方寸世界欣赏古代名图 千年画廊巡礼璀璨夺目 （老梁话集邮之28）【下】 2024.05.23上海编辑整理

梁刚

【挥扇仕女图（小型张）】上面为红色“畵”印章，下面为红色“中国古代绘画·唐·挥扇仕女图”文字；边饰为米黄色的祥云纹，将画面衬托得古香古色。邮票两边齿孔中间一个为椭圆形齿孔。

周昉，又名景玄，字仲朗。京兆（今陕西西安）人。唐代画家。生卒年不详。出身于仕宦之家、游于卿相间之贵族。

多写贵族妇女，所作优游闲适，容貌丰腴，衣着华丽，用笔劲简，色彩柔艳，为当时宫廷、士大夫之所重，称绝一时。画佛像，神态端严，时称神品。

周昉生活的时代，已是唐帝国经过安史之乱由盛而衰，社会矛盾日渐尖锐之际。他笔下的妇女已不同于张萱作品中的欢愉活跃，而仿佛是沉湎在一种百无聊赖的心态中，茫然若失，动作迟缓。纵然是装饰得团花簇锦，也掩不住内心的寂寞与空虚。

　　中华人民共和国邮政局2015年03月22日发行【挥扇仕女图】特种邮票，志号：2015-05。挥扇仕女图邮票，是我国传世名画，设色绢本，纵33.7厘米，横204.8厘米。

传为唐代周昉绘。以横向排列方式，刻画了13位妃嫔宫女，或执扇慵坐，或解囊抽琴，或对镜理妆，或绣案做工，或挥扇闲憩。

画面结构井然有序，横向呈疏密松紧的韵律变化，纵向有高低错落的层次变化。

色彩丰富，冷暖色调相互映衬，显现出人物肌肤的细嫩和衣料的华贵。衣纹线条圆润秀劲，富有力度和柔韧性，较准确地勾画出人物的种种体态。

图中椅、案、铜镜、地毯、纨扇等日居用品刻画写实，为研究晚唐时期的室内陈设提供了珍贵的形象资料。

第二组画面为“端琴解囊”，画两位宫女。左侧女子双手抱琴，右侧女子协同解囊抽琴。画面上二人一大一小，形成鲜明的对比。

第三组画面为“临镜理妆”，画中的两人相对而立。右侧为一嫔妃，衣锦松垮，像是刚刚睡起，正在对镜梳妆。 左侧持镜之人着男装，头戴唐巾，身穿红袍，松松地系着腰带。

第四组画面是“对案围绣”，共绘有三人，其中正面向外的两人面圆颊阔、体态丰腴，应为地位较高的宫女。背部向外的一人，体形较小，应是地位较低的侍女。

最后一组画面为“闲憩攀谈”。共两人：一妃妆者背坐另一姬倚桐凝伫，茫然出神。

画面中右侧宫女坐于四足登上，面朝里，背向外，挥小纨扇，引颈远眺，扭头顾眄，与左侧宫女攀谈。左侧宫女倚桐树而立，茫然出神，欲转身回应。

　　《挥扇仕女图》是一幅描写唐代宫廷妇女生活的仕女图佳作，现藏北京故宫博物院。

描绘了夏末秋初宫妃和侍女在深宫院内纳凉的情景，全卷共画有13位头挽高髻、细目圆面、长裙曳地的妃嫔和宫女形象，从右至左分为挥扇慵坐、端琴解囊、临镜理妆、对案围绣、闲憩攀谈等五组画面。

