月留香》的梅花图中，杜佑林老师以其独到的艺术眼光和精湛的技艺，捕捉到了梅花最动人的瞬间。他从左侧至右侧，将一棵历经沧桑的老梅树横贯宣纸，其树干苍劲有力，见证了岁月的沉淀与生命的坚韧。随后，这棵老梅树的枝条优雅地在宣纸右侧边缘处向左上方拐弯伸展，不仅使整个画面更加丰满，也仿佛在讲述一个古老而悠长的故事，令人回味无穷。在这幅画作前，我们仿佛能听到梅花与风雪的对话，感受到它们之间的较量与和谐。老梅树的坚韧与梅花的绚丽，共同构成了一幅壮丽景象，让人不由自主地感叹大自然的鬼斧神工，以及艺术家对生命的深刻洞察。让我们以红梅为伴，共同迎接每一个充满希望的明天。

　　洪湖袁德新老师的《荷风清香》，是一幅四尺对开的中堂荷花图，它不仅是一次色彩与线条的交响，更是对自然生命状态的深刻感悟。此幅画作，以独特的视角和精湛的技艺，将荷花的清雅与坚韧表现得淋漓尽致，让人在观赏之余，不禁陷入深思在袁老师的画笔下，荷花不仅是自然之美的化身，引领我们进入了一个由色彩与光影交织的荷塘世界。袁老师以浓淡相宜的墨色，描绘了荷花的千姿百态。它们或亭亭玉立，或笑颜绽放，或含苞待放，或已结成饱满的莲蓬，展现了荷花生命历程中的多样美态。这种对荷花全周期的描绘，不仅仅是形态上的再现，更是对生命轮回哲学的隐喻，象征着生生不息的自然法则。每一笔都凝聚着对生命的尊重与敬畏。画面中，一只绿色的小鸟，静静地站在弯曲的莲梗上，享受着片刻的安宁。它的出现，打破了画面的寂静，带来了几分灵动与生机。这不仅仅是一只鸟儿的栖息，更是自然与生命和谐共处的生动写照。《荷风清香》，以其独特的艺术语言，让我们明白，真正的美，往往源自于对生命本质的深刻理解与尊重。在这幅画前驻足，不仅是对艺术的欣赏，更是一次心灵的洗礼。

　　洪湖的胡先玲女士《朝阳映湖泊》的作品，是一幅四尺对开的中堂油画，其构图精妙、色彩丰富，且充满生机，展现了中国传统山水画与自然生息结合的极致之美。胡老师巧妙地运用了“远近高低各不同”的层次感，通过远处山峦与近处湖面的对比，营造出深远的空间感。这种构图手法遵循了中国传统山水画“三远法”（高远、深远、平远）的原则，让观者仿佛置身于画中，感受着大自然的广阔无垠。画面中，胡老师对光色的运用，以金色和橙色为主，让整个画面充满了温暖和活力。尤其是朝阳的出现，不仅照亮了湖面，也赋予整幅画面温暖而充满希望的氛围，更加使得遥远的山峦如沉睡的巨龙，渐渐被晨曦唤醒，它们的轮廓在朝阳的映照下变得柔和而神秘；湖水被染成了金黄色，仿佛流动的液体黄金，闪烁着生命的光泽。在这片金色的湖泊中，芦苇随风摇曳，它们的身姿轻盈而优雅，宛如舞动的绿色精灵。这些色彩不仅反映了朝阳的辉煌，强化了画的立体感，也表达了画家内心的情感，传递了一种积极向上的情绪，与画作的主题紧密相连。
　　最引人注目的，莫过于那只站立在小树干上的小鸟，静静地凝视着前方，眼神中透露出好奇与渴望。它或许是在寻找早餐，或许是在欣赏这难得的美景。它的存在，让这幅静态的画面瞬间活了起来，成为了一个生动的故事，讲述着生命的意义和自然的美好。
　　胡先玲女士的另一幅作品：《鱼鹰猎鱼》是一幅充满生活气息与自然野趣的作品，它不仅捕捉了传统渔猎文化的瞬间，更展现了画家深厚的艺术功底和对自然界的深刻理解。画面中央，一位年轻女子站在轻巧的竹筏之上，她的姿态优雅而自信，手中紧握的长竹扞不仅是驾驭竹筏的工具，也象征着她与大自然之间的沟通桥梁。画家通过细腻的笔触描绘了女子的身形，线条流畅而富有韵律，传达出一种从容不迫的美。她的连衣裙随风飘扬，仿佛与湖面的波纹融为一体，彰显出人与自然和谐共处的意境。
　　五只鱼鹰，作为画面中的另一主角，静静地立于竹筏上，共同展现出一种蓄势待发的活力。胡女士对鱼鹰的描绘，用笔简练而不失精细，羽毛的质感、脖子的纤细修长和优雅的弯曲，眼神的锐利，都被表现得淋漓尽致。它们伸长脖颈，傲然挺立，每一根羽毛都似乎在诉说着等待与期待，宛如一群等待出击的舞者，随时准备以惊人的速度潜入水中捕捉猎鱼。这种动态的捕捉描绘，让观者能够感受到即将发生的猎鱼场景的紧张与刺激。
　　《鱼鹰猎鱼》图，不仅仅是一件艺术品，它还承载着丰富的文化意义和历史内涵。女性作为捕鱼活动的主导者，
在画中占据核心位置，这反映了某些文化中女性在渔业生产中扮演的重要角色，挑战了传统的性别分工观念，它让我们得以窥见一个社区的历史、文化和生态哲学。

