<h5 style="text-align: center"><font color="#ed2308"><b>太阳总会升起</b></font></h5><h5 style="text-align: center"><font color="#ed2308"><b>参差体与词的“构筑勾连性”</b></font></h5><h5 style="text-align: center;">程 文(卓韦)</h5> <h5><font color="#ed2308">【核心提示】</font>此文根据格律体新诗网“程文专栏” 、东方诗风旧坛理论争鸣 “程文专栏”、中诗网程文先生的诗论、程文著的《汉语新诗格律学》《网上诗话》(9)《中国新诗格律大观》和<br>新浪和网易博客( 卓 韦bloghttp://cwzw21439.blog.163.com )相关内容编辑而成。</h5><h5><br></h5><h5 style="text-align: right;"><span style="color: inherit;">—— 成龙 李艳艳 孔天骄 张金沫 阿列克</span></h5><div style="text-align: right;"><span style="color: inherit;"><br></span></div><h5 style="text-align: left;"><font color="#ed2308">[关键词] </font> 新诗格律 民族传统 完全限步</h5> <h5 style="text-align: center"><font color="#ed2308"><b>太阳总会升起的</b></font></h5><h5 style="text-align: center">(原题,网上诗话9)</h5> <h5 style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308">一</font></b></h5><div><br></div><h5>为汉诗赢得世界声誉的,是我国诗歌黄金时代的唐诗、宋词。在诗歌爱好者的眼里,她是灿烂的太阳。追本溯源,是周代的“诗经体”和《诗经·木瓜》《诗经·伐檀》为我国格律诗开辟了先河,奠定了民族诗歌的基础、风格和传统,开凿了誉满全球的文明。今天的学龄前幼儿在诵读诗词之余,有的油然问道:唐诗真好,好读好背,新诗为什么不这样呢?</h5><h5><br></h5><h5>是啊,新诗为什么不这样呢?鲁迅致蔡斐君、窦隐夫的信里说过:“诗须有形式,要易记,易懂,易唱,动听,但格式不要太严”;“新诗先要有节调,押大致相近的韵”,“没有节调,没有韵,它唱不来;唱不来,就记不住;记不住,就不能在人们的脑子里将旧诗挤出,占了它的地位……新诗直到现在,还是在交倒霉运”。</h5><h5><br></h5><h5> ——这真是科学的预言,不幸言中了!</h5><h5><span style="color: inherit;"><br></span></h5><h5><span style="color: inherit;">“五四”时被打倒的旧体诗词,继1957年毛泽东诗词发表和1976年天安门诗抄的洛阳纸贵之后,特别是近年诵读和创作诗词之风蔚然兴起,大大小小的诗词学会此呼彼应,离退休老人你唱我和;家家诵读诗词之声琅琅,户户以教小儿背诗诵词为荣,煌煌然已成了新时代的时尚、家风、世风。如今新旧诗社会效应反差之大,不能不令人多想,逼人深思啊!</span><br></h5><div><br></div><h5> 一个时代有一个时代的文学,一个民族有一个民族的诗歌。作为舶来品的自由诗,始终没有解决好与民族诗歌脱节的问题;没有重视人民的美学传统、艺术品味与审美需求。一统天下的自由诗,正所谓“白话诗可惜掉了底下一个字”,多数流为分行的散文,失去了品牌,于是大批的读者流失,作者转业,新诗被挤到了边缘地带,几乎成了被人们遗忘的角落。</h5><h5><br></h5><h5>今天,“用白话写诗,几十年来,迄无成功”、“我反正不读新诗,除非给一百块大洋”之类的话,真的又是不幸言中了!真是具有远见卓识的直话、真话、大实话!有见识的诗人大都在探索新路。郭沫若、臧克家、公木、贺敬之、范光陵等许多老诗人带头写旧体诗词,身体力行地使新诗与旧诗接通血脉;刘征、刘章坚持实验“仿七律八行诗”,梁上泉实验“六行诗”,张万舒实验“十行诗”,黄润苏等人倡导新声体诗;屠岸写“十四行诗”,公木、蓝曼、晓帆等倡导俳句……</h5><div><br></div><h5>吕进《论新诗的诗体重建》(《诗刊》97·10)说得好:</h5><div><br></div><h5>“新时期以来,新诗遇到了从历史反思转向自身反思的良好的外部环境和历史契机。