卷首右起第一组画面为“挥扇慵坐”，包括四人。居中一位贵妇，慵坐于靠背椅上，头戴莲花冠，说明她的地位较高。她右手按纨扇，左手扶椅圈，侧首凝目，若有所思。

《挥扇仕女图》画面横向疏密、松紧的韵律变化，纵向高低错落的层次变化，从而使得画面结构井然有序，并避免了构图上的单调呆板。

整幅画面除了一树之外，没有任何衬景，突出了人物形象。其中九妇皆面庞圆胖，短眉平直，眼小微阖，樱桃小口，表情冷漠、忧郁。

画面以红色为主，兼有青、灰、紫、绿等多种颜色，色彩十分丰富。冷暖色调相互映衬，显现出人物肌肤的细嫩和衣料的华贵。

衣纹线条近铁线描，圆润秀劲，富有力度和柔韧性，较准确地勾画出了人物的种种体态。

此卷用笔简练刚劲，硬直凝重，色彩鲜艳浓郁，充分反映出唐代染撷工艺的高度成就。

【挥扇仕女图（局部）】描绘了一头带莲花冠、身穿红衣及粉色绿团花长裙的贵妇，坐于靠背椅上，右手执绿色纨扇，左手扶椅圈，头微低，若有所思。对面立一头戴幞头、身穿灰紫窄袖盘领长袍、腰束朱带者，手摇金凤鸾纨扇，为贵妇消暑。贵妇背后二宫女，一持水盂，一持花盆，等候吩咐。

2016年4月2日，中国邮政发行《高逸图》特种邮票1套3枚，小型张1枚，全套总面值为9.9元。

中国传世名画《高逸图》，为唐代晚期画家孙位的《竹林七贤图》残卷，是存世罕见的唐代人物画之一。

邮票根据原作画面布局，3枚邮票采用不同邮票规格，巧妙切分画面，突出主要人物形象，图稿采用的是截取片段的方式，而不是直接连票。小型张边饰古朴典雅，主图完整再现了古画的风貌，该套邮票是中国邮政发行的古代绘画系列邮票中又一精品。

这幅国宝级的晚唐名画，画的是中国历史上著名的“竹林七贤”。作者孙位是唐末书画家，原籍会稽（今浙江绍兴）。擅画人物、鬼神、松石、墨竹以及宗教人物。

　　画面自右向左的第一位人物是山涛，他袒胸露腹，披襟抱膝，丰腴的躯体倚着华丽的花垫，头微微仰起，双目凝视前方，那恢弘旷达的仪态，呼之欲出。

第二位是王戎，他踝足跌坐，右手执如意，左腕懒懒地搁在右手上，正欲侃侃而谈。

《高逸图》采用早期横卷式结构，四位人物分别列坐于华美的地毯上，动作、情态各具神采，着重眼神刻画。他们旁边，各有一侍者在小心侍候。人物之间用芭蕉、菊花、松树、湖石等相隔，山石用细紧柔劲的线条勾出轮廓，然后渲染墨色，完密地皴擦出山石质感；树木用线条勾出轮廓，然后用笔按结构皴擦。画风在六朝的基础上更趋工致精巧，开启了五代画法的先路。

第三位是中国历史上最有名的“酒鬼”刘伶，他满颐髭须，痛饮初歇，正蹙眉回首，往身后侍童捧的唾壶作漱口状，而双手却仍端着酒杯，对杯中之物恋恋不舍。

画中的最后一位是阮籍，他是曹魏时期的官吏，也是著名文学家。画面上，他面露微笑，侧身倚垫，盘膝而坐，洒脱傲然。双手所执之扇，叫“麈尾”，是当时士大夫惯用之物，不仅能扇风辟蝇，还具有“领袖群伦”的象征意义。

　　小型张1枚，全套总面值为9.9元。据悉，中国传世名画《高逸图》，为唐代晚期画家孙位的《竹林七贤图》残卷，是存世罕见的唐代人物画之一。

邮票根据原作画面布局，3枚邮票采用不同邮票规格，巧妙切分画面，突出主要人物形象，图稿采用的是截取片段的方式，而不是直接连票。

小型张边饰古朴典雅，主图完整再现了古画的风貌，该套邮票是中国邮政发行的古代绘画系列邮票中又一精品。

　　高逸图为《竹林七贤图》残卷。图中所剩四贤，四贤的面容、体态、表情各不相同，并以侍童、器皿作补充，丰富其个性特征。

人物着重眼神刻画，得顾恺之“传神阿堵”之妙。画中山石用细紧柔劲的线条勾出轮廓，然后渲染墨色，完密地皴擦出山石的质感。

画树木是用有变化的线条勾出轮廓，然后用笔按结构皴擦。几株树各有不同的画法。兼有张僧繇“骨法奇伟”的特点。画风在六朝的基础上更趋工致精巧，开启了五代画法的先路，是书画中的瑰宝。