　　广州尚景书画苑的张光明先生是广东省书法家协会会员。他作为一位曾经担任过地市级领导干部和备受赞誉的书法家，其作品不仅展现了深厚的书法功底，也蕴含着丰富的人文精神与哲学思考。他在此次书画交流创作现场，挥毫书写的 “物华天宝”、“湖光莲韵”、“天地人和”、“家和万事兴” 等四幅作品，分别体现了他对自然之美、人文之韵，以及宇宙和谐的独特见解。“物华天宝” ，源自唐代诗人王勃《滕王阁序》中的“物华天宝，龙光射牛斗之墟” 一句，赞美的是：大地上的珍宝，自然界的奇观，如瑰丽的宝石，奇异的矿产，或是壮观的山川河流。张光明先生通过榜书这一雄浑大气的表现。

　　他的“湖光莲韵”，描绘了一幅静谧而生动的画面，湖水清澈，荷花轻盈，两者相互映衬，构成一幅宁静致远的水墨画卷。他的这幅书法作品，细腻而灵动，每个字的布局恰似湖面的涟漪，轻盈而富有节奏感。通过“湖光莲韵”四字，我们可以想象到夏日清晨，荷叶上的露珠闪烁，莲花在微风中揺荡的景象，这是对江南水乡洪湖温柔景致的深情礼赞，也是对生命恬淡美好状态的一种向往。

　　张光明先生的另一幅作品 “天地人和”，是儒家思想中的重要概念，主张天、地、人三者之间的和谐统一。他的榜书，在这四个字中注入了深厚的文化底蕴，每一笔每一划都显得庄重而平衡，传达出一种宇宙间万事万物相辅相成，和谐共生的美好愿望。他的这幅作品，不仅是传统哲学智慧的致敬，也是对现代社会追求和谐共处、人与自然共生理念的现代诠释。张光明先生的书法作品，不仅展现了他卓越的艺术造诣，更体现了他对自然美、人文情以及家庭、宇宙和谐的深刻理解与追求。每一幅作品都是一个故事，每一笔划都是一首诗，引领观者进入一个充满哲思与美感的精神世界。

　　张云开先生是广东省书法家协会会员、广州市天河区书法家协会副主席，有着深厚的书法功底和非常高深的书法造诣。他在这次书画交流创作现场，书写了红六军团政委周逸群烈士为赤卫队员写的对联：“土铳梭镖驱敌寇，香菱雪藕当军粮” 。该作品笔力遒劲，字迹有力，不仅展现了革命先烈的豪情壮志，也体现了在艰苦条件下人民的智慧和坚韧。他将其写成行书，既是对历史的致敬，也是对书法艺术的一种诠释。

　　张云开的另一幅作品，书写的是赵孟頫的送君诗：“雪晴云散北风寒，楚水吴山道路难，今日送君须尽醉，明朝相忆路漫漫。”这首诗描写了送友人时的淒凉景象，以及对前面路漫漫的深切感慨。张云开老师的这幅书法，笔触温婉细腻，充满了文人的柔情与哀愁，使这份情感跃然纸上，令人动容

　　更令人赞叹的是，张云开先生在创作这幅作品时，亦像洪湖徐启玉老师一样，打破站立在宣纸正前方的常规书写姿态，选择侧身站立于书桌一边，一边后退，一边书写。随着张云开先生后退的步伐，他的笔锋在宣纸上留下了一道道灵动的痕迹，宛如舞者在舞台上轻盈旋转，又似行云流水般自然流畅。在整个创作过程中，张云开先生的身体与手中的毛笔，仿佛融为一体，每一次笔触都是他内心情感的直接流露，每一滴墨汁都承载着他对书法艺术的深刻理解和独到见解。他的这种书写姿势，不仅是对自我表达方式的大胆探索，更展现了艺术家深厚的功底与无限的创造力。

　　广州尚景书画苑的罗长流老师作为一位资深的书画家，自幼年起便浸淫于书画世界，其艺术生涯长达数十年。他这样的经历无疑为其书画作品打下了坚实的传统根基与个人风格。在此次洪湖书画交流现场，他不仅书写了两幅行草书法作品，还创作了一幅《出淤泥而不染》的荷花图。他这幅荷花图，选择在蓝天白云的背景下，突显了荷花“出淤泥而不染” 的高洁品质。画面中的四支荷花，两支绽放鲜艳，一高一矮，一支含苞待放，一支初出芙蓉。这种构图，巧妙地运用了对比手法，既展示了荷花生命的旺盛与活力，也寓示了成长的过程与期待。荷花在中国文化中，常被视为纯洁与坚韧的象征，而罗老师通过细腻的笔触与色彩，成功地传达了这一主题，使得整幅作品充满了生机与活力。