讨论诗体重建的时机来临!”</h5><div><br></div><div><h5>“摆脱多年困扰的新诗体式危机、重建诗体的出路有三:一是完善自由诗;二是倡导格律诗;三是增多诗体。”</h5><br></div><h5>“无论那种民族的诗歌,格律体总是主流诗体,何况在中国。中国新诗极需倡导、壮大现代格律诗,争取在现有基础上将现代格律诗建设迅速推向成熟。严格地说自由诗只能充当一种变体,成熟的格律诗才是诗坛的主要诗体。”</h5> <h5 style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308">二</font></b></h5><br><h5>早在白话新诗开始出现之后,陆志韦、刘半农、刘大白、俞平伯等人就已经各自开始探索过新格律诗问题了。而正式打起新格律诗大旗的,是1926年“闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、杨世恩、刘梦苇、蹇先艾、于赓虞诸氏主办”的《晨报·诗镌》。“这是第一次一伙人聚集起来诚心诚意的试验作新诗。”“他们真研究,真试验;每周有诗会,或讨论,或诵读。”“那时候大家都做格律诗;有些从前极不顾形式的,也上起规矩来了。”(朱自清《中国新文学大系·诗集》)接着,“1928年3月《新月》月刊在上海出版,培养了一批青年诗人,如方玮德、陈梦家、朱大楠等”;“1931年‘新月社’又创办了《诗刊》,卞之琳、沈从文、方令孺等新人出现”;“到《新月诗选》(同年9月)出版,新月诗派已接近尾声了”(许霆、鲁德俊《新格律诗研究》)。</h5><div><br></div><h5>上世纪五十年代的何其芳,看到了新诗语言基础及其格律条件的一些根本性变化,针对单纯限字说提出了“限顿说”,这是个重要的进步;同时,他敏锐地感到:</h5><div><br></div><h5>“有些外国的格律诗,它们的节奏的构成除了讲究行的音组的整齐以外,还讲究轻重音或长短音的有规律的间杂,这样读起来节奏感很强。我们的格律诗如果只讲究顿数的整齐,好像节奏感就不够。我在写《关于现代格律诗》的时候反复考虑过,却又想不出还有什么可以加重节奏感的办法。”(《再谈诗歌形式问题》)</h5><div><br></div><h5>同时又说,用限顿说写出的诗 “又好像读起来有些参差不齐,节奏不大鲜明。是不是在这两种办法(一个是以字为节奏的单位,一个是以顿为节奏的单位。我是肯定后一个办法的)以外,还有别的构成节奏的办法呢?”</h5><div><br></div><h5>何其芳的为人不仅明智、坦率,其感悟的前瞻性也令人敬佩!他的《我要》在格律上的成功,某些方面比《死水》明显地又进了一步(见此诗话的上一篇)。人们更忘不了他敢于顶着压力大声疾呼,组织讨论,发表专刊。像闻一多、何其芳这样创作与理论兼备、胸怀与胆魄照人的领军人物,实在是令人怀念的!</h5><div><br></div><h5>这时,我又想起了过早故去了的杰出诗人郭小川,他在《谈诗》中说过:“一、利用原有的格律,根据新的生活要求和现代口语的要求,使之‘推陈出新’;二、吸取原有的格律,根据新的生活和现代口语的要求,创造新的格律。”</h5><div><br></div><h5>“郭小川的诗,首先应当看到的是战士的情怀和诗人的气质,其次是他那充分继承和发扬了古代诗赋长处用现代汉语写出的熔铸排比、对偶、重复于一体的长廊体(或曰汉赋体),以其浩浩荡荡,势若江河,一泄千里的气势讴歌了战士的激情,感人至深,赢得了读者的欢迎和喜爱。”(《中国新诗格律大观》)</h5><div><br></div><h5>郭小川同志对诗的形式的确做了“较多的探索”,其中《秋歌》就是匠心“推陈出新”,刻意“创造新的规律”的必然结果。</h5> <h5><div style="text-align: center;"><b style=""><font color="#ed2308">三</font></b></div><br></h5><h5>上世纪九十年代,黄淮、丁元等倡导和组织的深圳现代格律诗学会,曾召开雅园诗会、办《现代格律诗坛》,对新格律诗的发展是个有力的推动。他们还身体力行,为新格律诗的发展做出贡献。</h5><h5><br></h5><h5>新世纪以来,不仅新格律诗创作和理论研究的专著不断问世,而且还有《东方诗风论坛》等这样格律体新诗的专门网站出现了。万龙生、齐云等为此做出了很大的贡献,网站办创作版又办理论版,年年开诗会,连续出诗集;团结了一批新老诗人,培养着一批有热情、有才华的青年才俊;在创作格律体新诗同时,并研究新格律诗的理论问题;触角正伸向整个诗歌的网络,影响在逐步扩大。