2017年02月25日，为了反映悠久灿烂的中国绘画艺术，中国邮政发行了2017-03【千里江山图】特种邮票一套9枚。

版式一为1版1张。同时发行了长卷版1版1张。邮票图案名称分别为：【千里江山图（局部）】

【千里江山图】卷，北宋王希孟绘，绢本，设色，纵51.5厘米，横1191.5厘米。

该卷通过石青、石绿的炫丽渲染，展现出千里江山明净如妆的壮美图景；描绘出峰峦环抱、远汀近渚以及水榭亭台等多重景观，咫尺而有千里之趣。

全卷从近处的一步一景向远处的山峦起伏次第展开，江天浩淼、气象万千，景物繁复、宏阔壮丽，是中国古代青绿山水画的代表作品。

　　作品以长卷形式，描绘了连绵的群山冈峦和浩淼的江河湖水，于山岭、坡岸、水际中布置、点缀亭台楼阁、茅居村舍，水磨长桥及捕鱼、驶船、行旅、飞鸟等，描绘精细，意态生动。

景物繁多，气象万千，构图于疏密之中讲求变化，气势连贯，以披麻与斧劈皴相合，表现山石的肌理脉络和明暗变化；设色匀净清丽，于青绿中间以赭色，富有变化和装饰性。

　　作品意境雄浑壮阔，气势恢宏，充分表现了自然山水的秀丽壮美，被称为“中国十大传世名画”之一。

卷尾有宋代蔡京、元代溥光的跋文，钤印28方。经蔡京、宋内府、元溥光、清内府收藏，流传有序，《石渠宝笈初编》录著。现藏于北京故宫博物院。

《千里江山图》画卷构图周密，色彩绚丽，用笔精细，成功地采用了散点透视法，将主题分成六段，各段均以绵延的山体为主要表现对象，自然而连贯。

或以长桥相连，或以流水贯通，使各段山水既相对独立，又相互关联，巧妙地连成一体，灵活地体现了“景随步移”的艺术效果，将不同视点的印象统一起来，巧妙地组织了空间。

《千里江山图》在构图上，取平远之势。此外，高远、深远、平远多种构图方式的穿插使用更使画面跌宕起伏，富有强烈的韵律感，引人入胜。

画面气象恢宏壮观，江山千里，苍苍莽莽，浩浩无涯，可谓名实相符。画中千山万壑，星罗棋布，大小高平，争雄竞秀，重重叠叠，俱浸于大江之中。

山间高崖万丈瀑布直下，曲径通幽，房舍屋宇点缀其间，绿柳红花，长松修竹，景色秀丽。山水间野渡渔村、水榭楼台，水磨长桥各依地势，与山川湖泊相辉映。

该画卷的自然景色描绘得细致真实，与人的活动也结合得更加紧密，展现了较广阔的社会生活面。

画面着意刻划的自然景色，既概括地表现了山势绵亘、水天一色的浩森气象，又精心地勾画了幽岩邃谷、高峰平坡、流溪飞泉、波涛烟霭等自然界变幻无穷的状态，使千里江山既开阔无垠，又曲折入微，充分地显示了祖国山河的壮丽多姿。

同时，在自然环境中安插了众多的人物活动，精细地刻划了如水村野市、渔船游艇、桥梁水车、茅篷楼阁等生活场面，还有相当真实的捕鱼情景。它以普通、日常的生活、劳动

《千里江山图》虽然历千年之久，部分颜色已经脱落，但是其画法仍然清晰可辨，并突出显示了矿物质石色的富丽装饰效果。

山石之画法，是先用浓、淡线条勾出轮廓，再以柔润而长短不一的线条加皴，峰顶皴法似荷叶皴，线条不刚不硬，之后再用淡墨加赭石或花青渲染，渲染多在前后两石中的后面一石，之后再罩染赭色，石头顶部以汁绿接染，再以石青或石绿罩染，山石下部保留赭石色。