　　除了荷花图外，罗老师还书写了两幅书法作品。他选择毛泽东《采桑子•重阳》：“人生易老天难老，岁岁重阳。今又重阳，战地黄花分外香。一年一度秋风劲，不似春光。胜似春光，寥廓江天万里霜。” 作为书法内容，显示了他对历史与文化的尊重，同时也体现了书法与诗词相结合的中国艺术传统。
　　毛泽东的这首诗词表达了对自然变化的感慨以及对革命乐观主义精神的颂扬。这首诗词，在罗老师的笔下，书法线条流畅而富有弹性，既保留了楷书的规范性，又融入了行书的自由流动感，展现了其深厚的书法功底。他那清秀圆润的字体与诗词内容相得益彰，不仅体现了文字的美感，也增强了诗歌的意境表达。

　　罗老师他的另一幅书法作品，是唐代诗人李白的名篇《黄鹤楼送孟浩然之广陵》。罗老师将其转化为书法作品，同样体现了他对于古典文学的热爱与理解。这首诗描绘了友人离别的情景，既有壮丽的自然景观，也有浓郁的人文情感，在罗老师的演绎下，书法作品呈现出一种从容不迫的气度，每一个字都仿佛承载着诗人的深情厚谊与对未来的无限憧憬。
　　罗长流老师的书画作品，无论是从题材的选择，还是从艺术表现的手法来看，都显示出其深厚的传统文化底蕴与个人的艺术创造力。他能够在传统与现代之间找到平衡点，让作品既具有古典韵味，又不失时代气息。所以，他的艺术实践，不仅是对个人技艺的展现，也是对中国书画艺术精神的传承和弘扬。

　　在汪永德先生的笔下，《寒窑赋》每一个字都显得格外清晰、工整，线条流畅而有力，结构严谨而不乏灵动。硬

　　.汪永德先生的硬笔小楷作品，无疑是硬笔书法领域的一颗璀璨明珠，它证明了即使是在现代，硬笔书法依旧能够达到与毛笔书法相媲美的艺术高度。他的这幅作品，不仅是一次技艺的展示，更是一次心灵的对话，它提醒我们，在快节奏的生活中，仍需保持一颗宁静的心，去感受和创造属于自己的艺术世界。

　　广州尚景书画苑的刘振均（狮山墨人）先生，是中国书法家协会会员，因擅长榜书而闻名，其作品多次在国、省、市书法展览中展出并获奖。在此次洪湖书法交流创作中，他的 “翰墨飘香”，采用榜书的形式，气势烣宏，适合表达雄浑壮阔的主题。“翰墨飘香”，意味着书法如同春风拂面，墨香四溢，给人一种清新雅致的感受。刘振均先生通过流畅的笔划和大气的布局，展现了书法的灵动与力量。

　　他的另一幅“剑胆琴心”作品，同样采用了榜书的形式，字态优美。这四个字寓意刚柔共济。“剑胆”代表刚毅果断；“琴心”则象征细腻温柔，两者结合体现了内心世界的复杂与丰富。他的这幅作品，笔力雄健，结构严谨，完美诠释了这种内在的矛盾统一。笔触间流露出他对书法艺术的熟练掌握和对传统文化的敬仰，恰似书法艺术给人带来的感官享受，如同香气一般沁人心脾，展现了书法之美与生活情趣的融合。
　　

　　刘振均先生的“一杯清茶品日月，半壶老酒醉人生”的作品，创新性地结合了榜书与行草，将“茶”与“酒”这两个关键词放大，其他字写小，突出了主题的同时，也形成了一种视觉上的对比和节奏感。行草部分则赋予作品更多的流动性和随意性，使整个布局显得既合理又美观，体现了作者对空间与比例的精准把握。刘振均的“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝” 的作品，一改以往的榜书大字的习惯，改用了行楷，这种字体介于行书和楷书之间，既有行书的灵动，又有楷书的规整。此诗描述了春天江边的美丽景色。他通过流动的笔画，传达出了一种生机勃勃、春意盎然之感。刘振均先生以四尺整张宣纸创作的“福寿”二字，采用榜书草写的形式，笔力遒劲而流畅，展现出深厚的艺术功底。这幅连体字作品，寓意福寿双全，既是对美好生活的祝福，也是对传统文化的一种传承与创新。

　　总之，刘振均先生的书法作品，不仅展示了他高超的技艺，还体现了他对不同字体风格的驾驭能力，以及对传统文化和自然景观的深刻理解。每一幅作品，都是一次心灵与艺术的对话，展现了书法作为一门艺术的无限魅力，使得观赏者能够从中获得审美的愉悦和文化的熏陶。