</h5><br><h5>西南大学新诗研究所提出了新诗的第二次革命、诗体重建,已经产生一定影响。继两次“华人诗学名家国际论坛”之后,由西南大学中国诗学研究中心、深圳现代格律诗学会和常熟理工学院主办的“格律体新诗理论研讨会”拟在十月于常熟理工学院举行。民间与地方的连续行动,颇为感人,大大激发了诗歌爱好者以及方方面面的诗国之民。相信他们会学习闻一多、何其芳的榜样,为新诗的发展、成熟和振兴而行动起来。<br><br></h5><h5>诚然,胡适和郭沫若“五四”时是提倡过“作诗如作文”;“形式的绝对自由”和“裸体的美人”的口号,但是他们的《尝试集》、《女神》里不是仍然保有格律体新诗吗?《蝴蝶》不是首成熟的“五五体”四步十言诗吗?《诗与梦》不是首成熟的用三种长短诗行配合重章叠句构成的全诗一式的参差体格律诗吗?《Venus》不是首成熟的两种长短诗行配合规范的句法、韵律以及重章叠句构成的全诗一式参差体格律诗吗?《女神之再生》不也是首成熟的用三种长短诗行配合其他多种基本格律因素构成的全诗一式的参差体格律诗吗?(《中国新诗格律大观——现代格律诗鉴赏创作辞典》)<br><br></h5><h5>“青山遮不住,毕竟东流去”。新格律诗发展成熟的大趋势,是历史的必然!<br><br></h5><h5>为了反映“五四”以来已经成熟的各种新格律诗的例证,在编著《中国新诗格律大观——现代格律诗鉴赏创作辞典》时,我们竭尽全力搜集诗例,还是挂一漏万,连何其芳的《我要》都遗漏下了,真是后悔不迭!此书举出了154位诗人的格律成熟之作多达357首。由此可见,“五四”以来就是在自由诗君临诗坛的时代,新格律诗的香烟还是不绝如缕的。可见是自有传统、大有希望的。<br><br></h5><h5>双百方针是我们的希望和保证,格律体新诗应该在与自由诗、旧体诗词的竞相开放中互相学习、努力成长,早日成为人民群众所喜闻乐见的新体诗歌。那时,我们既无愧于古人,也无愧于闻一多、何其芳和郭小川!<br></h5><h5 style="text-align: right;"><span style="color: inherit;">2007·7·7</span></h5><h5></h5><h5 style="text-align: right;"><span style="color: inherit;">哈尔滨市南岗区教化综合楼书房</span></h5><br><h5 style="text-align: right;"><span style="color: inherit;">(本帖最后由 卓韦 </span></h5><h5 style="text-align: right;">于 2009-12-14 11:12 编辑 </h5><h5 style="text-align: right;"> 楼主马上 收藏2011-1-30 16:20:55)</h5> <h5></h5><h5 style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308"><br></font></b></h5><h5 style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308">从词看参差诗节的构筑</font></b></h5><h5 style="text-align: center;">(原题,网上诗话32)</h5><h5 style="text-align: center;">程文(卓韦)</h5> <h5><font color="#ed2308">【核心提示】</font>此文根据格律体新诗网“程文专栏” 、东方诗风旧坛理论争鸣 “程文专栏”、中诗网程文先生的诗论、程文著的《汉语新诗格律学》《网上诗话》(32)《中国新诗格律大观》和新浪和网易博客( 卓韦bloghttp://cwzw21439.blog.163.com )相关内容编辑而成。</h5><div><br></div><h5 style="text-align: right;">—— 成龙 张金沫 李艳艳 孔天骄 阿列克</h5><div><br></div><h5><font color="#ed2308">[关键词] </font> 格律 参差体 完全限步说</h5> <h5></h5><h5>《网上诗话(18)参差体格律诗的层出不穷性》曾谈过参差体新诗与《诗经》里《木瓜》《伐檀》以及宋词的渊源关系,不仅涉及了与整齐体的血脉关系,而且也谈及其本身诗体形式的多样性和层出不穷性。今天要谈的是作为鼎盛时期的宋词,是如何构筑参差诗节形式及其上下阕之间关系的。