山石之青与绿色往往前后各异，互相映衬，且颜色较厚故容易剥落。水天交界处以赭色接染，画面浑然一体。

　　远山则以赭色为主，不施青绿等色以示空间之远。柳叶施以石绿，天空掺以赭墨，上深下浅，彰显了天空空间透视的变化。水色全以汁绿染出，矿物、植物颜色融合使用，将中国画色彩的表现力发挥到极致。

在设色和笔法上继承了隋唐以来的“青绿山水”画法，即以石青、石绿等矿物颜料为主，设色具有一定的装饰性，并作适当夸张。

画家在较为单纯的蓝绿色调中寻求变化，虽然以青绿为主色调，但在施色时注重手法的变化，色彩或浑厚，或轻盈，间以赭色为衬，使画面层次分明，色如宝石之光彩照人。

石青、石绿为矿物色且极具覆盖性，经层层罩染，物象凝重庄严，层次感强，与整幅画面浑然一体，艳而不俗。虽不似金碧山水一般勾勒金线，然堂皇之气盎然。

王希孟继承传统，画面细致入微，并充分体现出北宋时期院画风格之工整与严谨。此图可谓笔精墨妙。人物虽细小如蚁，却姿态分明；飞鸟只轻轻一点，即具翱翔之势。微波水纹均一笔笔画出，渔舟游船荡曳其间，使画面平添动感。综观全幅，又不失雄阔之境界与恢宏之气势。

描绘对象时，用笔十分精细，一丝不苟，浩瀚的河水均用细笔勾出波纹，树上的花叶，都用色、墨一一点出，细小如豆的人物，服饰也各有区别。但同时又有取舍提炼，如人物不勾衣褶，着重表现动态，显得生动活泼，众多的桥梁、船只、房屋、水榭形制和位置都不尽相同，毫无繁复之感。

《千里江山图》是宋代青绿山水画中具有突出艺术成就的代表作。该画卷中的“青绿山水”，是用矿物质的石青、石绿上色，使山石显得厚重、苍翠，画面爽朗、富丽，色泽强烈、灿烂。有时山石轮廓加泥金勾勒，增加金碧辉煌效果，被称为“金碧山水”。它是隋唐时期随着山水画日趋成熟、形成独立画科时，最早完善起来的一种山水画形式。

王希孟，北宋画家，皇家画院学生。宋徽宗赵佶慧眼识珠，觉得他是可塑之才，遂亲自授之以画技，王希孟自己也很努力，进步很快，终成大器。王希孟于政和三年（1113）四月开始创作《千里江山图》，半年之后终于完成。可惜的是王希孟20多岁去世，这是他唯一传世作品。

本套邮票是首次在古画系列邮票中采用长卷的特殊版式一展全貌，因而更显珍贵。

《四景山水图》是中国邮政为展示《四景山水图》于2018年8月4日发行的特种邮票，1套4枚，小全张1枚，志号为2018—2。

《四景山水图》卷为“南宋四大家”之一刘松年绘，绢本设色，纵40厘米，横69厘米，现藏于北京故宫博物院。《四景山水图》卷分为四段，分别绘有春、夏、秋、冬四时景象，全卷书风精巧，彩绘清润，季节渲染十分得体，笔墨苍逸劲健，是刘松年将界画与四时山水主题完美结合的代表之作。