　　广州尚景书画苑的张长威先生，曾是一位在部队政治机关笔耕不辍23载的退役军人，转业后，又在地市级党政机关续写文字与领导艺术的新篇章。他的书法作品，既是文学与书法交织的华章，亦是不同书风熔铸一炉的见证，尤以对毛体、欧楷书法的精研与米芾行草的自如驾驭受到赞扬。
　　在这次湖广书画交流创作会上，他的“洪湖晨曦”诗：“洪湖水面映朝阳，渔歌帆影历沧桑。改革春风吹绿岸，荷花盛开谱新章。”如同一幅流动的画卷，细腻地勾勒出洪湖的自然美景与人文历史的交织。从潋滟的湖面到渔舟唱晚，再到改革春风拂过的绿岸，每句诗行都饱含深情，彰显着对洪湖的景色与繁荣的赞颂。
　　他在这幅书法表现手法上，将米芾行草的飘逸与毛体的磅礴气势融为一体，创造出一种既灵动又雄浑的独特风格，行笔如行云流水，结构布局错落有致，每一笔划都透露出深厚的书法造诣与对线条精准的掌控力，令观者赏心悦目。
　　他的另一首“翰墨雅集”诗：“书香盈室集雅贤，笔下生花共习研。情谊交融醇如酒，翰墨飞舞结友缘。”描绘了湖广两地书画家们欢聚一堂，共襄盛举的盛况画面。字里行间洋溢着温馨和谐的氛围，表达了艺术家们在交流学习中切磋书艺，增进友谊，共享艺术之美的美好愿望。
　　在这幅作品中，他依旧保持了行草兼备的书写风格，笔锋游走，犹如龙腾蛇舞，展现出书法的韵律感与动态美，每个字迹都蕴含着作者对书法艺术的无限热忱与对书友深厚情谊的珍重。
　　这两幅作品，不仅是张长威先生个人才艺的展现，更是对社会变迁深刻理解与人类情感细腻捕捉的艺术结晶。它们跨越了时空的界限，将读者引入一个由文学与书法构建的美妙世界，让人在品味艺术的同时，感受到来自心灵深处的温暖与力量。

　　他是一位深谙毛泽东草书与欧阳询楷书精髓的书法爱好者，他以其对古典文辞的独到诠释而倍受称赞。他常以诸葛亮《诫子书》、刘禹锡《陋室铭》、杨慎《临江仙》、陶渊明《饮酒》诗以及佛教《心经》为蓝本，创作的欧楷之作，于平正中蕴含险象环生之妙，于规矩方圆间流露飘逸洒脱之韵。每一笔每一划，皆是匠心独运，严谨之中显露着一丝不苟的精神，字形端庄，线条刚劲有力，仿佛稳重之中，亦不乏灵动之气。特别是在书法创作中，他坚持“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，就像他自己，规规矩矩做人，勤勤恳恳做事，老老实实写字，继承守正，不随意创新，彰显着书法艺术的至高境界。
　　尤为引人瞩目的是，张长威临摹的毛泽东诗词草书，诸如《沁园春•长沙》、《沁园春•雪》、《长征诗一首》、《西江月•井冈山》、《清平乐•六盘山》、《卜算子•咏梅》、《卜算子•重阳》、《满江红•和郭沫若》，其技艺之精湛，临摹之用心，几乎可以与原作媲美，达到了令人叹为观止的逼真程度。

　　广州尚景书画苑的陈丽雄女士，不仅是一位书法功底深厚的书法家，更是一位才华横溢、技艺精湛的多产画家。她自2006年退休后，师承梁佳才先生研习国画，画出了上百幅的山水画和花鸟画，已由中山大学出版社出版了《陈丽雄国画集》，在全国新华书店上架发行。
　　在这次洪湖书画交流会上，她创作的《洪湖荷香》，犹如一首未谱曲的诗，静默地诉说着自然的韵律与生命的低吟。画面中央，洪湖之水广阔无垠，仿佛一汪碧玉镶嵌于江汉平原大地之上，波光粼粼，倒映着天际的云彩。她以细腻入微的笔触，勾勒出近处湖面那一抹抹粉嫩的荷影，湖面上荷叶轻摇，似乎能听到那清脆的水声。岸边，绿石点缀其间，形态各异，仿佛是大自然精心雕琢的艺术品，它们静静地守望着这片水域，见证了四季的更迭与岁月的流转。石头旁的花草树木，生机勃勃，每一枝、每一叶都透露出画家对细节的极致追求，让观者仿佛能够感受到那份源自大地的清新气息。而画面的远处，则是一派宁静与和谐。渔舟唱晚，游船悠然，它们如同点点星辰散布在湖面上，与远处起伏的小山丘遥相呼应。那些山丘延绵至湖心，似是大地的脉络，又像是时光的痕迹，它们沉默不语，却承载着历史的厚重与自然的馈赠。最令人动容的是，她巧妙地捕捉了那一刻的光影变幻，使得整幅作品不仅是一幅静态的画面，更像是一段流动的乐章，让人在观赏之余，不禁遐想连篇，仿佛真的能够闻到那随风飘来的阵阵荷香，听见湖水轻轻拍打岸边的声音，感受到大自然赋予我们的无限宁静与美好。《洪湖荷香》，它不仅仅是一幅画，它是对自然之美的赞歌，是对生命力量的颂扬，更是艺术家心中那份对世界深深热爱与敬畏之情的流露。在这片由色彩与线条构筑的世界里，我们得以暂时忘却尘世的喧嚣，沉浸于这份宁静与祥和之中，体会着“荷香”所带来的不仅是感官上的愉悦，更是心灵深处的一份宁静与净化。