</h5><p><br></p><h5>宋词所以又名之曰“诗余”和“长短句”,可见是对整齐体的律诗既有全面的继承又有充分的补充。就诗节构造的整体状况而言,单用同一种诗行构成诗节者,诸如五律、七律,五绝、七绝之类都属于整齐体;而兼用两种或两种以上的长短诗行构成诗节者,则为参差体。当然,词里偶而也有齐言者(如《竹枝词》《浣溪沙》《玉楼春》)属于特例或变体,而主体自然还是长短句。其以59——90字的“中调”为最多,而58字以内的小令(多为独节诗)和91字以上的长调(亦有三节者)为数较少。</h5><h5><br></h5><h5>中调又多为上下两阕,而这上下两阕又多是使用同一种诗节格律形式,亦称对称者。好处是通过两节的重复,不仅可以形成周而复始、一咏三叹的节奏和旋律,促进诗节造型美、参差美与音韵美的和谐,从而更好地突出诗情什意的表达与抒发。这里所以首先重点研究诗结构筑问题,因为此问题是诗体建设的基础,其次才是音韵以及修辞等基本格律因素的有机配合。这一点参差体新诗与词是同样具有共性的问题。</h5> <h5 style="text-align: center;"><b> <font color="#ed2308">一、</font></b><b style="color: inherit;"><font color="#ed2308">用两种长短诗行构成诗节(阕)者:</font></b></h5><div style="text-align: center;"><br></div><div><h5><font color="#167efb">水是眼波横,山是眉峰聚。欲问行人去那边?眉眼盈盈处。 </font></h5><h5><font color="#167efb">才始送春归,又送君归去。若到江南赶上春,千万和春住。 </font></h5></div><div><font color="#167efb"> </font><br><h5 style="color: rgb(22, 126, 251); text-align: left;"> ——王观《<b>卜算子</b>》</h5><div style="color: rgb(22, 126, 251); text-align: left;"><br></div><h5 style="text-align: left;"><font color="#333333">《卜算子》是用五、七言两种长短诗行构成四行参差诗节,上下阕重此一式:[五五七五];《巫山一段云》同。 至于《浣溪沙》([七七七三] ×2)、《西江月》([六六七六] ×2)、《南柯子》([五五七九] ×2)、《采桑子》([七四四七] ×2)、《丑奴儿》(同上),都分别是各用两种长短诗行构成四行诗节(阕)。</font></h5></div><div><font color="#333333"><br></font></div><h5><font color="#167efb">塞下秋来风景异,衡阳雁去无留意。四面边声连角起。</font></h5><h5><font color="#167efb">千嶂里,长烟落日孤城闭。 </font></h5><h5><font color="#167efb">浊酒一杯家万里,燕然未勒归无计。</font></h5><h5><font color="#167efb">羌管悠悠霜满地。人不寐,将军白发征人泪。</font></h5><h5><font color="#167efb"><br></font><font color="#167efb"> ——范仲淹《<b>渔家傲</b>》</font></h5><div><font color="#167efb"><br></font></div><h5>《渔家傲》则是用三言和七言两种长短诗行构成五行诗节,上下阕重此一式:[七七七三七。 至于《踏莎行》则是用四言和七言两种长短诗行构成的五行诗节([四四七七七]×2);《一剪梅》则是用四言和七言两种长短诗行构成的六行诗节([七四四七四四]×2);《行香子》则是用四言和三言两种长短诗行构成的九行诗节([四四三四四四四三三]×2)。</h5> <h5></h5><h5 style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308"> 二、</font></b><b style="color: inherit;"><font color="#ed2308">用三种长短诗行构成诗节(阕)者:</font></b></h5><div><b><br></b></div><h5><font color="#167efb">春花秋月何时了,往事知多少?