2019年4月20日，第39届全国最佳邮票评选颁奖大会在云南省昆明市举行，经过评选，王虎鸣设计的《四景山水图》获得最佳邮票奖。

第一图：春景，画堤边庄院。桃李争妍，嫩柳成荫，远山迷朦，草树生机。

堤边庄院，邮票勾画了山清水秀的江南风光，展示幽居于山野别墅中的士大夫们的安适与清闲。

第二图：夏景，画湖边水阁凉庭。庭前湖石点缀，花木丛生，水阁伸向湖中，颇有西湖白堤“平湖秋月”的神韵。画面中主人端坐中庭纳凉观景，旁有侍者伫立。

湖边水阁凉庭，表现画面当中的黑白对比、动静对比、疏密对比、虚实对比。邮票色彩层次变化丰富，房屋建筑、树木、山石的线条近似于黑棕色，而近景的庭院、山石等基本都是浅棕色，与底色浑然天成，相得益彰；远景的高山则若隐若现，颜色更浅。

第三图：秋景，画老树经霜，朱紫斑斓。庭院树石围墙，小桥通幽。庭中窗明几净，一老者独坐养神，有侍童汲水煮茶，一派闲情逸趣。

老树经霜，远景与近景的颜色层次、深浅变化，衬托出整幅画面的湖天空阔、远山浮翠的全景之势。

第图：冬景，画湖边四合庭院。高松挺拔，苍竹白头，远山近石、地面屋顶，一片苍茫。桥头一老翁骑驴张伞，前有侍者导引，似为寻诗觅句，踏雪寻梅，尽显闲适之趣。

湖边四合庭院一枚枚邮票犹如一张张具有年代感的照片，通过全景山水与边角之景的对比，将不同季节清幽明丽、

优雅别致的园林别墅和优美秀丽的自然山川勾勒出生动的形象，如临其境且增强了画面感，使整幅画写实并富有生活气息。

《四景山水图》邮票共4枚，分别展示画中四季山水的4个局部，全套面值4元，另有小全张1枚，售价6元。

《五岳图》是中国邮政为展示《五岳图》于2019年8月3日发行的特种邮票，1套5枚，小全张1枚，志号为2019-16。

《五岳图》邮票图案名称分别为日观晴曦、太华清秋、融峰雨色、恒塞积雪、二室争奇，全套邮票面值为6元，小全张售价9元。

五岳，是东岳泰山、西岳华山、南岳衡山、北岳恒山和中岳嵩山的总称。

五岳拥有巍峨险峻的自然景观和底蕴深厚的人文景观。2019年的古画题材邮票以代表中华的“三山五岳、五湖四海”为出发点，选取收藏于故宫博物院的《五岳图》。

“日观晴曦”（5—1）刻画的是山东泰山旭日东升的壮观景象。

《五岳图》卷，明宋旭作，绢本，设色，全卷共分五段，每段纵24.7厘米，横约75.9厘米，展示了泰山、衡山、华山、恒山、嵩山五岳名山的风光，展现了祖国的大好河山。

“太华清秋”（5—2）描绘的是陕西华山清秋时节山林的风貌及悬崖峭壁的险峻山势，苍松小桥，瀑树相映。

此图分别绘制了五岳之中的日观晴曦、太华清秋、融峰两色、恒塞积雪、二室争奇等自然美景。

“融峰雨色”（5—3）表现的是湖南衡山祝融峰的雨景，烟雨缥缈的江南夏日景致。

画作构图上运用了全景式和视点移动的表现手法，展现出群峰之间的穿插呼应关系，突显了五岳山川雄伟壮阔的磅礴气势。

“恒塞积雪”（5—4）呈现的是山西恒山白雪皑皑的北方冬季景观。

此图卷作为宋旭将实景山水与传统技法、文人情怀完美结合的典范之作，不仅为五岳存形于纸绢间增添了别样的神采，也对后人的实景山水画创作产生了深远的影响

“二室争奇”（5—5）展现的是河南嵩山丛山峻岭、层峦叠嶂的中原山脉及点缀其间的清幽古寺，太室山、少室山的壮观景致。

邮票设计完整展现了《五岳图》图卷的原貌，颜色古朴厚重，设计简洁大气，主图采用了古朴厚重的色调，整体风格呈现一派清新雅致。

通过特种邮票《五岳图》的发行，会让更多的人了解五岳，感悟泰山文化和泰山精神，弘扬中华民族精神，向新中国成立70周年献礼。

发行《五岳图》特种邮票，不仅是对五岳风光和人文景观的艺术再现，更是对五岳文化和生态文明的生动诠释，对于宣传和推广南岳旅游文化品牌，促进旅游经济与文化产业融合发展，具有十分重要的意义。

