西葡自由行D3天（5月17）：米拉之家、巴特洛之家、毕加索博物馆、弗拉明戈表演！

杨晓滨

　　高迪的另两件杰作米拉之家、巴特罗之家。高迪说：“直线属于人类，曲线属于上帝”。他的灵感来源于自然中的山川湖海，花鸟鱼虫。身处其中，能感知着各种自然生态，有风的迅疾、蜗虫的缓慢，有石头的坚硬或山的凝重，也有花的娇艳和水的平缓，种种自然形态在高迪的孤独中与希腊、哥特式、巴洛克等艺术形式交织，组成了一种新的生态。习惯于横平竖直的理工男先生，极力在其中寻找某种规律，未果。最后不得不感叹：“道法自然”。

　　在酒店吃过早餐，随即赶往高迪的杰作之一米拉之家👇：因为我们订的酒店在市中心，于是我们开启CityWalk模式。走了几分钟，马路对面一栋弯弯曲曲的楼房格外引人注目，这就是著名的米拉之家，是高迪设计的最后一个私人住宅。它的设计打破了传统的建筑形制，流线型的外墙和扭曲如同海藻般的阳台栏杆，使得整座建筑线条十分柔和，既没有直线也没有棱角。本身建筑物的重量完全由柱子来承受，不论是内墙外墙都没有承受建筑本身的重量，建筑物本身没有主墙，所以内部的住宅可以随意隔间改建，建筑物不会塌下来，而且，可以设计出更宽大的窗户，保证每个公寓的采光。设计师高迪用曲线，创造出各式灵动的生命，赋予冰冷建筑以温暖的气息，搭配宽大的窗户，让人发挥想像力。外观上虽然各种扭曲，但是还是被许多人认为是所有现代建筑中具代表性的，也是有独创性的建筑，是二十世纪世界上重要的建筑之一。（以上来自百度）

　　米拉之家模型👇。

　　阁楼👇

　　高迪设计的符合人体功学的椅子，柔和的曲线温暖而美丽，坐上还特别舒服，细节处体现实用性👇。

　　米拉之家别具特色的屋顶烟囱，好像一个外星世界，一排排烟囱犹如重装以待的士兵整齐排开，像米拉之家的守护侍卫，庄严威武，但温和纯良👇。

　　远处是圣家堂👇。

　　外观用白色瓷片贴的扭纹雪糕般的通风口像一个个巨大的冰淇淋👇。

　　参观完米拉之家，随即赶往高迪的三件套之一巴特罗之家。网上预约的中午11：30的门票。抵达时，大楼外人山人海，好在是预约制，否则会把这栋楼挤爆。建筑的外部墙面全部由蓝色和绿色的陶瓷装饰，这种奇诡的颜色组合远望颇像画家的调色盘，但色彩却出奇地和谐。

巴特罗之家的设计灵感来源于自然，高迪认为自然是最理性、最持久且最经济的创作方式。因此，这座公寓的设计充满了对自然的模仿和瑰丽幻想。从门把手到烟囱，从地下室到露台，公寓里的一切都充满了想象力，造就了一个逻辑严密而造型奇幻的建筑世界。

　　进入大厅内，沿着像龙脊一样的楼梯上行进入这栋奇幻建筑的内部。巴特罗之家的内部设计同样精彩，没有棱角，全是柔和的波浪形状。海洋元素贯穿整个市内装修，房间顶部巨大的螺旋造型像大海的漩涡一般向四周散开，而漩涡中心则装饰有海葵样的顶灯。

　　像龟壳一样的窗户👇。

　　像蘑菇一样的壁炉👇。

　　屋顶像不像漩涡👇。

　　中心天井，从下至上，蓝色瓷砖由浅及深贴在外墙，透过玻璃看外墙，像一个波光粼粼的海底世界。瓷砖越往上越深邃是为了平衡日光，上面光线强颜色深，下面光线弱颜色浅，这样每个房间的采光都很充足。👇

　　巴特罗之家的设计还融入了光与影的元素。日本设计师限研吾受邀参与设计，以东方的视角对巴特罗之家进行了改造，装饰了中庭和一个新楼梯，将一楼与地下室的额外展览空间连接起来。限研吾制作的16万米长的铝链网状窗帘，灰色的链窗装饰从屋顶的最亮状态逐渐向下，由明至暗，到地下室的最深处后完全变黑。通过这种光的渐变，既回应了建筑中固有的色彩设计，又以一种奇妙的手法讲述了一个沿着光与暗行走的空间故事。这种用现代抽象方式演绎的光影变化，是设计师向高迪先生致敬！（以上来自百度）👇

