<p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 这个话题有太多的话可聊，不妨再来说几句吧。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 窃以为样板戏在艺术上确有许多可圈可点之处，譬如说样板戏中，对京剧传统的表演程式、套路，就进行了大胆的革新创造，不用讳言其主导人正是那个仍颇多争议的，已成历史人物的江上有清风。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 根据作品的人物和情节发展的需要，废弃了传统京剧中一些没有生命力的程式化动作，保留并改造了其中可以利用的程式动作，设计安排了大量生活化的表演动作，使演员的表演既具有京剧的特征，又符合现代人的行为方式和欣赏习惯，做到了真实性和艺术美的统一。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 在念白方面，样板戏在保持京剧念白的抑扬顿挫、铿锵有力的语调和它的节奏感、音乐性的同时，废弃了尖假音和变音的念法，扫除了那种拿腔捏调的感觉，并且统一采用普通话为基准语音，注重道白台词的生活化、口语化，还带有现代诗歌的美感，琅琅上口，使观众一听就懂、一学就会。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 样板戏在音乐创新方面也可圈可点，单以京剧样板戏的音乐设计来说，一方面，它保留了传统京剧的曲牌、调式，传承京戏音乐的风格、韵味，另一方面，它又吸取了民间曲调和现代歌曲的某些旋律，拓宽和丰富了它的音乐表现力。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 特别是在民族传统乐器为主的基础上，大胆使用了西洋乐器；有的作品还设计了具有交响乐效果的乐段，用来描绘人物所处的特殊环境，渲染人物情绪。西方管弦乐队在样板戏中担任了序幕、间奏曲、终曲，以及所有重要唱腔中的器乐伴奏等任务，在京剧历史上第一次采用了中外混合的乐队编制，大大扩充了器乐艺术在戏剧中的表现能力。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 如《智取威虎山》中“打虎上山”一幕，音乐为观众烘托出一个茫茫林海、冰天雪地、山风呼啸、战马飞驰的壮丽情景，再配以杨子荣那高亢、激越的演唱，确实给人以辽阔、昂奋之感，具有震撼性的艺术效果。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 这段经典唱腔的词是这样的： </b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 穿林海跨雪原气冲霄汉！抒豪情寄壮志面对群山。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 愿红旗五洲四海齐招展， 哪怕是火海刀山也扑上前。 我恨不得急令飞雪化春水，迎来春色换人间！</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 党给我智慧给我胆， 千难万险只等闲。 为剿匪先把土匪扮， 似尖刀插进威虎山。 誓把座山雕，埋葬在山涧， 壮志撼山岳，雄心震深渊。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 待等到与战友会师百鸡宴， 捣匪巢定叫它地覆天翻！</b></p> <p class="ql-block"><b>编辑：本人</b></p><p class="ql-block"><b>图片：网络，鸣谢！</b></p><p class="ql-block"><b>背景音乐打虎上山，翻唱：本人</b></p>