2020年9月26日，第40届全国最佳邮票评选颁奖活动在甘肃敦煌大剧院举行，《五岳图》邮票获优秀邮票奖。

《五牛图》是中国邮政为纪念五牛图，于2021年3月20日发行的志号为2021-4的特种邮票。全套邮票面值11.9元。

《五牛图》特种邮票1套5枚，小型张1枚。邮票图案名称分别为：五牛图（局部）、五牛图（局部）、五牛图（局部）、五牛图（局部）、五牛图（局部）。

《五牛图》卷是中国历史上著名的绘牛画作，现藏故宫博物院，无作者款印，传是唐代韩滉存世的孤本。

韩滉，字太冲，擅绘畜兽、人物以及反映乡村生活的风俗画。2021农历辛丑年为生肖牛年，古画同生肖邮票呼应，中国邮政为此发行《五牛图》特种邮票。

邮票赏析《五牛图》特种邮票根据五头牛在原画中的布局采用多样化的票幅设计，小型张则采用大规格票幅，充分展示出五头牛各具状貌、姿态互异的特色。整体设计古朴典雅，邮票微雕模切齿孔工艺与小型张无齿孔设计相结合，在方寸间重现了《五牛图》细腻精微、形神兼备的艺术特色。该套邮票由王虎鸣设计，河南省邮电印刷厂印制，邮票采用机制宣纸材料印制。

《五牛图》特种邮票的首发，让广大集邮爱好者近距离感受中国十大传世名画的风采神韵，将集邮文化活动融入到传承和发展中国优秀文化、传承中华民族传统文化中。

第1张邮票（5-1）T：“五牛图（局部）”，描绘了棕色老牛一边咬着东西一边在杂木旁蹭痒痒的情状，意态悠闲。

第2张邮票（5-2）T：“五牛图（局部）”，描绘了黑白杂花牛，身躯壮大，翘首摇尾，步履稳健。

第3张邮票（5-3）T：“五牛图（局部）”，描绘了深赭色老牛，筋骨嶙峋，纵峙而鸣，白嘴皓眉，老态龙钟。

第4张邮票（5-4）T：“五牛图（局部）”，描绘了黄牛，躯体高大，峻角耸立，回首而顾。

第5张邮票（5-5）T：“五牛图（局部）”，描绘了第五匹牛，络首而立，体态丰厚，凝神若有所思，双眼流琢出倔强的个性。

小型张图案名称为五牛图。票面图案充分展示出五头牛各具状貌、姿态互异的特色，在方寸间重现了《五牛图》细腻精微、形神兼备的艺术特色。

　　2022年05月18日，为了反映悠久灿烂的中国绘画艺术，中国邮政发行了2022-08【姑苏繁华图】特种邮票一套6枚。版式一为1版3张。邮票图案名称均为：【姑苏繁华图（局部）】

【姑苏繁华图】原名《盛世滋生图》，清徐扬绘，纸本，设色，纵36.5厘米，横1241厘米，现藏于辽宁省博物馆。

徐扬（生卒年不详），字云亭，江苏苏州人，清代宫廷画家，擅长人物、界画、花鸟草虫。

《姑苏繁华图》完成于乾隆二十四年（1759年），以长卷形式和散点透视技法，描绘了盛清时期苏州“商贾辐辏，百货骈阗”的市井风情，是继宋代《清明上河图》后的又一宏伟长卷。

整幅画卷布局精妙严谨，气势恢宏，笔触细致，细腻地刻画出了江南的湖光山色、田园村舍、阊胥城墙、古渡行舟、沿河市镇、流水人家、民俗风情、官衙商肆，形象地反映了18世纪中叶苏州风景秀丽、物产富饶、百业兴旺、人文荟萃的繁盛景象，具有极高的历史价值和艺术价值。

