读诗词有智慧

刘国萍

苏轼.《水调歌头》词鉴赏明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 苏轼的这首中秋词作，虽通篇咏月，却处处抒发人生感慨，包含着对人生、宇宙、哲理的深深思索。词的前部分借明月喻清高，后半部用圆月衬托离别。这两句词的意思是，明月啊明月，月圆时本应无恨，可究竟为了什么事情，总是在我感到离愁别恨时，偏偏月圆?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺自古以来，人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，人合月圆的事本来就难全，何必因月圆而伤感，生无谓的怅恨呢!作者从月亮盈亏圆缺，联想到人生的悲欢离合，由此得出凡事不应强求完美无缺的结论，由感情转入理智，化悲怨而为旷达。但愿人长久，千里共婵娟当此中秋月圆，我但愿人世间所有离别的亲人青春长在，即使相隔千里，亦是共赏一轮明月。苏轼写此词兼怀兄弟子由，后人用这两句怀念远方亲友，祝福亲友一切顺利平安。“人欢离合月有阴晴圆缺”。“但愿人长久，千里共婵娟”，都是脍炙人口的佳句，均已成为千古绝唱。 月下独酌李白花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影,行乐须及春。我歌月徘徊,我舞影零乱。醒时同交欢,醉后各分散。永结无情游,相期邈云汉。 阴晴圆缺事难圆李白《月下独酌》读解玉壶冰心似月明月亮在中国人的心中有着非常重要的分量，已经成为中华民族文化心理不可缺少的一部分。自古以来，涉及月亮的诗文无数,喜爱月亮的文人墨客也有很多,李白就是其中一个。李白对月亮情有独钟,就连他的死，也有醉酒后入水捞月,溺水而亡的说法。满月在中国人眼里，不但是家庭团圆的象征，也是人品高洁的象征。也许正是:李白从不折腰事权贵的高尚品格使他和明月结下了不解之缘。他有很多诗句都以明月入诗，不论是回忆小时候看月亮的感觉“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端”(《古朗月行》)，还是描绘成年后对月畅饮的豪迈:“南湖秋水夜无烟,耐可乘流直上天。且就洞庭赊月色，将船买酒白云边”(《陪族叔晔及贾至游洞庭》其二),都表现出对月亮喜爱有加的感情。月亮更是李白寄托思乡之情的最佳载体，一首《静夜思》无人不知，无人不晓。不论是七岁小儿，还是八旬老翁，都能熟练地背诵。明月不光是高洁的，有时也给人清幽冷静的感觉。尤其是在独自一人漂泊异乡的时候或是感情受挫、情绪低沉的时候，月亮的清辉就变成霜雪，激起阵阵寒意。苏轼不是说:“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇,高处不寒"么。与月共舞凌霄汉月下独酌必定是孤独的。独自饮酒了然无趣，有谁可以和我相伴，有谁想听我倾诉?官场污浊不堪，勾心斗角，相互倾轧，那些僚友根本不能与之畅饮，身边只有一轮明月似乎明白我的心意，始终在陪伴着我。不如一起来喝杯酒，听我为你吟唱。 月明如镜，花团锦簇.原是良辰美景，然而心情不佳的李白更觉孤独。邀明月与身影同饮，想落天外，出人意表。谪仙人虽遭贬谪,但仍旧不同凡响，仍可邀月痛饮。神仙就是神仙，即便是醉话，也这么有诗意。对世俗世界心怀不满,月中的世界应该总是如月光一样明净吧。遗憾的是明月不懂酒的香醇，不过也无妨，能来陪我喝酒就已经足够。“月既不解饮，影徒随我身”透出的是无奈,是遗憾，是惆怅。“今人不见古时月，今月曾经照古人”，月华之下，古之圣贤能否为迷茫的李白指出一条光明之路,让这颗饱受煎熬的心获得一丝解脱? “冠盖满京华，斯人独憔悴”，李白的理想在现实中不断碰壁，直碰得鼻青脸肿,头破血流。不做点缀升平的御用文人，就只能落到“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”的地步，就只能忍受孤独与寂寞。月徘徊，影凌乱其实都是心在徘徊、烦乱。这样的心情如何能饮酒行乐,不过强颜欢笑罢了。于是衣带渐宽，疲惫憔悴。想当年醉卧长安，有龙巾拭吐，御手调羹，贵妃捧砚，力士脱靴，何等显赫,何等荣耀。而今看来不过美梦一场，如今夜邀月畅饮，一时畅快过后还是无尽的孤寂。 失意、失望之后，转而向神仙世界求得一心的宁静和满足。这是李白诗词常常表现出的情绪，做官不爽可以“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”;不堪忍受文学弄臣的角色可以“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟；”;今夜乘着月色，还可邀月同游云汉。