　　陈丽雄女士的另一幅作品《岭南荔红》，犹如一首热烈而深情的诗，以画笔为弦，弹奏出岭南夏日的炽热旋律。在这幅作品中，陈女士以其深厚的书法底蕴与卓越的绘画技艺，展现了她对故乡风土的挚爱与对自然之美的深刻领悟。画面上，一枝古朴的荔枝树干伸展开来，枝头挂满了饱满的果实，它们在阳光下闪烁着诱人的光泽，宛如夏日的精灵，跳跃在翠绿的舞台之上。她的笔触细腻而灵动，巧妙地运用色彩的对比与层次的变化，使画面充满了视觉的冲击力与情感的张力。成熟的荔枝被绘制成鲜艳的红色，如同夕阳余晖中绽放的火焰，炽烈而温暖；而荔枝叶则呈现出深浅不一的绿色，从浓墨重彩的翠绿到淡雅清新的浅绿，每一片叶子都在诉说着自己的故事，共同编织出一幅生机盎然的画卷。
　　《岭南荔红》，让我们感受到了陈丽雄女士对生活细腻入微的观察与感悟以及她对艺术无尽的追求与热爱。正如宋代大文豪、诗人苏轼在《食荔枝》中所言：“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人” ，仿佛品尝到荔枝的甘甜，感受到岭南夏日的热情与活力。陈女士通过《岭南荔红》这幅画作，不仅向世人展示了岭南的自然美景与人文风情，更传递了一种超越时空的情感共鸣——对家乡的眷恋与对生活的热爱。在她的笔下，每一颗荔枝都蕴含着故事，每一片叶子都承载着情感，而这正是艺术最为动人之处。
　　陈丽雄女士的杰作《岭南荔红》，如今已成为洪湖市老年书画研究会的一份珍贵礼物。这不仅仅是一幅画作，它是跃然纸上的诗行，吟诵着岭南大地丰饶与荔枝的瑰丽；它亦是一曲深情的旋律，诉说着与书友、画友之间深厚的情谊与共学共进的美好时光。

　　广州尚景书画苑的傅小梅女士，以其卓越的技艺和独到的审美，在洪湖书画交流创作会上，展出了她的代表作之－－《云山松韵》，此幅作品，不仅展现了傅小梅深厚的国画功底，更传达出她对自然与生命的深刻理解。
　　画面中，几块顽石稳坐于山林间，仿佛是时间的见证者，静默无言，却承载着岁月的沧桑；两棵松树，如同守望者，坚定地矗立，身躯向着天空伸展，仿佛要触及那无垠的苍穹，它们在画面中占据主导地位，与周围的环境形成鲜明对比，凸现出一种不屈不挠的精神风貌。云雾轻绕，淡雅地覆盖在起伏的山峦之上，更增添了几分神秘与空灵感。近处的松林错落有致，郁郁葱葱，展现出勃勃生机；而远处的山尖，则在云雾中探出头来，被晚霞染成一片绯红，壮丽非凡，营造出一种超凡脱俗的意境。这样的处理，使得画面层次分明，远近虚实相生，让人仿佛置身于真实的大自然之中。

　　傅小梅女士在《云山松韵》中，运用了重彩浓墨与淡墨的对比，使松树的坚实与云雾的飘逸形成强烈反差，同时也展现了她对笔墨的独特驾驭能力，既有法度的严谨，又有用笔的灵动，既有力度又不失温婉。黑色运用得清新温柔，笔墨之间流露出深厚的情感与精湛的技艺，展现了艺术家对自然界的深刻洞察与情感表达，使整幅画作笔墨浑然一体，厚重而不失细腻，构图气势沉雄，气韵生动，仿佛是大自然与艺术家之间的秘密约定，共同编织了一首关于生命与自然的赞歌。《云山松韵》，蕴含着傅小梅对山水的无限热爱，对生命的深刻思考。她用一幅画，讲述了一个关于自然与人类共生的故事，一个关于时间与空间的哲学命题。在傅小梅的笔下，山不再只是山，水不再只是水，它们成为了承载情感与智慧的载体，成为了与观者心灵相通的桥梁。让我们跟随傅小梅的脚步，走进这幅画，去感受那份来自自然深处的宁静与壮美，去倾听那些只有用心才能听见的声音，才能找到与自然共鸣的频率，才能找到心灵栖息的港湾。
　　在洪湖市举办的这次书画交流创作活动中，有三位特别的人物虽未亲自执笔挥毫，却在背后默默地贡献着自己的力量——他们就是广州尚景书画苑的关毛字先生、陈卫萍、侯淑清女士。关先生是一位资深的书画爱好者，同时也是广州尚景书画苑的创始人。多年来，他不仅致力于个人技艺的提升，更是将大量心血倾注于广州尚景书画苑的建设与发展之中。从最初的筹备到如今的规模，每一砖一瓦都凝聚着关先生的智慧与汗水。他对艺术的执着追求和无私奉献，让书画苑成为了广州乃至全国社区书画界的一个亮点。而陈卫萍女士，则是这场书画交流联谊活动不可或缺的灵魂人物之一。她凭借深厚的书画功底以及卓越的协调办事能力，在活动前期，进行了大量的准备协调、接待、服务等具体事务性工作，确保了活动能够顺利进行，并取得圆满成功。侯淑清是一位非常有才华的退休医生。退休后，她不仅对书法和绘画有着浓厚的兴趣，还担任起了广州尚景书画苑的义务保健医生。在这次洪湖书画交流会上，侯医生并未亲自挥毫泼墨，但她以另一种方式贡献了自己的力量。在整个交流会期间，她随队出行，为艺术家们保驾护航，确保每位参会者的健康安全。一天深夜，一名书画家突然感到身体不适，情况紧急。面对突发状况，侯医生在他人的协助下，迅速将患者连夜送往附近的医院进行救治。得益于她的果断处理和及时送医，这位艺术家得到了必要的医疗援助，病情很快得到了控制。关毛字先生、陈卫萍、侯淑淸女士用自己的行动，诠释了什么是真正的奉献精神，他们的行为，值得我们每一个人学习和尊敬。

