希腊摄影师瓦西利斯·坦古利斯作品欣赏

王坚敏

　　瓦西利斯·坦古利斯：大道至简里的摄影，是黑白是极简。

意大利风光摄影师瓦西利斯·坦古利斯（VassilisTangoulis），对于雪景、黑白摄影、美术画摄影他大概是一位游刃其中的雅士。

瓦西利斯·坦古利斯出生在希腊一个四面环山的小镇——卡尔佩尼西，是一名风光摄影师，身兼讲师和美术摄影师双重身份。他在希腊塞萨洛尼基亚里士多德大学工作，摄影可以说是副业，但他凭借对摄影极高的热情，曾获得过多次摄影奖项。

从小瓦西利斯·坦古利斯便在乡村生活，关于大自然中的山水、日月星辰、四季都十分的熟悉，正是生活潜移默化的帮他定义了他眼中的自然。

11岁时，瓦西利斯·坦古利斯离开了卡尔佩尼西，随后多年辗转于不同的城镇，但是美丽的靠海小镇帕特雷吸引住了他。大海、长曝光、中性密度滤镜让人不自觉的想到了摄影师杉本博司，当然瓦西利斯·坦古利斯不是他，住在海边小镇的几年光阴让瓦西利斯在镜头下发现了一个新的超现实主义世界。

从那一刻起，他倾注了所有的创造力来阐述和探索这个新世界。我们可以看到瓦西利斯的大部分作品都是黑白的，实际上，他对彩色和黑白摄影都持开放态度。他80%的作品都是黑白的，他觉得这些照片的意蕴不能用彩色画面表达。他认为黑白摄影比彩色摄影具有更多的色彩，因为如果处理得当，可能灰色的多种变化可以揭示的内容比彩色所能提供的更具深度和戏剧性。

瓦西利斯曾在自己的社交主页上分享自己最喜欢的一句安塞尔·亚当斯的名言：“当文字变得不清楚时，我会用照片来聚焦。当图像变得不合适时，我将满足于沉默。”

对于自己的作品，瓦西利斯形容它们是4D的，观者需要带着美术思维去理解。

瓦西利斯：“正如我所说，我被长时间曝光摄影所吸引，因为它允许我为三维物体添加第四维——即时间。我的摄影作品是一个4D对象，在2D图层中留下了它的足迹和“痕迹”。当3D对象发生这种情况时，大脑很容易想象它的3D形态。然而，为了想象一个4D对象，人们需要美术摄影的力量。换句话说，我使用美术摄影来揭示这些岩石和树木等常见主题的神秘一面。我用光、时间和空间坐标进行实验，然后通过后期处理，作品的“共同”主题最终被框定在一个变换的世界中，在这个世界中，它的尺寸可以很容易地描述和可视化。”

大道至简，极简的照片看起来似乎很简单，但事实恰恰相反，摄影师需要在一个简单的空间内吸引观者的眼睛和心灵，即能够在极简的画面中找到共鸣或者思考。所以尽管画面清晰，但是瓦西利斯仍希望制造“混乱”，如何在照片中实现“清晰与混乱”并存呢？

他在中性密度滤镜下利用薄雾、雪、雨、风暴等元素制造这种平衡感。雪景中他希望雪和雾能够迷惑观众，并在超凡脱俗和神秘的环境中揭示孤独的树木的清晰度。黑白也好彩色也罢，他的作品中总流露着无尽的写意。

http://www.vassilistangoulis.com/gr/

瓦西利斯·坦古利斯擅于以慢速快门结合滤镜创造出这犹如时间瞬间停滞的此刻，空气被冻结一般的寂静与色彩被抽离仅存无色彩之中的干净影像。

极简的艺术不容易创造，而极简的摄影又更不容易于拍摄的足以使人印象深刻，但瓦西利斯·坦古利斯的作品却犹如一部史诗般的带以情致，纯淨却又深刻地在你欣赏的时刻就深深地烙印上你的心，于精简的构图中描绘着细腻的纹理，又在看似一瞬间的画面中写入一世的浩瀚。

希瓦西利斯·坦古利斯最有名的作品是长曝光的黑白风光摄影。在他的摄影作品中，时间仿佛是停滞和永恒，人们可以看到无限的过去和未来。

其实瓦西利斯·坦古利斯是一名物理学家，在希腊的一所大学化学系工作，但他对摄影充满了毕生的热情。

瓦西利斯·坦古利斯出生在一个群山环绕的希腊小镇——卡佩尼西，作为一个“乡村”男孩，他真的很幸运。

他有机会看到一些风景，这些风景影响了他的观点和视角，并可能无意识地定义了“日落”“雪”等词的绝对含义；一个新的超现实主义世界被揭开……从那一刻起，他就用他所有的创造力来阐释和探索这个新世界。

瓦西利斯·坦古利斯相信，每一天的风景都是神秘而具有魔力的。在他的镜头下，仿佛整个世界都变得一尘不染，简单而纯净，恍如无人之境。

瓦西利斯·坦古利斯捕捉的画面构图简洁而优雅，细致的纹理，弥漫着戏剧般的氛围，恬淡而宁静，静默而深长。

时间仿佛是静止的，让人暂时忘却城市中令人目眩的霓虹，在黑与白之间，在这宛如梦境般迷人的氤氲之间，找寻内心转瞬即逝的平静。