总之，就是不肯低头，就是不肯折腰。 将进酒李白君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒,杯莫停。与君歌一曲,请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑:主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。 推荐理由天生我材必有用，这是对自我有力的张扬，是对尊严的赞美。努力过后而不得志的压抑总要释放出来，就让它在狂饮高歌后化为继续奋斗的动力吧。 沉醉中的豪放自信李白《将进酒》读解酒含豪情心自宽俗话说,诗酒同风。咏酒诗词是我国饮食文化中的一朵奇葩。纵览古今,仪态万千的酒族焕发了诗人的创作灵感，给中华民族的文化注人了无比的激情和活力，使之散发着令人陶醉的酒香。在我国,写酒的名篇佳句传诵千古、层出不穷。曹操的“何以解忧，惟有杜康"(短歌行》)，说出了饮酒的独特功效;唐代大诗人李白，更享有“酒仙”、醉圣”之誉。他斗酒诗百篇，认为“古来圣贤皆寂寞，独有饮者留其名”本篇乃其精品中的精品。《将进酒》的原题叫《助酒令》，是几个朋友在一起聚谈，谈完接着进餐，少不了要喝两盅。李白就因这回交谈的启发，次日写下这不朽之作。后来人们嫌《劝酒令》这题目太径直、平板，于是改成《将进酒》，自觉略为“幽雅”些。 我们相信，这首诗的所有读者，都深切地感受到前所未有、独一无二、透彻骨髓的美。但，或许极具张力而俘虏性超绝，并非所有读者都能从沉醉中苏醒。沉醉和豪放是最亲密的邻居，但比豪放少份正统多一份野性，少一份自怜自慰少一份傲岸不羁———是谓狂放美！ 诗篇发端就如挟天风海雨向读者迎面扑来。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。如此壮观景象,来自作者的想落天外,语带夸张。紧接着将人生由青春至衰老的全过程说成是“朝”“暮”间事，把本来短暂的说得更短暂，以河水一去不返喻人生易逝,这个开端可谓悲感已极。但就此消沉么? NO!!诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我:“天生我材必有用”,这是一个令人击节赞叹的句子。在李白看来，朋友间的聚会也同样是人生中的快事，大家何不高高兴兴地痛饮一场呢?想到这些他顿生豪情，相信自已将来必能做出一番事业,对区区金钱也就毫不在意。于是连呼“烹羊宰牛”。为什么不为这样的未来痛饮高歌呢!当时情况大概是这样的:酒已喝得差不多了,但诗人为了排遣心中的愤懑还要喝。而老朋友元丹丘又担心诗人喝醉，就故意说了一句:“我可没有多少钱打酒。”听了这话，实际上这时已有些醉意的李白就趁机接过老朋友的话头说道:“主人何为言少钱，径须沽酒对君酌。”说钱不多吗?没关系,我还有“五花马”和“千金裘”，就让侍儿拿去换美酒吧:这既形象地反映了诗人那种直率、豪放和带有天真意味的不拘礼节的醉态,又让人看到了他和元丹丘之间的关系是何等亲密无间。破费又算得了什么一“ 千金散尽还复来!”能驱使金钱而不为金钱所困,真足令一切凡夫俗子们咋舌。与此气派相当,作者描绘了一场盛筵,那决不是“菜要一碟乎?酒要一壶乎，两壶乎”的寒酸，而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休的豪放畅快。醉翁之意李白生活在玄宗、肃宗时代。唐玄宗溺爱声色犬马,重用李林甫、杨国忠等奸佞小人，许多有识之士被挡在政治大门之外。李白首次入长安,希望能得到皇帝的“垂青”,实现自己的抱负，于是结交了宰相之子崔宗之、玄宗之妹玉真公主等朝中的显赫人物，希望他们能向皇帝引荐自己，但这些努力并没有实现,反而招来一些人的嫉妒。后来李白又拜谒韩朝宗等人，也没有实现他步人仕途的梦想，只好四处云游。等到玄宗诏用天下有才华的人时,李白才又一次入长安，留下“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的得意狂语。开始时他也确实得到了玄宗的宠信,替皇帝写写诗，做做赋,但他的才华不久就受到皇帝身边的佞臣权贵的嫉妒诋毁，他的狂放傲岸也让皇帝吃不消,升迁的大门自然被悄悄地关上了。当他发现自己不过是皇帝的文字弄臣时，不满情绪渐生,要求还乡，玄宗顺水推舟准许他的请求,“赐金放还”。肃宗时，李白参加永王幕府,受到永王重用,并自比谢安，愿辅佐永王平定安史叛乱，当永王篡权的叛乱被镇压后，自己也身陷牢狱被流放,险些丢了性命,后经亲友的全力营救才遇赦脱险。李白的梦想和希望从此彻底破灭了。这次也使他认识到了当时的统治者颠倒是非，宠爱佞臣奸人，排挤打击有才能的正直之人的现实。仕途坎坷，抱负难伸,使得他的心灵世界总是处于痛苦的境地，为了求得心理平衡。