荷塘月色 峥嵘岁月

　　晨曦熹微，霞光初染天际，一场盛夏的洪湖生态景区邀约游，在洪湖市天远大酒店悄然拉开序幕。我们驱车一小时，穿越城市的喧嚣与尘埃，抵达了洪湖生态旅游景区那片汇聚自然之灵与人文之韵的神秘之地，如同一颗璀璨的明珠镶嵌在江汉平原大地上。

　　炽烈的阳光难掩我们探寻美景的热情和脚步，10元一顶的草帽成为了旅途中最实用的伴侣和守护符，既遮阳、又增添几分趣味，仿佛是大自然亲手颁发的礼品，标示着我们与这片土地的初次邂逅。
　　栈道蜿蜒伸展，莲花争奇斗艳，姹紫嫣红。红的似火，紫的如霞，在清波中随风揺荡，仿佛是自然界的画家，用最纯粹的色彩，绘成璀璨繁星散落在湖面上，引领我们步入一幅幅生动的画卷。栈道旁，翠竹轻摇，鸟鸣声声，每一处景致都显露着生态的和谐生机。轻风拂过脸庞，湖水轻拍岸堤，每一步都踏着热浪，每一息都吸着芬芳。码头边，40元的船票是通往湖心深处的钥匙，我们珍而重之，小心翼翼地收好船票，生怕遗失了这份珍贵的邀请函，返程时遇上麻烦。
　　登船那一刻，心潮澎湃，黄色救生衣不仅是安全的象征，更是碧波荡漾中翩翩起舞的华服和最佳装扮。二层甲板上，我们寻得一方静谧天地，迎着湖风，欣赏着两岸风光，手机快门声此起彼伏，捕捉着每一帧难忘的瞬间。半个小时的航行，是心灵与自然的私话，让人忘却了尘世纷扰，心旷神怡。

　　下船后，我们沿着长长的廊道，直奔洪湖赤卫队表演现场。他们的表演，将历史的烽火重现眼前。在洪湖这片美丽的土地上，曾上演过一段英雄的传奇。洪湖赤卫队就是其中之一。那些为了自由与正义而战的赤卫队员们的故事，如同一首激昂的史诗，回荡在每一个角落。他们手持武器，穿梭在芦苇荡中，智斗敌人，保护家园，每一滴热血都浸润了这片土地，让它更加肥沃与神圣。演员们全情投入演绎，令我们仿佛穿越时空，亲历那段峥嵘岁月，不禁对当年赤卫队员们的英雄事迹赞叹不已。赤卫队员们英勇无畏的身影，在我们的心中熠熠生辉。与赤卫队员们合影后，我们也耍起了刀枪，像模像样，仿佛化身为时代的见证者，记录着巾帼须眉的故事。男生豪迈气概，女士飒爽英姿，都在这一刻凝固成永恒的画面。

　　步入彭家大院，一幕幕历史片段，如卷轴般缓缓展开。《看天下劳苦大众都解放》的演出，仿佛听见了历史的呐喊，犹在耳畔回响，感受到赤卫队员们英勇不屈的精神。尤其是韩母与女儿韩英的故事，令人震撼，令人感动，令人难忘。
　　韩英是一个勇敢的女共产党员，她继承母亲的坚强与智慧，成为赤卫队中的佼佼者。而韩母则是一位平凡却又伟大的女性，她不仅是家庭的主妇，更是革命精神的传递者。

