<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在眷恋中远行——读庄永庆的诗</p><p class="ql-block"> 文/ 邱景华 </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这是一个不停行走的诗人。</p><p class="ql-block">他喜欢远离尘嚣，在西部那些远离人烟的荒凉之地，在高寒严酷的荒原和雪山中，于寂寥中聆听凛冽呼啸的冰风，在孤独和艰难中感受身体不断增长的力量。在长久的沉默中，会有来自内心深处隐隐约约的歌声升起……这就是诗的灵感吧？</p><p class="ql-block">在《兔年过兔儿山》中，他在洪荒中找到这样的诗意：“横亘在高原上的古冰帽遗迹／蛮荒，苍凉得超出乎想象／漫山遍野的石头／破碎，冰冷而坚硬／它们拒绝温情，拒绝流逝／宁愿坐在时间的废墟里／任风吹雨打，并长久沉黙”。</p><p class="ql-block">能看到这样场景的诗人，注定是沉默的极少数：“宁愿坐在时间的废墟里／任风吹雨打，并长久沉黙” ；能把它写出来的沉默诗人，就更少了！</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">他在沉默中行走，心灵更加坚硬，也更加柔软。雪域高原一座不出名的雪山，竟然使他这样关注、这样爱悯。他笔下的《南迦巴瓦》，写得如此生动而感人：“在这雪域高原上／背负时间与伤痛／背负蓝天与星辰／你的缄默与隐忍／让一条狂野剽悍的江流／温顺地环绕在你的膝下／／也许在四月的某个黄昏／ 萦绕不去的云雾终于消散／ 夕阳将余晖涂满你的身躯／你目光柔和，神情安详／ 清朗愉悦的面庞迎向我们／ 那上面清晰地刻着：／ 仁慈、宽恕和不易觉察的温暖”。</p><p class="ql-block">他写的是行吟诗，是行走的诗；但又不止于冰冷无情的自然万物，他的笔下是灵魂在与自然的呼应和交响，他是用心灵温暖着千年冰冷的雪山，这就是“笔补造化”的回赠吗？ </p><p class="ql-block">在行走中，他常常是有意避开赫赫有名、且热闹异常的景点，而关注那些被人忽视的、人迹罕至的偏僻的雪山。如《冷噶措》：“当贡嘎雪峰如圣殿般出现在群山之颠／ 我正背对贡嘎，爬上那片荒凉的山坡／ 那时寒风刺骨，一阵冰雹追上了我／ 那时我并不知道，云海一路尾随着我 ／直至山坡上露出那面孤独的湖水 ／还有湖水中迷幻般的贡嘎雪山／ 那面湖水就是冷噶措，海拔近4600米”。</p><p class="ql-block">冷噶措的湖水虽然生僻、孤冷，但“贡嘎山情有独钟，每天都会涉过云海 来到这里临镜梳洗，抚平心绪，并在湖中／ 找到另一个神清气爽、柔情似水的自己。”在这充满爱心的想象中，雪山和冰湖都充满着温情而灵性的生命。</p><p class="ql-block"> “对于一些神圣、难以企及的事物／ 造物主信手拈来，／将雪山、落日、星空 ，朝圣者蹒跚的脚步、疲惫的身影，以及／ 虔敬的眼神中透出的经久不息的光芒／ 众生中那些得到或即将得到救赎的灵魂 ／依次嵌入湖中，成为永恒的镜像”</p><p class="ql-block">能看到和想到这些神圣之物的诗人，还有吗？能在想象中给雪山以温暖的诗人，还会有吗？</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">他喜欢大的事物，具有敏锐而宏大的时空感。他在时间的流逝中，感受空间的开阔和永固。比如，他写《胡夫金字塔》：“五千年风雨剥蚀／ 巨石垒就的金字塔至今耸立／ 往日的荣耀在缄默中收敛锋芒／ 而锥形的塔尖依然锐利／ 屡屡刮伤无辜的天空”。</p><p class="ql-block">在他以雪域高原为题材的诗作中，都有着大的时空结构。所以，深沉和厚重，是他诗歌艺术的特点。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">也许是因为长期在大自然中行走，接受造化的暗示和内心的感悟，他的感觉和想象没有因年龄的增长而退化而枯萎，反而更加敏锐、更加深沉。让我想起昌耀的名言：诗人是“岁月有意孕育的琴键”。他的琴键所弹奏的乐曲，是丰富而多样的。不仅有雪域高原的蛮荒和粗粝；也有传统季节散发着的灵性感悟。 </p><p class="ql-block">他像普希金一样喜爱秋天，写了一系列有关秋天的诗篇。如“晾晒秋天”，不是秋天里的晾晒，而是把秋天晾晒，多好的诗句，让人眼晴一亮，把秋天的新感觉写出来。