</font></h5><div><h5><font color="#167efb">小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。 </font></h5><h5><font color="#167efb">雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。</font></h5></div><h5><font color="#167efb">问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。</font></h5><h5><font color="#167efb"><br></font></h5><h5><font color="#167efb">——李煜《<b>虞美人</b>》</font></h5><h5><font color="#167efb"><br></font></h5><h5>《虞美人》是用五、七、九言三种长短诗行构成四行参差诗节,上下阕重此一式:[七五七九]。至于《惜分飞》([七六五七]×2)、《长相思》([三三七五]×2)、《昭君怨》([六六五三]×2)等,都分别是各用三种长短诗行构成四行参差诗节(阕)。</h5><h5><br></h5><h5></h5><h5><font color="#167efb">纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。</font></h5><h5><font color="#167efb">金风玉露一相逢,便胜却人间无数。 </font></h5><h5><font color="#167efb">柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路?</font></h5><h5><font color="#167efb">两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。</font></h5><h5><font color="#167efb"><br></font></h5><h5><font color="#167efb">——秦观《<b>鹊桥仙</b>》</font></h5><h5><font color="#167efb"><br></font></h5><h5>《鹊桥仙》是用四、六、七言三种长短诗行构成五行参差诗节,上下阕重此一式:[四四六七七]。 至于《破阵子》([六六七七五]×2)、《浪淘沙》([五四七七四]×2,《卖花声》同)、《临江仙》([七六七五五]×2)、《临江仙》([六六七五五]×2)、《醉花阴》([七五五四五]×2)、《南乡子》([五七七二七]×2)、《秋波媚》([七五四四四]×2,《眼儿媚》同)、《鹊踏枝》([七四五七七]×2,《凤栖梧》、《蝶恋花》同)等,都分别是各用三种长短诗行构成五行参差诗节(阕)。 至于《更漏子》([三三六三三五] ×2)和《离亭燕》([六六七六五六] ×2)则都是各用三种长短诗行构成六行参差诗节(阕)。</h5> <h5><p></p></h5><h5 style="text-align: center;"><font color="#ed2308"><b><br></b></font></h5><h5 style="text-align: center;"><font color="#ed2308"><b> 三、</b><b style="">用四种长短诗行构成诗节(阕)者:</b></font></h5><div><b><font color="#167efb"><br></font></b></div><h5><font color="#167efb">记得那年花下。深夜。</font></h5><div><h5><font color="#167efb">初时谢娘时。水堂西面画帘垂,携手暗相期。 </font></h5><h5><font color="#167efb">惆怅晓莺残月。相别。</font></h5></div><h5><font color="#167efb">从此隔音尘。如今俱是异乡人,相见更无因。</font></h5><div><font color="#167efb"> <br></font><h5><font color="#167efb"> ——韦 庄《<b>荷叶杯</b>》</font></h5></div><h5><font color="#167efb"><br></font></h5><h5><font color="#167efb">暮蝉声尽落斜阳,银蟾影挂潇湘。