　　更令人惊喜的是，那位扮演韩母的演员，竟是我们熟悉的书友、画友和歌友陈卫萍。她是洪湖市本地人，退休后，随儿女定居广州，并积极参与书画苑的活动，琴棋书画，吹拉弹唱，样样了得。然而，让我们想不到的是，她在演绎这方舞台上，却展现出了别样的风采。她从社区的平民生活，到洪湖故土的闪耀舞台，她的每一次转换，尤其化身为韩母那一瞬间，是历史与现实交织，是艺术与生活的共鸣，令人惊艳。她在《看天下劳苦大众都解放》这一经典表演时，演绎得非常细腻入微，声情并茂更令人惊喜的是，那位扮演韩母的演员，竟是我们熟悉的书友、画友和歌友陈卫萍。她是洪湖市本地人，退休后，随儿女定居广州，并积极参与书画苑的活动，琴棋书画，吹拉弹唱，样样了得。然而，让我们想不到的是，她在演绎这方舞台上，却展现出了别样的风采。她从社区的平民生活，到洪湖故土的闪耀舞台，她的每一次转换，尤其化身为韩母那一瞬间，是历史与现实交织，是艺术与生活的共鸣，令人惊艳。她在《看天下劳苦大众都解放》这一经典表演时，演绎得非常细腻入微，声情并茂，栩栩如生，演艺精湛。无论是每一次的眼神交流、面部表情，还是肢体语言、声音变化，也无论是唱腔的把握，还是对戏曲的传统理解和呈现每一个动作转换，都恰到好处，十分到位，让人深切感受到了角色背后的情感深度和演绎功底深厚，不仅展现了演绎艺术的高超，更是通过深情的表演，传达了人民对自由平等的渴望以及对苦难人民的深切同情，使整场戏剧气氛高潮迭起，令人心潮澎湃，感人至深，让许多观众被感动得流下了眼泪。
　　坐在观众席上，我们不仅是故事的倾听者，也是情感的共鸣者，更是演员的评论者。我们不仅被她这份跨越时空的深情演绎所打动，而且，惊叹她的多才多艺，为之自豪，纷纷竖起大拇指，赞美她不仅是一位优秀的书画家，更是一位深藏不露的戏曲表演家。

　　湖畔的风，吹散了一路的疲惫，却吹不散心中的感动。这次洪湖生态旅游，不仅是一次视觉与感官的盛宴，更是一次心灵净化之旅。那些欢声笑语，那些意外惊喜，都将成为我们心中最珍贵的记忆，如同湖面上绽放的莲花，美丽而持久，成为人生旅途中一道亮丽的风景线。

烽火瞿湾 寻踪忆史

烈日如炙，夏风微醺，携带着历史的余温，我们踏上了前往瞿家湾的旅程。午后的洪湖生态旅游区，碧波荡漾，绿意盎然，仿佛在诉说着自然与人文的和谐共生。然而，我们的心早已被另一段故事牵引，驱车半小时，便来到了这片承载着红色记忆的土地——湘鄂西苏区革命历史旧址。
　　火辣辣的阳光洒在瞿家湾的古道上，我们沿着历史的脉络，探访了这片充满红色记忆的土地。瞿家湾，一个名字的背后，是无数先烈的热血与梦想。这里是湘鄂西革命根据地的首府，也是红军长征主力红二方面军的摇篮，也是中共中央湘鄂西分局、湘鄂西省委、省苏维埃政府、湘鄂西军事委员会曾经的所在地，每一块砖瓦都铭刻着革命的足迹，每一处遗迹都在诉说着过去的故事。
　　步入古镇，一条古朴的明清徽派建筑和具有江汉水乡小镇的街道跃然眼前，徽派建筑的穿斗式土木结构、灰墙玄瓦、飞檐翘角，装饰精巧，距今已有500多年历史，保存完好的古建筑群，在蓝天白云下显得格外庄重。
　　踩在斑驳的石板路上，仿佛进入了时空隧道，每一步都踏响着岁月的回音，引领我们穿越时空，回到那个烽火连天的年代。
　　街道两旁，古老的房间或作商铺，琳琅满目的商品和小吃，吸引着过往的行人；或是静默无言，保留着岁月的痕迹，内部陈设依旧，仿佛昨日的会议仍在继续。我们驻足于这些房间前，想象着当年革命者们在此讨论国家命运的情景，心中不禁涌起敬仰之情。

　　我们首先来到的是中共中央湘鄂西分局旧址，这曾是中国共产党在湘鄂西地区的核心指挥机关。踏入其中，古旧的建筑仿佛在低语，讲述着当年制定战略、指挥军事的紧张氛围。内部陈列的历史文物和图片，如同时光的碎片，拼凑出一幅幅革命斗争的壮丽画面。随后，湘鄂西省委、省苏维埃政府旧址映入眼帘。这里见证了革命根据地的建设与发展，展示了地方政府在艰苦环境中的工作实绩，为人民群众谋福利的初心和使命。走进省委会议室，那张古旧的会议桌，那些简陋的板凳，无声地讲述着往昔的故事。我们围坐其间，仿佛与历史对话，体验着那段艰苦卓绝的岁月。我们举手表决，虽然只是一场模拟，却让我们深刻体会到团结的力量，以及老一辈革命家为理想奋斗的决心。