该套邮票由邢文伟设计，按照画卷中景点的路线与所绘内容，重点表现了灵岩山、木渎镇、狮何二山、万年桥、阊门、虎丘6段画面内容。

邮票采用横长票幅，充分展现了古画精谨细微又壮阔宏大的盛世景象。整体设计古朴典雅，充分还原原画的意境，呈现独特的视觉艺术效果。

【灵岩山】（6—1）位于江南水乡苏州西南的木渎灵岩山，因为灵岩塔前有一块“灵芝石”十分有名，因此得名“灵岩山”。山上多奇石。巨岩嵯峨，怪石嶙峋，物象宛然，得于仿佛。旧有“十二奇石”或“十八奇石”之说。

灵岩山有“灵岩秀绝冠江南”和“灵岩奇绝胜天台”的美誉。有昂首攀游状的石蛇，敲打有声的石鼓，状若发团的石髫，伸首隆背的石龟，两耳直竖的石兔，形影不离的鸳鸯石，埋头藏泥的牛背石等。

灵岩山，本是春秋时代吴王夫差馆娃宫的旧址，也是越国献西施的地方。现今尚存吴王遗迹和古迹有：吴王井、梳妆台、玩花池、玩月池、响廊、琴台、西施洞、智积井、长寿亭、方亭等。

【木渎镇】（6—2）隶属于苏州市吴中区，地处苏州城西5公里，太湖之滨，灵岩山麓，面积62.28平方千米（2017年），293652人（2017年）。截至2014年末，下辖1个办事处、9个村，14个社区，木渎镇是吴中区工业、商贸、文化、教育、旅游、交通重镇。

2005年9月木渎镇入选第二批中国历史文化名镇名单，是一个具有2500多年历史的园林古镇。相传春秋时代，吴王悦西施美色，于灵岩山建筑“馆娃宫”，又在紫石山增筑姑苏台，工程浩大，聚材三

年，“积木塞渎”，“木渎”便由此得名。

2018年10月，入选“2018年度全国综合实力千强镇前100名”。2019年10月8日，入选2019年度全国综合实力千强镇前100名，在《中国乡镇综合竞争力报告2019》中，木渎镇排名第28位。2019年12月16日，入选第三批智慧健康养老示范街道（乡镇）名单。

【狮何二山】（6—3）狮山和何山都在苏州城的西南方，和苏州城西南方的盘门、胥门，只是相隔着一条著名的京杭大运河。

据历史相传，何山原名鹤阜山，和苏州城外的寒山寺隔河相望。南朝何求，和弟何点先后到此山隐居山林，去世后一同葬在山上，何山也因此得名。在何山之前形似卧狮的就是狮子山，又名乍山、岞崿山、皇妹山。

传说在古代时有一只白虎常在虎丘一带祸害百姓，后来文殊菩萨骑的那只青狮知道后就下凡来到人间和白虎打斗，最后杀死了白虎，白虎就化作虎丘山，青狮因为私自下凡大开杀戒也回不去了，被变为一座石头山，也就是狮子山，因为它担心白虎死而复生去危害人间，就在变作石头山的一瞬间回头望了一下虎丘山那只白虎，所以它的头是朝向虎丘山的，这样白虎就不敢危害人间了，被它看牢了，所以苏州有一句老话叫：“狮子回头看虎丘”！

【万年桥】（6—4）是苏州城区西部的一座桥梁，位于胥门外，跨城外护城河。现为三孔石拱桥，长85米，宽6.2米，中孔跨径16米，两侧边孔跨径11.2米，东西两坡砌步阶，东坡56级，西坡65级。

【阊门】（6—5）乃苏州古城之西门，通往虎丘方向。阊门，从清代乾隆年间的《姑苏繁华图》中可以看出，阊门内城门临阊门大街（今西中市），上有城楼，类似盘门城楼。外城门靠吊桥，瓮城为长方形，瓮城内另有套城，并还有南、北两个童梓门。南童梓门通今南新路，北童梓门通北码头。