</font></h5><div><h5><font color="#167efb">黄陵庙侧水茫茫。楚江红树,烟雨隔高唐。 </font></h5><h5><font color="#167efb">岸泊渔灯风飐碎,白蘋远散浓香。</font></h5></div><h5><font color="#167efb">灵娥鼓瑟韵清商。朱弦凄切,云散碧天长。 </font></h5><div><h5><font color="#167efb"><br></font></h5><h5><font color="#167efb">——毛文锡《<b>临江仙</b>》</font></h5></div><h5><font color="#167efb"><br></font></h5><p></p><h5>《荷叶杯》是用六、二、五、七言四种长短诗行构成五行参差诗节,上下阕重此一式:[六二五七五]。 而《临江仙》则是用四、五、六、七言四种长短诗行构成五行参差诗节,上下阕重此一式:[七六七四五]。</h5><div><br></div><p></p><h5><font color="#167efb">燎沉香,消溽暑。</font></h5><h5><font color="#167efb">鸟雀呼晴,侵晓窥檐语。</font></h5><h5><font color="#167efb">叶上初阳干宿雨。水面清圆,一一风荷举。 </font></h5><h5><font color="#167efb">五月渔郎相忆否?小楫轻舟,梦入芙蓉浦。</font></h5><p></p><h5><font color="#167efb">故乡遥,何日去?家住吴门,久作长安旅。</font></h5><div><h5><font color="#167efb"><br></font></h5><h5><font color="#167efb">——周邦彦《<b>苏幕遮</b>》</font></h5></div><h5><font color="#167efb"><br></font></h5><h5>《苏幕遮》是用三、四、五、七言四种长短诗行构成七行参差诗节,上下阕重此一式:[三三四五七四五]。</h5><h5><br></h5><h5><font color="#167efb">老夫聊发少年狂。</font></h5><h5><font color="#167efb">左牵黄,右擎苍。锦帽貂裘,千骑卷平冈。</font></h5><h5><font color="#167efb">为报倾城随太守,亲射虎,看孙郎。</font></h5><h5><font color="#167efb">酒酣胸胆尚开张。鬓微霜,又何妨!</font></h5><h5><font color="#167efb">持节云中,何日遣冯唐?</font></h5><div><h5><font color="#167efb">会挽雕弓如满月,西北望,射天狼。 </font></h5><h5><font color="#167efb"><br></font></h5></div><h5><font color="#167efb"> ——苏 轼《<b>江城子</b>》</font></h5><h5><font color="#167efb"><br></font></h5><h5> 《江城子》是用七、三、四、五言四种长短诗行构成八行参差诗节,上下阕重此一式:[七三三四五七三三]。 至于《谢池春》则是用三、四、五、六言四种长短诗行构成八行参差诗节[四六三四四五三四],请看陆游的<b>《谢池春》</b>:</h5><h5><br></h5><h5><font color="#167efb">壮岁从戎,曾是气吞残虏。</font></h5><h5><font color="#167efb">阵云高,狼烽夜举。</font></h5><h5><font color="#167efb">朱颜青鬓,拥雕戈西戎。</font></h5><h5><font color="#167efb">笑儒冠,自来多误。</font></h5><h5><font color="#167efb">功名梦断,却泛扁舟吴楚。</font></h5><h5><font color="#167efb">漫悲歌,伤怀吊古。</font></h5><h5><font color="#167efb">烟波无际,望秦关何处?</font></h5><h5><font color="#167efb">叹流年,又成虚度。