他是这样写丰收后秋天的田野：“空荡荡的田野略显疲态／ 大地犹如刚刚分娩的产妇／ 疼痛后的幸福，恬静而安详”。（《塔川：深秋之后》）他这样写音乐之都维也纳的秋天：“坐在维也纳街角的长椅上／ 看秋风一遍遍筛过／ 异邦寂寥的街巷／ 午后的阳光斑斑驳驳／ 音符般洒落下来 ／脚下荡漾着温暖的波纹”。</p><p class="ql-block">他是这样写秋天如水的感觉：“海水越过头顶／ 越过树梢和楼房／越过人间所有的欲望／ 直至填满整个天空／ 此刻，海面波平如镜”。这秋天如水的感觉似乎是来自海水，最后又悄悄告诉你不是，因为“海面波平如镜”。第二节：“秋天又一次放空自己／ 城市一夜无梦／ 万物笼罩于秋水之下／ 飞鸟掠过，不见礁石／ 几片白云如帆影飘过／ 在风平浪静的大海上”秋天如水的感觉再次漫来，因为“万物笼罩于秋水之下”，于是，又再次回到如水的感觉来自大海，尽管大海风平浪静。这是一种回环反复的结构，在肯定与否定之间，加强加深秋空的感觉。但你细读中，又会品味出这不仅仅是写秋空，在秋水里还有真意存焉。</p><p class="ql-block">这样的诗，还有《一面湖水》《一样的月光》《太行山上》……</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">他是一个具有艺术平衡力的诗人，或者说他能在矛盾中找到平衡：在大与小，阳刚与阴柔，冰冷与温暖、时间与空间……所以，他的诗作既能在对立中展开，又能在对立中取得和谐。这就给他带来一种可贵的品质——内在的思辨。擅长在对立面中认识事物的丰富和复杂，特别是对事物“不可见”一面的冥想和呈现。他能在两难中确立自己的位置。</p><p class="ql-block">如佳作《风中》：“起风了／ 越来越猛的气息／一些东西正在聚集／ 一些东西正在散去／ 风中，遥远的沙砾／迎面扑来 ，褪色的阳光／ 坠向远方／／ 这宏大的吹动经久不息／ 吹拂万物亦颠覆万物 ”。“城市模糊，乡村隐匿／ 无形之手掀起大地的衣衫 ／一些隐秘的事物在风中／ 一一呈现／／ 这或许是个缓慢的过程／在风中，生命中磨损的部分／ 在某个瞬间展开／ 而后又悄悄合上” </p><p class="ql-block">诗中的风，既是具象又是抽象；或者说两者的结合形成一种思辨的想象力，用这只看不见的手，“掀开大地的衣衫”。在这里，抽象的思辨又变成一个个的具象，揭开了事物隐秘的空间。能把具体与抽象结合得如此完好，实属罕见。这首诗明朗、清晰，坚硬，没有思辨的晦涩，其宏大而深邃的境界，达到了一个很高的艺术水准。</p><p class="ql-block">又如《萤火虫》，不知有多少人写过萤火虫，但他写出了思辨的新意：“萤火虫微弱的光亮／一路吞噬着途经的黑暗／ 而后又被黑暗所吞噬／又一簇萤光一闪而过／ 映照出黑暗中更深的黑暗／ 这黑暗中的舞者没有带来光明／ 她只带你在黑暗中进入光明的梦境”。</p><p class="ql-block">他把这只萤火虫，变成理想追求者在生存中困境的隐喻。这样，这只小小的萤火虫，以小喻大，具有深刻的内涵。诗中悖论式的句法，内藏着生命的不屈，尽管处身于黑暗中，但小小的荧光，却能带你进入光明的梦境。诗中所叙述的真实境遇，真实得让人心悸，想起了鲁迅的《野草》。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">在他的诗中，充盈着饱满的阳刚之气，没有精神上衰老的气息。一个愿意把灵魂祼露在旷野和山脉中的人，何惧生命的迟暮？一个长期在大地上行走的诗人，造化必将为他打开神秘之门……</p><p class="ql-block">《在洱海，遇见耶稣光》：“那些光是突然出现的／浓厚的云层刚刚还牢不可破／幽暗的湖面显得不可捉摸／就像不可测度的人生 ／晃荡在未知的命运之中 ／ 只一刹那，云幕洞穿／ 神秘之门瞬间开启／ 一束束眩光喷涌而出／……幸运之神的眷顾往往猝不及防／／ 有人继续留连于风花雪月／ 有人不置一词，悄悄带走了神迹”。</p><p class="ql-block">他在不停的行走中，有幸看到一闪而过的神迹，又悄悄地带走了这一闪而过的神迹，藏于心中、藏于诗中…… </p><p class="ql-block">他藏于诗中的神迹，我们能看到吗？</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 2024-04-27匆匆</p><p class="ql-block"> </p>