【虎丘】（6—6）位于苏州城西北郊，距城区中心五公里，为苏州西山之余脉，因周边地形脱离西山主体，成为独立的小山。

相传春秋时吴王夫差葬其父阖闾于此，葬后三日有白虎踞其上，故名虎丘。一说“丘如蹲虎，以形名”。

山高34.3米，古树参天，山小景多，千年虎丘塔矗立山巅。《吴地记》载：“虎丘山绝岩纵壑，茂林深篁，为江左丘壑之表。”，享有“吴中第一名胜”之誉。

　　这套邮票是根据清代宫廷画家徐扬创作的《姑苏繁华图》设计的，该画作是《清明上河图》后的又一宏伟长卷，描绘了乾隆年间苏州的市井风情23。

邮票设计重点表现了灵岩山、木渎镇、狮何二山、万年桥、阊门、虎丘等6个画面，采用横长票幅，充分展现了古画的精谨细微和壮阔宏大的盛世景象。整体设计古朴典雅，充分还原了原画的意境，呈现了独特的视觉艺术效果。

然而，也有批评意见指出，这套邮票的设计在某些方面存在不足。例如，有评论员认为邮票的印刷质量不佳，色调古怪，且长卷版邮票的设计导致画面被截成多个小白方块，影响了整体的视觉效果。他们认为这套邮票在创意、设计、截取画面到修色、印刷等方面都相当失败。

总的来说，《姑苏繁华图》邮票的设计旨在展现原画的艺术魅力和历史价值，但仍有改进的空间。

《货郎图》是中国邮政为纪念货郎图，于2023年6月18日发行的特种邮票。

《货郎图》特种邮票1套2枚、小型张1枚。邮票图案名称分别为：货郎图（局部）、货郎图（局部），小型张图案名称为：货郎图。

全套邮票面值为8.40元。邮票计划发行数量为770万套，小型张计划发行数量为595万枚；另发行《货郎图》无齿邮票（宣纸品种），计划发行数量为96万套。

《货郎图》，绢本，设色，纵25.5厘米，横70.4厘米，宋代李嵩绘，藏于故宫博物院。

该画是历代风俗画中满溢欣悦的一类，展现了走街串巷的货郎手摇蛇皮鼓，俯身笑迎前来的妇人和小儿的场景。

【货郎图】邮票（2-1）T、“货郎图（局部）”，画面分别表现了宋代李嵩绘的《货郎图》两个精彩局部，着重突出货郎、农妇、孩童、小犬的形象，画面古朴、典雅。

【货郎图】（2—2）货担中锅碗盘碟、儿童玩具、瓜果糕点，无所不有，远处是匆忙奔向货担的妇女和儿童，主次有别、遥相呼应，一幅吉祥喜庆、物阜民康的美好画卷缓缓铺开，呈现了南宋时期市井风貌的繁荣富足。

　　小型张：“货郎图”，采用中国画传统的卷轴形式，描绘了古画全貌，配合简要的古画介绍。

作品生动地刻画了人物情态，用笔流利劲挺，转折顿挫中富于变化，物品的描绘用笔如丝、柔韧圆转，展现出画家深厚的艺术功底。

该作品把劳动人民的生活作为审美对象来描绘，在中国古代美术发展史上有着重要的意义。

《货郎图》特种邮票由王虎鸣设计，原艺珊、李昊雕刻，北京邮票厂有限公司采用胶雕套印工艺印制。整体构图虚实相映，布局疏密有致。

雕刻线条灵动细腻，人物刻画栩栩如生，超高精度的雕刻制版工艺完美还原古画神貌。

《货郎图》邮票的发行，展现了义乌“实干干实”的精神历史渊源，推动对义乌货郎文化的继承和发扬，再一次向世界展现了从“鸡毛换糖”到“世界超市”的义乌奇迹。