酒，成了李白的挚友。 李白这首《将进酒》约作于唐玄宗天宝十一载，即公元752年。也就是在诗人被“赐金放还”之后。当时已归隐在嵩山(今河南登丰县境内)颍阳山居的老朋友元丹丘，有一天获悉李白己到洛阳，就派人捎了一封信给李白，说对他思念已久，现正置酒相待,殷切盼望老朋友前来一聚。于是李白就和新认识的岑勋一起欣然来到元丹丘处为客。此时正值诗人“扼用世之材而不遇合”之际，因此就借老朋友元丹丘招饮的机会，挥毫为我们留下这首流传千古的醉语狂吟。 登高 作者：杜甫风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 解读诗句：杜甫登上高台，展目四望，他听到的是疾风震撼高天发出怒吼的声音，猿猴的哀鸣；看到的是远处的小岛上凄清一片，只有苍白苍白的沙，几乎没什么绿色的生命存在。偶尔飞过的几只小鸟的影子映入他的眼帘：“那是要到南方过冬的飞鸟，鸟儿还可以选择一个温暖一点儿的地方过冬，而我还不如鸟儿”。再看周围，虽然才是秋天，可是树木叶子纷纷凋落，江水奔腾涌流，一往无前。人的青春、理想就如秋天树木的凋零，就如长江的水奔流到海，无可挽回。杜甫想到安史之乱后，他在四川流浪，靠朋友的帮助，在浣花溪建了几间茅草房，后来蜀中大乱。他又不得不逃到贵州。杜甫的一生真是客居他乡的日子多，安定的日日子少，现在身患重病，满头白发，已经是行将就木的人了。还得漂泊他乡。在重阳节时，他因为身患重病，连酒也不能喝。更焦虑的是国家到现在还是动荡不安 定风波 苏轼 三月七日,沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此词 莫听穿林打叶声。何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马。谁怕?一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒。微冷。山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处。归去。也无风雨也无晴。 推荐理由“一蓑烟雨任平生”，振起多少人的志气!“也无风雨也无晴”,化解多少人的愁闷I 风雨人生路，潇洒自在行苏轼《定风波》读解直面人生“莫听穿林打叶声。何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马。谁怕?一蓑烟雨任平生”。面对突如其来的自然风雨，以及人生灾难,苏轼的态度不是惊恐失措，也不是逃跑回避，更不做无用的白日梦——幻想一切的不复存在。他采取了直面的态度。正如他在《记游松风亭》中所记载的-次经历:一天他纵步松风亭下，脚力疲乏,想到床上歇息。抬头一看,亭子还高高在上,一时难以到达。过了一会儿,忽然醒悟:“这地方有什么不能歇的? "于是自己的心就像是脱了钩子的鱼儿,得到了解脱。接着苏轼说,要是人们悟得了这个道理，就是在两兵相接之时,进则死于敌手，退则死于军法，也不妨歇息。这就是一种无所顾忌、敢于承担、直面一切的生活态度。人们总是首先复虑雨中行走的艰难、半路歌息的不适.总是首先担忧苦难不可克服，事实上只要你去掉顾虑，直接面对切，就会发现原来事情并不那么可怕。甚至易如反掌。这也就启示我们无论处于什么状况，都不要惧什么，无论面时什么陌生的事物，都要有敢于面对的勇气。只有有所了解，才会认清事情的真相，才不至于被自我欺骗吓倒。潇酒行者料峭春风吹酒醒、微冷。山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处。归去。也无风雨也无睛。”风雨过后，春寒料峭，一阵寒意掠过，,不免有些不快。忽而山头出现了一抹温暖的斜阳，又不禁使人心头涌出一股喜悦。面对这风雨与晴朗、寒冷与温暖，苏轼说:“归去。也无风雨也无晴。”也即禅宗所倡导的无差别境界，让这一切都归去，不去依靠温暖的喜悦去战胜寒冷的不快，只有无所依靠,才可战胜一切。因为外界不可把握，能把握的只有你自己。如果总是依赖某种外在条件来战胜一种心理状态，一时当然也有作用,但是一旦这种条件不复存在，也就无法获取解脱。只有不断扩大自我,用自我的心灵主宰一切,才可彻底超脱。苏轼为友人陈慥《无愁可解》一词作的小序中说，范日新作越调《解愁》，苏轼认为这虽可免愁，但是还是有愁可解,不如“无愁可解”更为彻底，陈慥词中进一步写道:要是等到醉了,才去解酒，如果根本就没有酒，还怎么醉呢?人生也是一样，为什么要去解愁?如果明白愁根本就莫须有,也就达到“无愁可解”的逍遥自在境界了。这里的关键也就在于怎样做到“无愁”,其实也就是自心圆满，无所依赖。所以我们生活中，也不可依赖外界或者他人来解除心中的苦恼。只有相信自己、依靠自己，发现自心的伟大，才是最终的解脱之道。