隅•乐——黄少琼、邓力行、丁远阁三人画展在广州海珠凤阳街文化活动中心举办|祝贺圆满成功

Mouse平常心( 廣州 )

<h3> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">展览现场</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">6月24日-30日,由广州市海珠区美术家协会、凤阳街道文化活动中心主办的“隅•乐——黄少琼、邓力行、丁远阁三人画展”在广州市海珠区江泰路康泰花园16号一楼凤阳街道文化活动中心展览厅举行,共展出69幅黄少琼、邓力行、丁远阁近年来创作的精品,囊括了人物画、风景画、静物画,题材涉及生活场景、乡间采风等,内容多样,形式丰富,既有对传统的坚守,也不乏积极、大胆、有益的艺术探索,展现了三位艺术家细腻柔和的艺术风格和热爱生活、热爱生命的艺术追求。</span></p> <p class="ql-block">展览现场</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">专业策展人邓雨倩在展览前言中谈到,此隅,首先指代的是地理意义上的“一隅”。是次展览的三位艺术家皆来自南方。南方的艺术常常被认为是极具地方性的存在,与其潮湿、闷热的天气一般,具有其独特的视角与风格,令人捉摸不透。但对于在此生长的艺术家而言,这样偏居一隅的体验,塑造了他们自下而上的观察与实践方式。他们的艺术与丰富的市井生活息息相关,艺术的生命力也由此而生。因此,他们虽偏居一隅,却自得其乐。</p> <h3>展览现场,邓力行、丁远阁、黄少琼合影</h3></br><h3>从专注于水彩创作的丁远阁先生,到注重写意水墨的邓力行先生,再到此次展览唯一的女性艺术家,致力于工笔人物花鸟的黄少琼女士。邓雨倩认为,尽管三位艺术家看似创作方式迥异,年纪经历也大相径庭,但在创作视角上却又不约而同的相互契合。关注角落“小人物”、描绘“街角小景”、捕捉作为少数族群的“民族少女”......此般是缩影,此间却充满了故事与想象。是次展览希望通过三位艺术家作品的展出,邀请观众进入地方,穿越时空,体会艺术家是如何在不同年代的南方角落里,观察和再现这个“一隅之地”的当下的。</h3></br><h3> <h3>展览现场</h3></br><h3>广州市书法家协会副主席、海珠区文联副主席秦建中接受记者采访时表示,黄少琼、邓力行、丁远阁都是专业画家,居住在文化活动中心附近,这次画展的开展,将画作送到基层,送到社区,让居民能够在家门口就感受到美术作品的独特魅力,用行动践行文艺为人民服务的宗旨,打通了高雅艺术与社区群众需求的精神通道,对进一步提升市民群众的艺术鉴赏水平具有积极的意义。</h3></br><h3> <h3>展览现场</h3></br><h3>展览期间,来自艺术界的廖宗怡、孙戈、秦建中、陈川泓、廖剑华、廖伟彪、杨扬、翁少敏、谢海宁、袁动群、刘小玲、林俊生、邓桂娴等嘉宾到场观展,大家纷纷对参展作品给予了高度评价和交流探讨。</h3></br><h3> <h3>展览现场</h3></br> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">展览艺评:隅乐之乐</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:18px;">◎刘小玲(国家一级作家)</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">黄少琼、邓力行、丁远阁三人画展定名为《隅 · 乐》,隅,陬也。陬,也就是角落的意思。这展览的场馆也是够“隅”,够“陬”的,在广州市海珠区的一个街道文化站内,也真是够“角落”的。画家们把自己的画展定名“隅”,意即他们是生活在城市角落的一群,或者没有站在画坛的C位,甚至是寂寂无名。然而,孔子曰∶“一箪食,一瓢饮,在陋巷,人不堪其忧,回也不改其乐。贤哉回也!”三位画家在追寻艺术的道路上虽偏居一隅,仍是自得其乐。