　　地下展厅，用围绕式投影展览，将空间、色彩、形状、光线溶于一体，使房间的每一个角落都炫酷，置身其中，我们也与它们融为一体。👇

　　屋顶露台👇，照例体现了高迪先生的奇妙设计。十字架形的烟囱代表着英雄，像巨龙的脊背一样鳞片状拱起的屋顶，整个屋顶就像一个童话世界。我们在屋顶露天咖啡厅吃午餐休息，静静地享受回味这两天的高迪建筑之旅。高迪先生留下的作品已成为巴塞罗那旅游业的支柱，是高迪成就了巴塞罗那。

　　从巴特罗之家出来，前往毕加索博物馆。走在小巷子里，两边墙上、门上出现的涂鸦，有写实派有抽象派，不愧是天才画家故里，受画家影响，感觉这些涂鸦的水平也不低。

毕加索博物馆是栋14世纪建筑物，外观不起眼，收藏却很丰富。这里曾是毕加索的寓所，也是画家在世时就成立的博物馆。在此可以一睹毕氏从青少年时期的学院写实派到后期立体主义画派、抽象主义画派作品。

　　画家早期学院写实作品👇。

　　毕加索褐色时期作品👇。

　　毕加索蓝色时期作品👇。

　　立体主义画作👇。

　　抽象主义画作👇。

　　在西班牙，到处都是鸽子，故画家作品中以鸽子为主题的画作很多，尤其是他在第二次世界大战期间画的《和平鸽》更成为传世之作。

　　在绘画上我是一个小白，知道华加索是是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表，是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才之一。对他的一些立体主义抽象主义画作根本就看不懂。通过参观毕加索博物馆，一幅幅画作从写实逐渐过渡到立体主义、抽象主义，伴随着画家的一步步成长，让我对原来看不懂的地方逐步有所了解，这是参观博物馆后最大的收获。

　　从博物馆出来，女儿在网上搜到一家评分高的餐馆，决定前往。这是一家装饰别致的餐馆，外面看起来不大，里面的空间是充分利用了。看似粗糙的墙面处处透着艺术气质，特别是地下餐厅，让人恍若来到了远古时期的山洞里就餐。进得餐馆，见服务生都用手比划交流，哦，这一家雇用了不少聋哑人。给我们服务的小帅哥也是一位聋哑人，好在有菜单交流还算顺畅。当结帐时女儿说找前台非聋哑人，被告知可以直接找为我们服务的帅哥。看到这里我不禁思考，这家餐馆在做善事的同时，并没有把聋哑人当成弱势群体让人怜悯，而是让顾客把他们当成正常人一样看待，这样他们不会因为自己缺陷而自卑，而是为自己的自食其力而自豪。有时候滥施怜悯并不是好事。

　　吃过晚餐，匆匆赶往加泰罗尼亚音乐宫观看弗拉明戈表演。加泰罗尼亚音乐宫建筑是大师蒙达内尔1908年作品，巴塞罗那最令人震撼的现代派风格建筑之一，色彩艳丽的雕塑和陶瓷马赛克装饰是其最突出的特色。在辉煌的百年音乐厅欣赏高水准西班牙国粹艺术，绝对的视听盛宴！（演出期间不能拍摄）

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　　对弗拉明戈舞的初印象来自于《卡门》，男女舞者衣著华丽，男舞者像一位帅气的斗牛士，女舞者身穿亮丽大摆长舞裙，四目相对，充满激情。今天看了才知道，弗拉明戈是集歌、舞、吉他三合一艺术，代表着一种慷慨、狂热、豪放和不受拘束的一种生活方式，是吉普赛文化和西班牙的安达卢西亚民间文化的结合。今天表演的男舞者看上去年龄比较大，也并不是想像中的如斗牛士般的帅哥，但他那炉火纯青的舞步让人叹为现止。两位女舞者的充满激情的舞蹈也赢得阵阵掌声。中间弹吉他那位，应该是这个舞团的灵魂，在他娴熟的指法下弹奏出来的乐曲是那样直击人心。没有恢宏的大场面，今晚的整个舞台就这几个演员，但他们洋溢的激情和高超的艺术造诣，让整场观众为之陶醉。正如吉普赛人所说：“弗拉明戈就在我们的血液里！”的确。在我们这些异族人眼里，弗拉明戈就是吉普赛，就是卡门，就是那些来自遥远异乡的，美丽而桀骜不驯的灵魂。