</font></h5><h5><font color="#167efb"><br></font></h5><h5>至于《钗头凤》是用三、七、四、一言四种长短诗行构成十行参差诗节[三三七三三四四一一一]。请看陆游的《<b>钗头凤</b>》:</h5><h5><br></h5><h5></h5><h5><font color="#167efb">红酥手,黄縢酒。</font></h5><h5><font color="#167efb">满城春色宫墙柳。</font></h5><h5><font color="#167efb">东风恶,欢情薄。</font></h5><h5><font color="#167efb">一怀愁绪,几年离索。</font></h5><h5><font color="#167efb">错,错,错!</font></h5><h5><font color="#167efb">春如旧,人空瘦。</font></h5><h5><font color="#167efb">旧痕红浥鲛绡透。</font></h5><h5><font color="#167efb">桃花落,闲池阁。</font></h5><h5><font color="#167efb">山盟虽在,锦书难托。</font></h5><h5><font color="#167efb">莫,莫,莫!</font></h5><h5><font color="#167efb"><br></font></h5><h5>《安公子》则是用五、七、三、六言四种长短诗行构成了十行参差诗节[五七七五三七三五五六]。请看柳永的《<b>安公子</b>》:</h5><div><br></div><h5><font color="#167efb">远岸收残雨。雨残稍觉江天暮。<br></font><font color="#167efb">拾翠汀洲人寂静,立双双鸥鹭。<br></font><font color="#167efb">望几点,渔灯隐映蒹葭浦。<br></font><font color="#167efb">停画桡,两两舟人语。<br></font><font color="#167efb">道去程今夜,遥指前村烟树。<br></font><font color="#167efb">游宦成羁旅。短墙吟倚闲凝伫。<br></font><font color="#167efb">万水千山迷远近,想乡关何处?<br></font><font color="#167efb">自别后,风亭月榭孤欢聚。<br></font><font color="#167efb">刚断肠,惹得离情苦。<br></font><font color="#167efb">听杜宇声声,劝人不如归去。</font></h5><div><font color="#167efb"><br></font></div><div><h5>我国的古代诗词,是不讲究分行的,而且最早也没有标点。分行是“五四”时才从欧洲引进的。对旧诗来说,分行也是适用的。 </h5><div><br></div><h5>关于旧诗词诗节(阕)构筑的经验和规律,对今天参差体新诗的诗体建设来说,也是很有借鉴意义的,值得认真学习和借鉴,所以,写了一则这样的诗话。</h5><br></div><div><h5>关于现当代参差体新诗的诗例及其相关问题,可以参阅《网上诗话(18)》以及《中国新诗格律大观——现代格律诗鉴赏创作辞典》(北方文艺出版社·2005)。</h5><h5 style="text-align: right;"> 2007·10·6 哈尔滨市</h5><h5 style="text-align: right;">南岗区教化综合楼书房</h5><h5 style="text-align: right;">(本帖最后由 程文(卓韦 )于 2010-1-3 13:27 编辑</h5><h5 style="text-align: right;"> 楼主马上收藏2011-1-30 15:38:31)</h5></div><h5 style="text-align: right;">程文(卓韦)</h5> <h5></h5><h5>作者简介</h5><p><br></p><h5>程文,笔名:卓韦(1941.8—2017.11),汉语格律体新诗重要理论家、诗人。高级讲师 ,原哈尔滨铁路中专校长,黒龙江作协会员。曾为世界汉诗协会格律体新诗研究委员会副主任。程文先生的主要新诗格律理论为“完全限步”说,其理论的形成得到王力、臧克家、卞之琳、冯牧和李瑛等文学大家关注和支持。2003年,程文具有“填补诗歌研究空白”(光明日报书评)的专著《汉语新诗格律学》,获黑龙江省第十次社会科学优秀科研成果奖。2016年,程文获中国格律体新诗研究“理论成就奖”。</h5>