　　不远处，湘鄂西军事委员会旧址静静地矗立，这里是红军在湘鄂西地区战斗的策划中心，每一处细节都透露出红军的战略智慧和军事才能，驻足于此，仿佛能看到红军如何在逆境中崛起，如何以少胜多，创造了一个又一个军事奇迹。
　　瞿家湾革命纪念馆内，详细记录了湘鄂西苏区的革命历程，展出了大量珍贵的历史照片、文献资料和实物，是了解当地革命历史的重要窗口。通过丰富的展览，我们可以深入学习革命先烈的事迹，感受他们无私奉献的精神。

　　继续前行，我们来到新六军出征渡口遗址，这里是红军新六军出征的起点，站在这里，可以感受到革命队伍的壮志豪情，想象当年红军战士们挥别家乡，踏上征途的场景，那份坚定信念和必胜决心，至今仍让人动容。

　　祥禄书院作为一处教育和文化遗址，虽经战火洗礼，但仍保持原有结构，成为研究地方文化和教育史的宝贵资源。走进书院，书香犹存，仿佛能听到昔日学子朗朗书声，感受到文化的延续和传承。
　　最后，我们漫步至百家姓遗址。百家姓等旧址、遗址共同构成了瞿家湾丰富而独特的历史文化遗产，不仅展现了瞿家湾的家族历史和宗族文化，也反映了当地社会结构和民间生活。通过这些遗址，可以窥见当时普通百姓的生活状态和家族传承。
　　瞿家湾，不仅是一个地名，更是一座丰碑，记录着中国共产党领导人民进行艰苦斗争的光辉历程。

　　夕阳渐沉，金辉洒在瞿家湾的每一寸土地上，我们带着对历史的敬畏和对未来的期许，缓缓离开。瞿家湾之行，不仅是一次身体上的旅行，更是一次心灵的洗礼，让我们在历史的长河中，找到了前行的方向，感受到了革命精神的永恒光芒，将成为我们心中一段难以磨灭的记忆，激励着我们在新时代的征程中，不忘初心，砥砺前行。

岳阳楼行 先忧后乐

　　在瞿家湾的烽火硝烟中，我们追忆先烈们为国捐躯的伟大事迹。那些英勇的先烈们，为了民族的独立和人民的解放，不惜牺牲一切，他们的精神如同洪湖之水，滋养了一代又一代人的心灵，正是这种“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的高尚情怀，激励着无数后来人继续前行。
　　早餐过后，启程于洪湖之畔，携一缕江南水乡的温柔，驱车近两小时，岳阳洞庭的烟波浩渺便缓缓展现在眼前。沿途绿意盎然，公路两旁湖泊里的荷花，如同碧绿圆盘上托起的一枺枺粉色轻

　　午后，热浪未消，但我们一行人热情不减，前往岳阳楼。易和香这对热情好客的夫妇，不仅陪伴我们游览岳阳楼，还为我们当起了向导。郑明喜老板身穿白色短袖衬衫，头戴一顶遮阳帽；而易和香女士则穿一件清新红绸连衣裙，两人脸上都洋溢着温暖的笑容。
　　踏入景区，古木参天，凉风习习，仿佛能抚平夏日的燥热。手机快门的咔嚓声此起彼伏，记录下这一刻的美好。我们一边走，一边看，一边拍照，或倚栏远望，谈笑风生，每一帧画面都是珍贵的记忆。郑明喜老板便开始滔滔不绝地为我们讲述起岳阳楼的历史。他告诉我们，岳阳楼始建于东汉时期，历经多次毁坏与重建，如今所见的是清朝时期的建筑风格。易和香女士则在一旁补充了一些有趣的民间传说和历史故事，让这段旅程更加丰富多彩。
　　随着他们的讲解，我们仿佛穿越了时空，回到了那个英雄辈出的时代。郑老板指着楼内一幅壁画说：“这是唐代诗人杜甫所写的《登岳阳楼》，他在这里留下了千古流传的诗句。”而易和香则带着我们来到楼外的一处观景平台，登台远眺，洞庭湖水波澜壮阔，烟波浩渺。她指着远方说，“那就是‘八百里洞庭’，古人赞美它为‘洞庭天下水’。 ”
　　在易和香夫妇的带领下，我们不仅领略了岳阳楼的雄伟壮观，更深入了解了这座名楼背后的文化底蕴和历史故事。回想起洪湖的革命先烈们，他们为国家和人民的利益，甘愿承受苦难，这种“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的崇高情怀，与范仲淹《岳阳楼记》的思想不谋而合。我们站在岳阳楼上，仿佛能感受到那些先烈们的心跳，他们的精神穿越时空，在与我们对话。

　　岳阳楼，不仅是一座楼，更是一首无言的诗，一部无声的历史，让人在游历中感悟，在静默中思考。这次旅行，因为有易和香夫妇的陪伴而变得格外难忘。夕阳西下，我们依依不舍地告别了这对亲切的夫妇，心中充满了感激之情。
　　岳阳之行，是味蕾的盛宴，是视觉的享受，更是心灵的洗礼。我们带着满心的欢喜与不舍，踏上归途。岳阳楼下的故事，将永远镌刻在我们的心中。