</p> <h3>展览现场</h3></br><h3>黄少琼是一位工笔画家,她笔下的“民族少女”让每一位观者都会久久地驻足,那苗族少女的银头饰,精工描画,几可乱真,熠熠生辉。以至刹那间让人分辨不出是国画抑或油画。因为国画无论是工笔还是写意,都重在“意”,留给观者更多的遐想。而黄少琼的作品因为转换了颜料,使画面充满了质感。这是一种突破,相信画家在这追寻、事实探索的过程获得无限的快乐。</h3></br><h3> <h3>展览现场</h3></br><h3>站在邓力行的画作面前,忽然有一种“汗毛竖起”的感觉。那粗旷的笔触,那酣畅淋漓的大泼墨,形成一般异常强大的冲击力,四尺画幅里那率性不羁的人物造像,让观者情不自禁地“摇晃”了一下,被狠狠地触动了。相信画家在寻艺的路上是一位独行者,因为这种风格在画坛上是罕见的。他突破国画原有的樊篱,走向一种梦境。无论是诗意人物,抑或是岭南风物,画家都赋予了全新的描述。画家说他经常做梦,做千奇百怪的梦。他喜欢在深更半夜作画。这万籁俱寂的夜,有神灵从天而降,有灵性注人他的血液,他的笔端,才会让这批画作如此的不凡。</h3></br><h3> <h3>展览现场</h3></br><h3>丁远阁在画家同行中被称为“老实人”,他的作品确实非常“老实”。我认识他几十年,在几十年的全国水彩、粉画展和省、市展上读他的画,总是读出“时代”两个大字。这么多年来,他偏安在我们这个城市的角落,用他的水彩真实地记录着时代巨流中的各种浪花。万泉河畔那群活泼的少女红军,小巷里即将出嫁的新娘,广州火车北站高高手脚架上意气风发的建筑工人……每一个形象都那么真实,那么可亲,让你觉得生活是如此美好。</h3></br><h3> <h3>展览现场</h3></br><h3>盛夏,在繁华热闹的广州城的小小一隅,观赏一个由三位不同年龄,不同风格的画家作品,觉得特别有意思,少琼的精巧,力行的狂放,远阁的沉稳,在小小街道的文化站里融合得如此和谐,真的令人惊讶。我不是画评家,我只是一名观赏者,从这截然不同画风的作品里,感受着三位画家追寻的快乐。或许他们也是“一箪食,一瓢饮,在陋巷”,但他们确实快乐。还有什么比得上遵从自己内心,奔向艺术的彼岸的快乐呢?</h3></br><h3> <p class="ql-block">展览现场</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">部分作品欣赏</b></p> <h3>黄少琼《一方情韵》(中国画)</h3></br><h3> <h3>黄少琼《银冠垂旒半掩眉》(中国画)</h3></br><h3> <h3>黄少琼《百合花写生》(中国画)</h3></br><h3> <h3>黄少琼《花香蝶自来》(中国画)</h3></br><h3> <h3>黄少琼《粉妆逐梦》(中国画)</h3></br><h3> <h3>黄少琼《一脸绯红》(中国画)</h3></br><h3> <h3>邓力行《溪深林密》(中国画)</h3></br><h3> <h3>邓力行《岭南春》(中国画)</h3></br><h3> <h3>邓力行《罗刹国》(中国画)</h3></br><h3> <h3>邓力行《猛士》(中国画)</h3></br><h3> <h3>邓力行《寒风相送》(中国画)</h3></br><h3> <h3>邓力行《过松源》(中国画)</h3></br><h3> <h3>丁远阁《合力》(水彩画)</h3></br><h3> <h3>丁远阁《同一首歌》(水彩画)</h3></br><h3> <h3>丁远阁《香江街市》(水彩画)</h3></br><h3> <h3>丁远阁《家园》(水彩画)</h3></br><h3> <h3>丁远阁《娶新抱》(水彩画)</h3></br><h3> <p class="ql-block">丁远阁《编辑日记》(水彩画)</p> <a href="https://mp.weixin.qq.com/s/2U8qRw5F10WO23b2kSpr4Q" >查看原文</a> 原文转载自微信公众号,著作权归作者所有